Супермарионетки: Техника кукольной анимации 60-х

Введение

Стилистика телевизионного и кинопроизводства

Супермарионетки (портманто из слов "супер", "марионетка" и "анимация") – это стиль телевизионного и кинопроизводства, используемый британской компанией AP Films (позже Century 21 Productions) в своих кукольных телесериалах и полнометражных фильмах 1960-х годов. Эти постановки были созданы Джерри и Сильвией Андерсон и сняты на студии APF, расположенной на территории индустриального парка Slough. Персонажей играли электронные марионетки с подвижной нижней губой, которая открывалась и закрывалась в такт предварительно записанным диалогам благодаря соленоиду в голове или груди куклы. Произведения в основном относились к жанру научной фантастики, кукольной постановкой руководила Кристин Гленвилл, художественным оформлением занимались Боб Белл или Кит Уилсон, а музыку сочинял Барри Грей. Также широко использовались масштабные модели для создания спецэффектов под руководством Дерека Меддингса. Термин "Супермарионетки" впервые был использован во время производства сериала "Supercar", последние 13 эпизодов которого первыми были указаны как "снятые в Супермарионетках". Некоторые источники считают предшественника "Supercar" – сериал "Four Feather Falls" – первым проектом, выполненным в технике Супермарионеток, поскольку именно в нём был представлен механизм электронной синхронизации губ, который впоследствии использовался во всех кукольных постановках APF. Термин был придуман Джерри Андерсоном, который считал его фирменным знаком APF. Позже он признался, что придумал этот термин, чтобы повысить "престиж" кукольного искусства – направления, с которым он изначально не планировал работать. По словам Сильвии, постановки стали называть "Супермарионетками", чтобы отделить их от традиционного кукольного театра. Отмечая, что одним из основных недостатков марионеток APF была их неубедительная походка, комментаторы полагают, что этот термин отражал стремление Джерри к художественному реализму и его желание сделать кукольные техники компании более живыми.

Определение

Термин был придуман в 1960 году Джерри Андерсоном. Источники описывают супермарионетку как стиль кукольного театра, технику производства или процесс, либо как рекламный термин. Андерсон отрицал, что термин относится к производственному процессу, заявив, что он придумал его как рекламный инструмент, чтобы отделить продукцию APF от других детских кукольных сериалов, таких как «Муффин Муль» и «Мужчины-цветочные горшки». Это было вызвано его неловкостью при работе с куклами, а не с живыми актерами, и его желанием развеять представление о том, что марионетки APF были «типом кукол, используемых в программах для дошкольников». Он также сравнил Супермарионетку с «торговой маркой». В 1960-х годах в приложении к британской отраслевой газете Television Mail Супермарионетка была описана как «технический процесс», основными особенностями которого, помимо электронного управления куклами, являлись использование 35-миллиметровой цветной фотографии, масштабные съемочные площадки, обратная проекция, вставки с живыми актерами и спецэффекты в стиле живого действия, а также видеопомощь для координации работы съемочной группы. Другие комментаторы отмечают сложность и детализацию кукол, моделей и декораций как аспекты Супермарионетки. Маркус Херн утверждает, что термин отражал стремление Джерри Андерсона «продвигать коллективную изобретательность своей компании как запатентованный процесс» и «ассоциировать свои постановки с голливудскими фотографическими техниками, такими как CinemaScope и VistaVision». Он добавляет, что Супермарионетка «охватывала весь спектр опыта APF – качество изготовления моделей, фотографии, спецэффектов, монтажа и оркестровой музыки, которые никогда ранее не применялись настолько последовательно ни к одному типу детских программ, тем более к кукольным».

