Джозеф Барни: Художник, гравер и исторический живописец из Вулверхэмптона.

Введение

Британский художник и гравер, морской офицер.

Джозеф Барни (1753, Вулвергемптон – 13 апреля 1832, Лондон) был британским художником и гравером. Обычно его считают учеником Антонио Зукки и Анжелики Кауфман, а также художником, писавшим фрукты и цветы для принц-регента. Две его масштабные картины – алтарные полотна «Снятие с креста» (1781) и «Явление Господа святому Фоме» (1784) – находятся в Вулвергемптоне и сегодня их можно увидеть в церкви Святого Иоанна и в римско-католической церкви Святых Петра и Павла. При жизни Барни его художественные достижения были высоко оценены и получили признание. В 1798 году Стеббинг Шоу, упоминая «Снятие с креста» в своей «Истории Стаффордшира», назвал Барни «самородком» Вулвергемптона. В коллекции Вулвергемптонской художественной галереи хранится чернильный рисунок «Слепой музыкант», который позволяет лучше оценить качество и разнообразие работ Барни.

Ранние годы

Вулвергемптонские архивные материалы и другие местные документы указывают на то, что Джозеф Барни был сыном Джозефа Барни-старшего, местного мастера лаковой миниатюры, и с 1780 по 1802 год – партнера фирмы «Барни и Райтон», мастеров лаковой миниатюры. Его матерью была Элеонора, урождённая Денхолм. Будучи сыном мастера лаковой миниатюры, он получил некоторое художественное образование и начал свою карьеру художника с изображения цветов, которые были популярным декором для лаковой мебели и изделий.

Учился в Лондоне

Барни приехал в Лондон из Вулвергемптона до или в 1774 году, поскольку в том же году он получил от Королевского общества искусств "Серебряную палитру за рисунок цветов". Барни действительно учился у Зуччи в период между 1774 и 1780 годами, так как в 1777 году он выставлял свои работы в Обществе художников "в доме мистера Зуччи, на улице Джон-стрит, в Адельфи". Однако утверждение в "Слове национальной биографии" о том, что он "учился у итальянского декоративного художника Антонио Зуччи (1726–1795) и Анжелики Кауфман (1741–1807), выставляя свои работы с их лондонского адреса в 1777 году", требует пересмотра. Анжелика Кауфман не жила с Зуччи и проживала по адресу 16, Золотой площади, под присмотром отца. Барни, несомненно, был знаком с Анжеликой как с одним из основателей Академии художеств, чрезвычайно популярным и успешным художником, а также будущей женой его наставника. Он, очевидно, находился под сильным влиянием ее работ, но на данный момент нет документальных подтверждений того, что Барни был ее учеником. При жизни Барни выставил более ста произведений в Королевской академии и Британском институте. Темы этих работ показывают, что устоявшееся описание Барни как "художника фруктов и цветов" не является адекватным. Лишь небольшое количество представленных работ – это "цветочные композиции". Подавляющее большинство известных работ Барни – это религиозные, исторические, литературные и жанровые картины, отражающие его стремление стать историческим живописцем. Хотя "Серебряная палитра" 1774 года была присуждена ему за ранние цветочные рисунки, "Золотая палитра" он получил в 1781 году за исторические рисунки.

Работаю на Мэтью Болтона: механические картины

Барни вернулся в Вулвергемптон примерно в 1779 году, поскольку в августе 1779 года он женился на Джейн Уистон Чемберс (или Чендлер) в часовне Святого Иоанна в Вулвергемптоне. В октябре 1780 года у них родился первый ребенок. Ему было крайне необходимо обеспечить средства к существованию для своей новой семьи. Не позднее ноября 1779 года он начал сотрудничать с Мэтью Болтоном (1728–1809) и его мануфактурой «Сохо», участвуя в производстве так называемых механических картин. Его работа заключалась в доработке и раскрашивании отпечатков с оригинальных картин, механически воспроизведенных на бумаге или холсте. Он работал над картинами, созданными по мотивам работ сэра Джошуа Рейнольдса, Бенджамина Уэста, Джозефа Райта из Дерби, Антонио Зукки и Анжелики Кауфман.

