Songs of Travel

Введение

Песенный цикл Вогана Уильямса Songs of Travel - это песенный цикл из девяти песен, первоначально написанных для баритонного голоса, составленный Ральфом Воганом Уильямсом, с стихами из сборника Роберта Луиса Стивенсона Songs of Travel and Other Verses. Полный цикл длится от 20 до 24 минут. Они были первоначально написаны для голоса и фортепиано. Воган Уильямс оркестрировал первую, третью и восьмую песни, а его помощник Рой Дуглас позже оркестрировал оставшиеся песни, используя ту же инструментацию. Оркестральная версия часто записывалась, но не всегда с Дугласом как со-оркестратором. Известные исполнители этого цикла включают в себя сэра Брин Терфеля, сэра Томаса Аллена, сэра Джона Томлинсона, Родерика Уильямса и Джона Ширли Квирка.

О песнях

Написанные между 1901 и 1904 годами, "Песни путешествий" представляют собой первое крупное попытка Вона Уильямса написать песню. Цикл, взятый из одноименного тома стихов Роберта Луиса Стивенсона, предлагает типично британский взгляд на "цикл путешественников". Уставший от мира, но решительный человек - путешественник Стивенсона и Вогана Уильямса - не показывает ни наивности мельницы Шуберта в "Прекрасной мельнице", ни разрушительных импульсов героев "Зимнего путешествия" Шуберта и "Песни о странниках" Малера. Восемь песен были впервые исполнены в Лондоне в 1904 году. Хотя они были исполнены в целом, возвещатели отказались принимать песни в целом. Песни были опубликованы в двух книгах, разделенных на 2 года. Ни в одном из томов не было "Куда мне идти". Девятая песня, "Я ступил вверх и вниз по склону", была опубликована после смерти Вогана Уильямса, когда его жена, Урсула Воган Уильямс, нашла ее среди его бумаг. "The Vagabond" представляет путешественника, с тяжелыми "марширующими" аккордами в фортепиано, которые изображают грубое путешествие по английской сельской местности. Вокальная линия в "Let Beauty Awake" разворачивается над длинными арабесками на фортепиано, придавая песне галльский аромат, хотя Воган Уильямс учился во Франции только в 1908 году. Калейдоскопические сдвиги настроения представлены в "Огне на обочине дороги", с оживленным аккомпанементом в фортепиано, которое придает игривую атмосферу первой части песни. Вторая половина песни становится более серьезной, поскольку путешественник представляет себе личные моменты со своей любовью, пока не вернется солнечная музыка в начале. "Молодость и любовь" изображает решительного молодого человека, оставляющего свою возлюбленную, когда он отправляется в мир; особенно примечательна экзотическая аккомпанементация второй строфы, напоминающая пение птиц, водопады и фанфары труб. Пятая песня, "In Dreams", является темным центром цикла. Страдание в вокальной линии, определяемое ее хроматизмом и неуклюжими модуляциями, удваивается на фортепиано и усиливается звуком низких колоколов. Однако настроение тонко меняется в следующей песне "Бесконечное сияющее небо", которая предлагает другой взгляд на неизменность природы. "Куда мне идти?" - первая из многих "больших мелодий" Вона Уильямса, по сути, строфическая песня напоминает о счастливых днях прошлого и напоминает нам, что, хотя мир обновляется каждую весну, наш путешественник не может вернуть свое прошлое. Однако композитор предлагает слушателю некоторое утешение в "Светлом кольце слов": слушатель напоминает, что, хотя все странники (и художники) в конечном итоге должны умереть, красота их работы должна оставаться свидетельством их жизни. Последняя песня, "Я прошел по склону вверх и вниз", была добавлена в цикл только в 1960 году после его посмертной публикации. Эта песня резюмирует весь цикл всего в четырех фразах, которые образуют миниатюрную сцену из речитатива и ариоса, цитируя четыре предыдущих песни в цикле, прежде чем закончить начальными аккордами, предполагая, что путешествие путешественника продолжается вечно, даже в смерти. Текст песни несколько напоминает шотландский пейзаж в древние времена путешественника, но есть и ряд пятицветных последствий, в мелодию "Куда я должен бродить". Это, конечно, особенность многих традиционных шотландских ароматов, и хотя "Куда я должен бродить" не строго говоря в пятизвучном режиме, есть достаточно предложений, чтобы сделать шотландский пейзаж заметной особенностью. Также дрон в аккомпанементе фортепиано в точке "Весна придет" является еще одним символом шотландской традиционной музыки в виде труб.

Written between 1901 and 1904, the Songs of Travel represent Vaughan Williams's first major foray into song writing. Drawn from a volume of Robert Louis Stevenson poems of the same name, the cycle offers a quintessentially British take on the "wayfarer cycle". A world weary yet resolute individual—Stevenson's and Vaughan Williams's traveler—shows neither the naivety of Schubert's miller in Die schöne Müllerin nor the destructive impulses of the heroes of Schubert's Winterreise and Mahler's Lieder eines fahrenden Gesellen. Eight of the songs were first performed in London in 1904. Although they were performed as a complete cycle, the publishers refused to accept the songs as a whole group. The songs were published in 2 books separated by 2 years. Neither volume included "Whither Must I Wander". The 9th song, "I Have Trod the Upward and the Downward Slope", was published after Vaughan Williams's death, when his wife, Ursula Vaughan Williams, found it among his papers. "The Vagabond" introduces the traveller, with heavy "marching" chords in the piano that depict a rough journey through the English countryside. The vocal line in "Let Beauty Awake" unfolds over long arabesques in the piano, lending a Gallic flavour to the song, though Vaughan Williams would not study in France until 1908. Kaleidoscopic shifts in mood are presented in "The Roadside Fire", with a lively accompaniment in the piano that lends a playful atmosphere to the first part of the song. The latter half of the song turns more serious as the traveller envisions private moments with his love, until the sunny music of the opening returns. "Youth and Love" depicts the determined youth leaving his beloved behind as he ventures into the world; particularly notable is the exotic accompaniment of the second stanza, calling to mind birdsong, waterfalls, and trumpet fanfares. The fifth song, "In Dreams", is very much the dark centre of the cycle. The anguish in the vocal line, defined by its chromaticism and its awkward modulations, is doubled in the piano and reinforced by the tolling of low bells throughout. However, the mood subtly changes in the succeeding song, "The Infinite Shining Heavens", which offers another view of the immutability of nature. "Whither Must I Wander" offers the first of Vaughan Williams's many "big tunes," the essentially strophic song recalls happy days of the past and reminds us that while the world is renewed each spring, our traveller cannot bring back his past. However, the composer offers the listener some consolation in "Bright is the ring of words": The listener is reminded that while all wanderers (and artists) must eventually die, the beauty of their work shall remain as a testament of their lives. The final song, "I have trod the upward and the downward slope", was added to the cycle only in 1960 after its posthumous publication. This song recapitulates the whole cycle in just four phrases that form a miniature scena of recitative and arioso, quoting four of the previous songs in the cycle, before ending with the opening chords, suggesting that the traveller's journey continues forever, even in death. The text of the song somewhat suggests a Scottish landscape in the days of old of the traveller's past, but there are a number of pentatonic implications too, in the melody of "Whither Must I wander". This is of course a feature of many traditional Scottish airs and whilst "Whither Must I Wander" is not strictly speaking in a pentatonic mode, there are enough suggestions towards it to make the Scottish landscape a conspicuous feature. Also, the drone in the piano accompaniment at the point of ‘spring shall come’ is further emblematic of Scottish traditional music, in the form of the pipes.