Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Известные произведения Рабиндраната Тагора
Notable works of Rabindranath Tagore
Произведения Рабиндраната Тагора включают в себя стихотворения, романы, короткие рассказы, пьесы, картины, рисунки и музыку, созданные бенгальским поэтом и философом-брахмо Рабиндранатом Тагором на протяжении его жизни. Литературная репутация Тагора в значительной степени обусловлена признанием его поэзии; однако он также писал романы, эссе, короткие рассказы, путевые заметки, пьесы и тысячи песен. Среди прозаических произведений Тагора особенно высоко ценятся его короткие рассказы; фактически, ему приписывают создание бенгальской версии этого жанра. Его работы часто отличаются ритмичностью, оптимизмом и лиричностью. Однако в основе этих рассказов чаще всего лежат обманчиво простые темы – жизнь обычных людей и детей.
The works of Rabindranath Tagore consist of poems, novels, short stories, dramas, paintings, drawings, and music that Bengali poet and Brahmo philosopher Rabindranath Tagore created over his lifetime. Tagore's literary reputation is disproportionately influenced by regard for his poetry; however, he also wrote novels, essays, short stories, travelogues, dramas, and thousands of songs. Of Tagore's prose, his short stories are perhaps most highly regarded; indeed, he is credited with originating the Bengali language version of the genre. His works are frequently noted for their rhythmic, optimistic, and lyrical nature. However, such stories mostly borrow from deceptively simple subject matter — the lives of ordinary people and children.
Драма
В шестнадцать лет Тагор руководил постановкой адаптации пьесы Мольера «Буржуа-дворянин», осуществленной его братом Джотириндранатом. В двадцать лет он написал свою первую драматическую оперу: «Вальмики Пратибха» (Гений Вальмики). В ней панди́т Вальмики преодолевает свои грехи, получает благословение от Сарасвати и создает «Рамаяну». В этой опере Тагор исследует широкий спектр драматических стилей и эмоций, включая использование обновлённых киртанов и адаптацию традиционных английских и ирландских народных мелодий в качестве застольных песен. Другая пьеса, написанная в 1912 году, «Дак Гар» («Почта»), рассказывает о ребёнке Амале, бросающем вызов тесноте и инфантильности его мира, который в конечном итоге «засыпает», намекая на его физическую смерть. Эта история, обладающая всеобщей привлекательностью и получившая восторженные отзывы в Европе, рассматривает смерть как, по словам Тагора, «духовную свободу» от «мира накопленных богатств и догматических убеждений». В осаждённом нацистами Варшавском гетто польский врач и педагог Януш Корчак в июле 1942 года поставил с воспитанниками его приюта пьесу «Почта». В книге «Король детей» биограф Бетти Джин Лифтон предположила, что Корчак, терзаемый вопросом о том, должен ли человек решать, когда и как умереть, помогал детям принять неизбежное. В середине октября нацисты отправили их в Треблинку. Другие его произведения сочетают лиричность и эмоциональный ритм, сосредотачиваясь на основной идее, что стало отходом от традиционной бенгальской драматургии. Тагор стремился к «игре чувств, а не действий». В 1890 году он опубликовал свою лучшую драму: «Висарджан» (Жертвоприношение). Она основана на его более ранней повести «Раджарши». «Прямое осуждение бессмысленных [и] жестоких суеверных обрядов», бенгальский оригинал отличается сложным переплетением сюжетных линий и продолжительными монологами, раскрывающими исторические события XVII века в Удайпуре. Преданный Махараджа Трипуры противостоит злобному главному жрецу Рагупати. Его поздние драмы носили более философский и аллегорический характер, к ним относится и «Дак Гар». Другая – «Чандалика» (Неприкасаемая девушка) Тагора, вдохновлённая древней буддийской легендой о том, как Ананда, ученик Будды Гаутамы, просит воды у девушки из племени. В «Рактакараби» («Красный» или «Кровавый олеандр») клептократ-король правит жителями Якша-пури. Он и его приближённые эксплуатируют своих подданных – притуплённых алкоголем и пронумерованных как товар – заставляя их добывать для него золото. Наивная героиня Нандини объединяет своих соотечественников, чтобы победить жадность правящего класса сардаров при запоздалой поддержке морально пробудившегося короля. Отходя от клише «добра против зла», произведение противопоставляет жизненную радость и дерзкий бунт монотонной верности королевским слугам, порождая аллегорическую борьбу, напоминающую ту, что изображена в «Скотном дворе» или «Путешествиях Гулливера». Хотя оригинал высоко ценился в Бенгалии, долгое время не удавалось создать «свободный и понятный» перевод, а его архаичный и величественный дидактизм не привлекал внимания за рубежом. «Читрангада», «Чандалика» и «Шьяма» – другие ключевые пьесы, имеющие хореографические постановки, известные вместе как «Рабиндра Нритья Натья».
At sixteen, Tagore led his brother Jyotirindranath's adaptation of Molière's Le Bourgeois Gentilhomme. At twenty he wrote his first drama opera: Valmiki Pratibha (The Genius of Valmiki). In it the pandit Valmiki overcomes his sins, is blessed by Saraswati, and compiles the Rāmāyana. Through it Tagore explores a wide range of dramatic styles and emotions, including usage of revamped kirtans and adaptation of traditional English and Irish folk melodies as drinking songs. Another play, written in 1912, Dak Ghar (The Post Office), describes the child Amal defying his stuffy and puerile confines by ultimately "fall[ing] asleep", hinting his physical death. A story with borderless appeal—gleaning rave reviews in Europe—Dak Ghar dealt with death as, in Tagore's words, "spiritual freedom" from "the world of hoarded wealth and certified creeds". In the Nazi besieged Warsaw Ghetto, Polish doctor educator Janusz Korczak had orphans in his care stage The Post Office in July 1942. In The King of Children, biographer Betty Jean Lifton suspected that Korczak, agonising over whether one should determine when and how to die, was easing the children into accepting death. In mid October, the Nazis sent them to Treblinka. His other works fuse lyrical flow and emotional rhythm into a tight focus on a core idea, a break from prior Bengali drama. Tagore sought "the play of feeling and not of action". In 1890 he released what is regarded as his finest drama: Visarjan (Sacrifice). It is an adaptation of Rajarshi, an earlier novella of his. "A forthright denunciation of a meaningless [and] cruel superstitious rite[s]", the Bengali originals feature intricate subplots and prolonged monologues that give play to historical events in seventeenth century Udaipur. The devout Maharaja of Tripura is pitted against the wicked head priest Raghupati. His latter dramas were more philosophical and allegorical in nature; these included Dak Ghar. Another is Tagore's Chandalika (Untouchable Girl), which was modelled on an ancient Buddhist legend describing how Ananda, the Gautama Buddha's disciple, asks a tribal girl for water. In Raktakarabi ("Red" or "Blood Oleanders"), a kleptocrat king rules over the residents of Yaksha puri. He and his retainers exploit his subjects—who are benumbed by alcohol and numbered like inventory—by forcing them to mine gold for him. The naive maiden heroine Nandini rallies her subject compatriots to defeat the greed of the realm's sardar class—with the morally roused king's belated help. Skirting the "good vs evil" trope, the work pits a vital and joyous lèse majesté against the monotonous fealty of the king's varletry, giving rise to an allegorical struggle akin to that found in Animal Farm or Gulliver's Travels. The original, though prized in Bengal, long failed to spawn a "free and comprehensible" translation, and its archaic and sonorous didacticism failed to attract interest from abroad. Chitrangada, Chandalika, and Shyama are other key plays that have dance drama adaptations, which together are known as Rabindra Nritya Natya.