Академия Музыки: История Нью-Йоркской Оперы

Введение

Бывший оперный театр, оперный театр 1854 года.

Академия музыки была оперным театром в Нью-Йорке, расположенным на северо-востожном углу 14-й улицы и Ирвинг-Плейс на Манхэттене. Зал, вмещавший 4000 зрителей, открылся 2 октября 1854 года. В рецензии в The New York Times отмечалось, что театр представляет собой акустический «триумф», но «во всех остальных отношениях – полное фиаско», с жалобами на архитектуру, дизайн интерьера и тесноту расположения мест; однако, спустя несколько дней рецензия несколько смягчилась, заявив, что театр «выглядел более приветливо и во всех отношениях более эффективно», чем в ночь открытия. Оперный сезон Академии стал центром общественной жизни нью-йоркской элиты, при этом старейшие и самые влиятельные семьи владели местами в ложах театра. В 1866 году оперный театр был уничтожен пожаром и впоследствии восстановлен, но в 1883 году его как главную оперную площадку города вытеснил Метрополитен-опера на Бродвее, 1411, между 39-й и 40-й улицами – созданный новыми богачами, которым был закрыт доступ в Академию. В 1886 году театр прекратил оперные постановки, перейдя к водевилю. В 1926 году здание было снесено, чтобы освободить место для здания Consolidated Edison.

Оперный театр

Академия музыки была описана как "первый успешный оперный театр в Соединенных Штатах", но это не было первым зданием в Нью-Йорке, специально предназначенным для оперы. Эта честь досталась Итальянскому оперному дому, построенному в 1833 году Лоренцо Да Понте как дом для его новой Нью-Йоркской оперной компании, которая просуществовала всего два сезона, прежде чем компания была распущена, а театр был продан. Более десяти лет спустя, в 1847 году, Исайя Роджерс спроектировал Асторский оперный театр, открытый на Астор-плейс, который, однако, закрылся несколько лет спустя после беспорядков, спровоцированных конкурирующими представлениями "Макбета" английского актера Уильяма Макреди в Оперном театре и американца Эдвина Форреста в соседнем Бродвейском театре. К маю 1853 года интерьер был разобран, а мебель продана, а само здание продано Ассоциации коммерческих библиотек. Именно закрытие Асторского оперного театра побудило нью-йоркскую элиту построить новый оперный театр в тогда более респектабельном районе Юнион-сквер под руководством Мозеса Гриннелла, который в 1852 году создал корпорацию для финансирования строительства здания, продавая акции по 1000 долларов США каждая, чтобы собрать 200 000 долларов США. Когда строительство было завершено, здание, спроектированное Александром Сэльцером – который в то же время проектировал Библиотеку Астор и ранее спроектировал синагогу Анше Чесед (ныне Центр Анхела Оренсанца) – стало крупнейшим в мире оперным театром, вмещавшим четыре тысячи зрителей, рассаженных на пяти уровнях (оркестр, партер, балкон, а также первый, второй и третий ярусы), а высота от пола до купола составляла 80 футов (24 м). Театр был сознательно менее "аристократичным", чем Асторский оперный театр: там общие места располагались на скамьях "кокольного лофта", доступного только по узкой лестнице и изолированного от знати внизу, в то время как в новом театре многие обычные места были относительно недорогими. Ширина просцениума составляла 48 футов (15 м), расстояние между боковыми кулисами – 35 футов (11 м), а глубина от рампы до задней стены – 70 футов (21 м). Высота просцениума составляла 30 футов (9 м). Репертуар первого сезона был амбициозным и включал "Семирамиду" и "Севильского цирюльника" Россини, "Норму" и "Сонную лощину" Беллини, а также "Дон Паскуале", "Лукрецию Борджиа", "Ла фаворита" и "Люцию ди Ламмермур" Доницетти. Компания Мартецека выступала в Академии до 1878 года. Его компания была не единственной, выступавшей в оперном театре в то время. Музыковед Джордж Уитни Мартин пишет: "Нью-Йоркская Академия музыки, с 1854 по 1883 год являвшаяся ведущим оперным театром города, не обеспечивала надежной базы для какой-либо оперной компании. И почему? Потому что это была, прежде всего, сделка с недвижимостью, управляемая советом инвесторов, стремящихся к максимальной арендной плате". Другие оперные труппы, выступавшие в Академии, включали Гаванскую итальянскую оперную труппу Хайме Нуно и Итальянскую оперную труппу Макса Стракоша, последняя из которых начала выступать в Академии в 1860 году и в 1868 году объединилась с компанией Мартецека. В Академии состоялись несколько американских премьер, в том числе "Риголетто" (1855), "Трубадур" (1855), "Травиата" (1856), "Ромео и Джульетта" (1867), "Аида" (1873), "Лоэнгрин" (1874), "Валькирия" (1877) и "Кармен" (1878). Оперный сезон Академии стал центром общественной жизни для богатой нью-йоркской элиты, но с момента своего основания Академия музыки представляла не только оперу, но и служила театром, а также местом для встреч и выставок для самых разных мероприятий, включая политические митинги, благотворительные балы и научные и промышленные ярмарки. В 1860 году здесь был устроен прием в честь принца Уэльского. Эти зрелища становились все более масштабными в последующие десятилетия: в 1876 году на одном из таких балов присутствовало более 4000 человек. В 1888 году Академия начала предлагать водевиль. Импорт из "Друри Лейн" "Белый вереск" имел успешный 148-сезонный показ в сезоне 1897–98 годов. Между 1895 и 1899 годами преподобный Томас Диксон-младший читал там проповеди. С 28 января по март 1901 года там возобновилась пьеса Клайда Фича "Барбара Фриетчи". В начале 1900-х годов место арендовали профсоюзные организации и использовали для проведения митингов. В 1926 году здание было снесено вместе с соседним Тэммани-холлом для строительства здания Consolidated Edison.

