Джон Беллани: Жизнь и творчество шотландского художника

Введение

Джон Беллани (18 июня 1942 – 28 августа 2013) – шотландский художник.

Ранние годы

Беллани родился в Порт-Сетоне. Его отец и дед были рыбаками в Порт-Сетоне и Эймуте, недалеко от Эдинбурга. В начале 1960-х годов он учился в Эдинбургском колледже искусств, где познакомился с другими молодыми шотландскими художниками, завязав с ними пожизненную дружбу и разделяя идеалы возрождения шотландского искусства. Среди его современников были Алан Болд и Александр Моффет. Беллани и Моффет учились у Робина Филипсона. Изначально их интересовал импрессионизм, но благодаря их общему шотландскому происхождению они видели в Алане Дэви связь с более широким, но доступным художественным миром. После учебы в Эдинбурге Беллани получил крупную стипендию для путешествий и объездил Европу, открывая для себя, как традиции великих мастеров Северной Европы можно связать с его собственным шотландским опытом. После этого он женился на Хелен Перси и переехал в Лондон для обучения в Королевском художественном колледже. В 1967 году его пригласили посетить Восточную Германию. В Дрездене он увидел военный триптих Отто Дикса.

Карьера

В 1968 году Беллани окончил учебное заведение, и его дипломная выставка была признана большим успехом. Многие из картин этого и более ранних периодов сейчас находятся в государственных учреждениях и различных национальных галереях. После окончания учёбы Беллани предложили преподавательскую должность в Эдинбургском колледже искусств, но он продолжал работать как художник, принимая преподавательские позиции в Брайтонском колледже искусств, а затем в Винчестерском колледже искусств. В 1973 году он был избран в The London Group. После расставания с женой в 1974 году его творчество, кажется, приобрело более мрачный оттенок. Символизм усилился, и кажется, что каждая картина содержит целую повествовательную систему символов, а работы становятся всё более экспрессивными и дикими, склоняясь к экспрессионизму. Он пережил нервный срыв и вернулся в Порт-Сэтон для восстановления. В период с 1973 по 1978 год Беллани возглавлял факультет живописи в Колледже искусств в Кройдоне и познакомился с Джульет Листер, на которой впоследствии женился. Он преподавал в колледже Голдсмитс с 1978 по 1984 год. В 1982 году ему предложили выставку в галерее Розы Эсман в Нью-Йорке, которая представила его работы более широкой аудитории, что привело к приобретению работ важными частными коллекционерами, а также Музеем современного искусства. Одной из представленных работ была "Время и ворон" – особенно яркое произведение. Название работы его друг сэр Питер Максвелл Дэвис позаимствовал для своей композиции для ООН с тем же названием в 1995 году. В 1984 году, после спонтанной поездки во Францию с первой женой и семьей, ему диагностировали заболевание печени, как следствие алкоголизма. Он воздерживался от алкоголя до конца жизни, но ущерб был нанесен. В 1985 году умер его отец, а его вторая жена Джульетта покончила с собой. Была организована ретроспективная выставка в Национальной галерее современного искусства. На выставке в Национальной портретной галерее был представлен портрет крикетиста Иэна Ботхэма. Этот портрет привлек к Беллани больше внимания, чем он когда-либо получал ранее. В 1986 году он вновь женился на своей первой жене Хелен. Заболевание печени становилось неконтролируемым. В 1988 году Беллани была проведена операция по относительно новой на тот момент процедуре пересадки печени, что также вдохновило его на новые работы. Операция была проведена в больнице Адденбрукс в Кембридже Роем Кальном, и Беллани не только выжил, но и начал рисовать уже через несколько часов после операции.

In 1968 Bellany graduated and his diploma show was hailed as great success. Many of the paintings from this and the earlier periods are now in public institutions as well as various national galleries. After graduation, Bellany was offered a teaching position at the Edinburgh College of Art but he carried on as a working artist, taking teaching jobs at Brighton College of Art and then Winchester College of Art. He was elected to The London Group in 1973. After he separated from his wife in 1974, his art appears to take on a darker tone. The symbolism increases and it seems as though each picture can have a whole narrative of symbols within it, increasingly the pictures become wilder, tending more to expressionism. He suffered a nervous breakdown and returned to Port Seton for recuperation. Between 1973 and 1978 Bellany had been head of faculty of painting at Croydon College of Art and had met Juliet Lister who he later married. He lectured at Goldsmiths' College from 1978 to 1984. In 1982 he was offered a show at the Rosa Esman Gallery in New York which presented his work to a greater audience, resulting in purchases to important private collections as well as to the Museum of Modern Art. One of the works exhibited was "Time and the Raven", a particularly strident work. The work's title was borrowed by his friend Sir Peter Maxwell Davies for his UN composition of the same name in 1995. In 1984, following an impromptu holiday in France with his first wife and family he was diagnosed with liver disease, a consequence of his alcoholism. He abstained for the rest of his life but the damage had been done. In 1985 his father died and his second wife Juliet committed suicide. A retrospective was arranged for the National Gallery of Modern Art. The exhibition at the National Portrait Gallery included a portrait of the cricketer Ian Botham. This portrait attracted more publicity for Bellany than he had previously achieved. In 1986, he remarried his first wife Helen. The liver disease was becoming unmanageable. In 1988 Bellany was operated on for a then relatively new liver transplant procedure; this also inspired works. Carried out at Addenbrooke's Hospital in Cambridge by Roy Calne, Bellany not only survived but started to paint within hours of the operation,

В 2003 году Дэмиен Херст признался в восхищении Беллани, приобрел несколько его работ и назвал его одним из величайших художников двадцатого века. В 2005 году он перенес сердечный приступ. Он умер в 2013 году. В 2017 году Fortnum & Mason в сотрудничестве с коллекционером искусства Фрэнком Коэном представили выставку работ в партнерстве с The Bellany Estate. Выставка под названием Fortnum's X Frank 2017 включала 50 работ Беллани, размещенных в лондонском магазине Fortnum & Mason. Куратором выставки был Роберт Апстоун, бывший директор Общества изящных искусств и руководитель отдела современного британского искусства в Tate, на выставке были представлены картины со всех периодов карьеры Беллани, и она стала крупнейшей выставкой работ художника после его смерти в 2013 году.

Наследие

Работы Беллани находятся в Музее современного искусства, Нью-Йорк, Метрополитен-музее, Нью-Йорк, Йельском центре британского искусства, Нью-Хейвен, Коннектикут и Тейт-Британия, Лондон. Его работы также представлены в Национальной портретной галерее. Кроме того, часть его работ хранится в Шотландии Национальной галереей Шотландии и Советом Восточного Лотиана, что отражает его щедрость к местным сообществам, в которых он жил. Он похоронен на южной стороне главной аллеи у входа в кладбище Дин на западной стороне Эдинбурга. Вскоре после его смерти, в ноябре 2012 года – январе 2013 года, Национальная галерея Шотландии провела крупную выставку его работ под названием «Джон Беллани: страсть к жизни».