Разработка и использование в постановках Андерсона

Первый опыт Джерри Андерсона с кукольной съемкой был в 1956 году, когда компания Pentagon Films – группа из пяти режиссеров, включая Андерсона и его друга Артура Провиса – получила контракт на создание серии телевизионных рекламных роликов по мотивам Нодди для хлопьев Kellogg’s. Примерно в это же время Pentagon также выпустила 15-минутный кукольный фильм под названием «Вот приходит Кэнди». Эти ранние работы заметила детская писательница Роберта Ли, написавшая сборник сценариев под названием «Приключения Твиззла» и искавшая кинокомпанию для их превращения в кукольный телесериал. К этому времени Андерсон и Провис покинули Pentagon, чтобы основать свою собственную компанию Anderson Provis Films (AP Films или APF). Они приняли заказ, разочарованные тем, что не работают с живыми актерами, но понимая, что им нужны инвестиции Ли, чтобы остаться на плаву. Перед началом производства Андерсон и Провис наняли трех сотрудников: супервайзера по непрерывности Сильвию Тэмм (бывшую секретаршу в Pentagon и будущую жену Андерсона), художника-постановщика Рега Хилла и оператора камеры Джона Рида. Все трое позже стали содиректорами новой компании и сыграли важную роль в развитии ее продукции. Куклы для «Твиззла» имели головы из папье-маше с нарисованными глазами и ртами и управлялись каждой с помощью одной ковровой нити. Речь обозначалась кивком головы. Немного смущаясь тем, что они делают детский кукольный сериал, Андерсон и Провис решили снять «Твиззл» в стиле полнометражного фильма, включив динамичную съемку и освещение в надежде, что результаты принесут им более крупные заказы с живыми актерами. Чтобы добавить этому более изысканный вид, в сериале часто использовались трехмерные декорации вместо традиционных плоских фонов, а кукловоды Кристин Гланвилл и ее команда управляли марионетками не с пола студии, а с мостика над ней. После завершения «Твиззла» APF не удалось получить новых клиентов, поэтому они приняли еще один заказ от Ли: «Торчи – мальчик-батарейка». В этом сериале использовались куклы с головами из «пластикового дерева» (смесь пробковой пыли, клея и денатурированного спирта) и деревянными телами. Головы имели подвижные глазные яблоки и шарнирную челюсть, которая открывалась и закрывалась с помощью веревки. К этому времени все кукольные декорации были трехмерными. После «Торчи» APF разорвала связи с Ли и выпустила свой первый независимый сериал «Четыре перьевых водопада» при финансировании Granada. Головы кукол теперь делались из полых оболочек из стекловолокна, струны были заменены тонкими стальными вольфрамовыми проводами, а шарнирная челюсть уступила место электронному механизму синхронизации губ, разработанному Хиллом и Ридом. Синхронизация губ стала ключевым шагом в развитии Супермарионеток, и поэтому некоторые источники считают «Четыре перьевых водопада» первым произведением в технике Супермарионеток. Механизм облегчил кукловодам управление марионетками в такт диалогам, поскольку больше не нужно было заучивать реплики персонажей. Термин «Супермарионетки» был придуман во время производства «Supercar», первой серии APF, созданной для дистрибьюторской компании ITC Entertainment Лева Грейда. Последние 13 эпизодов стали первыми, которые были обозначены как «снятые в технике Супермарионеток». Каждая марионетка подвешивалась и управлялась несколькими тонкими вольфрамовыми стальными проводами толщиной от до дюйма, заменяя ковровые нити и веревки, которые использовались до «Четырех перьевых водопадов». Чтобы сделать провода не отражающими, их сначала красили в черный цвет; это делало их толще и заметнее, поэтому производители Ormiston Wire разработали метод химического затемнения, чтобы сохранить их тонкость. Во время съемок провода часто приходилось дополнительно маскировать с помощью спрея «антиблик» (масляного тумана) или различных цветов краски, чтобы они сливались с декорациями и фоном. Важен был баланс веса: слишком легкие куклы было трудно контролировать, слишком тяжелые – их провода не выдерживали нагрузки. Вставки реальных человеческих рук, рук и ног использовались для демонстрации сложных действий, которые куклы не могли выполнить, например, управления механизмами. В интервью 1965 года Рег Хилл оценил, что в постановках Супермарионеток было «в три-четыре раза» больше монтажа, чем в фильмах с живыми актерами, потому что отсутствие выражения лица у кукол делало невозможным удержать интерес зрителя «более чем на несколько секунд» в кадре. Отличительной чертой кукол были их полые головы из стекловолокна и соленоиды, приводящие в движение их автоматические движения рта. Диалоги персонажей записывались на две ленты. Одна из них воспроизводилась во время съемки, чтобы направлять кукловодов, а затем служила основой для звуковой дорожки; другая преобразовывалась в серию электрических сигналов. Головы основных персонажей были полностью из стекловолокна; прототипы голов лепились из глины или пластилина, а затем заключались в резину (или силиконовую резину) для создания форм, в которые заливалась стекловолокнистая смола для создания готовых оболочек. Гостирующие персонажи игрались куклами под названием «переделки», чьи лица были вылеплены из пластилина на безликих головах из стекловолокна. Это позволяло переделывать их от эпизода к эпизоду и играть более широкий спектр персонажей. Многие основные персонажи были смоделированы с современных голливудских актеров. Глазами кукол управляли с помощью радиоуправления. Расположение механизма синхронизации губ определяло пропорции тела кукол. Во всех сериях Супермарионеток до «Thunderbirds» соленоид располагался в голове. Это означало, что голова была непропорционально большой по отношению к остальному телу; последнее нельзя было увеличить, чтобы соответствовать, поскольку это сделало бы кукол слишком громоздкими для эффективного управления, не говоря уже о том, что потребовало бы увеличения всех элементов декораций. По словам комментатора Дэвида Гарланда, непропорциональность была частично обусловлена «эстетическими соображениями – теорией о том, что голова несет личность куклы». В результате многие куклы приобрели карикатурные черты, хотя Андерсон заявил, что это не было преднамеренным.

