Морис Метерлинк: Жизнь и творчество бельгийского драматурга и эссеиста

Введение

Бельгийский драматург и эссеист (1862–1949)

Морис Полидор Мари Бернард Матерлинк (29 августа 1862 – 6 мая 1949), также известный как граф (или конт) Матерлинк с 1932 года, был бельгийским драматургом, поэтом и эссеистом, фламанцем по происхождению, но писавшим на французском языке. В 1911 году он был удостоен Нобелевской премии по литературе «в знак признания его разносторонней литературной деятельности и, в особенности, его драматических произведений, отличающихся богатством воображения и поэтической фантазией, которая, порой под видом сказки, раскрывает глубокое вдохновение и таинственным образом затрагивает чувства читателей, стимулируя их воображение». Основными темами его творчества являются смерть и смысл жизни. Он был одним из лидеров группы «La Jeune Belgique», а его пьесы занимают важное место в движении символизма. В более поздние годы Матерлинку были предъявлены обоснованные обвинения в плагиате.

Ранние годы

Матерлинк родился в Генте, Бельгия, в состоятельной франкоязычной семье. Его мать, Матильда Колетт Франсуаза (урождённая Ван ден Босше), происходила из богатой семьи. Его отец, Полидор, был нотариусом и любил ухаживать за теплицами в их поместье. В сентябре 1874 года он был отправлен в иезуитский колледж Сент-Барбе, где презирали произведения французских романтиков и допускали только пьесы на религиозные темы. Этот опыт в школе повлиял на его неприязнь к католической церкви и организованной религии. Одним из его соучеников в то время был писатель Шарль ван Лербергхе, чьи стихи и пьесы взаимно влияли друг на друга в начале символистского периода. Матерлинк писал стихи и короткие романы ещё во время учёбы, но его отец хотел, чтобы он стал юристом. Получив юридическую степень в Гентском университете в 1885 году, он провёл несколько месяцев в Париже, Франция. Там он познакомился с представителями нового символистского движения, особенно с Вильером де Лиль-Адамом, который оказал значительное влияние на дальнейшее творчество Матерлинка.

