Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Swoon — дебютный студийный альбом английской поп-группы Prefab Sprout, вышедший в марте 1984 года на лейбле Kitchenware Records. Написание альбома заняло семь лет, а его создание проходило под руководством Дэвида Брюиса с ограниченным бюджетом. Группа сознательно избегала записи песен, которые они исполняли на концертах в течение многих лет, отдав предпочтение созданию более сложной и продуманной записи, состоящей преимущественно из нового материала. Альбом отличается меньшей прямолинейностью и доступностью по сравнению с их последующими работами, в его песнях широко используются акустические гитары и клавишные инструменты. Автор песен — лидер группы Пэдди МакАлоон, чей неординарный и интеллектуальный подход к поп-музыке принес группе преданных поклонников. После выхода альбом "Swoon" получил широкое признание критиков. Многие рецензенты отметили его изысканный музыкальный стиль и нестандартные тексты, а в британском чарте альбомов он достиг 22-й позиции.
Swoon is the debut studio album by the English pop band Prefab Sprout, released in March 1984 by Kitchenware Records. Written over a period of seven years, the record was produced with David Brewis on a low budget. The group mostly chose to avoid recording the material they had played live over the years, preferring to make a more intricate record of mostly recent material. The album is less immediate and accessible than their later albums, with songs incorporating acoustic guitars and keyboards. The songs were written by the band's leader Paddy McAloon, whose unorthodox and literate approach to pop songwriting earned the band a cult following. Upon release, Swoon was widely acclaimed. Several reviewers highlighted its sophisticated musical style and unconventional lyrics, and it reached number 22 on the UK Albums Chart.
Предыстория и запись
Prefab Sprout, основанная братьями Пэдди и Мартином МакАлунами, впервые выступила вживую в 1979 году, к которой присоединился барабанщик Майкл Салмон. Песни, которые впоследствии вошли в альбом Swoon, такие как "Ghost Town Blues", "Here on the Eerie" и "Technique", уже были в их репертуаре к апрелю 1980 года. Группа записала свой первый сингл "Lions in My Own Garden (Exit Someone)" 25 февраля 1982 года и самостоятельно выпустила его на собственном лейбле Candle Records. Вскоре после этого в состав вошла вокалистка Венди Смит, и они записали второй сингл "The Devil Has All the Best Tunes" в сентябре того же года. В интервью 1981 года МакАлун выразил неприязнь к известным авторам песен, таким как Пол Уэллер, Ник Лоу и Элвис Костелло, последнего из которых он, по его словам, особенно не любил. Лейбл Kitchenware выпустил сингл "The Devil Has All The Best Tunes / Walk On" и переиздал первый сингл. Эти релизы привлекли внимание, включая похвалу от Элвиса Костелло. После ухода Майкла Салмона группа записала свой дебютный альбом в 24-трековой студии в Эдинбурге с бюджетом в 5000 фунтов стерлингов. В записи участвовал сессионный барабанщик Грэм Лант, а продюсером выступил Дэвид Брюис из The Kane Gang, также сотрудничавший с Kitchenware. Песни писались в течение семи лет, и альбом получил название Swoon, что расшифровывалось как 'Songs Written out of Necessity' – «Песни, написанные по необходимости». МакАлун в основном избегал материала, который группа исполняла вживую в предыдущие годы, предпочитая более свежий и сложный материал, который, по его мнению, "смог бы раскрыться только на записи". Основные треки были записаны всего за один день, что создало огромное давление на группу. Во время одной из сессий МакАлун заставил плачущую Венди Смит повторять два слова на протяжении трех часов. МакАлун сочинял партии для фортепиано, несмотря на то, что не умел играть на этом инструменте, и записывал их с помощью наложений. На нескольких треках был использован синтезатор, выбранный за его лаконичное и утонченное звучание. Работа над альбомом Swoon была завершена в августе 1983 года, после чего группа подписала контракт с CBS на дистрибуцию. Отношения Грэма Ланта с Prefab Sprout прекратились вскоре после записи из-за его разочарования тем, что ему заплатили фиксированную сумму, а не процент от продаж альбома. В месяцы, предшествовавшие выходу альбома в марте 1984 года, группа выступала вживую с разными барабанщиками на короткий срок. В декабре 1983 года они выступили на разогреве у Элвиса Костелло на нескольких концертах.
