Оркестровые ударные инструменты: обучение, репертуар, навыки игры. Станьте профессиональным оркестровым перкуссионистом! Музыкальные школы и консерватории.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Оркестровые ударные инструменты — это разнообразные ударные инструменты, используемые в оркестре. Этот термин также может относиться к исполнению на этих инструментах в оркестровой манере. Многие музыкальные школы и консерватории предлагают подготовку для музыкантов, желающих развить свои навыки как оркестровых ударников. Как правило, оркестровый ударник не специализируется на каком-либо одном инструменте. Хотя не существует полного списка инструментов, на которых должен уметь играть оркестровый ударник, есть определенные инструменты, которые часто встречаются в оркестровом репертуаре. К ним относятся литавры, малый барабан, большой барабан, ксилофон, глокеншпиль, треугольник и тамбурин.
Orchestral percussion refers to the various percussion instruments used in an orchestral setting. It may also refer to the act of playing such instruments in an orchestral style. Many music schools and conservatories offer training for musicians interested in developing their skills as orchestral percussionists. Typically, an orchestral percussionist does not specialize in one particular instrument. Although there is no exhaustive list of all instruments that an orchestral percussionist must be able to play, there are particular instruments that are frequently used in the orchestral repertoire. This includes timpani, snare drum, bass drum, xylophone, glockenspiel, triangle, and tambourine.
Малололочные инструменты
Малетные ударные инструменты (также известные как клавиатурные или настроенные ударные инструменты) – общее название семейства ударных инструментов с определенной высотой звука. Название несколько неточно, поскольку почти на любом ударном инструменте играют с помощью какого-либо молотка или палочки. За исключением маримбы, почти все остальные клавиатурные инструменты широко используются в оркестре. Для большинства малетных инструментов существует множество очень распространенных и известных отрывков. «Порги и Бесс» Гершвина по-прежнему является самым востребованным отрывком для ксилофона на прослушиваниях, а «Аппалачская весна» Копланда, «Суита Гарри Яноша» Кодаи и «Колас Брюньон» Кабалевского – другие популярные варианты, хотя список практически бесконечен. Глокеншпиль также стал неотъемлемой частью оркестра, и для него написано много важных и сложных партий. «Ученик волшебника» Дукаса и «Пинии Рима» Респиги – очень распространенные отрывки в списках прослушиваний. Вибрафон – еще один клавиатурный инструмент, используемый как в оркестре, так и в джазе. Самый часто запрашиваемый отрывок для вибрафона на оркестровых прослушиваниях – из «Вестсайдской истории» Леонарда Бернштейна. Также часто запрашивают часть «Маленький голубой дьявол» из «Семи этюдов на темы Поля Клее» Гюнтера Шуллера.
Mallet percussion (also known as a keyboard or tuned percussion) is the general name given to the pitched percussion family. The name is a slight misnomer, in that almost every percussion instrument is played with some type of mallet or stick. With the exception of the marimba, almost every other keyboard instrument has been used widely in an orchestral setting. There are many extremely common and well known excerpts for most of the mallet instruments. Gershwin's Porgy and Bess remains the most requested xylophone excerpt at auditions, with Copland's Appalachian Spring, Kodály's Háry János Suite, and Kabalevsky's Colas Breugnon being other common choices, although the list is practically endless. The glockenspiel has become a staple of the orchestra as well, and, as such, has had many important and difficult parts written for it. Dukas's The Sorcerer's Apprentice as well as Respighi's Pini di Roma are both extremely common excerpts on audition lists. Another keyboard instrument used in the orchestra, as well as jazz, is the vibraphone. The most commonly requested excerpt for vibraphone at orchestral auditions is from Leonard Bernstein's "West Side Story." The "Little Blue Devil" movement from "Seven Studies on Themes of Paul Klee" by Gunther Schuller is also frequently requested.
Бас-барабан
В оркестровой обстановке концертный бас-барабан играет неотъемлемую роль в общем восприятии музыкального произведения. В оркестровой литературе бас-барабан обычно больше занимается окрашиванием и нюансировкой звучания оркестра, нежели обеспечением прочной ритмической основы, как в духовом оркестре. Бас-барабан обычно используется для акцентирования сильных моментов в музыке и часто сочетается с ударом тарелок для дальнейшего выделения этого момента. Фактически, эти два инструмента так часто используются вместе, что многие партии содержат лишь один ритм, а композитор затем указывает, какие инструменты должны играть в определенных местах. Несмотря на то, что бас-барабан, возможно, наименее востребованный инструмент на прослушиваниях, для правильного исполнения требуется немалое мастерство. Учитывая количество переменных, которые могут меняться при игре на бас-барабане (бойок, точка удара, количество/тип приглушения, техника удара и т.д.), обычно требуется опытный перкуссионист, чтобы извлечь из инструмента все возможные звуки. К важным фрагментам для бас-барабана в оркестровой литературе относятся «Весна священная» Стравинского, Симфония № 4 Чайковского, «Ромео и Джульетта», Увертюра 1812 года, многие симфонии Малера (особенно третья), и «Фантастическая симфония» Гектора Берлиоза.
In an orchestral setting, the concert bass drum plays an integral role in the overall feel of a piece of music. In orchestral literature, the bass drum usually deals more with coloring and shading the sounds of the orchestra as opposed to providing a solid, rhythmic foundation like in marching band drumset. The bass drum is usually used to accent strong points in the music and is often combined with a cymbal crash to further accentuate the moment. In fact, the two instruments are used in conjunction so often that many parts simply contain one rhythm and the composer then indicates which instruments are to play at which points. Though the bass drum is possibly the least frequently requested instrument at auditions, it actually takes a fair amount of skill to play correctly. Given the number of variables that can change when playing the bass drum (beater, beating location, amount/type of muffling, stroke, etc. ), a well versed percussionist is usually required to obtain all the possible sounds from the instrument. Some important excerpts for the bass drum in orchestral literature include Stravinsky's The Rite of Spring, Tchaikovsky's Symphony No. 4, Romeo and Juliet, and 1812 Overture, many of the Mahler symphonies (most notably his third), and Symphonie Fantastique by Hector Berlioz.