Бонгос: История хобкенской инди-поп группы

Введение

Американская группа The Bongos была павер-поп группой из Хобокена, штат Нью-Джерси, появившейся из нью-йоркской арт-сцены, наиболее активно выступавшей в 1980-х годах под руководством Ричарда Барона. Благодаря своему уникальному музыкальному стилю, они стали одними из главных основоположников инди-поп сообщества Хобокена, пользовались популярностью на студенческом радио и достигли общенационального признания с появлением MTV. Их прорывная песня "Numbers with Wings" принесла группе широкую культовую популярность и была номинирована на первую церемонию MTV Video Music Awards. Вместе с несколькими другими группами, The Bongos сыграли важную роль в развитии альтернативного рок-движения.

История

The Bongos выросли из группы под названием "a", в которую входили три оригинальных участника Bongos и Гленн Морроу, позже основавший группу Individuals и помогавший в создании Bar/None Records. "a" была первой группой, выступившей в клубе Maxwell's, рок-н-ролльном заведении в Хобокене. Группа возглавлялась Ричардом Бароном (вокал, гитара), в состав также входили Роб Норрис (бас, ранее участник Zantees) и Фрэнк Джаннини (ударные). После выхода их первого LP к группе присоединился Джеймс Мастро (гитара), впоследствии игравший в Health & Happiness Show. Группа активно выступала в Хобокене и Нью-Йорке, гастролировала по Великобритании и Европе, прежде чем отправиться в тур по США. The Bongos появились в Хобокене, штат Нью-Джерси, в 1980 году. Они быстро завоевали популярность на площадках Манхэттена, представляющих новую волну и no wave, таких как Tier 3 и Mudd Club, благодаря гитарному поп-звучанию с сильным влиянием авангардной и энергичной танцевальной музыки. Одним из ранних выступлений трио стала поддержка скрипачки Хелен Хук из легендарной группы Deadly Nightshade (одной из первых полностью женских рок-групп 1970-х) в Gerde's Folk City. Хук сыграла ключевую роль в создании первой демозаписи группы. Вскоре успешные выступления в Hurrah, Danceteria, а затем The Ritz закрепили за ними репутацию особенно ярких исполнителей на сцене. Их отличали внезапные гитарные всплески или, в записях, импровизации на саксофоне, отсылающие к творчеству Лу Рида, Орнетта Коулмана или Капитана Бифхарта в контексте чистой, мелодичной поп-песни. Кроме того, в отличие от многих своих современников, группа смело исследовала чувственные танцевальные ритмы, сделавшие их записи хитами танцполов. Они подписали контракт с британским лейблом Fetish Records, в росте которого преобладали ранние индустриальные, экспериментальные и постпанк-группы. Находясь в Лондоне и выступая в Rainbow Theatre, Dingwall's и модном Cabaret Futura, The Bongos записали свои ранние синглы и хорошо принятый дебютный EP Time and the River для Fetish. Дизайн обложек этих релизов был создан влиятельным графическим дизайнером Невиллом Броуди, который вскоре стал дизайнером журнала The Face. Интерес группы к авангардной музыке сблизил их с такими артистами, как Throbbing Gristle и Clock DVA, которые выступали с ними вживую