Братья Квей: Американские аниматоры и их творчество

Введение

Американские аниматоры и режиссеры

Стивен и Тимоти Квей (англ. Stephen and Timothy Quay; родились 17 июня 1947 года) — американские братья-близнецы, аниматоры, работающие в технике стоп-моушен, более известные как Братья Квей. В 1998 году они были удостоены премии "Drama Desk" за выдающийся дизайн декораций к пьесе "Стулья".

Карьера

Братья Кэй живут и работают в Англии, переехав туда в 1969 году для учебы в Королевском колледже искусств в Лондоне, после изучения иллюстрации (Тимоти) и кино (Стивен) в Филадельфийском колледже искусств, ныне Университете искусств в Филадельфии. В Англии они сняли свои первые короткометражные фильмы, которые больше не сохранились из-за безвозвратной утраты единственных копий. В 1970-х годах они некоторое время провели в Нидерландах, а затем вернулись в Англию, где объединились с другим студентом Королевского колледжа, Китом Гриффитсом, который стал продюсером всех их фильмов. В 1980 году трио основало студию Koninck Studios, которая сейчас находится в Саутварке, в южной части Лондона.

Наследие

В 2010 году Колледж врачей Филадельфии получил грант Philadelphia Exhibitions Initiative через Центр искусств и наследия Пью для реализации выставочного проекта, включавшего новую работу братьев Квей. Братья Квей создали новый фильм под названием «Сквозь плачущее стекло: о утешении вечной жизни» (Limbos & Afterbreezes в Музее Мюттера). Этот фильм, первый, снятый ими в Соединенных Штатах, был спродюсирован Эдвардом Вейснисом через его компанию PRO BONO films в сотрудничестве с Atelier Koninck QBFZ (Лондон) и посвящен истории и коллекциям знаменитого Музея Мюттера колледжа. В фильме, с закадровым текстом Дерека Джейкоби и музыкальным сопровождением Тимоти Нельсона, съемки проходили в Филадельфии летом 2010 года, а премьера состоялась осенью 2011 года с проведением симпозиумов в Колледже врачей Филадельфии (Пенсильвания), Музее современного искусства (Нью-Йорк) и Музее юрской технологии (Лос-Анджелес). Впоследствии фильм был показан в Wellcome Collection (Лондон, Англия), на Всемирном фестивале короткометражных фильмов CFC (Торонто, Канада), Институте современного искусства (Бостон, Массачусетс), Музее изобразительных искусств (Хьюстон, Техас) и в Центре искусств Векснера при Государственном университете Огайо (Колумбус, Огайо). Фильм получил рецензии в журналах Sight & Sound и Film Comment. 35-миллиметровый негатив и отпечаток были отобраны для включения в коллекцию фильмов Музея современного искусства. В мае 2012 года братья Квей получили заказ от Leeds Canvas, объединения восьми культурных организаций в Лидсе (Великобритания), на создание масштабной городской художественной инсталляции «OverWorlds & UnderWorlds». Этот проект был одним из двенадцати проектов «Artists Taking the Lead» по всей Великобритании, являясь флагманским вкладом Совета искусств Англии в Лондонскую культурную олимпиаду 2012 года. Позднее в том же году братья Квей стали героями масштабной ретроспективной выставки в Музее современного искусства (Нью-Йорк) под названием «Братья Квей: о расшифровке рецепта фармацевта для кукол, читающих по губам», на которой были представлены работы, охватывающие всю их карьеру, начиная с детства, и большая часть материала демонстрировалась впервые. Организатором выставки был Рон Маглиоззи, куратор отдела кино MoMA. Она проходила с 12 августа 2012 года по 7 января 2013 года и