Orchestra of St. Luke's

Введение

Оркестр Святого Луки (англ. Orchestra of St. Luke's, OSL) - американский камерный оркестр, основанный в Нью-Йорке в 1974 году. Оркестр выступает в нескольких залах Нью-Йорка, включая Карнеги-холл, Центр музыки и искусств Карамур, церковь Святого Томаса (Манхэттен), конгрегацию Эмануэль Нью-Йорка и концертный зал Меркин. OSL владеет и управляет ДиМенна Центром классической музыки, и находится в районе Адской кухни на Манхэттене. OSL - это оркестр танцевальной компании Пола Тейлора.

История

Ядро оркестра - камерный ансамбль Святого Луки, который был основан в 1974 году как ансамбль из 21-22 музыкантов. Он назван в честь церкви Святого Луки в Полях, Гринвич-Виллидж, на Манхэттене, где ансамбль впервые выступил. Майкл Фельдман, учитель музыки в Манхэттене, был первым де-факто дирижером ансамбля. Больший оркестр Святого Луки был официально основан летом 1979 года на Международном музыкальном фестивале Caramoor в Катона, Нью-Йорк, как оркестр-резидент фестиваля. В сезоне 1984/85 года Карнеги-холл пригласил оркестр выступить в рамках фестиваля оперы Генделя под управлением Чарльза Маккерраса, Рэймонда Лепарда и Джона Нельсона, в котором приняли участие исполнители, включая Мэрилин Хорн, Джун Андерсон, Татьяну Троянос и Кэтлин Баттл. В сезоне 1986/87 года в Карнеги-холле начали представлять оркестр в ежегодной серии подписок, которая продолжается по сей день. Организация музыкантов оркестра делится на три уровня: второй уровень из 20 музыкантов используется для камерных оркестровых концертов, а третий уровень из 20 до 30 музыкантов для использования на концертах, требующих больших ансамблей. Музыканты оркестра, как правило, из Нью-Йоркских музыкантов. Музыканты оркестра сами решают о найме и увольнении и назначении музыкантов, без центрального музыкального директора. Первым титульным дирижером оркестра был Роджер Норрингтон, музыкальный директор с 1990 по 1994 год. Сэр Чарльз Маккеррас был вторым музыкальным директором оркестра с 1998 по 2001 год, но с ограниченной административной работой и только в течение назначенного 3-летнего периода, по его просьбе. Херас Касадо завершил свое главное дирижирование оркестра в конце сезона 2018/2019, а затем получил звание дирижера-лауреата, став первым дирижером, когда-либо названным дирижером-лауреат оркестра. В мае 2014 года ОСЛ вместе с Обществом хоровых искусств Вашингтона и Королем филармонических оркестров Кракова под руководством Гилберта Левина дебютировали на телевидении в концерте в DAR Constitution Hall в Вашингтоне, программа под названием "Празднование мира через музыку". В мае 2017 года оркестр объявил о назначении Бернарда Лабади в качестве следующего главного дирижера, с начала сезона 2018/2019. Назначение было необычным, поскольку Лабади не дирижировал оркестром до своего назначения. Его дебютный дирижёрский дебют с оркестром состоялся в июле 2017 года. В марте 2022 года оркестр объявил о продлении контракта Лабади в качестве главного дирижера до сезона 2024-2025. В феврале 2024 года OSL объявила, что Лабади уйдет с поста главного дирижера в конце сезона 2024-2025. В июне 2019 года оркестр объявил о Фестивале Баха, а также о первом выпуске в июле 2019 года ежегодного Института композиции. Композитор Анна Клайн занимает должность композитора-наставника Института композиции с момента его создания в 2019 году. Оркестр Святого Луки впервые исполнил более 100 оркестровых и камерных произведений таких композиторов, как Джон Адамс, Джоан Тауэр, Габриэла Лена Франк, Валери Коулман, Энтони Дэвис, Николас Мау, Андре Превин, Джордж Цонтакис, Брайс Деснер, Эллен Тааффе Цвилич и Альма Дойчер. Оркестр участвовал в более чем 100 записях, четыре из которых получили премию Грэмми: "Никсон в Китае" Джона Адамса, "Ноксвилль: лето 1915 года" Сэмюэля Барбера, "Послушайте рассказчика" с Уинтоном Марсалисом и "Бел Канто" с Рене Флеминг. В 2003 году оркестр запустил свой собственный лейбл St. Luke's Collection. Нынешним президентом и исполнительным директором оркестра является Джеймс Роу. Его нынешним председателем совета директоров является Норман С. Бензакуен.