в Лондоне и участвовали в их записях. Их дебютный альбом в США, Drums Along the Hudson, составленный из британских синглов группы, вышел в 1982 году и получил широкое признание критиков по обе стороны Атлантики. Trouser Press предположил, что группа "может жертвовать определенной глубиной ради легкой привлекательности", но добавил, что "лучшего музыкального эквивалента взбитых сливок не найти". Роберт Кристаггау в Village Voice сухо заметил, что "при всей их прыгучей оригинальности [песни] все еще неглубоки, а тексты Ричарда Барона настолько туманны, что возникает вопрос, что он имеет в виду". Однако в 2007 году Джим Дереготис в Chicago Sun Times написал: "Первоначальное впечатление наивности компенсируется обманчиво простыми текстами, которые на самом деле намекают на глубокие, темные тайны и непостижимые мистические загадки". В 1981 году кавер-версия группы песни T. Rex "Mambo Sun", написанной Марком Боланом, достигла 22-й позиции в чарте танцевальных клубов Billboard. Процветающая поп-сцена Хобокена, запущенная The Bongos и Maxwell's, привлекла внимание национальных СМИ и множество групп и поклонников в город. В статье от 1 августа 1982 года в разделе "Недвижимость" газеты New York Times намекалось, что популярность сцены влияет на рост арендной платы и стоимости недвижимости. После гастролей в поддержку Drums Along the Hudson, включая тридцать концертов с The B 52s, Барон и Мастро отправились в "Drive In Studios" Митча Истера в Уинстон-Салеме, штат Северная Каролина, чтобы записать свой дуэтный альбом под названием Nuts & Bolts. Продюсером альбома выступил Истер, он отличался более акустическим звучанием, и каждая сторона представляла песни и вокал либо Барона, либо Мастро. В 1983 году группа подписала контракт с RCA Records, которая впоследствии выпустила мини-альбом Numbers With Wings. Критик New York Times Роберт Палмер, сам бывший музыкант из Хобокена (Insect Trust), отметил это как начало творческого спада The Bongos, сожалея о "гладких, перепроизведенных записях, которые уничтожили сырую энергию, которую группа изначально демонстрировала". Тем не менее, альбом породил популярный и изобретательный видеоклип на MTV с заглавной песней (номинированный на "Лучшую режиссуру" на MTV Video Music Awards 1984 года), а сама песня оставалась на первом месте в чарте College Music Journal (CMJ) в течение шести недель подряд. Альбом также включал танцевальный хит "Barbarella". Интенсивный график гастролей, включавший более 300 концертов в год, поддерживал ротацию на радио и MTV. Их следующий альбом, Beat Hotel, вдохновленный бразильской музыкой, а также неустанные гастроли с расширенным составом, включавшим перкуссиониста Стива Скейлса из Talking Heads, еще больше повысили популярность The Bongos и увеличили число их преданных поклонников. Однако возросшее давление было трудно выдержать. Во время записи альбома Phantom Train на Compass Point в Багамах для Island Records группа фактически распалась в 1987 году, и каждый участник занялся сольной карьерой. Альбом оставался незавершенным и невыпущенным до 2013 года.