Карьера

Мэтэрлинк мгновенно стал публичной фигурой, когда его первая пьеса, «Принцесса Малейн», получила восторженные отзывы от Октава Мирбо, литературного критика Le Figaro, в августе 1890 года. В последующие годы он написал серию символистских пьес, характеризующихся фатализмом и мистицизмом, наиболее значительными из которых являются «Пришелец» (1890), «Слепые» (1890) и «Пеллеас и Мелисанда» (1892). С 1895 по 1918 год он был в отношениях с певицей и актрисой Жоржетт Леблан. Леблан оказала влияние на его творчество в течение следующих двух десятилетий. С пьесы «Аглавейн и Селизет» (1896) Мэтэрлинк начал создавать персонажей, особенно женских, которые в большей степени контролировали свою судьбу. Леблан исполняла эти женские роли на сцене. Несмотря на то, что мистицизм и метафизика оказывали влияние на его творчество на протяжении всей карьеры, Мэтэрлинк постепенно заменил символизм более экзистенциальным стилем. В 1895 году, когда его родители неодобрительно отнеслись к его открытым отношениям с актрисой, Мэтэрлинк и Леблан переехали в район Пасси в Париже. Католическая церковь не желала давать ей развод с ее испанским мужем. Пара часто принимала гостей, в том числе Мирбо, Жана Лоррена и Поля Форта. Лето они проводили в Нормандии. В этот период Мэтэрлинк опубликовал «Двенадцать песен» (1896), «Сокровище смиренных» (1896), «Жизнь пчелы» (1901) и «Ариадна и Синяя Борода» (1902). В этот период и до Первой мировой войны 1914–1918 годов он пользовался широким уважением по всей Европе как великий мудрец и воплощение передовой мысли того времени. В 1906 году Мэтэрлинк и Леблан переехали в виллу в Грассе на юге Франции. Он проводил время в медитации и прогулках. По мере того как он эмоционально отдалялся от Леблан, он впал в депрессию. Получив диагноз «неврастения», он арендовал бенедиктинское аббатство Сен-Вандрий в Нормандии, чтобы помочь себе расслабиться. Арендуя аббатство, он спас его от осквернения, продажи и использования в качестве химической фабрики, и таким образом получил благословение от Папы. Леблан часто ходила в одежде аббатисы; он катался на роликовых коньках, передвигаясь по дому. В это время он написал эссе «Интеллект цветов» (1906), в котором выразил симпатию к социалистическим идеям. Он жертвовал деньги многим профсоюзам и социалистическим группам. В это время он задумал свой самый большой современный успех: сказочную пьесу «Синяя птица» (1908, но в основном написанную в 1906 году). Московская постановка Станиславского 1908 года, отличавшаяся необычайной визуальной красотой, до сих пор, более чем через столетие, регулярно ставится в Москве в сокращенном варианте в качестве детского утренника. После написания «Интеллекта цветов» он страдал от депрессии и творческого кризиса. Хотя он восстановился от этого через год-два, он больше никогда не был столь же изобретателен как писатель. Его более поздние пьесы, такие как «Мария Виктория» (1907) и «Мария Магдалина» (1910), в которых Леблан играла главные роли, значительно уступали своим предшественникам и иногда просто повторяли более раннюю формулу. Несмотря на то, что выездные представления некоторых его пьес в Сен-Вандрий были успешными, Мэтэрлинк чувствовал, что теряет свою личную жизнь. Смерть его матери 11 июня 1910 года усугубила его депрессию. В 1910 году он встретил 18-летнюю актрису Рене Даон во время репетиции «Синей птицы». Она стала его легкой и непринужденной спутницей. После выдвижения его Карлом Бильдтом, членом Шведской академии, он получил Нобелевскую премию по литературе в 1911 году, что несколько облегчило его душевное состояние. К 1913 году он стал более открыто социалистом и поддержал бельгийские профсоюзы против католической партии во время забастовки. Он начал изучать мистицизм и критиковал католическую церковь в своих эссе за искажение истории вселенной. Указом от 26 января 1914 года Римско-католическая церковь внесла его собрание сочинений в Index Librorum Prohibitorum. Когда Германия вторглась в Бельгию в 1914 году, Мэтэрлинк хотел вступить во Французский Иностранный легион, но его заявление было отклонено из-за возраста. Он и Леблан решили покинуть Грасс и переехать в виллу недалеко от Ниццы, где он провел следующее десятилетие своей жизни. Он произносил речи о храбрости бельгийского народа и возлагал вину за войну на всех немцев. Хотя его патриотизм и его безразличие к вреду, который он наносил своей репутации в Германии, заслуживают похвалы, его репутация великого мудреца, стоящего над текущими делами, была подорвана его политической вовлеченностью. В Ницце он написал «Мэр Стильмонда» (1918), который американская пресса быстро окрестила «Пьесой Великой войны», и которая в 1929 году была экранизирована в Великобритании. Он также написал «Обручение» (1922), продолжение «Синей птицы», в котором героиня пьесы явно не является архетипом Леблан. 15 февраля 1919 года Мэтэрлинк женился на Даон. Он принял приглашение в Соединенные Штаты, где Сэмюэл Голдвин попросил его написать несколько сценариев для кино. Сохранились только два сценария, представленных Мэтэрлинком; Голдвин ни один из них не использовал. Мэтэрлинк подготовил один на основе своей «Жизни пчелы». Прочитав первые несколько страниц, Голдвин выбежал из своего кабинета, воскликнув: «Боже мой! Герой – пчела!» После 1920 года Мэтэрлинк перестал вносить значительный вклад в театр, но продолжал писать эссе на любимые темы оккультизма, этики и естественной истории. Международный спрос на них резко упал после начала 1920-х годов, но его продажи во Франции оставались значительными до конца 1930-х годов. Даон родила мертвого ребенка в 1925 году.