Gerry Anderson's first experience with puppet filming was in 1956, when Pentagon Films – a group of five filmmakers including Anderson and his friend Arthur Provis – was contracted to make a series of Noddy themed TV advertisements for Kellogg's breakfast cereal. Around this time, Pentagon also produced a 15 minute puppet film called Here Comes Kandy. These early efforts were noticed by children's author Roberta Leigh, who had written a collection of scripts titled The Adventures of Twizzle and was looking for a film company to turn them into a puppet TV series. By this time, Anderson and Provis had left Pentagon to form their own company, Anderson Provis Films (AP Films or APF). They accepted the commission, disappointed not to be working with live actors but realising that they needed Leigh's investment to stay in business. Before starting production, Anderson and Provis hired three staff: continuity supervisor Sylvia Thamm (former secretary at Pentagon and Anderson's future wife), art director Reg Hill and camera operator John Read. All three would later be made co directors of the new company and play a significant role in the development of its productions. The puppets of Twizzle had papier mâché heads with painted eyes and mouths and were each controlled using a single carpet thread. Speech was indicated by nodding the heads. Somewhat embarrassed to be making a children's puppet series, Anderson and Provis decided to produce Twizzle in the style of a feature film, incorporating dynamic shooting and lighting in the hope that the results would bring them bigger budget commissions with live actors. To add to this more sophisticated look, the series often used three dimensional sets instead of traditional flat backgrounds, while puppeteers Christine Glanville and her team operated the marionettes not from the studio floor but from a bridge above it. Following the completion of Twizzle, APF was unsuccessful in securing new clients, so accepted another puppet commission from Leigh: Torchy the Battery Boy. This series used puppets with heads of "plastic wood" (a mixture of cork dust, glue and methylated spirit) and wooden bodies. The heads incorporated moveable eyeballs and a hinged jaw that was opened and closed with a string. By now all puppet sets were three dimensional. After Torchy, APF severed ties with Leigh and produced its first independent series, Four Feather Falls, with funding from Granada. The puppets' heads were now made as hollow fibreglass shells, the strings had been replaced with fine tungsten steel wires and the hinged jaw had given way to an electronic lip sync mechanism designed by Hill and Read. Lip syncing was a key step in the development of Supermarionation, and as such Four Feather Falls is regarded by some sources as the first Supermarionation production. The mechanism made it easier for the puppeteers to operate the marionettes in time with their dialogue as it was no longer necessary to learn the characters' lines. The term "Supermarionation" was coined during the production of Supercar, APF's first series to be made for Lew Grade's distribution company ITC Entertainment. Its final 13 episodes were the first to be credited as being "filmed in Supermarionation". Each marionette was suspended and controlled with several fine tungsten steel wires that were between and of an inch thick, replacing the carpet thread and twine strings that had been used prior to Four Feather Falls. To make the wires non reflective, they were at first painted black; this made them thicker and more noticeable, so manufacturers Ormiston Wire devised a method of chemically darkening them to maintain their thinness. During filming, the wires often needed to be concealed further with "antiflare" (grease mist) spray or various colours of paint so that they would blend in with the sets and backgrounds. Balancing the weight was crucial: puppets that were too light would be difficult to control; too heavy and their wires would not bear the load. Inserts of real human hands, arms and legs were used to show complex actions that the puppets could not perform, such as operating machinery. In a 1965 interview, Reg Hill estimated that the Supermarionation productions contained "three or four times" as much cutting as live action features because the puppets' lack of facial expression made it impossible to sustain the viewer's interest "for more than a few seconds" per shot. The puppets' distinguishing features were their hollow fibreglass heads and the solenoids that powered their automatic mouth movements. Character dialogue was recorded on two tapes. One of these would be played during filming to guide the puppeteers and later provide the basis of the soundtrack; the other would be converted into a series of electrical signals. The heads of regular characters were entirely fibreglass; proto heads were sculpted in clay or Plasticine and then encased in rubber (or silicone rubber) to create moulds, to which fibreglass resin was applied to create the finished shells. Guest characters were played by puppets called "revamps", whose faces were Plasticine sculpted on featureless fibreglass heads. This allowed the revamps to be re modelled from one episode to the next and play a wider range of characters. Many regulars were modelled on contemporary Hollywood actors. The puppets' eyes were moved by radio control. The placement of the lip sync mechanism dictated the puppets' body proportions. For all Supermarionation series up to Thunderbirds, the solenoid was located in the head. This meant that the head was oversized in relation to the rest of the body; the latter could not be scaled up to match as this would have made the puppets too bulky to operate effectively, besides requiring all of the set elements to be enlarged accordingly. According to commentator David Garland, the disproportion was influenced partly by "aesthetic considerations the theory being that the head carried the puppet's personality". It resulted in many puppets developing caricatured appearances, though Anderson stated that this was not intentional.

