Регина Резник: Жизнь и карьера американской оперной певицы.

Введение

Американская оперная певица

Реджина Ресник (родилась 30 августа 1922 года, умерла 8 августа 2013 года) – американская оперная певица, чья активная международная карьера продолжалась пять десятилетий. Она начала свою карьеру как сопрано в 1942 году и вскоре после этого установила длительные и плодотворные отношения с Метрополитен-опера, которые продолжались с 1944 по 1983 год. По совету дирижера Клеменса Краусса, в 1953 году она начала переподготовку голоса для репертуара меццо-сопрано, и к 1956 году полностью исключила сопрановые партии из своего репертуара. Хотя Метрополитен-опера была её творческим домом, Ресник регулярно выступала в качестве приглашенной солистки с другими крупными американскими оперными компаниями и ведущими европейскими оперными театрами, включая «Ла Скала», Парижскую оперу, Королевскую оперу (Лондон), Оперу Сан-Франциско и Венскую государственную оперу. После середины 1980-х годов её исполнительская деятельность перешла от оперы к музыкальному театру. Помимо выступлений, Ресник работала оперным режиссёром в нескольких европейских театрах в 1970-х и 1980-х годах, как правило, в сотрудничестве со своим мужем, художником-постановщиком и дизайнером костюмов Арбитом Блатасом. Она также активно занималась педагогической деятельностью, преподавая вокал в нескольких музыкальных консерваториях, включая Джульярдскую школу.