сопровождалась полной кинопрограммой. В 2013 году братья Квей получили награду в рамках программы резиденций в Центре искусств Векснера (Колумбус, Огайо). Проект, реализованный в рамках этой резиденции, представлял собой кукольный анимационный фильм под названием «Безупречные руки: Ex Voto F. H.», посвященный жизни и творчеству уругвайского писателя Фелисберто Эрнандеса, которого часто называют отцом «магического реализма», и творчеству которого братья Квей испытывают симпатию. Производство осуществлялось под руководством Эдварда Вейсниса через PRO BONO films в сотрудничестве с Atelier Koninck QBFZ и при поддержке Fundación Felisberto Hernández, а музыкальное сопровождение было написано Тимоти Нельсоном, который ранее работал с братьями Квей. В январе 2014 года братья Квей начали совместную работу с The Digital Toy Company над совместным проектом фильма и видеоигры под названием «Asleep: I Hear My Name». Работы братьев Квей были представлены на двух крупных международных выставках в 2013/2014 годах. Первая, «The Quay Brothers' Universum», стала первой «сольной» выставкой братьев Квей в Европе и проходила в Нидерландском киноинституте EYE (Амстердам) с 15 декабря 2013 года по 9 марта 2014 года. Вторая – «Метаморфозы. Фантастические видения Старевича, Шванкмайера и братьев Квей» – проходила в Центре современной культуры в Барселоне (25 марта – 7 сентября 2014 года) и в La Casa Encendida (2 октября 2014 года – 11 января 2015 года) в Мадриде. Куратором выставки была испанский куратор анимации, программист и историк Каролина Лопес Кабальеро, и она представляла собой масштабное исследование искусства кукольной анимации, представляя работы братьев Квей наряду с работами российского пионера кукольной анимации Ладислава Старевича и чешского мастера сюрреализма Яна Шванкмайера. Голливудский режиссер Кристофер Нолан признался, что восхищался работами братьев Квей с тех пор, как случайно увидел их фильмы поздно ночью, когда они впервые транслировались на Channel 4 в Великобритании. В 2015 году Нолан организовал театральный тур, демонстрирующий недавно восстановленные 35-миллиметровые отпечатки фильмов братьев Квей «In Absentia», «The Comb» и «Street of Crocodiles». В программу также вошел восьмиминутный «документальный фильм» «Quay» (2015), снятый Ноланом в качестве дани уважения братьям. Программа и короткометражный фильм Нолана получили высокую оценку критиков, а Indiewire в своей рецензии написала, что благодаря Нолану братья Квей «несомненно приобретут сотни, если не тысячи новых поклонников, и поэтому «The Quay Brothers in 35mm» навсегда останется одним из самых важных вкладов Нолана в кинематограф». Сразу после запуска 35-миллиметровой программы в США братья Квей были отмечены на Бристольском фестивале кукольного театра (Великобритания) (август – сентябрь 2015 года). Ретроспектива их работ была организована анимационным режиссером Джозефом Уоллесом, который также провел беседу с братьями Квей об отношениях между их анимацией и сценическим искусством в Watershed (Бристоль). Уоллес, вместе с Puppet Place (организацией, стоящей за фестивалем), также заказал братьям Квей создание инсталляции, которая действовала на протяжении всего фестиваля и была размещена в заброшенной диспетчерской на мосту в центре Бристоля под названием: «Посвящение обрамленной перспективе сокращенного разговора между художниками Сассеттой и Уччелло и мистическому событию, произошедшему до вашего прибытия».

