Songs for Drella: альбом Лу Рида и Джона Кейла, посвященный Энди Уорхолу. Песни о жизни, отношениях и творчестве художника, основанные на воспоминаниях.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Songs for Drella – студийный альбом 1990 года Лу Рида и Джона Кейла, оба ранее состоявшие в Velvet Underground; это вокальный цикл, посвященный Энди Уорхолу, их ментору, скончавшемуся после плановой операции в 1987 году. "Дрелла" – это прозвище, данное Уорхолу его "суперзвездой" Один, образованное от слов "Дракула" и "Золушка", которое использовалось в его окружении, но самому Уорхолу не нравилось. Вокальный цикл фокусируется на личных отношениях и переживаниях Уорхола, а песни можно условно разделить на три категории: песни, написанные от лица Уорхола (составляющие основную часть альбома), повествования от третьего лица, описывающие события и эпизоды из его жизни, и комментарии Рида и Кейла, также от первого лица, об Уорхоле. В целом, песни рассказывают о событиях в хронологическом порядке.
Songs for Drella is a 1990 studio album by Lou Reed and John Cale, both formerly of the Velvet Underground; it is a song cycle about Andy Warhol, their mentor, who had died following routine surgery in 1987. Drella was a nickname for Warhol coined by Warhol superstar Ondine, a contraction of Dracula and Cinderella, used by Warhol's crowd but never liked by Warhol himself. The song cycle focuses on Warhol's interpersonal relations and experiences, with songs falling roughly into three categories: Warhol's first person perspective (which makes up the vast majority of the album), third person narratives chronicling events and affairs, and first person commentaries on Warhol by Reed and Cale themselves. The songs, in general, address events in their chronological order.
Запись
Лу Рид и Джон Кейл впервые за много лет заговорили друг с другом на поминальной службе Уорхола в соборе Святого Патрика в Нью-Йорке 1 апреля 1987 года. Художник Джулиан Шнабель предложил им написать мемориальное произведение для Уорхола. 7 и 8 января 1989 года Кейл и Рид исполнили почти завершённый альбом "Songs for Drella" в церкви Святой Анны в Бруклине. Однако, поскольку Кейл завершал работу над альбомом "Words for the Dying", а Рид закончил запись и гастролировал со своим нью-йоркским студийным альбомом (оба 1989 года), завершение проекта заняло ещё год. Первая полная версия (в частности, с включением композиции "A Dream" в одном из исполнений) прозвучала 29–30 ноября и 2–3 декабря на фестивале Next Wave в Бруклинской академии музыки. 4–5 декабря 1989 года в Бруклинской академии музыки был снят концерт без зрителей, режиссёром которого выступил Эд Лакман, и выпущен на VHS и LaserDisc. В течение следующих двух месяцев Рид и Кейл приступили к записи материала для альбома, который был выпущен 11 апреля 1990 года на лейбле Sire Records. Этот альбом стал их первой полноценной совместной работой со времён второго студийного альбома Velvet Underground "White Light/White Heat" (1968), и к концу записи Кейл поклялся больше никогда не работать с Ридом из-за личных разногласий; планы по организации концертного тура в поддержку альбома были отложены. Тем не менее, "Songs for Drella" стала прелюдией к воссоединению Velvet Underground: после исполнения композиции из "Drella" 15 июня 1990 года на выставке, посвящённой Уорхолу и Velvet Underground, в Фонде Картье в Жуи-ан-Жозасе, к Риду и Кейлу на сцене присоединились Стерлинг Моррисон и Морин Такер для исполнения песни Velvet Underground "Heroin", что в итоге привело к первому и последнему воссоединению Velvet Underground, состоявшемуся в 1993 году (после чего Кейл и Рид вновь поклялись больше никогда не сотрудничать друг с другом).
Lou Reed and John Cale spoke to one another for the first time in years at Warhol's memorial service at St. Patrick's Cathedral in New York on April 1, 1987. The painter Julian Schnabel suggested they write a memorial piece for Warhol. On January 7 and 8, 1989, Cale and Reed performed an almost completed Songs for Drella at The Church of St. Anne's in Brooklyn. Still, as Cale was wrapping up Words for the Dying, and Reed had finished and was touring with his New York studio album (both 1989), the project took another year to complete. The first full version (notably with the inclusion of "A Dream" in one performance) was played on November 29–30, and December 2–3 at the Next Wave Festival at the Brooklyn Academy of Music. On December 4–5, 1989, a live performance—without an audience—was filmed at the Brooklyn Academy of Music, directed by Ed Lachman, and released on VHS and LaserDisc formats. Over the following two months, Reed and Cale proceeded to record the material for the album, which was released on April 11, 1990 by Sire Records. The album was the pair's first full collaborative record since the Velvet Underground's second studio album White Light/White Heat (1968), and by the end of recording Cale vowed never to work with Reed again due to personal differences; plans to support the album with a tour were shelved. Nevertheless, Songs for Drella would prove to be the prelude to a Velvet Underground reunion: after playing a Drella selection on June 15, 1990, at a Warhol/Velvet Underground exhibition at the Cartier Foundation in Jouy en Josas, Reed and Cale were joined onstage by Sterling Morrison and Maureen Tucker for a rendition of the Velvet Underground song "Heroin", which eventually led to the first and last Velvet Underground reunion, which took place in 1993 (after which Cale and Reed, again, vowed never to work with one another again).
Критический прием
Songs for Drella получил положительные отзывы и высокую оценку критиков после выхода. В четырехзвездочном обзоре автор Rolling Stone Пол Эванс отметил: "Оба, приближаясь к пятидесяти годам, Рид и Кель – те, кто пережил Уорхола, в отличие от его судьбы. В популярной музыке лишь блюзмены и великие исполнители кантри смогли достичь той зрелости, которую демонстрируют эти двое".
Songs for Drella received positive reviews and critical praise upon release. In a four star review, Rolling Stone writer Paul Evans stated "Both nearing fifty, Reed and Cale are the survivors Warhol wasn't fated to become. In popular music, only bluesmen and country greats have managed the maturity these two display."