Введение

Антон Гейлер (15 сентября 1923 – 25 марта 1979) — австрийский органист, клавесинист, композитор и дирижёр.

Биография

Родился в Вене, где впервые получил музыкальное образование у Вильгельма Мюка, органиста Венского Стефанского собора (Святого Стефана). Затем он совмещал работу репетитора и хормейстера в Венской народной опере с дальнейшим обучением в Венской музыкальной академии у Бруно Зайдльхофера (фортепиано, орган, клавесин) и Фридриха Райдингера (теория музыки и композиция), одновременно служа в армии, преимущественно в качестве медицинского фельдшера. В 1945 году он окончил Академию и был назначен преподавателем органа. В 1957 году он получил звание профессора. Карьера Гейлера после Второй мировой войны – это непрерывный ряд концертов, лекций, записей, работы в жюри конкурсов и профессиональных наград. В 1952 году он выиграл Международный органный конкурс в Харлеме (Нидерланды) и совершил турне по Европе и Соединенным Штатам, где его органные концерты в Гарвардском университете (на новом инструменте К. Б. Фиска в Мемориальной церкви) – сохранившиеся на 4 CD – получили особенно высокую оценку. За несколько лет до этого он выпустил серию записей для Vanguard, включавшую многие крупные органные произведения Баха, исполненные на величественном инструменте Marcussen в Швеции. Его два LP-альбома Haydn Society, записанные в начале 1950-х годов, с Симфониями № 26 («Плач») и № 36, а также Симфониями № 52 и № 56 Йозефа Гайдна, отличаются прямотой и лаконичностью, без необоснованных ритардандо или других изменений темпа, не предусмотренных Гайдном в партитуре. Последовательные австрийские правительства удостоили Гейлера всех возможных художественных наград, включая Венскую культурную премию (1963), Венский почетный крест за заслуги в области искусства и науки (1968) и Большую австрийскую государственную премию (1969). Ему предлагали пост дирижера Венской государственной оперы, но он отказался, чтобы сосредоточиться на игре на клавишных инструментах, хотя незадолго до смерти признался, что надеется вновь заняться дирижированием. Гейлер записал большую часть своего обширного репертуара, охватывающего произведения от Джованни Габриели и Дитриха Букстехуде через Баха до Макса Регера и его близкого друга Пауля Хиндемита. Романтическая музыка интересовала его значительно меньше, чем музыка эпохи барокко и XX века. В любом исполняемом произведении он демонстрировал блестящую технику, огромную ритмическую силу и, в особенности, редкий талант к ясности и поддержанию импульса самых сложных полифонических фрагментов, словно с непринужденной легкостью. Он также сочинял музыку с юных лет. Его произведения, испытавшие влияние Хиндемита и Франка Мартина, часто были додекафонными, но не получили признания, сопоставимого с его исполнительским мастерством. Тем не менее, он был плодовитым композитором и написал много музыки для своего инструмента, включая органный концерт (1963) и, возможно, единственный концерт для органа и клавесина (1972). Он неожиданно и преждевременно скончался в Вене в возрасте 55 лет, потеряв сознание после того, как подавился пищей, предположительно от сердечного приступа. Среди его известных учеников – Моник Жандрон, Вольфганг Кариус, Ян Кляйнбуссинк, Дуглас Лоуренс, Бретт Лейтон, Петер Планявский, Михаэль Радулеску, Дэвид Рамси, Дэвид Сэнгер, Жан-Клод Зендер и Мириам Клапп Дункан.