Введение
David Live – первый официальный концертный альбом английского музыканта Дэвида Боуи, первоначально выпущенный на лейбле RCA Records в 1974 году. Альбом был записан в июле того же года, в начале турне Боуи Diamond Dogs Tour, в театре Tower в Верхнем Дарби, штат Пенсильвания, пригороде Филадельфии. Тур был самым амбициозным в карьере Боуи на тот момент, с гигантской сценой, призванной воссоздать "Голодный город" – постапокалиптический сеттинг альбома Diamond Dogs, и его самой большой группой под руководством Майкла Камена. Помимо этого альбома, турне также было задокументировано в фильме Алана Йентоба "Cracked Actor" (1975), а также в архивных живых записях "Cracked Actor (Live Los Angeles '74)" (2017) и "I'm Only Dancing (The Soul Tour 74)" (2020). David Live запечатлел Боуи в период перехода от глэм-рок эпохи "Ziggy Stardust" к "пластичной душе" альбома Young Americans. Альбом также примечателен первым выпуском песни "All the Young Dudes", изначально подаренной группе Mott the Hoople для их одноименного альбома 1972 года. Для исполнения "Space Oddity" (не выпущенного до переиздания альбома в 2005 году) Боуи использовал радиомикрофон, замаскированный под телефон, поднимаясь и опускаясь над сценой на подъемном кране. David Live получил преимущественно негативные отзывы музыкальных критиков после выхода. Чарльз Шаар Мюррей из New Musical Express назвал David Live примером "откровенной искусственности и самопародийности", отметив его в целом неравномерное качество. Тем не менее, он высоко оценил исполнение "Rock 'n' Roll Suicide", назвав его лучшим на тот момент. Крис Чарльзуорт из Melody Maker критиковал вокал Боуи, назвав его "хриплым, горловым и часто фальшивящим". В журнале Creem Лестер Бангс написал, что без соответствующего визуального сопровождения концертный альбом – это "жалкое метеоризм". Роберт А. Халл в том же журнале в январе 1975 года был более позитивен, считая его лучше, чем Diamond Dogs, и основным недостатком называл включение слишком большого количества треков с этого альбома, выражая желание увидеть больше песен с The Man Who Sold the World и Pin Ups (1973). Роберт Кристагау, ветеран-критик The Village Voice, был крайне негативен, заявив: "Артист [находится] на пределе своих голосовых возможностей, [альбом] погряз в пессимизме и подхалимстве перед арена-роком, а соул-украшения только усугубляют ситуацию". Брюс Мейер, сообщавший для United Press International, считал David Live лучшей записью Боуи со времен Ziggy Stardust (1972), но отметил, что его присутствие как концертного исполнителя не было полностью передано в музыке. Джим Ниппенберг из Cincinnati Enquirer также похвалил Боуи как концертного исполнителя, назвав альбом "отличным". В ретроспективе David Live продолжает вызывать смешанные реакции. Стивен Томас Эрлвайн из AllMusic дал альбому смешанный отзыв, отметив достоинства отдельных треков, таких как "Knock on Wood" и "All the Young Dudes", но в целом заключил: "David Live представляет интерес в первую очередь как исторический документ, но в нем достаточно хорошего материала, чтобы он был полезен для фанатов". Мик Джаггер прокомментировал альбом в то время, заявив, что считает "Knock on Wood" "ужасной" песней, и добавил: "Если бы я получал такие отзывы на этот альбом, я бы честно никогда больше не записывался. Никогда". Позже Боуи прокомментировал: "David Live был окончательной смертью Зигги. И эта фотография на обложке. Боже мой, выглядит так, будто я только что вышел из могилы. Именно так я и чувствовал. Этот альбом следовало назвать "Дэвид Боуи жив и здоров и живет только в теории". Альбом достиг 8-й позиции в чартах США. "Knock on Wood" был выпущен как сингл и достиг 10-й позиции в Великобритании. Переиздание альбома в 2005 году включило полный трек-лист с оригинальных концертов и новый микс Тони Висконти, который, как утверждается, превосходит по качеству предыдущие релизы.