Капитан Скарлетт: марионетка переделана

Между сериалами «Thunderbirds» и «Captain Scarlet and the Mysterons» разработка миниатюрных электронных компонентов побудила APF – ныне известную как Century 21 Productions – создать новый тип кукол. От варианта уменьшения компонентов в голове отказались в пользу переноса всего механизма синхронизации губ в грудь, где он соединялся с ртом кабелем, проходящим через шею. Это позволило уменьшить головы и сделать куклы «Капитана Скарлетт» и последующих сериалов в более естественных пропорциях. В 2006 году он вспоминал, что Century 21 была «закреплена» за своей кукольной анимацией: «[З]ная, что это единственное, для чего я мог получить финансирование, я отчаянно хотел, чтобы все выглядело как можно ближе к живой съемке. И думаю, именно это побудило меня внедрить все улучшения и техники». Кроме того, проблемы с достижением реалистичной глубины резкости значительно усложняли съемку крупных планов. Это было связано с их малым весом и тем, что ногами каждой куклы управляли всего две нити, что делало сложную артикуляцию невозможной. По словам Сильвии Андерсон, перепроектирование лишь усугубило основные недостатки кукол: «Чем реалистичнее становились наши куклы, тем больше проблем у нас возникало. В «Thunderbirds» еще можно было сгладить неловкие моменты, потому что пропорции персонажей оставались карикатурными. Но когда мы добились более реалистичного подхода, то несовершенство походки стало [еще] более заметным». Чтобы уменьшить необходимость в движении ног, многие сцены с ходьбой снимали от талии вверх, а движение подразумевалось кукловодом, державшим ноги за кадром и покачивавшим марионетку вверх-вниз, одновременно продвигая ее вперед. В других сценах куклы стояли, сидели или управляли транспортными средствами. «Supercar» и «Stingrays» фокусируются на их одноименных автомобиле и подводной лодке, а также изображение командующего Шора как парализованного, прикованного к футуристическому «креслу-левитатору», – примеры других приспособлений, использованных для преодоления ограниченной подвижности кукол. В интервью 1977 года Джерри Андерсон сказал, что предпринятые шаги для придания куклам большей реалистичности были попыткой «сделать [кукольную] анимацию уважаемым видом искусства». Говоря о подготовке к «Supercar», первой научно-фантастической постановке APF, он вспоминал, что "[думал], что если действие разворачиваться в будущем, то будут движущиеся дорожки, и куклы большую часть времени будут ездить в машине, поэтому будет легче сделать их убедительными". По словам интервьюера Кевина О’Нилла, использование футуристических декораций для большей реалистичности «почти случайно» обеспечило, что все последующие сериалы APF будут научно-фантастическими. Кэролин Перси из Wales Arts Review отмечает, что включение «футуристических транспортных средств», таких как «Supercar», позволило APF разрабатывать «более захватывающие и оригинальные сценарии» и «обходить ограничения кукол, чтобы придать их «игре» целостность, соответствующую материалу».