Maeterlinck instantly became a public figure when his first play, Princess Maleine, received enthusiastic praise from Octave Mirbeau, the literary critic of Le Figaro, in August 1890. In the following years he wrote a series of symbolist plays characterized by fatalism and mysticism, most importantly Intruder (1890), The Blind (1890) and Pelléas and Mélisande (1892). He had a relationship with the singer and actress Georgette Leblanc from 1895 until 1918. Leblanc influenced his work for the following two decades. With the play Aglavaine and Sélysette (1896) Maeterlinck began to create characters, especially female characters, who were more in control of their destinies. Leblanc performed these female characters on stage. Even though mysticism and metaphysics influenced his work throughout his career, Maeterlinck slowly replaced his Symbolism with a more existential style. In 1895, with his parents frowning upon his open relationship with an actress, Maeterlinck and Leblanc moved to the district of Passy in Paris. The Catholic Church was unwilling to grant her a divorce from her Spanish husband. The couple frequently entertained guests, including Mirbeau, Jean Lorrain, and Paul Fort. They spent their summers in Normandy. During this period, Maeterlinck published his Twelve Songs (1896), The Treasure of the Humble (1896), The Life of the Bee (1901), and Ariadne and Bluebeard (1902). During this period, and up until the Great War of 1914 1918, he was widely looked up to, throughout Europe, as a great sage, and the embodiment of the higher thought of the time. In 1906, Maeterlinck and Leblanc moved to a villa in Grasse in the south of France. He spent his hours meditating and walking. As he emotionally pulled away from Leblanc, he entered a state of depression. Diagnosed with neurasthenia, he rented the Benedictine Abbey of St. Wandrille in Normandy to help him relax. By renting the abbey he rescued it from the desecration of being sold and used as a chemical factory and thus he received a blessing from the Pope. Leblanc would often walk around in the garb of an abbess; he would wear roller skates as he moved about the house. During this time, he wrote his essay "The Intelligence of Flowers" (1906), in which he expressed sympathy with socialist ideas. He donated money to many workers' unions and socialist groups. At this time he conceived his greatest contemporary success: the fairy play The Blue Bird (1908, but largely written in 1906). Stanislavsky's 1908 Moscow production, of extraordinary visual beauty, is still over a century later regularly performed in Moscow, in a shortened version as a children's matinee. After the writing of "The Intelligence of Flowers", he suffered from a period of depression and writer's block. Although he recovered from this after a year or two, he never became so inventive as a writer again. His later plays, such as Marie Victoire (1907) and Mary Magdalene (1910), provided with lead roles for Leblanc, were notably inferior to their predecessors, and sometimes merely repeat an earlier formula. Even though alfresco performances of some of his plays at St. Wandrille had been successful, Maeterlinck felt that he was losing his privacy. The death of his mother on 11 June 1910 added to his depression. In 1910 he met the 18 year old actress Renée Dahon during a rehearsal of The Blue Bird. She became his lighthearted companion. After having been nominated by Carl Bildt, a member of the Swedish Academy, he received the Nobel Prize for Literature in 1911, which served to lighten his spirits. By 1913, he had become more openly socialist and sided with the Belgian trade unions against the Catholic party during a strike. He began to study mysticism and lambasted the Catholic Church in his essays for misconstruing the history of the universe. By a decree of 26 January 1914, the Roman Catholic Church placed his opera omnia on the Index Librorum Prohibitorum. When Germany invaded Belgium in 1914, Maeterlinck wished to join the French Foreign Legion, but his application was denied due to his age. He and Leblanc decided to leave Grasse for a villa near Nice, where he spent the next decade of his life. He gave speeches on the bravery of the Belgian people and placed the blame upon all Germans for the war. Although his patriotism and his indifference to the harm he was doing to his standing in Germany do him credit, his reputation as a great sage who stood above current affairs was damaged by his political involvement. While in Nice, he wrote The Mayor of Stilmonde (1918), which the American press quickly labeled a "Great War Play", and which became a British film in 1929. He also wrote The Betrothal (, 1922), a sequel to The Blue Bird, in which the heroine of the play is clearly not a Leblanc archetype. On 15 February 1919, Maeterlinck married Dahon. He accepted an invitation to the United States, where Samuel Goldwyn asked him to produce a few scenarios for film. Only two of Maeterlinck's submissions still exist; Goldwyn didn't use any of them. Maeterlinck had prepared one based on his The Life of the Bee. After reading the first few pages Goldwyn burst out of his office, exclaiming: "My God! The hero is a bee!" After 1920, Maeterlinck ceased to contribute significantly to the theatre, but continued to produce essays on his favourite themes of occultism, ethics and natural history. The international demand for these fell off sharply after the early 1920s, but his sales in France remained substantial until the late 1930s. Dahon gave birth to a stillborn child in 1925.