The core of the orchestra is the St. Luke's Chamber Ensemble, which was founded in 1974 as an ensemble of 21 to 22 musicians. It is named for the Church of St. Luke in the Fields, Greenwich Village, in Manhattan, where the ensemble first performed. Michael Feldman, a music teacher in Manhattan, was the first de facto conductor of the ensemble. The larger Orchestra of St. Luke's was formally founded in the summer of 1979 at the Caramoor International Music Festival in Katonah, New York, as the festival's resident orchestra. In the 1984/85 season, Carnegie Hall invited the orchestra to perform as part of a Handel Opera Festival, conducted by Charles Mackerras, Raymond Leppard, and John Nelson, and which featured performers including Marilyn Horne, June Anderson, Tatiana Troyanos and Kathleen Battle. In the 1986/87 season Carnegie Hall began presenting the orchestra in an annual subscription series, which continues to this day. The organization of the orchestra's musicians falls into a three tier roster, with the second tier of 20 players utilized for chamber orchestra concerts, and the third tier of 20 to 30 musicians for use in concerts that require larger ensembles. The pool of musicians for the orchestra generally derives from freelance New York City musicians. The orchestra musicians themselves decide on the hiring and dismissal, and assignments, of the players, without a central music director. The orchestra's first titled conductor was Roger Norrington, the music director from 1990 to 1994. Sir Charles Mackerras was the orchestra's second music director, from 1998 to 2001, but with limited administrative work and only for the designated 3 year period, per his request. Heras Casado concluded his principal conductorship of the orchestra at the close of the 2018–2019 season, and subsequently took the title of conductor laureate, the first conductor ever named conductor laureate of the orchestra. In May 2014, OSL, with the Choral Arts Society of Washington and the Krakow Philharmonic Choir, under the direction of Gilbert Levine, made its public television concert debut performing at DAR Constitution Hall in Washington D. C., a programme titled 'A Celebration of Peace Through Music'. In May 2017, the orchestra announced the appointment of Bernard Labadie as its next principal conductor, effective with the 2018–2019 season. The appointment was unusual in that Labadie had not conducted the orchestra prior to his appointment. His conducting debut with the orchestra was in July 2017. In March 2022, the orchestra announced the extension of Labadie's contract as principal conductor through the 2024 2025 season. In February 2024, OSL announced that Labadie is to stand down as its principal conductor at the close of the 2024 2025 season. The orchestra announced a Bach Festival in June 2019, as well as the first edition in July 2019 of an annual Composition Institute. Composer Anna Clyne has served as the Mentor Composer for the Composition Institute since its inception in 2019. Orchestra of St. Luke's has premiered more than 100 orchestral and chamber works by such composers as John Adams, Joan Tower, Gabriela Lena Frank, Valerie Coleman, Anthony Davis, Nicholas Maw, André Previn, George Tsontakis, Bryce Dessner, Ellen Taaffe Zwilich and Alma Deutscher. The orchestra has appeared on more than 100 recordings, four of which have won Grammy Awards: John Adams's Nixon in China, Samuel Barber's Knoxville: Summer of 1915, Listen to the Storyteller with Wynton Marsalis, and Bel Canto with Renée Fleming. In 2003, the orchestra launched its own record label, St. Luke's Collection. The orchestra's current president and executive director is James Roe. Its current board chairman is Norman S. Benzaquen.