Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Форма икебаны Рика (立花) - форма икебаны.
Form of ikebana
Rikka (立花) is a form of ikebana.
История
Его происхождение восходит к буддийским подаркам цветов, которые помещаются прямо в вазы. Этот стиль татуханы был создан в период Муромачи (1333-1568). Термин стал популярным синонимом для икебаны в 15 веке, когда рикка стала отличительным элементом внутреннего декора в приемных комнатах в резиденциях военных лидеров, дворянства и священников того времени. В XVII веке он получил возрождение и использовался в качестве декоративной техники для церемониальных и праздничных мероприятий. Один из сторонников рикки был Сенкеи Икенобо. Суть направления обряда была уточнена Сен'о Икенобо (, 14821543) в рукописи 池坊専応口伝; Ikenobō Sen'ō kuden. Сегодня это все еще практикуется школой цветочных аранжировок Икенобо. ; Рикка позже развилась в менее формальный стиль. В конце концов его заменил стиль шока, который имел классический внешний вид, но был асимметричным по структуре.
The origins go back to Buddhist offerings of flowers, which are placed upright in vases. This 立て花; tatehana style was established in the Muromachi period (1333–1568). The term came to be a popular synonym for ; ikebana in the 15th century, when rikka became a distinctive element of interior decoration in the reception rooms at the residences of the military leaders, nobility, and priests of the time. It enjoyed a revival in the 17th century, and was used as a decorative technique for ceremonial and festive occasions. One of the ; rikka proponents was Senkei Ikenobō The essence of the direction of the rite was clarified by Sen'ō Ikenobō (, 1482–1543) in the manuscript 池坊専応口伝; Ikenobō Sen'ō kuden. Today it is still practiced by the Ikenobō school of flower arranging. ; Rikka later developed into a less formal style. It was eventually supplanted by the shōka style, which had a classical appearance but was asymmetrical in structure.
Характеристики
Стиль рикки отражает великолепие природы и ее проявления. Например, сосновые ветви символизируют стойкость и вечность, а желтые хризантемы - жизнь. Деревья могут символизировать горы, в то время как трава и цветы могут указывать на воду. До 1700 года композиция состояла из семи основных линий, а начиная с 1800 года, она состояла из девяти основных линий, каждая из которых поддерживает другие второстепенные линии. Были созданы важные правила, которые касаются характера линий, их длины и комбинаций материалов, использования кензана или комивара (пашенные пучки) и т. д. Редактирование в таком стиле может быть сделано только через регулярную и долгосрочную практику. Главная ось, часто ветка, преимущественно перпендикулярная, часто ось образуется сосновыми ветвями и является самым отличительным элементом расположения. Обе остальные линии расположены внизу. Редакционный центр заполнен, как букет цветов. ; аранжировки в стиле рикка также использовались для праздничных мероприятий и выставок. Они обычно довольно крупные, от 1 до 3 метров, и их строительство требует высочайших технических и художественных навыков. 立花正風体; Рикка-шофутай основывается на основах традиционной эстетики риккского направления. Он используется семь или девятью линиями при создании шаблона. Размещение должно быть разнообразным и выражать разнообразие природы, что очень характерно для этого направления. 立花新風体; Rikka shimpūtai был представлен в 1999 году. Его характеристики заключаются в расположении линий, которые создают от девяти до одиннадцати ветвей или стеблей, а суть заключается прежде всего в балансе, гармонии, перспективе и движении, хотя он следует за стилем рикки. Не важно следовать правилу только трех растительных материалов. Используется экзотический растительный материал, а также классические растения (салвия, сосна).
The ; rikka style reflects the magnificence of nature and its display. For example, pine branches symbolize endurance and eternity, and yellow chrysanthemums symbolizes life. Trees can symbolise mountains, while grasses and flowers can suggest water. Until 1700, the arrangement consisted of seven main lines, and roughly starting in 1800, it consisted of nine main lines, each of which supports other minor lines. Important rules have been created that relate to the nature of the lines, their lengths and combinations of materials, the use of ; kenzan or ; komiwara (straw bundles), etc. Editing in that style can only be done through regular and long term practice. The main axis, often the branch, is predominantly perpendicular, often the axis is formed by pine branches and is the most distinctive element of the arrangement. Both other lines are arranged at the bottom. The editing centre is filled like a bouquet of flowers. ; Rikka style arrangements were also used for festive events and exhibitions. They are usually quite large, from , and their construction requires the highest technical and artistic skills. 立花正風体; Rikka shōfūtai builds on the basics of traditional aesthetics of ; rikka direction. It is used by seven or nine lines when creating a pattern. The arrangement is to be varied and expresses the diversity of nature, which is very characteristic for this direction. 立花新風体; Rikka shimpūtai was introduced in 1999. Its characteristics lie in the arrangement of lines that create nine to eleven branches or stems and the essence lies above all in balance, harmony, perspective and movement, although it follows the ; rikka style. It is not important to follow the rule of only three plant materials. Exotic plant material is used as well as classical plants (salvia, pine).