Between Thunderbirds and Captain Scarlet and the Mysterons, the development of miniaturised electronic components prompted APF – now called Century 21 Productions – to create a new type of puppet. The option to downsize the components in the head was rejected in favour of moving the entire lip sync mechanism to the chest, where it was connected to the mouth by a cable that ran through the neck. This made it possible to shrink the heads and make the puppets of Captain Scarlet and later series in natural proportions. In 2006, he recalled that Century 21 had been "typecast" for its puppetry: "[S]o, knowing it was the only thing I could get finance for, I desperately wanted to make the thing look as close to live action as possible. And I think it was that that drove me on to bring in all the improvements and techniques." In addition, problems achieving realistic depth of field made it considerably harder to film close up shots. This was due to their low weight and the fact that the legs of each puppet were controlled by only two strings, which made complex articulation impossible. According to Sylvia Anderson, the re design exacerbated the puppets' core deficiencies: "The more realistic our puppets became, the more problems we had with them It was just possible to get away with the awkward moments in Thunderbirds because the proportions of the characters were still caricature. It was later when we had developed a more realistic approach that the still imperfect walk was [all] the more obvious." To limit the need for leg movement, many scenes featuring walks were filmed from the waist up, with motion implied by a puppeteer holding the legs out of shot and bobbing the marionette up and down while pushing it forward. Other scenes showed puppets standing, sitting or driving vehicles. Supercar and Stingrays focus on their eponymous car and submarine, as well as Stingrays depiction of Commander Shore as a paraplegic confined to a futuristic "hoverchair", are examples of other devices used to overcome the puppets' lack of mobility. In a 1977 interview, Gerry Anderson said that the steps taken to make the puppets more lifelike were an attempt to "make the [puppet] medium respectable". On the preparations for Supercar, APF's first science fiction production, he remembered "[thinking] that if we set the story in the future, there would be moving walkways and the puppets would be riding around in the car for much of the time, so it would be much easier to make them convincing." According to interviewer Kevin O'Neill, this use of future settings for greater realism "almost accidentally" ensured that all of APF's subsequent series would be science fiction. Carolyn Percy of the Wales Arts Review comments that the inclusion of "futuristic vehicles" like Supercar allowed APF to devise "more exciting and imaginative scenarios" and "work around the limitations of the puppets to give their 'acting' the integrity to match the material."

Специальные эффекты

Специальные эффекты создавались с использованием миниатюрных моделей и декораций в различных масштабах. Освещение, используемое для съемок эффектов, было в пять раз сильнее, чем обычно применяемое при съемке с живыми актерами. Для съемок на воде требовалась высокоскоростная съемка, чтобы мелкие волны в съемочном резервуаре выглядели как океанские. Подводные сцены снимались не в воде, а на сухих декорациях с тонким аквариумом между декорацией и камерой для искажения освещения. Пузырьковые струи и мелкие рыбки добавлялись в аквариум для создания эффекта вынужденной перспективы. Начиная с "Stingray", кадры самолетов в полете снимались с использованием техники, получившей название "бегущее небо", разработанной руководителем спецэффектов Дереком Меддингсом, чтобы обеспечить съемку динамичных кадров в ограниченном пространстве. Эта техника заключалась в нанесении изображения неба на холст, который затем оборачивали вокруг пары электроприводных роликов, создавая иллюзию движения путем непрерывного прокручивания холста вокруг роликов, а не перемещения самой миниатюрной модели самолета. В "Thunderbirds" была представлена "бегущая дорога" – адаптация этой техники, при которой элементы переднего, среднего и заднего планов дорожных сцен создавались как отдельные петли холста, вращающиеся с разной скоростью. В стремлении к реализму, новые модели и декорации намеренно "состаривались" с помощью краски, масла, графитового порошка и других веществ, чтобы придать им вид использованных или выцветших. На нижней стороне миниатюрных наземных транспортных средств устанавливались топливные таблетки Jetex, чтобы создавать струи газа, имитирующие пылевые следы. Со временем эффекты, используемые для кукольных перестрелок, становились все более сложными: в то время как в "Four Feather Falls" эффекты выстрелов создавались путем нанесения меток непосредственно на кинопленку (которые проявлялись как белые вспышки на готовой копии), для более поздних сериалов миниатюрное оружие кукол оснащалось небольшими зарядами, которые приводились в действие от автомобильного аккумулятора.