Ранние годы и образование

Реджина Резник родилась в Бронксе, Нью-Йорк, 30 августа 1922 года в семье бедных украинских еврейских иммигрантов, недавно прибывших в Нью-Йорк. В возрасте 10 лет она добровольно выступила с сольным номером на концерте в местной школе. В 13 лет она начала брать уроки у Розали Миллер и вскоре после этого выиграла 10 долларов, выступив на любительском конкурсе Major Bowes Amateur Hour на радио. Она училась в Herman Ridder Junior High School, а затем в James Monroe High School в Бронксе, где впервые выступила на сцене, исполняя главные роли в школьных постановках оперетт и участвуя в школьном хоровом кружке. Резник говорила: «Я обязана осознанием наличия голоса нью-йоркской школьной системе». Всего через два месяца она дебютировала в профессиональной опере в качестве Леди Макбет в «Макбете» Джузеппе Верди в New Opera Company Фрица Буша в Бродвейском театре на Манхэттене, где заглавную роль исполнил Джесс Уолтерс. В феврале и марте 1943 года она пела Леонору в «Фиделио» и Микаэлу в «Кармен» в Palacio de Bellas Artes в Мехико под руководством Эриха Клайбера. Весной 1944 года она исполнила роли Фраскиты и Микаэлы в «Кармен» Жоржа Бизе в первом сезоне New York City Opera (NYCO) с Дусолиной Джаннини в заглавной роли. В том же сезоне в NYCO она также выступила в роли Сантуццы в «Сельской чести» Масканьи. В апреле 1944 года Резник выиграла прослушивания Metropolitan Opera Auditions of the Air, исполнив арию «Ernani, involami», и получила контракт с этой компанией на сезон 1944/45. В течение следующего десятилетия она исполнила двадцать партий героинь: Донну Эльвиру и Донну Анну («Дон Жуан»), Фиделио, Зиглинду («Валькирия»), Гутруну («Сумерки богов»), Хризотемиду («Электра»), Розалинду и Эболи («Дон Карлос»), Аиду, Элис Форд («Фальстафф»), Тоску, Мадам Баттерфлай и Музетту («Богема»). Она стала первой исполнительницей роли Эллен Орфорд в «Питере Граймсе» в Мет и создала партию Делилы в мировой премьере «Воина» Бернарда Роджерса. Затем она начала долгое сотрудничество с оперой Сан-Франциско. Её голос – драматическое сопрано, которое сравнивали с Розой Понселль. В эти годы её учительницей была Розали Миллер, и она начала работать с легендарными дирижерами: Отто Клемперером, Бруно Вальтером, Джорджем Сзеллом, Фрицем Райнером, Уильямом Штейнбергом и Эрихом Лайнсдорфом. В 1953 году, исполняя партию Зиглинды в Байройтском фестивальном театре, дирижер Клеменс Краусс предсказал её будущее, предположив, что её голос на самом деле – меццо-сопрано. Несмотря на большой успех в качестве сопрано, она осознала, что тембр её голоса постоянно темнеет. В 1955 году она начала год переподготовки с Данизе. Её первыми двумя партиями стали Амнерис в «Аиде» и Лаура в «Джоконде». 15 февраля 1956 года она дебютировала в качестве меццо-сопрано в Метрополитен-опере в блестящем исполнении Марины в «Борисе Годунове» под руководством Димитрия Митропулоса. Октябрь 1957 года ознаменовал начало долгой карьеры в Лондоне в Королевском оперном театре. Её дебют в роли Кармен имел успех, и со временем она исполнила партии Амнерис («Аида»), Марины («Борис Годунов»), Ульрики («Бал маскарад»), Медсестры в «Женщине без тени» и Старой приорессы в «Диалогах кармелиток». В постановке «Фальстаффа» Зеффирелли-Джулини её Миссис Куикли стала образцом для этой роли. Кармен, Клитемнестра («Электра»), Миссис Куикли и Пиковая дама («Пиковая дама») стали её визитными карточками. В 1959 году она исполнила партию Дидоны в «Троянцах» под управлением Роберта Лоуренса. Из французской прессы: «Её Кармен была наиболее искусно исполненной, с каждым нюансом роли и каждым слогом французского языка, произнесенным мастерски. Это было также самое красивое исполнение роли. С драматической точки зрения это была идеальная Кармен – яростная, чувственная, непредсказуемая; никогда банальная, никогда вульгарная». Но с Клитемнестрой Резник столкнулась со своим самым большим вызовом – «драматическим воплощением, которое незабываемо и вокальным мастерством без границ». Среди самых счастливых воспоминаний – три комических шедевра: её Орловский в «Летучей мыши», Маркиза в «Дочери полка» (с Джоан Сазерленд и Лучано Паваротти) и её Миссис Куикли в «Фальстаффе» Бернштейна-Зеффирелли 1964 года. Свободно владеющая шестью языками, Резник преодолевала стилистические границы от классики до романтизма, от вагнеровской до современной музыки. С годами Резник создала устойчивую сеть международных выступлений: Ла Скала, Ла Фениче, Парижская опера (признанная как Кармен), Зальцбург, Неаполь, Вена, Лиссабон, Мадрид, Буэнос-Айрес, Мюнхен, Берлин, Брюссель, Марсель, Штутгарт, Гамбург, Чикаго, Эдинбург, Сантьяго и возвращение в Байройт. Однако Мет оставался её базой, и среди её триумфов там были новая «Электра» (с Биргит Нильссон и Леони Рысанек) и «Пиковая дама». За пределами Мет она выступала в произведениях Пуленка (незабываемый портрет Старой приорессы в «Диалогах кармелиток»), Менотти («Среда»), Готфрида фон Эйнама («Визит старой дамы»), Уолтона («Медведь»), Вайля («Взлёт и падение города Махагонни»), Бриттена («Изнасилование Лукреции» – как Женский хор, так и Лукреция) и Барбера (её Баронесса в «Ванессе»). Она записала все свои великие визитные роли: Кармен (Томас Шипперс), Клитемнестра (Георг Шолти), Миссис Куикли (Леонард Бернстайн), Орловский (Герберт фон Караян), Пиковая дама (Мстислав Ростропович) и Зиглинду (Клеменс Краусс) и многие другие. Она стала единственной певицей в истории оперы, исполнившей как сопрановые, так и меццо-сопрановые партии в большей части своего репертуара. В Соединенных Штатах и Канаде она также выступала в многочисленных региональных театрах. С 1971 по 1981 год она проявила себя как оперный режиссёр, работая с Арбитом Блатасом, литовским художником и скульптором, в качестве дизайнера. «Кармен» (Гамбург; которая стала фильмом «Мечта и судьба»), «Фальстафф» (Венеция, Варшава, Мадрид, Лиссабон), «Пиковая дама» (Ванкувер, Сидней), «Среда» и «Медведь» (Лиссабон), «Электра» (Венеция, Страсбург, Лиссабон) и «Саломея» (Лиссабон, Грац). В 1987 году Резник перешла к американскому музыкальному театру в качестве актрисы-вокалистки. Её Фрауляйн Шнайдер в «Кабаре» на Бродвее принесла ей номинацию на премию «Тони», а её мадам Армфельдт («Маленькая ночная серенада») в Линкольн-центре принесла ей номинацию на премию Drama Desk в 1991 году. Резник умерла в возрасте 90 лет от инсульта в Манхэттене.