In 2010, the College of Physicians of Philadelphia received a Philadelphia Exhibitions Initiative grant through The Pew Center for Arts & Heritage for an exhibitions project that would include a new work by the Quay Brothers. The Quay Brothers produced a new film entitled Through the Weeping Glass: On the Consolations of Life Everlasting (Limbos & Afterbreezes in the Mütter Museum). The film is their first made in the United States, produced by Edward Waisnis through his company PRO BONO films in collaboration with Atelier Koninck QBFZ, London and it focuses on the history and collections of the college's famed Mütter Museum. The film, with narration by Derek Jacobi and a musical score by Timothy Nelson, was shot on location in Philadelphia during the summer of 2010 and premiered in autumn 2011, with symposia, at The College of Physicians of Philadelphia in Pennsylvania; New York City's Museum of Modern Art; and the Museum of Jurassic Technology in Los Angeles. The film was subsequently shown at the Wellcome Collection, London, England; the CFC Worldwide Short Film Festival in Toronto, Canada; The Institute of Contemporary Art, Boston, MA; The Museum of Fine Arts, Houston, TX; and at the Wexner Center of the Arts at Ohio State University, Columbus, OH. It was reviewed in both Sight & Sound and Film Comment. The 35mm negative and print were selected for inclusion in the film collection of the Museum of Modern Art. The Quay Brothers were commissioned by Leeds Canvas, a group of eight cultural organisations in Leeds, UK, to create in May 2012 a major citywide art installation, OverWorlds & UnderWorlds. The commission was one of twelve 'Artists Taking the Lead' projects around the UK, Arts Council England's flagship contribution to the London 2012 Cultural Olympiad. Later in the same year, the Quay Brothers were the subject of a grand retrospective exhibition at the Museum of Modern Art, New York entitled Quay Brothers: On Deciphering the Pharmacist's Prescription for Lip Reading Puppets which featured work spanning their entire career, tracing back as early as childhood, with much of the material shown for the first time. Organized by Ron Magliozzi, Associate Curator of MoMA's Film Department, the exhibition ran from August 12, 2012, through January 7, 2013 and included a full coinciding film program. In 2013, the Quay Brothers were recipients of a residency program award at the Wexner Center of the Arts, Columbus, Ohio. The project they undertook coinciding with this residency was a puppet animation film entitled: Unmistaken Hands: Ex Voto F. H.–that revolves around the work and life of Uruguyan writer Felisberto Hernández, often referred to as the father of ‘magic realism’, and for whose work the Quay Brothers share an affinity. The production was overseen by Edward Waisnis through PRO BONO films, in collaboration with Atelier Koninck QBFZ, and the support of the Fundación Felisberto Hernández, and features a score composed by Timothy Nelson, who has worked with the Quay Brothers previously. As of January 2014, the Quay Brothers have been in production with The Digital Toy Company on a joint film/video game project entitled Asleep: I Hear My Name. The Quay Brothers' work was exhibited in two further major international exhibitions in 2013/2014. The first, The Quay Brothers' Universum was the Quay Brothers' first 'solo' exhibition in Europe and took place at the EYE Film Institute Netherlands, Amsterdam from December 15, 2013 March 9, 2014. The second, Metamorfosis. Visiones Fantásticas de Starewitch, Švankmajer y Los Hermanos Quay was held at the Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Barcelona (25 March 7 September 2014) and La Casa Encendida (2 October 2014 11 January 2015), Madrid, respectively. The exhibition was curated by Spanish animation curator, programmer and historian Carolina López Caballero and was a major exploration of the art of stop motion animation, placing the Quay Brothers' work alongside Russian born puppet animation godfather Ladislas Starewitch and Czech surrealist master Jan Švankmajer. Hollywood director Christopher Nolan revealed himself to have been an admirer of the Quay Brothers' work since coming across their films late at night when they were originally screened on Channel 4 in the UK. In 2015, Nolan curated a theatrical tour showcasing newly restored 35mm prints of the Quay's films In Absentia, The Comb and Street of Crocodiles. The programme also included the eight minute 'documentary' Quay (2015) which Nolan directed as an homage to the twins. The programme and Nolan's short received critical acclaim, with Indiewire writing in their review that the Quay Brothers "will undoubtedly have hundreds, if not thousands more fans because of Nolan, and for that The Quay Brothers in 35mm will always be one of latter's most important contributions to cinema". Directly after the launch of the 35mm programme in the states, the Quay Brothers were celebrated at the Bristol Festival of Puppetry, UK (August September 2015). A retrospective of their work was curated by animation director Joseph Wallace, who also hosted a conversation with the Quay Brothers about the relationship between their animation and stage work at Watershed (Bristol). Wallace, along with Puppet Place (the organisation behind the festival), also commissioned the Quay Brothers to create an installation which ran for the duration of the festival and was displayed in a disused control room on a bridge in the centre of Bristol entitled: Homage To The Framed Perspective of an Abridged Conversation Between the Painters Sassetta & Uccello and the Mystical Occurrence that Happened Before Your Arrival