The Bongos grew out of a band called "a", which had included the three original Bongos and Glenn Morrow, who later formed the Individuals and helped found Bar/None Records. "a" was the first band to play Maxwell's, a rock and roll club in Hoboken. The group was led by Richard Barone on vocals and guitar and included Rob Norris, formerly of the Zantees, on bass and Frank Giannini on drums. James Mastro, later of the Health & Happiness Show, joined the band as a guitarist after the release of their first LP. The group played extensively in Hoboken and New York City and toured the U. K. and Europe before touring in the U. S.

The Bongos emerged from Hoboken, N. J. in 1980. They quickly found favor at Manhattan's new wave and no wave venues such as Tier 3 and the Mudd Club, with a guitar driven pop sound that included a strong influence of avant garde and propulsive dance music. One of their early excursions as a trio was backing up violinist Helen Hooke of the legendary group the Deadly Nightshade (one of the first all woman rock bands of the 1970s) at Gerde's Folk City. Hooke was instrumental in helping the band create their first demo recording. Soon, well reviewed shows at Hurrah, Danceteria, and later The Ritz established them as particularly effective live performers. What set them apart from other such groups of the era were their sudden guitar outbursts or, on recordings, saxophone improvisations that echoed the work of Lou Reed, Ornette Coleman, or Captain Beefheart within the context of a pure, melodic pop song. In addition, unlike many of their peers, the group explored unabashedly sensual dance rhythms that made their recordings dance floor favorites. They signed to British label Fetish Records, whose artist roster consisted of largely early industrial, experimental, and post punk groups. While in London performing at The Rainbow Theatre, Dingwall's, and trendy Cabaret Futura, the Bongos recorded their early singles and their well received debut EP Time and the River for Fetish. Cover designs for these releases were created by influential graphic artist Neville Brody, who was soon to become the designer of The Face magazine. nevile brody – Google Search The group's interest in avant garde music brought them in touch with artists such as Throbbing Gristle and Clock DVA who performed with them live in London, and on their recordings. Their debut U. S. album, Drums Along the Hudson, compiled from the band's British singles, was released in 1982 to widely favorable reviews on both sides of the Atlantic. While Trouser Press suggested that the group "may trade a certain amount of substance for easy appeal," it added that "there's no better musical equivalent of whipped cream anywhere." Writing in the Village Voice, Robert Christgau dryly commented that "for all their jumpy originality [the songs are] still slight, and Richard Barone's lyrics are so oblique you have to wonder what his angle is." In 2007 however, Jim DeRegotis wrote in the Chicago Sun Times: "The initial impression of naiveté is offset by deceptively simple lyrics that actually hint at deep, dark mysteries and unfathomed mystical enigmas." In 1981, the group's cover of T. Rex's "Mambo Sun", written by Marc Bolan, reached No. 22 on the Billboard Dance Club Chart. The thriving Hoboken pop scene, triggered by the Bongos and Maxwell's, gained national media attention, and drew many bands and fans to the city. An August 1, 1982 article in the New York Times Real Estate section hinted at the scene's popularity as an influence on increasing rents and property values. After touring domestically in support of Drums Along the Hudson, including thirty concerts with The B 52s, Barone and Mastro retreated to Mitch Easter's "Drive In Studios" in Winston Salem, N. C. to record their own, duo album entitled Nuts & Bolts. Co produced by Easter, the album exhibited a more acoustic sound, and each side showcased the songs and lead vocals of either Barone or Mastro. In 1983, the group was signed to RCA Records, which subsequently released the mini album, Numbers With Wings. New York Times' critic Robert Palmer — himself a former Hoboken based musician with the Insect Trust — marked this as the beginning of the Bongos' creative decline, lamenting the "slick, overproduced records which vitiated the raw vitality the group had originally displayed." Regardless, the album spawned a popular and inventive MTV video of the title song (nominated for 'Best Direction' on the 1984 MTV Video Music Awards, and the song itself remained at the number one spot on the College Music Journal (CMJ) chart for six consecutive weeks. The album also included the tribal, dance floor hit "Barbarella." A hectic tour schedule of over 300 shows a year sustained support at radio and MTV. Their Brazilian influenced follow up album, Beat Hotel, along with relentless touring, now with a further expanded lineup including percussionist Steve Scales from Talking Heads, raised the Bongos' profile further and continued to increase their devoted cult following. But, the increased pressures proved difficult to maintain. It was in the midst of recording the Phantom Train album in Compass Point, Bahamas for Island Records that the band unofficially split up in 1987, with each member pursuing solo interests. The album was to remain unfinished and unreleased until 2013.