Regina Resnick was born in The Bronx, New York City, on August 30, 1922, to impoverished Ukrainian Jewish immigrants who had just arrived in New York. At the age of 10 she volunteered to sing a solo in a concert at her local school. At the age of 13 she took her first lessons from Rosalie Miller, and soon afterwards won $10 appearing on Major Bowes Amateur Hour on public radio. She attended Herman Ridder Junior High School and then James Monroe High School in the Bronx where she had her first experience performing on the stage, singing leading roles in school productions of operettas and performing in her school's glee club. Resnik stated that "I owe my awareness of having a voice to the New York School system". Just two months later she made her professional opera debut with Fritz Busch's New Opera Company at the Broadway Theatre in Manhattan as Lady Macbeth in Giuseppe Verdi's Macbeth with Jess Walters in the title role. In February and March 1943 she sang Leonore in Fidelio and Micaela in Carmen at the Palacio de Bellas Artes in Mexico City under Erich Kleiber. In the spring of 1944, she portrayed both Frasquita and Micaela in Georges Bizet's Carmen in the New York City Opera's (NYCO) first season with Dusolina Giannini in the title role. She was also seen at the NYCO that season as Santuzza in Mascagni's Cavalleria rusticana. In April 1944 Resnik won the Metropolitan Opera Auditions of the Air, performing "Ernani, involami", and was offered a contract with that company for the 1944/45 season. During the next decade, she offered twenty heroines: Donna Elvira and Donna Anna (Don Giovanni), Fidelio, Sieglinde (Die Walküre), Gutrune (Götterdämmerung), Chrysothemis (Elektra), Rosalinda and Eboli (Don Carlos), Aida, Alice Ford (Falstaff), Tosca, Madama Butterfly and Musetta (La bohème). She was the Met's first Ellen Orford in Peter Grimes and created Delilah in the world premiere of Bernard Rogers' The Warrior. She then also began a long association with the San Francisco Opera. As for the voice, it was a dramatic soprano which invited comparison with Rosa Ponselle. During these years, her teacher was Rosalie Miller and her life began with the legendary conductors Otto Klemperer, Bruno Walter, George Szell, Fritz Reiner, William Steinberg and Erich Leinsdorf. In 1953, while singing Sieglinde at the Bayreuth Festspielhaus, the conductor Clemens Krauss was to forecast her future, suggesting her voice was actually a mezzo soprano. Despite her great success as a soprano, she realized that her entire voice was constantly darkening in color. In 1955 she began a year of restudy with Danise. Her first two roles were Amneris in Aida and Laura in La Gioconda. On February 15, 1956, she debuted as a mezzo soprano at the Metropolitan in a brilliant portrayal of Marina in Boris Godunov under Dimitri Mitropoulos. October 1957, was the beginning of a long career in London at the Royal Opera House. Her debut as Carmen was a success and, in time, she was heard as Amneris (Aida), Marina (Boris Godunov), Ulrica (Un ballo in maschera), the Nurse in Die Frau ohne Schatten and the Old Prioress in Dialogues of the Carmelites. In the Zeffirelli–Giulini production of Falstaff, her Mistress Quickly became the model for this role. Carmen, Klytemnestra (Elektra), Mistress Quickly and the Pique Dame (The Queen of Spades) became her signature parts. In 1959 she is Didon in Les Troyens, conducted by Robert Lawrence. From the French Press – "Hers was the most skillfully inflected Carmen with every nuance of the role and every syllable of her French set forth in a masterly manner. It was also the most beautifully sung performance of the role. From the dramatic standpoint, this was the ideal Carmen – ferocious, sultry, unpredictable; never banal, never vulgar." But with Klytemnestra, Resnik met her greatest challenge – "a dramatic conception that is unforgettable and a vocal prowess without limit." Surely among the happiest memories are three comic masterpieces – her Orlovsky in Die Fledermaus, the Marquise in La fille du régiment (with Joan Sutherland and Luciano Pavarotti) and her Mistress Quickly in the Bernstein–Zeffirelli Falstaff of 1964. Fluent singing in six languages, Resnik crossed stylistic lines from the classic to the romantic, the Wagnerian to the modern. As the years passed, Resnik developed a steady network of international performances: La Scala, La Fenice, the Paris Opéra (hailed as Carmen), Salzburg, Naples, Vienna, Lisbon, Madrid, Buenos Aires, Munich, Berlin, Brussels, Marseilles, Stuttgart, Hamburg, Chicago, Edinburgh, Santiago and a return to Bayreuth. The Met, however, remained her base and among her triumphs there was the new Elektra (with Birgit Nilsson and Leonie Rysanek) and The Queen of Spades. Outside the Met, she appeared in works by Poulenc (an unforgettable portrait of the Old Prioress in Dialogues of the Carmelites), Menotti (The Medium), Gottfried von Einem (The Visit of the Old Lady), Walton (The Bear), Weill (Rise and Fall of the City of Mahagonny), Britten (The Rape of Lucretia – both Female Chorus and Lucretia) and Barber (her Baroness in Vanessa). She recorded all her great signature roles: Carmen (Thomas Schippers), Klytemnestra (Georg Solti), Mistress Quickly (Leonard Bernstein), Orlovsky (Herbert von Karajan), "Pique Dame" Countess (Mstislav Rostropovich) and Sieglinde (Clemens Krauss), among many others. She became the only singer in operatic history to have sung both the soprano and mezzo leads in much of her repertory. In the United States and Canada she has also appeared in countless regional companies. From 1971 until 1981, she distinguished herself as a stage director with Arbit Blatas, the Lithuanian born painter and sculptor, as designer. Carmen (Hamburg; which became the film The Dream and the Destiny), Falstaff (Venice, Warsaw, Madrid, Lisbon), The Queen of Spades (Vancouver, Sydney), The Medium and The Bear (Lisbon), Elektra (Venice, Strasbourg, Lisbon) and Salome (Lisbon, Graz). In 1987, Resnik made a transition to the American musical theatre as a singing actress. Her Fraulein Schneider in Cabaret on Broadway earned her a Tony nomination and her Mme. Armfeldt (A Little Night Music) at Lincoln Center brought her a Drama Desk nomination in 1991. Resnik died aged 90 from a stroke in Manhattan.