Список спектаклей "Супермарионизация Андерсона"

Название Год(ы) Формат Примечания Четыре Перовых водопада 1960 Телесериал Первый телесериал APF, в котором использовались марионетки с головами из стекловолокна и электронными механизмами синхронизации губ, хотя этот термин не был использован до производства Supercar. Суперкар 1961–62 Телесериал Первая постановка с использованием ракетных эффектов, эффектов обратной проекции и подводных сцен, снятых "всухую" через водные резервуары. Вторая серия из 13 эпизодов стала первой, которая была обозначена как "снятая в Supermarionation", и первой, для которой были сделаны копии кукол, чтобы эпизоды могли сниматься парами разными съемочными группами. Также это ознаменовало создание специального отдела спецэффектов под руководством Дерека Меддингса. Стингрей 1964–65 Телесериал Первая цветная серия APF. Первая постановка, в которой можно было менять выражение лица кукол: главным героям теперь могли устанавливать головы с "улыбкой" и "нахмуренностью". Для большей реалистичности также были введены подвижные руки и стеклянные глаза с миниатюрными отпечатками настоящих человеческих глаз. Thunderbirds 1965–66 Телесериал Thunderbirds Are Go 1966 Художественный фильм Почти все кукольные головы теперь делались из стекловолокна (ранее лица второстепенных персонажей лепились из пластилина). Для сцен, где персонажи сидят – например, летчики-истребители в кабинах самолетов – были введены куклы "под управлением", без проводов и управляемые с пола студии. Капитан Скарлетт и Мистероны 1967–68 Телесериал Механизм синхронизации губ был перенесен на грудь, что позволило переделать куклы, придав им более естественные пропорции. Второстепенных персонажей теперь играла "труппа" постоянных кукол из стекловолокна, которые можно было незначительно изменять для каждой роли (например, добавляя или удаляя растительность на лице). Глаза теперь были пластиковыми. Первая постановка с масштабными съемками на натуре. Джо 90 1968–69 Телесериал Секретная служба 1969 Телесериал Содержит обширные кадры с участием живых актеров. Последняя серия, снятая в "Supermarionation". Капитан Скарлетт С. И. Г. 2001 Документальный фильм DVD-документальный фильм о создании "Капитана Скарлетт". В связующих эпизодах представлены кукольные персонажи капитанов Скарлетт и Блю. Продюсер – Джерри Андерсон. Снято в "Supermarionation". Кукольная работа Андерсонов также включала "Исследователя" (1973) – пилотный эпизод несостоявшейся серии "Supermarionation". В нем использовались как марионетки, так и живые актеры, но в титрах не было термина "Supermarionation".

Title Year(s) Format Notes Four Feather Falls 1960 TV series APF's first TV series to use marionettes with fibreglass heads and electronic lip sync mechanisms. although the term was not used until the production of Supercar. Supercar 1961 62 TV series First production to feature rocket effects, back projection effects and underwater scenes filmed "dry" through water tanks. The 13 episode second series was the first to be credited as being "filmed in Supermarionation" and the first for which puppets were copied to allow episodes to be filmed in pairs by separate crews. It also marked the introduction of a dedicated special effects unit, led by Derek Meddings. Stingray 1964 65 TV series APF's first colour series. First production on which puppets' facial expressions could be varied: main characters could now be fitted with "smiler" and "frowner" heads. For greater realism, poseable hands and glass eyes (bearing miniature prints of real human eyes) were also introduced. Thunderbirds 1965 66 TV series Thunderbirds Are Go 1966 Feature film Nearly all puppet heads were by now made of fibreglass (previously, guest character faces were sculpted in Plasticine). "Under controlled" puppets, lacking wires and operated from the studio floor, were introduced for scenes showing characters sitting – for example, fighter pilots in aircraft cockpits. Captain Scarlet and the Mysterons 1967 68 TV series The lip sync mechanism was moved to the chest, allowing the puppets to be redesigned in natural proportions. Guest characters were now played by a "repertory company" of permanent fibreglass puppets that could be superficially altered for each role (e. g. by adding or removing facial hair). Eyes were now plastic. First production to feature extensive location shooting. Joe 90 1968 69 TV series The Secret Service 1969 TV series Featured extensive footage of live actors. Last series to be "filmed in Supermarionation". Captain Scarlet S. I. G. 2001 Documentary DVD documentary on the making of Captain Scarlet. Linking sequences feature the puppet characters of Captains Scarlet and Blue. Produced by Gerry Anderson and credited as being "filmed in Supermarionation". The Andersons' puppet work also included The Investigator (1973), a pilot for an unmade Supermarionation series. This featured both marionettes and live actors but did not include the term "Supermarionation" in the credits.

