Введение
Роберто Пачини (род. 1967 г. во Флоренции, Италия) — итальянский режиссёр, автор и продюсер театра и кино.
Биография
Живет и работает в Риме. В 1987 году он посещал Театральную мастерскую Флоренции (Bottega Teatrale di Firenze) под руководством Витторио Гассмана. В 1993 году он получил диплом по специальности «Театр и исполнительское искусство» в Национальной академии драматического искусства имени Сильвио Д’Амико – ведущем итальянском учебном заведении для театральных режиссеров и актеров.
Театр
Дебютировал в качестве режиссера в 1994 году, а с 1996 года работает театральным драматургом и режиссером. Спектакли его репертуара относятся к так называемому Театру Слова; он развил его особенности, создавая драматические композиции, которые уже задают ключ к интерпретации, а работа над текстом и с актерами является ключевой. На протяжении многих лет он придерживается собственной методики и стиля, провидческого и гротескного, а его исследования предлагают необычное прочтение классических произведений (Антон Чехов, Кафка, Пиранделло, Шекспир) и современных авторов. Спектакли, как правило, проходят в пространствах, не предназначенных для театральных постановок, выходят за рамки реализма и предлагают фантастические, иррациональные образы с ярко выраженными экспрессионистскими чертами. Для каждого спектакля всегда создаются оригинальные саундтреки, написанные музыкантами и группами. Среди значимых постановок: La Locanda Hauser (Hauser Inn) (1995) по мотивам рассказов Мопассана, L'Ospedale dei Mentecatti (Больница для душевнобольных) (1996) по роману Джойса «Портрет художника в юности» и «Ночь накануне лесов» (2000) Бернара Мари Кольтеса, впервые представленная на национальных сценах в полном объеме. Он также осуществил первую итальянскую версию пьесы Кольтеса «Наследие» (2002). В 2003 году был назначен художественным руководителем театральной компании CTD в Риме, где поставил классические произведения (Эсхил, Шекспир, Герман Мелвилл), а также новые итальянские и международные пьесы. Он основал и возглавлял театральную труппу Cadmo & Armonia (1994), а затем Il Teatro di Puck (Театр Пука) (1998).
Фильм
С 2001 года он также является автором и продюсером фильмов. Работая в форматах 35 мм и 16 мм, он сотрудничал в итальянских полнометражных фильмах и международных копродукциях в качестве продюсера, исполнительного продюсера и консультанта по производству. Личные проекты (Dv, Betacam), реализованные Cinepuck, находятся под влиянием его театрального прошлого и приобретают сюрреалистическое и метафизическое измерение, в том числе благодаря экспериментам со старым форматом Super 8. В 2001 году он спродюсировал и снял свой первый короткометражный фильм «Dal Diario di un Aiuto Contabile» («Дневник помощника бухгалтера») – о человеке и его ежедневной борьбе на работе, вдохновленный классическими рассказами Чехова, и представил его на Международном фестивале короткометражных фильмов и новых образов «Арципелаг». Среди работ в формате Super 8 – «Мистер Филиппони» (2009), основанная на реальных событиях история поэта, тоскующего по своим стихам, и «Воздушный шар» (2010) – о человеке, потерянном в своих мыслях. «Sunlight» (2006) – имиджевый ролик, посвященный 50-летию Римского договора (Prix Europa 2006, Берлин), «Being Fed Up» (2007) – ролик против дискриминации женщин, созданный ЮНЕСКО (Париж) для общественного телевидения, «For Instance» (2009) – для Всемирной продовольственной программы в борьбе с голодом во всем мире. В 2010 году он спродюсировал и снял документальный фильм «Dreams & Colors» – о площади Пьяцца Навона в Риме, а также фильм «Gaussian Copula Function», основанный на статье Феликса Салмона, опубликованной в Wired о кризисе на Уолл-стрит (2008). В 2012 году – «Человек в капюшоне», трибьют Роду Серлингу и сериалу «Сумеречная зона», и «Пустое кресло» для Фонда ООН в области народонаселения, музыка Моби. В 2017 году – «FPM» о нескольких итальянских заключенных, приговоренных к пожизненному заключению, а в 2018 году – «Энтузиазм ребенка», история о «75-летнем мужчине, сохранившем молодость души, чье лицо светлеет, как у мальчика, когда он говорит о своих переработанных кирпичах» для проекта «Истории циркулярной экономики» от Ecodom, спонсируемого Banca Popolare Etica (крупнейшим итальянским этическим банком) и другими организациями. О Brexit он спродюсировал «Not a Good Idea» (2019) для международного проекта Brexit Feelings International, а также, спустя 13 лет, к выборам в Европейский парламент 2019 года, под музыку Nine Inch Nails – расширенную версию «Sunlight» 2006 года.
Общие права
Лицензируясь по Creative Commons, он спродюсировал и снял фильм The Briefcase (2011) о мировом финансовом кризисе 2007–2010 годов, Animals/Man (2011) – новый ролик для Public Service Broadcasting, Time (2013) против смертной казни во всем мире, The Diary of an Assistant Bookkeeper (2012–2013) – мини-веб-сериал, основанный на оригинальной повести Антона Чехова, английскую версию своего первого короткометражного фильма с добавлением новых кадров, новую монтажную версию и музыку Nine Inch Nails, и Shapes (2013), созданный к 70-летию бомбардировки Рима во время Второй мировой войны. В 2015 году он выступил режиссёром экспериментальной видеоработы Exit, представленной как "Старое и новое, об уходе", с музыкой Криса Забриски, американского художника, также вдохновлённого Creative Commons и движением открытого исходного кода. В 2019 году он спродюсировал Sintuit, заявленный как "телевизионная реклама 2064 года", но на самом деле являющийся видео о глобальном потеплении, а в 2020 году – The Mall, отражающий опыт пандемии COVID-19: “Что, если?”.
Поздние работы
Среди его поздних работ – фильмы «Его выбор» (2022) и «Или другое» (2020), первоначально созданные для кинофестиваля Всемирной организации здравоохранения «Здоровье для всех», а также «Сумерки» (2021), действие большей части которого разворачивается в сумерках – период времени между астрономическим закатом и наступлением темноты.