Введение

Индийский художник и пионер современного индийского искусства (1882–1966)

Нандалал Бос (3 декабря 1882 – 16 апреля 1966) был одним из пионеров современного индийского искусства и ключевой фигурой контекстуального модернизма. Ученик Абаниндраната Тагора, Бос был известен своим «индийским стилем» живописи. В 1921 году он стал директором Кала Бхавана в Сантиникетане. На него оказали влияние семья Тагора и росписи Аджанты; его классические работы включают картины сцен из индийской мифологии, изображения женщин и деревенской жизни. Сегодня многие критики считают его картины одними из важнейших произведений современного индийского искусства. В 1976 году Археологическая служба Индии, Департамент культуры правительства Индии объявила его работы среди «девяти художников», произведения которых, «не являясь антиквариатом», должны были отныне считаться «художественными сокровищами, учитывая их художественную и эстетическую ценность». Ему было поручено иллюстрировать Конституцию Индии.

Ранние годы

Нандалал Бос родился 3 декабря 1882 года в семье среднего класса в Хавели Харрагпуре, в районе Мунгер штата Бихар. Семья изначально происходила из Джеджура, района Хугли в Западной Бенгалии. Его отец, Пурна Чандра Бос, в то время работал в имении Дарбханга. Его мать, Кхетрамони Деви, была домохозяйкой, умело мастерившей игрушки и куклы для маленького Нандалала. С ранних лет Нандалал проявил интерес к лепке фигурок, а позже – к украшению пандалов для Пуджи. В 1898 году, в возрасте пятнадцати лет, Нандалал переехал в Калькутту для обучения в средней школе – Центральной коллегиальной школе. После успешной сдачи экзаменов в 1902 году он продолжил обучение в колледже в том же учебном заведении. В июне 1903 года он женился на Сухирадеви, дочери семейного друга. Нандалал хотел изучать изобразительное искусство, но семья не дала ему на это разрешения. Не сумев успешно продвигаться по курсу, Нандалал перешел в другие колледжи и в 1905 году поступил в Президентский колледж на коммерческое отделение. После нескольких неудачных попыток он убедил семью разрешить ему учиться искусству в Калькуттской школе искусств.

Карьера

На молодого художника Нандалала Босе глубоко повлияли фрески пещер Аджанты. Он вошел в международный круг художников и писателей, стремившихся возродить классическую индийскую культуру; в этот круг уже входили Окакура Какудзо, Уильям Ротенштейн, Йокояма Тайкан, Кристиана Херрингхэм, Лоуренс Биньон, Абаниндранат Тагор и выдающиеся лондонские скульпторы-модернисты Эрик Гилл и Джейкоб Эпштейн. В 1930 году, в ознаменование ареста Махатмы Ганди за протест против британской соляной повинности, Босе создал черно-белую линогравюру, изображающую Ганди, идущего с посохом. Она стала иконическим изображением движения ненасилия. Его гений и оригинальный стиль были признаны художниками и искусствоведами, такими как Гаганендранат Тагор, Ананда Кумарасвами и О. С. Гангули. Эти ценители искусства считали, что для развития живописи необходима объективная критика, и основали Индийское общество восточного искусства. В 1921 году он стал директором Кала Бхаваны (Колледжа искусств) в Международном университете Тагора Сантиникетане. Джавахарлал Неру также попросил его разработать эскизы эмблем для государственных наград Индии, включая Бхарат Ратна и Падма Шри. Вместе со своим учеником Рамманохаром Нандалал Босе взялся за оформление оригинального манускрипта Конституции Индии. Он умер 16 апреля 1966 года в Сантиникетане от естественных причин. Сегодня Национальная галерея современного искусства в Дели хранит 7000 его работ, включая черно-белую линогравюру «Марш в Данди» 1930 года с изображением Махатмы Ганди и серию из семи плакатов, которые он позже создал по просьбе Махатмы Ганди для сессии Индийского национального конгресса в Харипуре в 1938 году.

Его место в индийском искусстве

В своем введении к каталогу Christie's Р. Шива Кумар писал, что Нандалал Бос (1882–1966) занимает в истории современного индийского искусства положение, сопоставимое с положением Рафаэля и Дюрера в истории Ренессанса. Подобно Рафаэлю, Нандалал был выдающимся синтезатором, его самобытность заключалась в умении объединять разрозненные идеи, почерпнутые у Абаниндраната Тагора, Рабиндраната Тагора, Э. Б. Гавелла, Ананды Кумарасвами, Окакуры Какудзо и Махатмы Ганди, в единую и уникальную программу для создания нового художественного направления в Индии. И, как Дюрер, он соединял страсть, близкую к преданности, с неутолимой аналитической проницательностью, которая побуждала его вскрывать различные художественные традиции, раскрывать их внутреннюю логику и делать их доступными для нового поколения индийских художников. Но он делал это настолько сдержанно и без показной самоуверенности, что значимость его творчества до сих пор не осознана в полной мере даже в Индии.

Студенты

Некоторые из его известных учеников были Бенод Бехари Мукерджи, Рамкинкар Байдж, Беохар Рамманохар Синха, К. Г. Субраманян, А. Рамачандран, Пратима Такур, Джахар Дашгупта, Сатьяджит Рэй, Динкар Каушик, Амритлал Вегад, Кирон Синха, А. Д. Джаятилаке (1756).

Почести и награды

Нандалал Боз, оказавший значительное влияние на индийское искусство, стал первым обладателем стипендии, учрежденной Индийским обществом восточного искусства, основанным в 1907 году. В 1954 году он был первым художником, избранным действительным членом Лалит Кала Академи, Национальной академии художеств Индии. В 1954 году Нандалал Боз был удостоен награды "Падма Вибхушан". В 1957 году Калькуттский университет присвоил ему степень почётного доктора литературы. Университет Вишва-Бхарати удостоил его званием "Дешикоттама". Академия изящных искусств в Калькутте наградила Нандалала серебряной юбилейной медалью. В 1965 году Азиатское общество Бенгалии присудило Нандалалу Бозу медаль в честь столетия со дня рождения Тагора. Документальный фильм об художнике "Ачарья Нандалал" был снят Харисаданом Дашгуптой в 1984 году.