Введение

Высокий контра (множественное число hautes contre) - главный французский оперный тенорный голос, преобладающий во французской барокковой и классической опере, с середины семнадцатого века до последней части восемнадцатого века.

История

Этот голос использовался преимущественно в мужских сольных ролях, как правило, героических и любительских, но также в комических частях, даже en travesti (см. Портрет, воспроизведенный ниже и представляющий Пьера Желётт, сделанный для женской главной роли Платье Рамо). Лулли написал 8 из 14 главных мужских ролей для голоса; Шарпентье, который был haute contre сам, сочинял обширно для голосовой части, как и Рамо и, позже, Глюк. Ведущими haute contre Королевской академии музыки, создавшими главные роли опер Лулли в конце семнадцатого века, были Бернар Кледьере (который начинал как taille, низкий тип голоса тенора) и Луи Гаулард Дюмесни. В первой половине XVIII века среди известных гаконт были, во-первых, Жак Кошеро, Луи-Клод Мурайр и Денис Франсуа Трибу, которые возродили стиль Лулли и оперы в двадцатых и тридцатых годах, затем упомянутый Пьер Желётт и его заместители, Франсуа Пуарье и он, все из которых пели оперы Рамо и возрождения Лулли для Королевской академии музыки, и, наконец, Марк Франсуа Беш, который занимался в основном представлениями при дворе. После них появился Джозеф Легрос, для которого Глюк написал свои главные роли haute contre, в том числе главную роль в версии 1774 года "Орфея и Евридика" и "Ахиллеса" в "Ифигении и Аулиде". Существует также обширный репертуар музыки для этого голоса во французских airs de cour и во французских сольных кантатах периода барокко; hautes contre также пели в хорах, принимая роль выше таита.

Особенности голоса

Природа haute contre voice была предметом многочисленных дебатов. Исторически сложилось так, что английские писатели переводили термин как "контртенор", что не особенно полезно, поскольку значение этого последнего термина также было предметом значительных музыкальных споров; оба термина в конечном итоге происходят от латинского контратенора (см. Контртенор). В настоящее время общепринято считать, что hautes contre пели в том, что ученые называют "модальным" (то есть "говорящим" голосом), возможно, используя фальцето для своих самых высоких нот. Типичный сольный диапазон для этого голоса был от C3 до D5, учитывая, что французский тон восемнадцатого века был на целый тон ниже, чем сегодня. Астроном и путешественник Джозеф Жером Лефрансуа де Лаланд заметил, что "человек получает больше удовольствия от большого голоса, чем от маленького". Лаланде заявил, что диапазон Джелиотты был идентичен диапазону знаменитого тенора Анджело Амореволи. Он также заметил, что "все, кто сменил Легроса, должны были кричать, чтобы достичь тонов высокого контра, за исключением него, но у него был самый маленький звук". Некоторые авторитеты считают, что haute contre похож на, или даже идентичен с, голосовым типом, описанным на итальянском языке как tenore contraltino. Хотя в более ранние времена это было не так уж и неизвестно (например, главная роль в Митридате Моцарта), в начале девятнадцатого века было много ролей для этого голоса: например, Линдоро в L'italiana in Algeri Россини или Родриго в Otello. Россини также писал роли на французском языке для этого типа голоса, что может рассматриваться как прямое продолжение более ранней традиции haute contre. Среди них главный герой "Конте Ори", Неокл в "Сезе де Коринф" и Арнольд в "Гийом Телл", все из которых были написаны для великого французского тенора Адольфа Нурита.

Современные спектакли

В последнее время, с возрождением интереса к французскому барокко и его исполнению, несколько высоких теноров стали известны в репертуаре haute contre. Среди них Марк Падмор, Андерс Даллин, Роджерс Кови Крамп, Жан Пол Фушекур, Пол Агню и Сирил Аувити. Ни один из них не исполняет французский барокковый репертуар, исключая все остальные, и все они участвуют, в большей или меньшей степени, в исполнении основного репертуара тенора.