David Live is the first official live album by the English musician David Bowie, originally released through RCA Records in 1974. The album was recorded in July of that year, on the initial leg of Bowie's Diamond Dogs Tour, at the Tower Theater in Upper Darby Township, Pennsylvania, a suburb of Philadelphia. The tour was Bowie's most ambitious to date, featuring a giant set designed to evoke "Hunger City", the post apocalyptic setting for Diamond Dogs, and his largest band, led by Michael Kamen. In addition to this album, the tour was also documented on film in Alan Yentob's Cracked Actor (1975), as well as in the archival live recordings Cracked Actor (Live Los Angeles '74) (2017) and I'm Only Dancing (The Soul Tour 74) (2020). David Live catches Bowie in transition from the "Ziggy Stardust" glam rock era of his career to the 'plastic soul' of Young Americans. The record is also notable for including Bowie's first release of "All the Young Dudes", a song originally given to the band Mott the Hoople for their 1972 album of the same name. For "Space Oddity" (not released until the album's 2005 reissue) Bowie sang using a radio microphone disguised as a telephone whilst being raised and lowered above the stage by a cherry picker crane. | rev2 = Blender
| rev2Score = 2/5
|rev3 = Christgau's Record Guide
|rev3Score = C−
| rev4 = Encyclopedia of Popular Music
| rev4score = 1/5
| rev5 = MusicHound
| rev5score = 3/5
| rev6 = Pitchfork
| rev6Score = 7.7/10
| rev7 = The Rolling Stone Album Guide
| rev7Score = 2/5
| rev8 = Select
| rev8Score = 4/5
| rev9 = Spin Alternative Record Guide
| rev9score = 1/10
David Live received primarily negative reviews from music critics on release. Writing for the New Musical Express, Charles Shaar Murray considered David Live to be an example of "outright artifice and self parody", overall finding it uneven in quality. He nevertheless praised the rendition of "Rock 'n' Roll Suicide" as the finest performance of the song to date. Chris Charlesworth of Melody Maker was critical of Bowie's voice, calling it "hoarse, throaty and often off key". In Creem, Lester Bangs wrote that without the proper visuals to accompany the music, the live album is a "dismal flatulence". Reviewing for the same magazine in January 1975, Robert A. Hull was more positive, finding it to be better than Diamond Dogs; he considered its major flaw to be the inclusion of too many tracks from that album, wishing he had included more tracks from The Man Who Sold the World and Pin Ups (1973). In The Village Voice, veteran critic Robert Christgau was very negative towards the album, stating "The artiste [is] at his laryngeal nadir, [the album is] mired in bullshit pessimism and arena rock pandering — and the soul frills just make it worse." Reporting for the United Press International, Bruce Meyer considered David Live Bowie's finest record since Ziggy Stardust (1972), but noted that the artist's presence as a live act was not fully captured in the music alone. The Cincinnati Enquirers Jim Knippenberg likewise praised Bowie as a live act, calling the LP "excellent". Retrospectively, David Live continues to receive mixed reactions. Reviewing for AllMusic, Stephen Thomas Erlewine gave David Live a mixed review. He gave praise to certain tracks, such as "Knock on Wood" and "All the Young Dudes", but overall concluded: "David Live is primarily of interest as a historical document, yet there's enough good material to make it worthwhile for fanatics." Mick Jagger commented about the album at the time, saying he thought "Knock on Wood" was "awful", stating: "If I got the kind of reviews that he got for that album, I would honestly never record again. Never." Bowie later commented that "David Live was the final death of Ziggy And that photo on the cover. My God, it looks like I've just stepped out of the grave. That's actually how I felt. That record should have been called 'David Bowie Is Alive and Well and Living Only in Theory'". and No. 8 in the US. "Knock on Wood" was released as a single, reaching No. 10 in the UK. A reissue of the album in 2005 finally included a complete song list from the original concerts plus a new mix by Tony Visconti, said to be an improvement over the fidelity of previous releases.
Переиздания
Этот альбом впервые вышел на CD в 1990 году на лейбле Rykodisc/EMI, с бонусными треками "Time" и "Here Today, Gone Tomorrow", а также с представлением Боуи публике своей группы. Новая версия альбома вышла на CD в 2005 году на лейбле EMI/Virgin, включающая два дополнительных бонусных трека: "Panic in Detroit" (эта версия ранее выпускалась как сторона Б британского сингла "Knock on Wood" и была переиздана в сборнике Rare 1982 года) и "Space Oddity". Также была произведена перестановка этих и предыдущих бонусных треков в соответствии с оригинальным порядком сетлиста и сделан новый микс от Тони Висконти. Последний был выпущен отдельно на CD и виниле в 2017 году.