Критический отклик

Отметив, что Джерри Андерсон предпочел бы снимать фильмы с живыми актерами, а не кукольные сериалы, Перси утверждает, что его стиль съемки был разработан, чтобы сделать кукольное кино максимально «приемлемым» и респектабельным. Она также отмечает, что методы съемки APF «не только привели к уровню качества и изысканности, невиданному ранее в семейных программах, но и дали жизнь некоторым из самых знаковых сериалов в истории британского детского телевидения». Гарланд предполагает, что это стремление к повышенному реализму перекликалось с «собственными попытками театра марионеток XIX века отделиться от других форм кукольного искусства (особенно кукол-перчаток), которые также были связаны с формирующейся реалистической эстетикой в искусстве».

Преемнические методы

В 1983 году Джерри Андерсон вернулся к кукольной анимации с независимым научно-фантастическим сериалом "Террахоукс". Персонажи этого сериала были изготовлены в виде резиновых кукол ростом 90 см, которыми управляли с пола студии в процессе, называемом "Супермакромацией". Это напоминало техники, используемые американским кукловодом Джимом Хенсоном. По словам Андерсона, гипермарионизация была не просто анимацией, а "фотореалистичным" методом производства, сочетающим в себе CGI, изображение высокой четкости и объемный звук. Гарланд полагает, что с помощью гипермарионизации Андерсон стремился достичь "гиперреальной симуляции своей утопии игрового кино".

Возрождение

В 2010-х годах Стивен Ла Ривьер и его продюсерская компания Century 21 Films начали возрождение "Супермарионизации". Их работы перечислены ниже.

Название Год Формат Примечания
Снято в Supermarionation 2014 Документальный фильм Включает в себя вновь отснятые кукольные сцены в технике "Супермарионизация" с персонажами из "Thunderbirds".
Thunderbirds: The Anniversary Episodes 2015 Мини-сериал Экранизация трех аудиоспектаклей "Thunderbirds", впервые выпущенных в 1960-х годах. Создано в честь 50-летия сериала и снято с использованием производственных методов "Супермарионизации" 1960-х годов.
Nebula 75 2020 Веб-сериал Кукольный веб-сериал, созданный во время локдауна, вызванного COVID-19 в Великобритании. Снято в духе ранних 1960-х годов продукции APF и обозначено как "снято в Supermarionation и Superisolation".
Century 21 Films также работала над эпизодом "Apollo" (2019) сериала "Endeavour", действие которого частично разворачивается на телестудии, снимающей кукольный сериал "Лунные рейнджеры". В эпизоде представлены кукольные сцены, выполненные в технике "марионеток в марионетке", написанные и снятые в качестве дани уважения "Супермарионизации".

Произведения, не созданные Андерсоном, использующие аналогичные методы

В кукольном сериале «Космический патруль», созданном Робертой Ли и Артуром Провисом и снятом компанией Ли National Interest Picture Productions, использовались марионетки, похожие на те, что были в ранних сериях APF (включая использование автоматического движения рта). Однако они были выполнены в естественных пропорциях тела. В японских сериалах «Аэрополис 008» (1969) и «X Bomber» (1980) также использовались куклы в стиле «Супермарионеток», причем последний из них называл свой стиль съемки «Supermariorama», отсылая к «Супермарионеткам». В Южной Африке аналогичные техники применялись при создании «Interster» (1982–86). Американский кукольный сериал «Суперкоманда приключений» (1998) был создан по образцу «Супермарионеток», но с более взрослыми темами и двусмысленными ситуациями. Кукольный фильм 2004 года «Команда Америки: Мировая полиция», созданный Трэем Паркером и Мэттом Стоуном, авторами «Южного парка», был вдохновлен «Thunderbirds» и описан как имитация или пародия на работы в стиле «Супермарионеток». Паркер и Стоун назвали свой процесс съемки «Supercrappymation» (или «Supercrappynation»), поскольку тросы были намеренно оставлены видимыми. В эпизоде сериала «Звёздные врата: SG-1» под названием «200» (2006) присутствует самопародия, в которой персонажи изображены куклами в стиле «Супермарионеток».