Введение

Фильм 1949 года режиссёра Роберта Стивенсона.

Сюжет

Брэд Коллинз, руководитель судоходной компании в Сан-Франциско (настоящее имя Фрэнк Джонсон), недавно женился на Нэн Лоури после непродолжительного ухаживания. Брэд когда-то состоял в коммунистической группе в Нью-Йорке, работая докером во время Великой депрессии. Вскоре после возвращения домой из медового месяца, супруги встречают Кристин Норман, старую любовь Брэда. Нэн сразу же испытывает к ней неприязнь. Брэд становится целью коммунистической ячейки во главе с Ваннингом, который приказывает утопить предполагаемого информатора ФБР после короткого допроса. После угрозы раскрыть ответственность Брэда за убийство, а также его коммунистическое прошлое, Ваннинг приказывает руководителю саботировать судоходную отрасль в заливе Сан-Франциско, оказывая сопротивление требованиям профсоюза в ходе трудового спора. Он утверждает, что покинуть Коммунистическую партию невозможно. Норман, обиженная тем, что Брэд отверг её, получает приказ сблизиться со своим зятем Доном Лоури и внушить ему свои коммунистические взгляды. Норман влюбляется в Лоури, несмотря на то, что Ваннинг считает, что ей не следует быть такой эмоциональной. Друг Брэда и бывший возлюбленный Нэн, лидер профсоюза Джим Трэверс, не понимает, почему Брэд стал таким некоммуникабельным. Трэверса беспокоит возможность того, что небольшое количество коммунистов в профсоюзе сможет захватить его, и он подозревает Норман в коммунистических симпатиях или, по крайней мере, в сочувствии им. Он обсуждает это с Лоури, который является его новым коллегой. Лоури отрицает политические взгляды Норман. Она признается, когда её прижимают, но после того, как Лоури отвергает её, она показывает ему фотографию себя с Брэдом и раскрывает его коммунистическое прошлое. Ваннинг прерывает их. Разгневанный тем, что Норман нарушила приказ, ведь ей нужно было находиться в Сиэтле еще два дня, работая фотографом, Ваннинг пытается оказать давление на Лоури, поскольку теперь он может раскрыть влияние, которое партия вновь обрела на Коллинза. Лоури едет в дом Коллинзов, чтобы сообщить им о том, что он узнал, но его сбивает машина, которой управляет наемный убийца-коммунист Дж. Т. Арнольд, который наблюдал за предыдущим убийством вместе с Брэдом. Нэн, заранее предупрежденная Норман о том, что её брату грозит опасность, пытается убедить мужа в том, что гибель Лоури не была случайной. Он делает вид, что не убежден. Столкнувшись с Норман, Нэн узнает о прошлом своего мужа, а Норман ложно сообщает ей, что, вероятно, за смертью Лоури стоит Бейли. Готовясь написать предсмертную записку, Норман прерывает Ваннинг. Он считает это хорошим решением, но хочет оградить политику от этого дела и поэтому уничтожает её признание в причастности к коммунистам. Стремясь к мести, Нэн знакомится с Бейли на ярмарке, где он имеет законную работу, и уходит с ним. Наемного убийцу спасают, когда её опознают, а Нэн похищают и доставляют в скрытый местный коммунистический штаб, расположенный на складе Арнольда. Брэд выслеживает свою жену до этого места и, угрожая Арнольду пистолетом, добивается доступа внутрь. В перестрелке погибают Бейли и Ваннинг, а Брэд получает смертельное ранение. В последние минуты Нэн говорит, что все еще любит его.

Производство

Оригинальная история, послужившая основой для фильма Славина и Джорджа, была сначала приобретена правами, а затем отклонена компанией Eagle Lion. В начале сентября 1948 года было объявлено, что это станет первым фильмом, снятым RKO после приобретения студии Говардом Хьюзом. По слухам, Хьюз предлагал сценарий режиссёрам в качестве проверки на предполагаемые коммунистические симпатии. Режиссёр Джозеф Лози утверждал, что фильм был "лакмусовой бумажкой для определения тех, кто не был "красным": его предлагали любому, кого подозревали в коммунизме, и если они отказывались, значит, они таковыми и являлись". По словам Лози, от фильма отказались 13 режиссёров, включая его самого, хотя это число впоследствии оспаривалось. [5] Джон Кромвелл заявил, что это худший сценарий, который он когда-либо читал, [6] а Николас Рэй покинул проект незадолго до начала съёмок. Сценарий переписывался часто и в больших объёмах, и прежде чем был создан окончательный вариант, он прошёл через руки многих авторов, включая Арта Кона, Джеймса Эдварда Гранта, Чарльза Грейсона и Германа Манкиевича. Даже после этих доработок сценарий всё ещё считался незавершённым, что побудило RKO привлечь опытного сценариста Роберта Харди Эндрюса для полировки того, что стало окончательной версией сценария. Завершённый сценарий содержал значительно меньше политического подтекста и был гораздо ближе к традиционной мелодраме. К этим сложностям добавилась и высокая текучка кадров среди актёров. Мерл Оберон, по сообщениям, несколько месяцев получала зарплату в качестве главной героини, прежде чем RKO объявил о её замене на Джейн Грир, которую вскоре после этого перевели в другой проект. Фильм провалился в прокате и принёс убыток в размере 650 000 долларов.

Критический прием

В одном из обзоров журнала "Variety" фильм был встречен сдержанно: "Как прямолинейный боевик, "Я вышла замуж за коммуниста" создает достаточно напряжения, чтобы удовлетворить среднестатистического зрителя. Несмотря на грозное название, фильм строго придерживается проверенной формулы мелодрамы. Фильм настолько опасается введения каких-либо политических дискуссий, что в один момент, когда затрагивается тема коммунистической тактики профсоюзов, музыкальное сопровождение прерывается". В 2000 году в рецензии на фильм для Ozus Деннис Шварц усомнился в достоверности картины: "История была полна дезинформации: она искажала влияние коммунистов в стране и действия крупного бизнеса и профсоюзов. Фильм стремился стать пропагандистской работой, подтверждающей американский образ жизни и семейные ценности, но ценой искажения реальности". В 2009 году британский критик Том Милн в "Time Out Film Guide" написал: "Превосходный актерский состав бессилен против карикатурных персонажей, абсурдного сценария, не выдерживающего критики, и всепоглощающего чувства истерии. Операторская работа Ника Мусураки в стиле нуар, к счастью, впечатляет". Определяя "Женщину на пирсе 13" как "сплав пропаганды и нуара", Джефф Смит посчитал парадоксальным "использовать кино для достижения политического согласия", заимствуя "приемы и стратегии повествования из самых мрачных и пессимистичных фильмов, когда-либо созданных Голливудом".