Введение
Национальный дворец (Palau Nacional) - здание на холме Монжуик в Барселоне. В 1929 году здесь была организована Международная выставка. Он был спроектирован Эухенио Цендоей и Энриком Катой под руководством Пере Доменка и Руры. С 1934 года здесь находится Национальный художественный музей Каталонии. Здание, вдохновленное испанским Ренессансом, имеет площадь 32 000 м2, имеет прямоугольный план, окруженный двумя боковыми и одной задней квадратными секциями, с эллиптическим куполом в центре. Фонтаны у лестницы, ведущей к дворцу, - работа Карлеса Буигаса. В период с 1996 по 2004 год дворец был расширен, чтобы вместить всю коллекцию Национального художественного музея, насчитывающую более 5000 произведений искусства.
Первые проекты Национального дворца
Перед Международной выставкой 1929 года Барселона уже начала урбанизировать части Монжуика. С второй половины XIX века были представлены проекты по установке общественных объектов в этом районе. До этого времени Монжуик использовался только для своих ресурсов: частных владений и многочисленных карьеров. Однако из-за отсутствия дорог этот район был труднодоступен. В 1894 году Ильдефонс Серда и Жозеп Амаргос предложили превратить гору в жилой район. Подобным поздним планом был пласман Леона Жаусели Pla d'Enllaços 1905 года. Другая идея проведения выставки в Монжуике была предложена в 1909 году, когда Мануэль Вега и Марч предложил, чтобы кульминацией развития стал "великий Храм Искусства, резюме и сборник наших самых удивительных знаний". Наконец, в 1913 году было решено, что Монжуик станет определенным местом для выставки электрических производств (Exposición d'Indústries Electriques), продвигаемой промышленностью и городским советом Барселоны. Первоначальный план, предложенный архитектором Жозепом Пуигом и Кадафальхом в 1915 году, был базовым в дизайне, изображая большую центральную авеню, увенчанную прямоугольным дворцом с большим куполом, вершина которого имела статую крылатой Победы, окруженную восемью башнями. В 1920 году тот же архитектор спроектировал подробный проект под названием Palau d'Art Antic (Дворец древнего искусства), который позже стал известен как Palau dels Nacions (Дворец Наций). Для постройки купола была разработана система, включающая в себя комбинацию бетонной и геодезической купольной структуры. Строительство этого проекта началось в 1923 году. Однако в сентябре того же года приход генерала Мигеля Примо де Ривера к власти привел к увольнению Пуига и Кадафальча с должности президента Содружества Каталонии и его последующему дистанцированию от проекта выставки. Пуиг и Кадафальч отдалился от проекта не только по политическим причинам, но и по финансовым. В документе под названием "Продвижение бюджета выставки" бюджет оценил дворец в 8 080 000 песет. Еще одной причиной, по которой новый организационный комитет избежал продолжения Пуиг и Кадафальча, была передача контракта от строительной компании Ingeniería y Construcciones другой компании Construcciones y Pavimentos, что противоречило ранее согласованному заявлению об условиях. В результате новый комитет решил приостановить строительные работы дворца.
Конкурс 1924 года
18 июля 1924 года инженер Мариа Рубио и Беллвер, член организации и адвокат Дж. М. Альмирала Карбо, объявил конкурс проектов. В конкурсе могли принять участие все испанские архитекторы, которые могли представить индивидуальный проект или совместный проект с предложением строительной компании. Именно последний вариант уступил место победителю. Всего было представлено десять проектов. Проект Хосе Марии Мартина был отклонен, поскольку он не входил в рамки проекта. Девять успешных заявок были обнародованы в январе 1925 года: Бенет Гитарт и Трульс: архитектор с самой долгой квалификацией, он предложил конструкцию из железа, основанную на исламском стиле архитектуры. Хуан Бругера Рожент: архитектор из Мадрида, который представил чисто неоклассический дизайн, с главным фасадом, состоящим из коринфской колоннады и купола диаметром 65 метров. Сальвадор Сотерас и Табернер: Этот проект предполагал дворец, где первый этаж не мог быть виден с площади Испании. Структура была сведена к минимуму; однако она включала купол и две башни. Архитектор получил почетное звание, хотя и почти посмертно, так как он умер весной 1925 года. Рафаэль Бергамин, Луис Бланко Солер и Рикардо Гарсия Геррета: три архитектора, принадлежащие к школе Мадрида, их проект был отклонен от более раннего дизайна Пуига и Кадафальча. Классический в стиле, он представлял собой фасад из колонн и фронтонов и был единственным предложением, которое не предполагало купола или башен. Проект также включал задний фасад, который включал скульптуру, созданную Викторио Мачо. Эдуардо Фернандес Диас: Дизайн был неоклассическим стилем с центральным куполом. Эухенио Цендоя и Энрик Ката: Победитель проекта (подробнее см. ниже). Николау Мария Рубио и Тюдури, Рамон Ревентос и Франческ Фолгера: их дизайн пытался гармонировать с дворцами, построенными Пуигом и Кадафальхом. Любопытно, что этот проект и проект Эдуардо Фернандеса были единственными, которые не были опубликованы в журнале Arquitectura, который опубликовал результаты конкурса и их иллюстрации. Рамон Терменс Маури: Один из самых разнородных проектов, представленных в отношении проекта Пуига и Кадафальча, предполагал, что главный фасад будет на улице стадиона, а не на площади Испании. Большой зал имеет крестообразный план с большими сводами и центральным куполом. Хауме Сантома и Мариано Романи: самые молодые архитекторы из всех участников. Говорят, что Романи еще не закончил архитектурные исследования в то время. Их предложение было основано на проекте Пуиг и Кадафальча, но с более простыми конструкционными решениями. Они получили вторую премию. Победителями стали Эухенио Цендоя и Энрика Ката, а Сальвадору Сотерасу и Сантома и Романи были вручены почетные звания. Председателем жюри был тогдашний мэр Барселоны Дариус Румеу и Фрейха. В проект победителя также вошло сотрудничество с конструктором Антони Монтсени, а в некоторых публикациях упоминается имя Пере Доменеча и Рура, который уже был генеральным менеджером по строительству выставки.