В 2016 году братья Квей сотрудничали с Луи Андриссеном и разработали декорации для его оперы «Театр мира», премьера которой состоялась в Walt Disney Concert Hall (Лос-Анджелес), а затем прошла в Carré Theatre (Амстердам) в рамках Holland Festival. Помимо дизайна, братья Квей также создали анимированные проекции, сопровождавшие представление. В октябре 2016 года British Film Institute выпустил двухдисковое Blu-ray издание фильмов братьев Квей, снятых в период с 1979 по 2013 год, под названием «Inner Sanctums». В издание вошли 24 короткометражных фильма братьев Квей, три из которых – премьеры в Великобритании, а пять – мировые премьеры, а также диск со специальными материалами, включая примечания, интервью, редкие кадры со съемок и короткометражный портрет братьев, снятый Кристофером Ноланом «Quay» (2015).

Опера, балет и театр

"Партия дня рождения" (2018) Гарольда Пинтера, режиссёр Иэн Риксон, театр Гарольда Пинтера, Лондон. "Театр мира" (2016) Луи Андриессена, режиссёр Пьер Ауди. Национальная опера Нидерландов, Амстердам / Фестиваль Голландии, Амстердам. "Вечер в "Толк-хаусе" (2015) Уоллеса Шона, режиссёр Иэн Риксон, Национальный театр, Лондон. Overworlds & Underworlds (2012) Инициатива Leeds Canvas для Культурной олимпиады 2012 года, Лидс. "Я оглянулся, когда достиг середины пути" (2011) Сотрудничество со скрипачкой Алиной Ибрагимовой над сонатой для скрипки Белы Бартока (1944). Школа музыки Четхэма / Манчестерский международный фестиваль, Манчестер; Музыкальный зал Уилтона, Лондон. "Принесите мне голову Убу-Короля" (2008) Проекции для "Пере Убу". Королева Елизавета Холл, Лондон. "Пол Буньян" (2007) Бенджамина Бриттена, режиссёр Николас Броадхёрст. Театр ам Корнмаркт, Брегенц / Театр Люцерн. "Пиноккио" (2006) Мартина Уорда, хореография и режиссура Уилла Такетта. Королевский оперный театр, Лондон. "Крикет возвращается" (2005) Ричарда Айреса, режиссёр Николас Броадхёрст. Фестиваль Альдебург, Саффолк, и Альмейда Опера, Лондон. "Анатомия рассказчика" (2004) Балет Ким Брандструпа. Королевский оперный театр, Лондон. "Смерть и воскресение" (2003) Дж. С. Баха и Стива Мартленда, дирижёры сэр Джон Элиот Гардинер и Стив Мартленд. Четыре короткометражных фильма, иллюстрирующих "Уличные песни" Мартленда. Тейт Модерн и собор Святого Павла, Лондон. "Ветер в ивах" (2002) Балет Уилла Такетта. Королевский оперный театр, Лондон. "Пиковая дама" (2001) Балет Ким Брандструпа. Les Grands Ballets Canadiens, Монреаль. Baa Laamsfest (1999) Ольги Нойвирт, режиссёр Николас Броадхёрст. Венская неделя фестивалей, Вена. "Кресла" (1997) Эжена Ионеско, режиссёр Саймон Макбёрни. Théâtre de Complicité и Королевский двор, Лондон, и театр Джона Голдена, Нью-Йорк. (The Quay Brothers получили премию Drama Desk 1998 года за лучший дизайн и были номинированы на премию "Тони") "Купидон и Психея" (1997) Балет Ким Брандструпа. Королевский датский балет, Копенгаген. "Час, когда мы ничего не знали друг о друге" (1996) Петера Хандке. Театральный балет, режиссёр Ким Брандструп. Драматический театр Мальмё, Швеция. "Сон в летнюю ночь" (1996) Уильяма Шекспира, режиссёр Джонатан Миллер. Театр Альмейда, Лондон. "Le Bourgeois Gentilhomme" (1992) Мольера, режиссёр Ричард Джонс. Королевский национальный театр, Лондон. "Мазепа" (1991) Петра Ильича Чайковского, режиссёр Ричард Джонс. Фестиваль в Брегенце / Нидерландская опера. "Блоха в ухе" (1989) Жоржа Фейдо, режиссёр Ричард Джонс. Олд Вик, Лондон. "Любовь к трем апельсинам" (1988) Сергея Прокофьева, режиссёр Ричард Джонс. Opera North, Лидс / Английская национальная опера, Лондон. "Диббук" (1988) Балет Ким Брандструпа. The Place, Лондон.