Prefab Sprout, formed by brothers Paddy and Martin McAloon, first played live in 1979, having been joined by drummer Michael Salmon. Songs that would appear on Swoon such as "Ghost Town Blues", "Here on the Eerie" and "Technique" were already part of their set by April 1980. The band recorded their first single "Lions in My Own Garden (Exit Someone)" on 25 February 1982, and self released it on their own Candle Records. Their lineup expanded shortly after to incorporate vocalist Wendy Smith, and they recorded a second single "The Devil Has All the Best Tunes" that September. In a 1981 interview McAloon expressed a dislike of well regarded songwriters such as Paul Weller, Nick Lowe and Elvis Costello, the last of whom he said he disliked intensely, Kitchenware issued "The Devil Has All The Best Tunes / Walk On" and additionally reissued the first single. These releases attracted notice including laudation from Elvis Costello. After the departure of Michael Salmon, the band recorded their debut album in a 24 track studio in Edinburgh on a budget of £5,000. It features session drummer Graham Lant and was produced by fellow Kitchenware artist David Brewis of The Kane Gang. The songs were written over a 7 year period, and the album was titled Swoon, standing for 'Songs Written out of Necessity'. McAloon mostly avoided the material the band had been playing live for the preceding years, instead favouring more recent complex material he felt would "only work on tape". The basic tracks were recorded in just one day, and put the band under intense pressure. During a session, McAloon made a crying Wendy Smith sing two words over and over for three hours. McAloon wrote piano parts for the songs despite being unable to play the instrument, and recorded the parts with the aid of drop ins. A synthesiser was used on several tracks, chosen for its sparse and refined sound. Swoon was completed in August 1983, and the band was then signed to CBS for distribution Graham Lant's relationship with Prefab Sprout ended soon after recording due to his disappointment at being given a flat fee for his work rather than a percentage of album sales. In the months leading to the album's release in March 1984, the band performed live with a succession of short term drummers. In December 1983, they opened for Elvis Costello at several concerts.
Музыкальный и лирический стиль
Музыка альбома была описана как самобытная. По словам Дэвида С. Мордоха из Rockdelux, Swoon – это «коллекция захватывающих дух куплетов и чётких ритмов, с энергичной акустической гитарой, играющей фанк – плавное сочетание – и битами босса-новы, окутанными симфоническими клавишными». Карен Шомер из журнала Creem Magazine также заметила, что «игривые и задорные мелодии альбома ограничены акустическими гитарами и лёгкими фортепианными аранжировками», а Марк Эллен из Smash Hits описал «закрученные ритмы и странные тоскующие аккорды, создающие атмосферу». Пол Лестер из The Guardian обобщил звучание альбома как «пышный размах Джорджа Гершвина и сложную музыкальность Стивена Сондхайма, исполненные, однако, с угловатой неловкостью Magic Band капитана Бифхарта». Сондхайм, которым МакАлун восхищался за его точную эмоциональную и мелодическую выразительность, оказал влияние на альбом. Среди других формирующих влияний – Игорь Стравинский, Дэвид Боуи, Карлхайнц Штокхаузен, Steely Dan и Television. Сэм Содомски из Pitchfork отметил «пост-панковский оттенок» альбома, от которого группа впоследствии отказалась, и подчеркнул, что МакАлун балансирует темы разбитого сердца и взрослой жизни с «вопросами, которые большинство авторов песен сочли бы незначительными», отметив при этом «безмолвные рефрены и бессвязные восклицания Смита, которые доставляли удовольствие от разрушения ожиданий». Томас Долби, продюсировавший большую часть материала группы после Swoon, назвал эту песню примером «литературного эскапизма», который его очаровывал во многих их песнях, сказав: «Это было похоже на чтение книги, одновременно пытаясь собрать музыкальный пазл». Позже МакАлун посчитал, что в песне «слишком много