Benet Guitart i Trulls: The architect with the longest standing qualification, he proposed a structure made of iron that was based on an Islamic style of architecture. Juan Brugera Rogent: An architect from Madrid who presented a purely neoclassical design, with the main façade consisting of a Corinthian colonnade and a dome 65 meters in diameter. Salvador Soteras i Taberner: This project suggested a palace where the ground floor could not be seen from Plaça Espanya. The structure was reduced to a minimum; however it did include a dome and two towers. The architect received an honorable mention, although almost posthumously, as he died in the spring of 1925. Rafael Bergamín, Luis Blanco Soler and Ricardo García Guereta: Three architects belonging to the school of Madrid, their project was one that deviated from the earlier design by Puig i Cadafalch. Classical in style, it presented a façade of columns and a pediment and was the only proposal which did not suggest a dome or towers. The project also included a rear façade which included a sculpture realized by Victorio Macho. Eduardo Fernández Díaz: The design was one of a neoclassical style with a central cupola. Eugenio Cendoya and Enric Catà: The winning project (see below for more details). Nicolau Maria Rubió i Tudurí, Ramon Reventós and Francesc Folguera: Their design attempted to harmonize with the palaces constructed by Puig i Cadafalch. Curiously, this project and that of Eduardo Fernandez were the only ones which did not feature in the magazine Arquitectura, which published the results of the competition and their illustrations. Ramon Térmens Mauri: One of the most disparate projects presented in relation to that designed by Puig i Cadafalch, it proposed the main façade be on the street of the stadium instead of facing Plaça Espanya. The Great Hall has a cruciform plan, with large vaults and a central dome. Jaume Santomà and Mariano Romaní: The youngest architects of all the entries. Romaní was said to have not yet completed his architectural studies at the time. Their proposal was clearly based on that of Puig i Cadafalch, but with easier construction solutions. They received second prize. The winning proposal was that of Eugenio Cendoya and Enric Catà, with honorable mentions given to Salvador Soteras and Santomà i Romaní. The president of the presiding jury was the then mayor of Barcelona, Darius Rumeu i Freixa. The winning project also included the collaboration of the constructor Antoni Montseny, and in some publications, the name Pere Domènech i Roura appears, who was already the general manager of construction of the Exhibition.
Исполнительный проект
В 1925 году победители конкурса составляли план реализации своего проекта. Одним из важнейших факторов была гарантия развития работы в заданные сроки. Механизм продвижения времени строительства был найден в рационализации архитектурных элементов; поиск повторения, которое послужило бы экономией времени во время строительного процесса. Три материала были наиболее важными во время строительства: бетон, искусственный камень и железо. По словам самих архитекторов, искусственный камень, изготовленный на месте, имеет форму буквы "Т", чтобы обеспечить хорошее сцепление с стенными конструкциями, между которыми они наносятся. Была представлена норма, согласно которой все стены и рамы должны были быть выполнены из бетона, а потерянная формовка - из искусственного камня, включая видимую декорацию. Плоские крыши были построены с использованием системы железобетонного и коффольного покрытия, которое сформировало окончательное украшение. В результате интерьер состоит из железного корпуса, заполненного бетоном с одной стороны, а с другой стороны обработанного декоративной штукатуркой. Для вестибюля, лестницы и подвала использовался так называемый "каталонский свод", состоящий из плоских кирпичных конструкций. Среди кусков искусственного камня, сделанных на месте, - шестнадцать колонн, поддерживающих купол, каждый из которых имеет один метр в диаметре и десять в высоту, и полые по структуре. Каждая колонна сделана из отдельного куска искусственного камня. Структура Большого зала имеет размеры 46 х 74 метра и высоту 70 метров. 30 июня 1926 года был заложен первый камень строительства, что было отмечено различными властями, включая президента исполнительного комитета выставки Мариано де Форонду, мэра Барселоны Дариуса Румеу и Фрейксы и директора по строительству Пере Доменека и Руры.