The Birthday Party (2018) By Harold Pinter, directed by Ian Rickson at the Harold Pinter Theatre, London. Theatre of the World (2016) By Louis Andriessen, directed by Pierre Audi. Dutch National Opera, Amsterdam/Holland Festival, Amsterdam. An Evening at the Talk House (2015) By Wallace Shawn, directed by Ian Rickson at the National Theatre, London. Overworlds & Underworlds (2012) A Leeds Canvas initiative for the 2012 Cultural Olympiad, Leeds. I looked back when I reached halfway (2011) Collaboration with violinist Alina Ibragimova on Béla Bartók's Sonata for Violin (1944). Chetham's School of Music/Manchester International Festival, Manchester; Wilton's Music Hall, London. Bring Me the Head of Ubu Roi (2008) Projections for Pere Ubu. Queen Elizabeth Hall, London. Paul Bunyan (2007) By Benjamin Britten, directed by Nicholas Broadhurst. Theater am Kornmarkt Bregenz/Theater Luzern. Pinocchio (2006) By Martin Ward, choreographed and directed by Will Tuckett. Royal Opera House, London. The Cricket Recovers (2005) By Richard Ayres, directed by Nicholas Broadhurst. Aldeburgh Festival, Suffolk, and Almeida Opera, London. The Anatomy of a Storyteller (2004) Ballet by Kim Brandstrup. Royal Opera House, London. Death and Resurrection (2003) By J. S. Bach and Steve Martland, conducted by Sir John Eliot Gardiner, Steve Martland. Four short films illustrating Martland's Street Songs. Tate Modern and St. Paul's Cathedral, London. The Wind in the Willows (2002) Ballet by Will Tuckett. Royal Opera House, London. Queen of Spades (2001) Ballet by Kim Brandstrup. Les Grands Ballets Canadiens, Montreal. Baa Laamsfest (1999) By Olga Neuwirth, directed by Nicholas Broadhurst. Wiener Festwochen, Vienna. The Chairs (1997) By Eugène Ionesco, directed by Simon McBurney. Theatre de Complicité and Royal Court, London and John Golden Theater, New York. (The Quay Brothers won the 1998 Drama Desk Award for Best Design and were also nominated for a Tony award)
Cupid & Psyche (1997) Ballet by Kim Brandstrup. Royal Danish Ballet, Copenhagen. The Hour We Knew Nothing of Each Other (1996) By Peter Handke. Theater ballet directed by Kim Brandstrup. Malmo Dramatiska Theatre, Sweden. A Midsummer Night’s Dream (1996) By William Shakespeare, directed by Jonathan Miller. Almeida Theatre, London. Le Bourgeois Gentilhomme (1992) By Molière, directed by Richard Jones. Royal National Theatre, London
Mazeppa (1991) By Pyotr Ilyich Tchaikovsky, directed by Richard Jones. Bregenz Festival/Nederlands Opera
A Flea in Her Ear (1989) By Georges Feydeau, directed by Richard Jones. Old Vic, London. The Love For Three Oranges (1988) By Sergei Prokofiev, directed by Richard Jones. Opera North, Leeds/English National Opera, London. Dybbuk (1988) Ballet by Kim Brandstrup. The Place, London.