слов». МакАлун написал песню после того, как отказался от другой композиции о шахматах под названием «И шахматы мне не под силу», и использовал зелёный цвет, потому что он «ассоциируется с образом невинности или чистоты». МакАлун сказал, что «Here on the Eerie» – это комментарий о «поп-группах, которые принимают определённые позы, созданные для привлечения публики, когда их музыки недостаточно». В интервью 1985 года он описал себя как «циничного по отношению ко всей политике в поп-музыке» и привел в пример работы Пола Уэллера и песню «Shipbuilding». Певец сравнивает свою жалобу с блюзом, саркастически играя на его репутации искренности. Музыкально эти слова положены на «мягкий джазовый шаффл с использованием щеток и вибрафона», и Элвис Костелло исполнил её во время своего американского турне в 1984 году. Костелло похвалил песню за изображение «опасностей, присущих выражению мужского желания, которое не является угнетающим». Это была единственная песня из Swoon, исполненная во время турне группы в 1990 году и включенная в сборник группы 1992 года A Life of Surprises: The Best of Prefab Sprout. Мартин МакАлун приписывал «аккорды, бесконечные аккорды» влиянию Стравинского. Текст песни фаталистичен и посвящён теме смертности.
The album's music has been described as idiosyncratic. According to David S. Mordoh of Rockdelux, Swoon is "a collection of breathless verses and crisp rhythms, with lively acoustic guitar strummed funk – a fluid combination – and bossa nova beats draped in symphonic keyboards". Creem Magazines Karen Schoemer similarly observed how the album's "jumpy playful melodies are fenced in by acoustic guitars and light piano arrangements". while Mark Ellen of Smash Hits described "twisting rhythms and strange wistful chords for scenery". Paul Lester of The Guardian has summarised the album sound as "the lush sweep of George Gershwin and complex musicality of Stephen Sondheim, only played with the awkward angularity of Captain Beefheart's Magic Band". Sondheim, admired by McAloon for his precise emotional and melodic content, was an influence on the album. Other formative influences include Igor Stravinsky, David Bowie, Karlheinz Stockhausen, Steely Dan and Television. Sam Sodomsky of Pitchfork made note of the album's "post punk edge" – which would be abandoned in the band's subsequent work – and highlighted McAloon balancing themes of heartbreak and adulthood with "questions that most songwriters might find trivial," while noting Smith's "wordless refrains and non sequitur exclamations that took pleasure in twisting expectations." Thomas Dolby, who produced much of the band's material after Swoon, named the song as an example of the "literary escapism" he was fascinated by in many of their songs, saying "it was like reading a book but trying to simultaneously piece together a musical puzzle". McAloon would later consider the song to have "too many words". McAloon wrote the song after scrapping another composition concerning chess, "And Chess Is Beyond Me". and used green because the colour "has an image of innocence or purity". McAloon has said "Here on the Eerie" is a comment on "pop groups who adopt particular attitudes constructed to engage the public when their music isn’t enough" He described himself in an 1985 interview as "cynical about the whole politics in pop music thing", and named the work of Paul Weller and "Shipbuilding" as examples. The singer compares his lament to blues music, playing sarcastically on its reputation of sincerity. Musically, these lyrics are set to a "soft jazz shuffle of brushes and vibes". and was covered by Elvis Costello on his 1984 American tour. Costello praised the song's account of "the perils inherent in expressing a male desire that isn’t oppressive". It was the only song from Swoon to be performed on the band's 1990 tour and to be included on the band's 1992 compilation album A Life of Surprises: The Best of Prefab Sprout. Martin McAloon attributed "the chords, the endless chords" to the influence of Stravinsky. The song's lyrics are fatalistic and concern mortality.