Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Мэри Эллен Бьют (21 ноября 1906 - 17 октября 1983) - американская киноаниматор, продюсер и режиссер. Она была одной из первых женщин-экспериментальных кинематографистов и создала некоторые из первых электронно-генерированных кинообразов. Её специальностью была визуальная музыка; работая в Нью-Йорке в период между 1934 и 1958 годами, Бьюте сняла четырнадцать короткометражных абстрактных музыкальных фильмов. Многие из них показывали в обычных кинотеатрах, например, в Музыкальном зале Радио-Сити, обычно перед престижным фильмом. Несколько ее абстрактных фильмов были частью серии "Видеть звук".
Mary Ellen Bute (November 21, 1906 – October 17, 1983) was a pioneer American film animator, producer, and director. She was one of the first female experimental filmmakers, and was the creator of some of the first electronically generated film images. Her specialty was visual music; while working in New York City between 1934 and 1958, Bute made fourteen short abstract musical films. Many of these were seen in regular movie theaters, such as Radio City Music Hall, usually preceding a prestigious film. Several of her abstract films were part of her Seeing Sound series.
Биография
Родом из Хьюстона, Мэри Эллен Бьют изучала живопись в Техасе, а затем в Филадельфии в Пенсильванской академии изящных искусств, затем сценическое освещение в драматической школе Йельского университета в 1925 году. Она изучала традицию цветных органов, как средство рисования с помощью света. Она работала с Леоном Теремином и Томасом Вильфредом, а также подверглась влиянию абстрактных анимационных фильмов Оскара Фишингера. В кино Бута есть два относительно различных режима. Она создала серию абстрактных фильмов, исследующих отношения звука и изображения в кино, а второй корпус работы сосредоточен на отношениях языка и кино через адаптацию литературных источников. Бьют начала свою кинокарьеру, сотрудничая с Джозефом Шиллингером в анимации визуальных представлений музыки. Её последние фильмы были сделаны в партнерстве с кинематографистом Тедом Немет, с которым она вышла замуж в 1940 году. Фактически, все ее фильмы были произведены студией Теда Немета до 1952 года. Перед тем, как начать снимать фильмы, она прочитала лекцию в Нью-Йоркском музыкальном обществе в 1932 году под названием "Свет как художественный материал и его возможная синхронизация с звуком". В этом выступлении она обсудила основные тенденции в живописи, обратившись к абстракции и динамизму, и что она считала, что искусство должно быть более кинетическим, к чему она смотрела на музыку как на решение. Однако она утверждала, что между музыкой и визуальными формами, ее основной областью исследования, нет никакой связи. Таким образом, она определила, что, хотя музыкальная композиция может предложить полезные уроки в создании кинетических форм искусства с помощью света, она не должна быть определяющим фактором. Она хотела создавать новые формы искусства, а не расширять уже существующие формы искусства. Эта лекция может прояснить ее первый законченный фильм, "Ритм в свете" (1934), 5-минутный черно-белый фильм, созданный на основе сюиты Эдварда Грига "Пьер Гинт". Бут была членом-основателем Женской независимой кинообменной организации. Она выбрала киноисторику Сесиль Старр для распространения своих короткометражных фильмов. Мэри Эллен Бьют умерла от сердечной недостаточности в Нью-Йоркском медицинском центре Кабрини. Ей оставалось пять недель до 77-го дня рождения. Шесть месяцев назад, 4 апреля, она получила специальную дань уважения и ретроспективную выставку своих фильмов в Музее современного искусства.
A native of Houston, Mary Ellen Bute studied painting in Texas and, subsequently, Philadelphia at the Pennsylvania Academy of the Fine Arts, then stage lighting at Yale University's Drama School in 1925. She studied the tradition of color organs, as a means of painting with light. She worked with Leon Theremin and Thomas Wilfred and was also influenced by the abstract animated films of Oskar Fischinger. Bute's film making has two relatively distinct modes. She created a series of abstract films exploring the relationship of sound and image in cinema, and a second body of work focused on the relation of language and cinema through adaptation of literary sources. Bute began her filmmaking career collaborating with Joseph Schillinger on the animation of visual representations of music. Her later films were made in partnership with the cinematographer Ted Nemeth, whom she married in 1940. In fact, all her films were produced by Ted Nemeth Studios until 1952. Before she began making films, she gave a lecture to the New York Musicological Society in 1932 titled 'Light as an Art Material and its Possible Synchronization with Sound.' In this talk, she discussed major trends in painting turning toward abstraction and dynamism, and that she believed that art should be more kinetic, to which she looked to music as the solution. However, she argued that there was no relationship between music and visual forms, her primary area of study. Thus, she determined that while musical composition could offer useful lessons in creating kinetic art forms with light, it should not be a determinant. She wanted to create new forms of art, rather than expand on pre existing art forms. This lecture can elucidate her first completed film, Rhythm in Light (1934), a 5 minute black and white film set to Edvard Grieg's Pier Gynt Suite. Bute was a founding member of the Women's Independent Film Exchange. She chose film historian Cecile Starr to distribute her short films. Mary Ellen Bute died of heart failure at New York City's Cabrini Medical Center. She was five weeks short of her 77th birthday. Six months earlier, on April 4, she received a special tribute and a retrospective of her films at the Museum of Modern Art.