Поздние работы

Ричард Барон впоследствии выпустил серию хорошо принятых сольных альбомов, включая Glow, выпущенный 14 сентября 2010 года на лейбле Bar/None Records из Хобокена, 3-дисковое CD/DVD-издание с живым концертом 'cool blue halo', посвященное 25-летию, на лейбле DigSin в 2012 году, и Sorrows & Promises: Greenwich Village в 1960-х годах в конце 2016 года. Он регулярно гастролирует и также построил карьеру в качестве продюсера записей и концертов. С 2011 года Барон является профессором в Институте записной музыки Клайва Дэвиса при Нью-Йоркском университете, а в последнее время – в Новой школе джаза и современной музыки. Он входил в совет управляющих Академии звукозаписи/Грэмми и является членом консультативного совета Anthology Film Archives. Его мемуары «Фронтмен» были опубликованы издательством Hal Leonard Books. Джеймс Мастро владеет популярным магазином гитар в Хобокене («The Guitar Bar») и регулярно гастролирует в качестве гитариста Яна Хантера и воссозданной группы Mott the Hoople. Басист Роб Норрис играет в многочисленных группах, включая некоторые ответвления The Feelies, а барабанщик Фрэнк Джаннини занимается другими интересами и продолжает играть на барабанах в различных проектах. В 2006 году три оригинальных участника The Bongos снова вошли в студию с давним поклонником Moby для создания бонусных треков к переизданию дебютного альбома группы на CD. Перемастерированное, 27-трековое специальное издание Drums Along the Hudson, выпущенное Cooking Vinyl Records по всему миру в июне 2007 года, включает редкие живые бонусные треки и новые студийные записи. Одновременно с этим на iTunes был выпущен видеоклип «Bulrushes 2007» – ремейк раннего сингла группы «The Bulrushes», в котором Moby занимается сведением трека. Трио также воссоединилось для двух концертов в Joe's Pub при The Public Theater в Гринвич-Виллидж в октябре 2006 года и еще двух в феврале 2007 года. 30 сентября 2007 года квартет впервые за двадцать лет снова выступил в Хобокене перед переполненной и благодарной публикой и получил Прокламацию от мэра Дэвида Робертса, в которой отмечался их значительный вклад в культуру и наследие Хобокена. Они возглавили программу, в которой также участвовали группа Криса Стейми, Гленн Мерсер (ранее из The Feelies) и Health and Happiness Show. Мемуары Ричарда Барона «Фронтмен: выживание мифа о рок-звезде» были опубликованы издательством Backbeat/Hal Leonard Books 28 сентября 2007 года. Весной 2008 года Sony впервые переиздала каталог The Bongos RCA для iTunes/Apple Music и всех цифровых ритейлеров. 11 марта 2009 года The Bongos выступили с полным концертным сетом в The City Winery в Нью-Йорке после трибьюта своим давним друзьям R.E.M., прошедшего в Carnegie Hall в рамках благотворительной программы по музыкальному образованию. R.E.M. Play Surprise Song at Tribute to Their Three Decade Career. 22 октября 2009 года группа вернулась в свой домашний клуб Maxwell's впервые с 1986 года, а затем выступила в Hiro Ballroom на Манхэттене во время CMJ Music Marathon 2009 в том же месяце (вместе со своими давними друзьями The Fleshtones). 25 января 2010 года The Bongos снова воссоединились в City Winery, на этот раз в поддержку усилий по оказанию помощи пострадавшим от землетрясения на Гаити. Различные участники присоединялись к Ричарду Барону на сцене во время его сольных выступлений. Замкнув круг, The Bongos снова собрались вместе 31 июля 2013 года, чтобы выступить с последним концертом в Maxwell's, который закрывался после долгой работы. Первоначальный состав также дал первый концерт на этой площадке. Под звуки толпы, выплеснувшейся на улицы Хобокена, Барон объявил о скором выходе «потерянного» альбома группы Phantom Train – 1 октября 2013 года. Группа также пообещала серию концертов в честь его выпуска. Jem Recordings – Дом Jem Records. Марти Скотт, соучредитель Jem Records, объявил, что Phantom Train станет первым релизом возрожденного лейбла. Альбом был ремикширован и подготовлен к выпуску летом 2013 года Ричардом Бароном и Стивом Аддаббо. Оригинальная обложка альбома и фотография, разработанные и написанные вручную Эмилем Шультом из Kraftwerk, были восстановлены и использованы в оформлении CD. 8 июня 2015 года The Bongos снова собрались вместе, на этот раз с барабанщиком Деннисом Дикеном из The Smithereens, чтобы выступить и выступить в качестве «хаус-бэнда» на концерте «Fare Thee Well» общественной радиостанции WFUV, посвященном прощанию с любимой радиолегендой Вином Счелса, который уходил из радиоэфира, в City Winery. Помимо исполнения собственных песен, группа поддержала Дэвида Йохансена, Маршалла Креншоу, Саутсайд Джонни, Стивена Траска (композитора Hedwig and the Angry Inch), Дэвида Бромберга и других в трехчасовом концерте, который транслировался на станции 4 июля 2015 года. Vin Scelsa, Fare Thee Well | WFUV.

