Карл Фридман: Куратор и ключевая фигура британского искусства
Carl Freedman
Карл Фридман – британский арт-критик и куратор, основатель галереи. Финансировал ранние работы Дэмиена Херста, включая инсталляцию "Тысяча лет". Искусство, кураторство.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Британский художественный критик и куратор, Карл Фридман (род. 1965) — основатель галереи Карла Фридмана (ранее Галерея Контр). До этого он работал писателем и куратором.
British art critic and curator
the British art critic
Carl Freedman (born 1965) is the founder of Carl Freedman Gallery (formerly Counter Gallery). He previously worked as a writer and a curator.
1990-е годы и молодые британские художники
Саатчи прибыл в Gambler на зеленом Bentley и, по словам Фридмана, был сразу же впечатлен (и затем приобрел) первую крупную "животную" инсталляцию Хёрста "Тысяча лет", состоящую из большого стеклянного витрины с личинками и мухами, питающимися головой гниющей коровы. (Эта инсталляция позже стала заметной частью выставки "Sensation".) На этом раннем этапе Фридман финансировал создание витрин Хёрста и отмечал, что эти ранние выставки, включая Freeze, посещало немного людей. В 1994 году Фридман совершил тур по США с Трейси Эмин, путешествуя на Cadillac из Сан-Франциско в Нью-Йорк, с остановками по пути, где она читала отрывки из своей автобиографической книги "Исследование души", чтобы покрыть расходы на поездку. Пара также проводила время вместе на море в Уитстебле, используя пляжную хижину, которую она демонтировала и превратила в произведение искусства в 1999 году под названием "Последнее, что я тебе сказала, это не оставляй меня здесь", которое было уничтожено (вместе с ее "палаткой") во время пожара на складе Momart в 2004 году. В 1995 году Фридман курировал выставку "Minky Manky" в галерее Южного Лондона. В то время Эмин была относительно неизвестна. Опасаясь обвинений в кумовстве, Фридман предложил Эмин создать значимую работу. Результатом стала знаменитая "палатка" Эмин "Все, с кем я когда-либо спала 1963–1995", впервые представленная на этой выставке. Интервью с ней опубликовано в каталоге. Среди других участников были Сара Лукас, Гэри Хьюм, Дэмиен Хёрст, Мэтт Коллишоу, Гилберт и Джордж, Critical Décor и Стивен Пиппин. Фридман сказал, что одной из тем выставки было: художник как объект исследования, и (стремление) исследовать взаимосвязь между искусством и его создателем, чтобы придать всему более гуманистический оттенок. И где-то в этом прослеживаются зачатки тезиса о взаимосвязи и сходстве между безумием и модернизмом, например, о бунте против власти, нигилизме, крайнем релятивизме, странных трансформациях личности, иррациональности и так далее.
Saatchi arrived at Gambler in a green Bentley and, according to Freedman, was immediately impressed by (and then bought) Hirst's first major "animal" installation, A Thousand Years, consisting of a large glass case containing maggots and flies feeding off a rotting cow's head. (The installation was later a notable feature of the Sensation exhibition.) At this early stage, Freedman was financing the production of Hirst's vitrines, and has commented that not many people attended these early shows, including Freeze. In 1994, Freedman toured the US with Tracey Emin, driving in a Cadillac from San Francisco to New York, making stops en route where she gave readings from her autobiographical book Exploration of the Soul to finance the trip. The couple also spent time by the sea in Whitstable together, using the beach hut, which she uprooted and turned into art in 1999 with the title The Last Thing I Said to You is Don't Leave Me Here, and which was destroyed (along with her "tent") in the 2004 Momart warehouse fire. In 1995, Freedman curated the show Minky Manky at the South London Gallery. At the time Emin was relatively unknown. Freedman, concerned that he would be accused of nepotism, challenged Emin to make a great work. The result was Emin's famous "tent" Everyone I have Ever Slept With 1963–1995, which was first exhibited in the show. Freedman's interview with her appears in the catalogue. Other featured artists were Sarah Lucas, Gary Hume, Damien Hirst, Mat Collishaw, Gilbert & George, Critical Décor and Stephen Pippin. Freedman said one of the show's themes was:
the artist as a subject, and (to) explore the relationship between the art on the wall and its creator, to make the whole thing more humanistic. And in there somewhere there is the beginnings of a thesis on the relationship and similarities between madness and modernism, for example, defiance of authority, nihilism, examples of extreme relativism, strange transformations of the self, irrationality, and things like that.
Галерея Карла Фридмана в Лондоне
В 2003 году он открыл галерею Counter Gallery на Шарлотт-роуд в Шордиче, Восточном Лондоне, для продажи оригинальных работ. На открытии были представлены работы Саймона Мартина, преподавателя искусства и современника художников группы Young British Artists (YBA). «Это прекрасная возможность представить более масштабные персональные проекты наших художников, а также более развернутые кураторские выставки. Маргейт переживает невероятные перемены, движущей силой которых является растущее художественное сообщество, и мы рады внести свой вклад в творческое обновление города». Карл Фридман.
In 2003, he opened Counter Gallery in Charlotte Road, Shoreditch, East London to sell original works. The opening show had works by Simon Martin, an art lecturer and YBA contemporary. 'This is a fantastic opportunity for us to present larger scale solo presentations by our artists as well as more expansive curated shows. Margate is going through an amazing transformation, led by a growing art community, and we are excited to be a part of the future of the town's creative led regeneration.' Carl Freedman.