Архитектура
Дизайн Национального дворца - это единый стиль испанской архитектуры эпохи Возрождения с воздухом академического классицизма. Это результат различных функциональных форм и конструкционных процедур, разрешенных техническим языком, приписываемым Барселонской школе архитектуры. Строительство дворца состоит из сочетания традиционных систем, основанных на симметрии, как это четко обозначено в его составе, и строительной процедуры, в которой доминируют более современные методы и материалы, такие как использование бетона. Фасад состоит из центрального корпуса, окруженного двумя меньшими боковыми. В центре находится большой купол, напоминающий храм Святого Павла в Лондоне или базилику Святого Петра в Ватикане, с двумя меньшими куполами по обе стороны. В четырех углах, соответствующих углам Большого зала, стоят четыре башни, напоминающие башни собора Сантьяго-де-Компостелла или Жиральды Севильской. Архитектура нео-ренессанса контрастирует с декорацией 20-го века скульпторами Энриком Казановесом, Жозепом Дюняхом, Федериком Маресом и Жозепом Ллимоной, а также художниками Франсесом д'Ассисом Гали, Жозепом де Тогоресом, Мануэлем Хамбертом, Жозепом Обиольсом и Палау, Жоаном Колом и Августи и Франсесом Лабартой.
Большой зал
За холлом находится Большой зал (Gran Saló), или Овальная комната (Saló Oval). Благодаря своим большим размерам, он был задуман как пространство для проведения больших мероприятий; от официальной церемонии до открытия выставки, а также концертов, балов, гала-конференций. Зал площадью 2300 м2 и имеет место для 1300 человек. В Овальной комнате состоялась церемония открытия выставки, которую возглавили Альфонсо XIII и королева Виктория Евгения. Большой зал покрыт овальной кофровой сводом с большими колоннами, доминирующими над украшением. Строения колонны украшены гротескным декором эпохи Возрождения. Декорация простая, состоит из орнаментальных границ и основных мотивов растительности, которые выстраивают как арки, так и заливы свода. Еще одним элементом дизайна Салона являются пятьдесят шесть небольших геральдических щитов, которые занимают пространство между арками и представляют пятьдесят испанских провинций, которые существовали в 1929 году. Шесть оставшихся щитов изображают музыкальные инструменты и расположены в той части Салона, где находится орган. Для Всемирной выставки 1888 года в Барселоне в Салоне королевы-регента Дворца изящных искусств (Palau de les Belles Arts) были установлены два электрических органа; эта инициатива была верна традиции, принятой на других выставках, таких как выставка в Глазго в 1901 году, выставка в Сент-Луисе в 1904 году и выставка в Сан-Диего в 1915 году. Поэтому было целесообразно продолжить эту традицию и установить орган для новой выставки в Барселоне. Орган был построен в 1929 году компанией E. F. Walcker & Cie. из Людвигсбурга (Германия). Механизмы полностью электрические и состояли из 154 музыкальных регистров, разделенных на пять клавиш и педальную клавиатуру из тридцати двух нот, с более чем двумя тысячами органных труб. Он был открыт профессором Альфредом Ситтаром 6 июля 1929 года. Орган был восстановлен и увеличен в 1955 году, в котором к предыдущему количеству было добавлено две тысячи пятьсот новых труб. С расширением органа он теперь содержит шесть клавиш и имеет в общей сложности одиннадцать метров в высоту и 34 метра в ширину.
Главный купол
Для украшения купола Луис Пландиура предложил, чтобы его доверили одному из лучших каталонских художников того времени. По этой причине центральная часть купола (площадь поверхности около 300 м2) была реализована Франческом д'Ассисом Гали, который был назначен для представления "в огромном виде величия Испании, обоснованной в символической композиции, определенной четырьмя областями: религия, наука, изобразительное искусство и земля". Религия: Сцена распятия Христа, по бокам от него фигуры мученика и ангела, у его ног - неверующий. В другой сцене изображен саррасинский вождь, передающий ключи от города христианской армии. Наука: женская аллегория геометрии и триумфов науки, сопровождаемая Мигелем Серветом и его исследованием системы кровообращения; Бласко де Гарай, изобретатель навигации с использованием гребного колеса; и араб из Кордовы, наблюдающий за звездами. Изобразительное искусство: женщина с радугой и лавровой ветвью. Две женские фигуры, символизирующие архитектуру, держат модель здания. Здесь также представлены живопись, скульптура, литература и музыка. Земля: женская фигура, держащая луну одной рукой, а солнце лежит у ее ног. Есть также несколько рисунков плодов земли, связанных с сельским хозяйством, промышленностью и скотоводством. Барабан купола состоит из восьми панелей, представляющих картины древней цивилизации, созданные Жозепом Тогоресом и Мануалем Хамбертом. Раковины были нарисованы вышеупомянутыми художниками в технике гризайля и изображают четыре аллегории, связанные с бывшими королевствами Леона, Кастилии, Наварры и Короны Арагона. Под оболочками в нишах расположены четыре скульптуры, представляющие с одной стороны Закон и Силу скульптора Жозепа Дюняха; а с другой стороны Работа и Религия скульптора Энрика Казановаса.