Richard Barone has subsequently released a series of well received solo albums, including Glow released on September 14, 2010 on Hoboken's Bar/None Records, a 3 disc CD/DVD live collection 'cool blue halo' 25th Anniversary Concert on the DigSin label in 2012, and Sorrows & Promises: Greenwich Village in the 1960s in late 2016. He tours regularly and has also established a career as a recording and concert producer. Since 2011, Barone has been a professor at NYU's Clive Davis Institute of Recorded Music and more recently at The New School of Jazz and Contemporary Music. He served on the Board of Governors for the Recording Academy/Grammys and serves on the advisory board of Anthology Film Archives. His memoir Frontman was published by Hal Leonard Books. James Mastro owns a popular guitar shop in Hoboken ("The Guitar Bar") and tours regularly as guitarist for Ian Hunter and for the reformed Mott the Hoople. Bassist Rob Norris plays in numerous groups including some offshoots of the Feelies, while drummer Frank Giannini pursues other interests and continues drumming on various projects. In 2006, the original three Bongos re entered the studio with longtime fan Moby producing to create bonus material for a CD reissue of the group's debut album. The remastered, 27 track special edition of Drums Along the Hudson, which was released internationally by Cooking Vinyl Records in June, 2007, includes rare, live bonus tracks and new studio recordings. An accompanying video for "Bulrushes 2007," a remake of the band's early single "The Bulrushes" featuring Moby seen mixing the track, was released simultaneously on iTunes. The trio also reunited for two shows at Joe's Pub at The Public Theater in Greenwich Village in October 2006, and two more in February 2007. On September 30, 2007, the quartet played again in Hoboken for the first time in twenty years to an overflowing and appreciative crowd, and received a Proclamation from Mayor David Roberts commending them for their substantial contributions to Hoboken's culture and heritage. They headlined a day long bill that featured the Chris Stamey Group, Glenn Mercer (formerly of the Feelies) and the Health and Happiness Show. Richard Barone's memoir, Frontman: Surviving the Rock Star Myth, was published on September 28, 2007 by Backbeat/Hal Leonard Books. In Spring, 2008, Sony re issued the Bongos RCA catalogue for the first time to iTunes/Apple Music, and all digital retailers. On March 11, 2009, the Bongos performed a full concert set at The City Winery in NYC following a tribute to their longtime friends R. E. M. held at Carnegie Hall, a benefit for music education programs. R. E. M. Play Surprise Song at Tribute to Their Three Decade Career On October 22, 2009 the group returned to their home club Maxwell's for the first time since 1986, and subsequently performed at Manhattan's Hiro Ballroom, during the CMJ Music Marathon 2009 that same month (with longtime friends the Fleshtones). On January 25, 2010, the Bongos reunited once again at the City Winery, this time to benefit Emergency Earthquake Relief efforts in Haiti. Various members have joined Richard Barone onstage for his solo performances. Coming full circle, the Bongos came together again on July 31, 2013 to perform the final concert at Maxwell's, which was closing after its long run. The original members had also performed the venue's first show. With a crowd spilling into the Hoboken streets, Barone announced that the group's "lost" album Phantom Train would finally be released on October 1, 2013. The group also promised a series of reunion shows to celebrate its release. Jem Recordings – Home of Jem Records. Marty Scott, co founder of Jem Records announced that Phantom Train would be the first release of the reconstituted label. The album was remixed and prepared for release in summer, 2013 by Richard Barone and Steve Addabbo. The original album cover graphics and photography, designed and hand lettered by Emil Schult of Kraftwerk fame, were restored and used in the CD packaging. On June 8, 2015 the Bongos once again came together, this time with drummer Dennis Diken of the Smithereens, to perform and act as "house band" at public radio station WFUV's "Fare Thee Well" concert for beloved radio legend Vin Scelsa at City Winery, who was retiring from radio. Besides renditions of their own songs, the group backed David Johansen, Marshall Crenshaw, Southside Johnny, Stephen Trask (composer of Hedwig and the Angry Inch), David Bromberg, and others in a three hour concert that was broadcast on the station on July 4, 2015. Vin Scelsa, Fare Thee Well | WFUV

Группа отправилась в мини-тур по северо-востоку США в октябре 2016 года, в котором их партнерами была West Coast power pop группа The Rubinoos. В начале 2020 года было объявлено, что The Bongos выступят в нескольких городах, включая Атланту, Филадельфию и Нью-Йорк, чтобы «отметить четыре десятилетия поп-музыки Хобокена». Из-за пандемии COVID-19 концерты были перенесены на 2021 год. В январе 2021 года The Bongos заключили новое соглашение с RCA Records о распространении своей музыки через лейбл Legacy Recordings компании Sony Music. Первым релизом в рамках новой договоренности стала расширенная версия Beat Hotel, выпущенная на лейбле RCA через Legacy Recordings 9 июля 2021 года. В коллекцию вошли ремастерированные версии оригинального альбома в высоком разрешении и двенадцать ранее не издававшихся бонусных треков. К сорокалетию Numbers With Wings RCA выпустила расширенную версию своего дебютного EP с восемью ранее не издававшимися живыми бонусными треками, записанными в 1985 году. В октябре 2023 года RCA выпустила «Rock The Christmas Cheer!», первую новую запись The Bongos с 1986 года. 19 ноября 2023 года они выступили в Music + Revolution: Greenwich Village in the 1960s в Carnegie Hall.