Введение

Тимоти Стил (Timothy Steele; 22 января 1948) – американский поэт, который обычно пишет в размере и рифме. Считается, что его ранние стихотворения, которые начали публиковаться в 1970-х годах в таких журналах, как Poetry, The Southern Review и X. J. Kennedy's Counter/Measures, предвосхитили и способствовали возрождению традиционного стиха, связанного с Новым формализмом. Однако он возражает против того, чтобы его называли новым формалистом, утверждая, что не претендует на создание чего-либо технически нового, и что формализм «подразумевает, среди прочего, интерес к стилю, а не к содержанию, тогда как я считаю, что оба эти аспекта взаимно важны для любой удачной поэмы». Несмотря на свои сомнения относительно этого термина, поэзия Стила более строго «формальна», чем работы большинства новых формалистов, поскольку он редко использует неточные рифмы или метрические замены и умеренно прибегает к переносу (enjambment). Помимо четырех сборников стихотворений, Стил является автором двух книг по просодии: Missing Measures – исследование литературных и исторических основ современного свободного стиха; и All the Fun's in How You Say a Thing – введение в английскую версификацию. Стил был одним из первых преподавателей на поэтической конференции Вест-Честерского университета и в 2004 году получил премию Роберта Фицджеральда по просодии.

Образование

Стил родился в Берлингтоне, штат Вермонт, в 1948 году и учился в городских государственных школах. Уже в раннем возрасте он увлекся поэзией, включая творчество Роберта Фроста, который в 1961 году был назначен поэтом-лауреатом штата, и Уильяма Шекспира, чьи пьесы каждое лето ставились на Шекспировском фестивале при Университете Вермонта в Берлингтоне. Стил получил степень бакалавра английского языка в Стэнфордском университете в 1970 году, а также степени магистра (1972) и доктора философии (1977) по английской и американской литературе в Брандейсском университете, где он занимался у известного поэта и специалиста по эпохе Возрождения Дж. В. Каннингема, чье собрание стихотворений Стил впоследствии отредактировал.

Карьера

С 1975 по 1977 год Стил преподавал в качестве лектора по поэзии в Стэнфорде. В дальнейшем он занимал должности лектора в UCLA и UC Santa Barbara. В настоящее время он является профессором-эмеритом кафедры английского языка Калифорнийского государственного университета в Лос-Анджелесе, где преподавал с 1987 по 2012 год.

Поэзия

Стихи Стила сочетают традиционные стихотворные формы с современными темами и, по словам Кеннеди, "выражают признательность как за жизнь ума, так и за чувственный мир". Роб Фьюр в журнале Library Journal охарактеризовал первый сборник Стиля, *Uncertainties and Rest* (1979), как "прекрасную книгу – формальность поэзии Стиля настолько деликатна, что она ничуть не тяготит". Кэтрин Хеллерштейн в журнале *Partisan Review* написала о его второй книге, *Sapphics against Anger and Other Poems* (1986): "Формальный диапазон Стиля впечатляет. Каждое стихотворение построено в отдельном строфическом размере, а их темы, воплощенные в изысканных образах, служат вратами к ноуменам – чистым абстракциям ума". Р. С. Гвинн в *The Sewanee Review*, говоря о сборнике *The Color Wheel* (1994), отметил: "Поэзия Тимоти Стиля – образец того порядка, который он воспевает, но в конечном итоге наиболее примечательны в его творчестве благородство и ясность видения". А Рей Олсон из *Booklist*, рецензируя *Toward the Winter Solstice* (2006), описал Стиля как "такого технически виртуозного, что он мог бы писать о чем угодно, создавая стихотворения, неизменно вознаграждающие слушателя своей музыкальностью и стройностью". Критики отмечают влияние на Стиля Ивора Винтерса и Каннингема, а также его особую близость к Фросту. Как пишет Дональд Г. Шихи в эссе "Мера за меру: Фростианский классицизм Тимоти Стиля": "Стил напоминает Фроста своим тонким мастерством формы, философской и эстетической умеренностью, сочувственным, но не сентиментальным вниманием к природе и перипетиям любви и брака, а также мягкой, проницательной иронией, с которой он относится к человеческим слабостям, как публичным, так и личным". В интервью газете *Los Angeles Times* в 1991 году Стил объяснил свои цели при использовании традиционной поэтической структуры: "Умело использованные метр и рифма могут создать ощущение живости, симметрии и неожиданности, способные доставить читателю радость и удовольствие. Я хочу сказать что-то важное и надеюсь, что читатель заинтересуется этим. Но я также надеюсь доставить читателю удовольствие".

