Введение
Небольшая керамическая мастерская, управляемая мастером-керамистом Хэлом Ласки, была одной из двух мастерских (вторая – Caribe Pottery компании Iroquois/Sterling China), заложивших основы керамики в стиле середины XX века на острове Пуэрто-Рико. Мастерская работала с 1948 по 1966 год в Сантурсе, Пуэрто-Рико. Это было небольшое предприятие, связанное с и управляемое мастером-керамистом и керамистом Хэлом Ласки (27 мая 1921 года – 11 декабря 2010 года). Ласки получил стипендии в начале и середине 1940-х годов в нескольких престижных программах по керамическому искусству: Дартмутский колледж, Университет искусств (Филадельфия) (где он учился у Аурелиуса Ренцетти (1897–1975)), школа керамики при Альфредовском университете (Альфред, Нью-Йорк) и Академия искусств Кранбрук в Блумфилд-Хиллз, штат Мичиган. Он также участвовал в выставках Ceramic Nationals в Музее искусств Эверсона в Сиракузах в 1947 и 1948 годах. В декабре 1947 года Теодоро Москосо, архитектор компании по промышленному развитию Пуэрто-Рико Operation Bootstrap, попросил Ласки приехать в Пуэрто-Рико для управления небольшим керамическим производством, недавно основанным правительством Пуэрто-Рико. Изначально производством руководила супружеская пара Эдвин Шейер и Мэри Голдсмит. В 1948 году предприятие было приватизировано и финансировалось частным банком. На мастерской производили линию посуды и декоративных изделий из терракоты, изготовленных вручную. К распространенным формам посуды относились кружки, чашки, стаканы, тарелки, миски (с крышкой и без), блюда, кастрюли, подносы, чайники и кувшины. Среди декоративных изделий были вазы различных размеров, пепельницы, подсвечники с абажурами, кашпо, курильницы, канделябры и основания для ламп. Наиболее распространенными узорами были сграффито – изображения, символы и стилизованные фигуры фруктов и животных. Реже встречались надписи на английском и испанском языках или очертания человеческих лиц. Цвета глазури варьировались от красного, красно-черного, синего, сине-зеленого, черного, зеленого, желтого, персикового, бирюзового, голубого, а также других оттенков. Несмотря на то, что все изделия были изготовлены методом прессования, а не гончарного круга, каждое из них было индивидуально спроектировано, расписано и обожжено на дровах, представляя собой уникальное произведение искусства. Ласки разработал одноэтапный процесс обжига, который позволял ему производить керамику быстро и недорого.
Puerto Rican Pottery was one of two potteries (Iroquois/Sterling China's Caribe Pottery was the other) that established Mid Century Modern Pottery/Ceramics on the Island of Puerto Rico. The pottery operated from 1948–1966 in Santurce, Puerto Rico. It was a small pottery associated with and managed by master potter and ceramicist Hal Lasky (May 27, 1921 December 11, 2010). Lasky won scholarships in the early and mid 1940s at several prestigious ceramic arts programs: Dartmouth College, University of the Arts (Philadelphia) (where he studied under Aurelius Renzetti (1897–1975)), the ceramics school at Alfred University (Alfred, New York) and the Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan. Also, he exhibited at the Ceramic Nationals at Syracuse's Everson Museum of Art in both 1947 and 1948. In December 1947 Lasky was asked by Teodoro Moscoso, architect of the Puerto Rico Industrial Development Company's Operation Bootstrap, to come to Puerto Rico to manage a small ceramic operation the Puerto Rican government had recently established. The operation had been supervised originally by the husband and wife team of Edwin Scheier and Mary Goldsmith. In 1948 the operation was privatized and funded by a private bank. The pottery produced a line of hand crafted terra cotta dinnerware and artware. Common dinnerware shapes were mugs, cups, tumblers, plates, bowls (covered and uncovered), tureens, casserole dishes, trays, teapots and pitchers. Artware shapes included vases of various size, ashtrays, hooded candle holders, planters, incense pots, candelabra and lamp bases. The most common design patterns are sgraffito shapes, symbols, and stylized figures of fruit and animals. Less common are inscriptions in English and Spanish or contours of human faces. Colors used in the glazes ranged from red, red and black, blue, blue and green, black, green, yellow, peach, teal, turquoise, as well as other colors. Although all pieces were pressed not thrown, each piece was individually designed, painted and woodfired —unique forms of art on their own. Lasky developed a one step firing process that enabled him to produce pottery inexpensively and quickly.
Значение
У глиняной посуды было двойное значение. С художественной и культурной точки зрения она представляла собой сочетание дизайна XX века и традиционной культуры того времени. Кроме того, это был первый случай, когда пуэрториканские мастера получили возможность свободно выражать себя в глине со времён таино. В экономическом и политическом плане это стало одним из первых шагов в быстром экономическом развитии острова под управлением США после Второй мировой войны. Эта посуда поставляла изделия для быстро развивающейся туристической индустрии.