The Academy of Music has been described as "the first successful dedicated opera house in the United States", but it was not the first building in New York designed specifically for opera. That honor goes to the Italian Opera House built in 1833 by Lorenzo Da Ponte as a home for his new New York Opera Company, which lasted only two seasons before the company was disbanded and the theatre sold. Over a decade later, in 1847, the Isaiah Rogers designed Astor Opera House opened on Astor Place, only to close several years later after a riot provoked by competing performances of Macbeth by English actor William Macready at the Opera House and American Edwin Forrest at the nearby Broadway Theatre. By May 1853, the interior had been dismantled and the furnishings sold off, with the shell of the building sold to the Mercantile Library Association. It was the demise of the Astor Opera House that spurred New York's elite to build a new opera house in what was then the more genteel neighborhood of Union Square, led by Moses H. Grinnell, who formed a corporation in 1852 to fund the construction of the building, selling shares at $1,000 ($ in dollars ) each to raise $200,000 ($ in dollars ). When finished, the building, which was designed by Alexander Saeltzer – who was designing the Astor Library at about the same time, and had previously designed Anshe Chesed Synagogue (now Angel Orensanz Center) – was the world's largest opera venue at the time, with seats for four thousand arranged on five levels (orchestra, parquette, balcony and first, second and third tiers) and an interior height from floor to dome of 80 feet (24 m). was consciously somewhat less "aristocratized" than the Astor Opera House had been – there, general admissions were relegated to the benches of a "cockloft" reachable only by a narrow stairway, and otherwise isolated from the gentry below, while in the new theatre many of the regular seats were relatively inexpensive. The stage's proscenium opening was 48 feet (15 m) wide, with 35 feet (11 m) between side wings, and a depth of 70 feet (21 m) from the footlights to the back wall. The height of the proscenium opening was 30 feet (9 m). The first season's repertoire was ambitious, and included Semiramide and The Barber of Seville by Rossini; Norma and La sonnambula by Bellini; and Don Pasquale, Lucrezia Borgia, La favorita and Lucia di Lammermoor by Donizetti. Maretzek's company performed an annual season at the Academy through 1878. His company was not the only group active at the opera house during this time. Musicologist George Whitney Martin writes:
New York's Academy of Music, from 1854 to 1883 the city's leading house for opera, did not offer a secure base to any opera company. And why? Because it was primarily a real estate venture run by a board of investors seeking the highest rent possible." Other opera companies active at the Academy, including Jaime Nunó's Havana Italian Opera Troupe and the Max Strakosch Italian Opera Company, the latter of which began performing at the Academy in 1860 only to merge with Maretzek's company in 1868. The Academy hosted several American premieres, including Rigoletto (1855), Il trovatore (1855), La traviata (1856), Roméo et Juliette (1867), Aida (1873), Lohengrin (1874), Die Walküre (1877) and Carmen (1878). The Academy's opera season became the center of social life for New York's wealthy gentry, but from its inception, the Academy of Music not only presented opera, but also served as a theater, and a meeting and exposition hall for a wide variety of functions, including political rallies, charity balls and science and industry fairs, among other events. In 1860 it was the site of a reception for the Prince of Wales. These spectacles grew in size over the following decades: in 1876, one such ball was attended by over 4,000 people. In 1888 the Academy began to offer vaudeville. The Drury Lane import The White Heather had a successful 148 performance run for the 1897–98 season. Between 1895 and 1899, Rev. Thomas Dixon Jr., delivered sermons there. From January 28 to March 1901, a revival of Clyde Fitch's play Barbara Frietchie appeared there. The venue was rented by labor organizations in the early 1900s and used to stage rallies. In 1926 it was demolished, along with its neighbor Tammany Hall, for the construction of the Consolidated Edison Building.

Кинотеатр

На южной стороне 14-й улицы, напротив места, где располагался оперный театр, в 1927 году открылся кинотеатр, получивший название «Академия музыки». Он был построен как роскошный кинопалац на 3000 мест киномагнатом Уильямом Фоксом по проекту Томаса У. Лэмба. В 1960-х и начале 1970-х годов он служил площадкой для рок-концертов, а в сентябре 1976 года, благодаря усилиям промоутера Рона Делснера, был переименован в «Палладиум». В 1985 году здание было переоборудовано в ночной клуб «Палладиум» по проекту Араты Изозаки. Театр был приобретен и снесен Нью-Йоркским университетом, а на его месте построен существующий общежитие Palladium Residence Hall, открытый в 2001 году.

В литературе и популярной культуре

Второй абзац романа Эдит Уортон «Век невинности» гласит: «Одним январским вечером в начале 1870-х годов Кристин Нильсон исполняла партию в опере «Фауст» в Академии музыки в Нью-Йорке. Хотя уже обсуждалось строительство нового оперного театра «выше сороковых улиц», который должен был соперничать по стоимости и великолепию с театрами великих европейских столиц, высшее общество по-прежнему с удовольствием собиралось каждую зиму в обветшалых красно-золотых ложах старой, дружелюбной Академии. Консерваторы ценили её за то, что она была маленькой и неудобной, тем самым отсеивая «новых людей», которых Нью-Йорк начинал бояться, но в то же время и привлекал; а сентиментальные привязывались к ней из-за её исторической значимости, а ценители музыки – из-за превосходной акустики, столь сложного качества в залах, предназначенных для прослушивания музыки». Академия и так называемая «оперная война» начала 1880-х годов играют важную роль в сюжете второго сезона сериала HBO «Позолоченный век».