Введение
Американский художник Мэтью Лэнгли - художник и фотограф из Нью-Йорка, чья работа фокусируется на пространстве, сжатии, объеме и чувстве (живопись) и исчезающей американской культуре DIY (фотография). Эта фотосерия называется "Уникальная культура США". Работа живописи со структурами - это визуальная система, исследующая идеи в рамках, которая позволяет стать отправной точкой для дальнейшего исследования. Это отступление от строгих формальных кодов позволяет неофициальной точности, которая может подчеркнуть разнообразие, сложность и подвергать сомнению характер живописи, а также предложить дальнейший подход к редуктивному созданию изображений. Этот открытый подход является основой созданных изображений и позволяет обрабатывать их с тем же подходом, но не с определенной точностью. Работы Мэтью Лэнгли несколько подвержены влиянию редуктивного минимализма с точки зрения извлечения из искусства его основ. Что может быть прослежено к Герберту Байеру, который когда-то был директором Баухауса.
Matthew Langley is a New York City painter and photographer whose work has focuses on space, compression, volume and sentience (painting) and Vanishing American DIY culture (photography). This photographic series is titled Vanishing Culture USA. The painting work with structures are a visual system exploring ideas within a framework that allows a departure point for further exploration. This departure from strict formal codes allows an informal precision that can highlight the variety, complexity and questioning nature of painting as well as offer a further approach to reductive image making. This open ended approach is core to the images created and allows them to be handled with the same approach a non specific exactness. Matthew Langley's works are somewhat influenced by Reductive Minimalism in terms of stripping art to its bare fundamentals. Which could be traced back to Herbert Bayer who was once the Bauhaus director.
Критические отзывы
Газета The Washington City Paper писала о работе Лэнгли: "Мэтью Лэнгли получает очки за дерзость. Его картины легко сравниваются с множеством современных титанов абстрактного экспрессионизма, от Агнес Мартин и Шона Скалли. Не ошибайтесь, Лэнгли любит эти сравнения - его акцент на сетке помещает его прямо в лакановский лагерь, который находит возвышенное через повторение, вариации и травмы. Это опасное предложение. Лэнгли рискует стать деривативом, но в некоторых отношениях его работа оказывается более рецидивистской, чем Redux. "Мягкий фронт" - это произведение, изображающее акриловые бумага, расставленные в свободную сетку, - это инстинктивное и тревожное произведение, более сенсационное, чем тихие и созерцательные произведения, которые оно напоминает. Большая часть сетки выглядит как кровавый стул, с красным основанием, проникающим через коричневое пальто; три белых квадрата внизу размазаны, как окровавленные подушечные накладки. Цвет - не единственный тонкий, агрессивный элемент в этом сочетании. Стилис, картина маслом на холсте, которая также извлекает из сетки, изображает три черных квадрата на желтом и сером фоне, самая невообразимая композиция, предполагающая объект из названия работы. Не в буквальном смысле, композиция - это резкая, черная форма, прерывающая гармоничный горизонт. Дополнение к Тетрису, подобно жесткости самолетов Лэнгли, это мазка кистью, которая не является жесткой. Не гладкий и не особенно цветущий, мастерский маз в стиле кисти отличается резкими переходами и сломанными парапетами. В некоторых местах он напоминает энкаустику. Его подход к холсту и жанр работы, который он выбрал, предполагает, что океан, лежащий под ним, не обязательно является спокойным водоемом". Марк Дженкинс, искусствовед из "Вашингтон Пост", описал картины Лэнгли как "красивые абстракции". Лорен Ларокка отметила, что работа Лэнгли "создает пространство для размышлений и спокойствия через его крупномасштабные сетчатые картины".
Lauren LaRocca noted that Langley's work "creates space for reflection and stillness through his large scale grid paintings."