Независимый художник

В 1781 году Болтон прекратил производство механических картин, и таким образом сотрудничество Барни с мануфактурой Сохо завершилось. В 1784 году Барни все еще находился в Мидлендсе, работая над своей второй алтарной картиной «Явление Господа святому Фоме» для римско-католической церкви Святых Петра и Павла и выставляясь в Королевской академии из Саммер-Хилла, Бирмингема. В период с 1786 по 1793 год он жил в Лондоне, по адресу Тоттенхэм-стрит, 29, активно выставляя фигуративные и исторические картины в Королевской академии, хотя в «The London Book Trade» он упоминается как гравер и продавец гравюр. Его «Сцена во время бури», представленная в 1788 году, могла свидетельствовать о его стремлении присоединиться к Шекспировскому проекту Бойдела, в котором участвовали его друзья Бенджамин Уэст и Анджелика Кауффман. В это время одним из учеников Барни был Уильям Армфилд Хобдей (1771–1831), который впоследствии стал известным придворным художником. В октябре 1793 года он занял должность второго мастера рисования фигур в Королевской военной академии в Вулвиче и переехал в Гринвич. Он оставался в Академии до 1820 года. Роль мастера рисования фигур, очевидно, повлияла на более поздние работы Барни, которые становились все более сентиментальными, но оставались фигуративными, а не «фруктами и цветами». Она также свидетельствует о его тесном сотрудничестве с Фрэнсисом Уитли (1747–1801), Чарльзом Тернером (гравером) (1774–1857), Уильямом Гамильтоном (художником) (1751–1801), Томасом Гоганом (1756–1812). Однако в целом его поздние работы уступают по качеству ранним картинам. В 1796 году рецензент выставки в Королевской академии прокомментировал картину Барни «Внутренний вид конюшни»: «Мы видели гораздо лучшие работы такого рода, в этой не хватает эффекта и правдивости колорита. Кстати, где Морланд?» Джозеф Барни не смог реализовать свои художественные амбиции. Сегодня его имя связывают с недолговечным предприятием по производству механических картин, небольшим количеством работ в жанре «фрукты и цветы» и дешевыми сентиментальными цветными гравюрами, если не с полным забвением. Текущее местонахождение большинства его крупномасштабных исторических и религиозных картин неизвестно. Однако их количество и названия, соответствующие работам ведущих художников того времени, указывают на его заметное присутствие в лондонском художественном мире конца XVIII – начала XIX веков. Ранние алтарные картины Барни, сохранившиеся в Вулвергемптоне, дают представление о его сильном художественном потенциале, который был признан и оценен современниками. В апреле 1832 года в газете «The Staffordshire Advertiser» было сообщено о смерти Барни: «13-го числа, в своем доме, Стэнхоуп-Террас, Риджентс-Парк, Лондон, скончался Джозеф Барни, эск., в возрасте 77 лет. Он был выдающимся художником и более 30 лет преподавал рисование в Королевской военной академии в Вулвиче. Алтарные картины в церкви Святого Иоанна и в католической часовне в Вулвергемптоне, где он родился, стали прочными памятниками его мастерству».

In 1781, Boulton was ceasing the production of mechanical paintings, thus Barney's collaboration with Soho manufactory finished. In 1784, Barney still was in the Midlands, painting his second altar piece, The Apparition of Our Lord to St Thomas, for St Peter & St Paul's Roman Catholic church, and exhibiting at the Royal Academy from Summer Hill, Birmingham. Between 1786 and 1793, he lived in London, at 29, Tottenham Street, actively exhibiting figurative and historic paintings at the Royal Academy, although The London Book Trade names him as an engraver and print seller. His Scene in the ‘Tempest, exhibited in 1788, might indicate his ambition to join the Boydell's Shakespeare Project in which his friends Benjamin West and Angelica Kauffman participated. During this time period, one of Barney's apprentices was William Armfield Hobday (1771–1831), who later was an eminent court painter. In October 1793 he took the post of the Second Drawing Master for Figures at the Royal Military Academy, Woolwich, and moved to Greenwich. He remained at the Academy until 1820. The role of Drawing Master for Figures obviously influenced Barney's later subjects, increasingly sentimental, but still figurative, not "fruit and flowers". They also reveal his close collaboration with Francis Wheatley (1747–1801), Charles Turner (engraver) (1774–1857), William Hamilton (painter) (1751–1801), Thomas Gaugain (1756–1812). But, on the whole, his late works are of inferior quality in comparison with his early paintings. In 1796, a reviewer of the 1796 exhibition at the Royal Academy commented on Barney's Inside of a Stable: "We have seen a great many better things of this sort than this is it wants effect and truth of colouring. Apropos, where is Morland?" Joseph Barney did not fulfil his artistic ambitions. His name is associated today with short lived enterprise of mechanical paintings, a small number of "fruit and flowers" pieces, and cheap sentimental colour prints, if not practically forgotten. The present location of most of his large scale historic and religious paintings is unknown. But their number and their titles which correspond to those by leading artists of that time indicate his sound presence in London artistic world of the late 18th early 19th centuries. Barney's early altar pieces which survive in Wolverhampton, give a good idea about his strong artistic potential which was recognised and respected by his contemporaries. Reporting Barney's death in April 1832, The Staffordshire Advertiser wrote: "On the 13th inst., at his house, Stanhope Terrace, Regent's Park, London, Joseph Barney, Esq. [died], aged 77. He was an eminent painter, and for more than 30 years drawing master at the Royal Military Academy, Woolwich. The altar pieces at St John's Church and at the Catholic Chapel, in Wolverhampton, of which he was native, formed lasting monuments of his skill as an artist."

Дети

1. Джейн Уистон, р. 1780. 2. Иосиф (1783 – после 1851). Стал художником и начал выставляться в 1817 году из дома своего отца в Гринвиче; в 1818 году переехал на 17, Great Smith Street, Вестминстер, а затем в Саутгемптон, откуда выставлял свои работы до 1842 года. Он был учителем рисования и специализировался исключительно на фруктах и цветах, а в конце 1830-х годов стал художником фруктов и цветов при королеве Виктории. Возможно, некоторые работы, приписываемые Джозефу Барни-младшему, на самом деле принадлежат его отцу. 3. Уильям Уистон, р. 1785. Получил художественное образование у С. В. Рейнольдса. Позже он оставил художественную карьеру, поступил в армию и проявил себя в Пиренейских войнах. 4. Джордж (1792–1862). Стал солдатом и военным инженером, служил в Пиренейских войнах и на Вест-Индийских островах, а впоследствии оставил значительный след в истории Австралии. 5. София, р. 1793. 6. Джон Эдвард (1796–1855). 7. Эллен, р. 1799.