Работы о версификации

Две книги Стила, посвященные версификации, привлекли значительное внимание. «Отсутствующие такты: современная поэзия и бунт против метра» исследует идеи и условия, которые в конце девятнадцатого и начале двадцатого века побудили многих поэтов бросить вызов традиционным принципам ритмической организации поэзии и разработать новые стихотворные формы, лишенные регулярных мер, характерных для более ранней поэзии. Книга, среди прочего, рассматривает наследие двойственного взгляда Аристотеля на поэзию как, с одной стороны, риторическое искусство метрической речи, а с другой – миметическое искусство, не обязательно предполагающее использование метра. Также в книге исследуется сдвиг в романтической эстетике: от веры в то, что художники объективно изображают окружающий мир, к убеждению, что они субъективно выражают свои внутренние чувства. Еще одной темой обсуждения является возрастающая роль в художественной литературе, начиная с восемнадцатого века, прозаических форм, таких как роман. Рассматривается также ощущение среди современных поэтов и художников, что физические науки заняли центральное место в культуре и что искусство, чтобы не отставать от науки, должно перенять ее методы и стать «экспериментальным». В книге описывается, как ряд ведущих современных поэтов пришли к выводу, что метр неразрывно связан с устаревшими идиомами викторианской поэзии и что для разрыва или реформирования викторианского стиля необходимо также порвать или реформировать метр. В частности, в книге рассматривается, как верлибр – изначально воспринимавшийся великими поэтами ранней современности как временная мера для привнесения новой жизни в поэзию и как вызов поэтам к свежему взгляду на свое искусство – развился в разнообразные направления и в течение двадцатого века стал преобладающим средством поэтического выражения. Некоторые рецензенты книги «Отсутствующие такты» высоко оценили ее за глубину исторической информации и анализа и сочли обоснованным заключительный аргумент Стила в пользу сохранения метрической традиции. В своей рецензии в TLS Клайв Уилмер назвал Стила «выдающимся ученым, свободно ориентирующимся в двух с половиной тысячелетиях критической мысли о метре» и охарактеризовал книгу как «мудрую и увлекательную». Другие рецензенты интерпретировали «Отсутствующие такты» как содержащую или подразумевающую широкую и необоснованно негативную оценку традиции верлибра. Однако даже рецензенты, не разделявшие в полной мере взглядов Стила, похоже, считали, что его книга выявила и прояснила аспекты современной поэзии, которые ранее оставались незамеченными или недостаточно изученными. Сам Стил заявил, что не возражает против верлибра: «Верлибр, – утверждает он, – это такая же поэзия, как и стихотворный стих», – но против идеи о том, что он вытеснил метр и сделал его устаревшим. Признавая свою особую заинтересованность в метрической композиции, он настаивает на том, что его предпочтение «личное и эстетическое; я никогда не полагал, что оно дает мне доступ к культурной или духовной добродетели. И вопреки противоположным мнениям о "Отсутствующих тактах", я никогда не утверждал, что верлибр каким-то образом неверен и аморален, а метр – правилен и чист». Экспериментальная школа Паунда, Элиота, Лоуренса и Уильямса обладает своей красотой и достижениями. Но, по моему мнению, мы можем справедливо оценить их и развивать их, только если сохраним знание и понимание проверенных временем принципов стандартной версификации. Верлибр не может быть свободным, если нет чего-то, от чего он может быть свободен.

Влияние

Наблюдатели сходятся во мнении, что работа Стила оказала влияние на развитие современной американской поэзии. Кевин Уолцер писал в 1996 году в журнале The Tennessee Quarterly: «Его поэтическое мастерство настолько велико, что сегодня он отличается от господствующего направления не меньше, чем в начале своего творческого пути – важный показатель масштаба и значимости его влияния. Иными словами, он способствовал изменению русла поэзии». Джозеф О. Аймон отметил в 2003 году в «Словаре литературных биографий»: «Читатели поэзии, ценящие формальный стих, уже сейчас могут обнаружить интересное и обильное разнообразие изобретений в трех сборниках стихов Стила. Те, кто интересуется разъяснениями принципов стихосложения и историей поэзии, найдут его два прозаических тома полезными и легко читаемыми. А те, кто отслеживает и комментирует меняющиеся вкусы, должны будут рассматривать его как отправную точку для любого серьезного обсуждения возрождающихся традиций в американской поэзии». И Сьюзан Клэр Имбаррато заметила в 2006 году в «Гринвудской энциклопедии американских поэтов и поэзии», что «использование Стилом традиционных форм и точного, понятного языка вернуло формальную просодию в богатую палитру современной поэзии».