Преподавательская карьера

Ресник десять лет вела мастер-классы в Метрополитен-опера, Моцартеуме (Зальцбург), Канадской оперной компании (Торонто), опере Сан-Франциско, оперной студии Оперы Бастилии в Париже, Институте музыки Кертиса и Джульярдской школе. Она была приглашенным мастером в оперном отделении Музыкального колледжа Маннса и отвечала за подготовку постановок опер «Богема», «Волшебная флейта», «Дон Джованни», «Иль табаро», «Джанни Шикки», «Свадьба Фигаро» и «Диалог кармелиток». В Италии она преподавала вокальное мастерство в Master Campus в Тревизо и была музыкальным руководителем Eurobottega – уникальной программы для молодых певцов Европейского Союза со штаб-квартирой в Венеции и Тревизо. Концертная серия «Regina Resnik Presents», получившая известность, стала частью американской музыкальной жизни. Ее последняя постановка – масштабный трехчастный портрет еврейского музыкального опыта под названием «Цвета диаспоры». Концепция принадлежала ее сыну, Майклу Филиппу Дэвису, а режиссером выступила Ресник. Этот «калейдоскоп еврейской классической песни», в котором Ресник выступила в роли рассказчика, был показан по телевидению на CUNY TV, а все три концерта вышли на DVD в сентябре 2011 года на vaimusic.com (VAI 4540).

Награды и почести

Празднование ее карьеры началось в Нью-Йорке, когда был провозглашен "День Реджины Ресник". Она получила премию имени Лоуренса Тиббетта от Американской гильдии музыкальных артистов и специальную честь от Линкольн-центра. Город Венеция отметил ее 50-летний юбилей специальным мероприятием. 60-летие ее карьеры было отмечено Гильдией Метрополитен-оперы в Линкольн-центре в Нью-Йорке. Хантерский колледж удостоил ее почетной докторской степени гуманитарных наук, а в 2007 году Консерватория Новой Англии наградила ее докторской степенью по музыке. Она была членом попечительского совета Фонда Хантера и членом жюри премии Пибоди в области радио и телевидения. Она также являлась членом Совета директоров Гильдии Метрополитен-оперы и консультативного совета CUNY TV.