Мстислав Добужинский: Художник города и эпохи

Введение

Русский и литовский художник Мстислав Валерианович Добужинский (Мстислав Валерианович Добужинский, ; 14 августа 1875 года, Новгород – 20 ноября 1957 года, Нью-Йорк) — русский художник, прославившийся своими городскими пейзажами, отражающими стремительный рост и упадок городов начала XX века.

Биография

Добужинский, происходивший из знатного литовского рода, родился 14 августа 1875 года в Новгороде в семье армейского офицера. С 1885 по 1887 год он посещал школу рисования Общества поощрения художников. В 1895–1899 годах он изучал право в Санкт-Петербургском императорском университете, одновременно занимаясь в частных студиях. После окончания университета он проходил обучение у Антона Ажбе в Мюнхене (1899–1901) и Симона Холлоши в Нагбане (Австро-Венгрия). В Мюнхене он испытал влияние югендстиля. Вернувшись в Россию, он присоединился к «Миру искусства» – художественному кругу, идеализировавшему XVIII век как «эпоху элегантности». Добужинский отличался от других членов «Мира искусства» своим экспрессионистским стилем и глубоким интересом к современным индустриальным городским пейзажам. Он часто изображал мрачные или трагические сцены из городской жизни, выражавшие кошмарную безысходность и одиночество современности. Среди его работ также были юмористические виньетки и эскизы с демоническими существами, казалось, воплощавшими уродства урбанизации. Как и другие участники «Мира искусства», Добужинский экспериментировал с театрально-декорационным искусством. Сначала он работал с Константином Станиславским в Московском Художественном театре, а затем создавал декорации для постановок Сергея Дягилева. Он был известен как выдающийся педагог; среди его учеников был Владимир Набоков, с которым он поддерживал переписку на протяжении десятилетий. Во время Первой мировой войны Добужинский вместе с Евгением Лансере отправился на фронт для создания зарисовок. В 1918 году он руководил театральной мастерской в Государственных образовательных мастерских декоративного искусства (бывшая Школа технического рисования Штиглица). В 1920 году он участвовал во II Всемирном конгрессе Коммунистического Интернационала. В 1923–1924 годах он отправился за границу для изучения новых тенденций в европейском искусстве и организации персональных выставок. В 1924 году, последовав совету Юргиса Балтрушайтиса, Добужинский переехал в Литву. Там он получил гражданство в 1924 году и жил в Каунасе до 1925 года. В 1925–1929 годах он жил в Париже, где разрабатывал декорации для оперетты Никиты Балиева «Летучая мышь». В 1929 году он вернулся в Литву. В Литве он работал сценографом в государственном театре, создав декорации к 38 спектаклям, а также руководил частной художественной школой (1930–1933). В 1935 году он эмигрировал в Англию, а в 1939 году переехал в Соединенные Штаты, где оставался на протяжении всей Второй мировой войны. Последние десять лет жизни он провел в Европе, периодически возвращаясь в Нью-Йорк для работы над театральными постановками. Он умер в Нью-Йорке 20 ноября 1957 года. Его мемуары были опубликованы посмертно на русском языке. Среди его поздних работ – серии мастерских и драматических иллюстраций, в частности к «Белым ночами» Фёдора Достоевского (1923) и «Трем толстякам» Юрия Олеши (1925). Добужинский создавал декорации для театральных постановок в Париже, Брюсселе, Амстердаме и Дюссельдорфе. Во время Второй мировой войны Добужинский писал воображаемые пейзажи осажденного Ленинграда. После смерти в 1957 году он был похоронен на Русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Of noble Lithuanian extraction, Dobuzhinsky was born on August 14, 1875, in Novgorod into the family of an army officer. From 1885 to 1887, he attended the Drawing School of the Society for the Promotion of the Artists. Between 1895 and 1899, he read Law at Saint Petersburg Imperial University, simultaneously studying in private studios. After graduating from the university, he was trained from 1899 to 1901 by Anton Ažbe in Munich and Simon Hollósy in Nagybánya (Austria Hungary). In Munich, he came to be influenced by the Jugendstil. On his return to Russia, he joined the Mir iskusstva, an artistic circle which idealized the 18th century as the "age of elegance". Dobuzhinsky was distinguished from other miriskusniki by his expressionist manner and keen interest in modern industrial cityscapes. He often painted seedy or tragic scenes from urban life which expressed the nightmarish bleakness and loneliness of modern times. Among his works were also humorous vignettes and sketches with demon like creatures which seemed to embody the monstrosities of urbanization. Like other members of the Mir iskusstva, Dobuzhinsky also experimented with scenic design. At first he worked for Konstantin Stanislavski at the Moscow Art Theatre, but later on also contributed sets to several Diaghilev productions. He was renowned as an excellent art teacher; among his young pupils was Vladimir Nabokov, with whom he maintained correspondence for decades. During World War I, Dobuzhinsky went with Eugene Lanceray to the front lines to sketch. In 1918, he supervised the theatrical workshop at the State Educational Workshops of the Decorative Arts (the former Stieglitz School of the Technical Drawing). In 1920, he took part in the 2nd World Congress of the Communist International. In 1923–1924, he went abroad to study developments in European art and to arrange one man shows. In 1924, Dobuzhinsky followed the advice of Jurgis Baltrušaitis and withdrew to Lithuania. He was naturalized there in 1924 and lived in Kaunas until 1925. Between 1925 and 1929 lived in Paris where he designed sets for Nikita Balieff's The Bat. He returned to Lithuania in 1929. In Lithuania he worked at a state theatre as scenographer and created scenography for 38 plays, besides running a private painting school (1930–1933). He then emigrated to England in 1935, and moved to the United States in 1939 where he stayed for the duration of World War II. He spent the last 10 years of his life in Europe, occasionally returning to New York City for theatrical work. He died in New York City on November 20, 1957. His memoirs were published posthumously in Russian. Among his later works are series of masterful and dramatic illustrations, notably for Fyodor Dostoevsky's White Nights (1923) and Yury Olesha's Three Fat Men (1925). Dobuzhinsky contributed sets for theatre productions in Paris, Brussels, Amsterdam, and Düsseldorf. During World War II, Dobuzhinsky painted imaginary landscapes of the besieged Leningrad. After his death in 1957, he was interred at the Sainte Geneviève des Bois Russian Cemetery.

Коллекции

Добужинский представлен в следующих учреждениях, в частности: Третьяковская галерея, Москва; Театральный музей имени А. А. Бахрушина, Москва; Русский музей, Санкт-Петербург; Национальная галерея Армении, Ереван; Ирбитский государственный музей изобразительных искусств, Ирбит.