Плагиат

В 1926 году Матерлинк опубликовал книгу La Vie des Termites (переведенную на английский язык как The Life of Termites или The Life of White Ants), энтомологическую работу, содержащую плагиат из книги The Soul of the (White) Ant, написанной африканским поэтом и ученым Эженом Мараи. Дэвид Биньелл, в своей инаугурационной речи в качестве профессора зоологии Лондонского университета (2003), назвал труд Матерлинка «классическим примером академического плагиата». Мараис обвинил Матерлинка в присвоении его концепции «органического единства» термитного гнезда в своей книге. Мараис публиковал свои идеи о термитных гнездах в южноафриканской прессе на языке африкаанс, в Die Burger (январь 1923 года) и Huisgenoot, где с 1925 по 1926 год выходила серия статей о термитах под названием "Die Siel van die Mier" (Душа (белого) муравья). Книга Матерлинка, содержащая почти идентичный материал, была опубликована в то время, как было обычной практикой перепечатывать достойные статьи, опубликованные на африкаанс, во фламандских и голландских журналах. В письме доктору Винифреде де Кок в Лондоне Мараис писал о Матерлинке:

«Знаменитый автор оказал мне своеобразную услугу, позаимствовав самую важную часть моей работы. Он явно хотел, чтобы читатели пришли к выводу, что он самостоятельно пришел к некоторым моим теориям (результату десяти лет упорного труда в поле), хотя признает, что никогда в жизни не видел термита. Вы должны понимать, что это был не просто плагиат идеи, так сказать. Он копировал страницу за страницей».

Однако биограф Мараи, Леон Руссо, предположил, что Мараис наслаждался и даже извлекал выгоду из вызванной этим спора и внимания. Еще одно обвинение в плагиате касалось пьесы Матерлинка «Мона Ванна», которая, как утверждалось, была основана на малоизвестной пьесе Роберта Браунинга «Лурия».

Поздние годы

В 1930 году он купил замок в Ницце, Франция, и назвал его Орламонде, имя, которое встречается в его произведении «Quinze Chansons». В 1932 году король Бельгии Альберт I пожаловал ему графский титул. Согласно статье, опубликованной в The New York Times в 1940 году, он прибыл в Соединенные Штаты из Лиссабона на греческом лайнере Nea Hellas. Он бежал в Лиссабон, чтобы избежать нацистского вторжения в Бельгию и Францию. Находясь в Португалии, он проживал в Монте-Эсториле, в отеле Grande, с 27 июля по 17 августа 1939 года. В статье «Таймс» приводится его высказывание: «Я знал, что если меня захватят немцы, меня немедленно расстреляют, поскольку меня всегда считали врагом Германии из-за моей пьесы «Мэр Стилмонда», в которой описывались условия в Бельгии во время немецкой оккупации 1918 года». Как и во время его предыдущего визита в Америку, он по-прежнему находил американцев слишком неформальными, дружелюбными и склонными к увлечению французской культурой для его вкуса. После войны он вернулся в Ниццу 10 августа 1947 года. С 1947 по 1949 год он был президентом международного объединения писателей PEN International. В 1948 году Французская академия наградила его медалью за вклад в развитие французского языка. Он умер в Ницце 6 мая 1949 года после сердечного приступа.

Почести

1920: Большой кордон ордена Леопольда. 1932: Возведён в графское достоинство Королевским указом. Однако он не оформил необходимые документы для регистрации, и возведение в графское достоинство не было завершено.