Введение
Музыкальность (music ality) – это «чувствительность к музыке, знание о ней или талант к ней» или «качество или состояние, присущее музыкальному произведению», и используется для обозначения конкретных, хотя и расплывчато определенных, качеств в музыкальных произведениях и/или жанрах, таких как мелодичность и гармоничность. Эти определения несколько затруднены сложностью определения самой музыки, но в обиходе «музыка» часто противопоставляется шуму и случайности. Судьи музыкальных конкурсов могут описать исполнение как воплощение музыки, заложенной в нотах, как выражение, выходящее за рамки простого точного воспроизведения высоты звука, ритма и динамических указаний композитора. В процессе совместной игры двух или более музыкантов возникает дополнительный эффект ансамбля, когда исполнители выражают нечто большее, чем просто сумма их индивидуальных вкладов. Человек, обладающий музыкальностью, способен воспринимать и воспроизводить различия в различных аспектах музыки, включая высоту, ритм и гармонию (см. раздел «Развитие музыкального слуха»). Можно выделить два типа музыкальности: способность воспринимать музыку (музыкальная восприимчивость) и способность воспроизводить и создавать музыку (музыкальная креативность).
Musicality (music al ity) is "sensitivity to, knowledge of, or talent for music" or "the quality or state of being musical", and is used to refer to specific if vaguely defined qualities in pieces and/or genres of music, such as melodiousness and harmoniousness. These definitions are somewhat hampered by the difficulty of defining music, but, colloquially, "music" is often contrasted with noise and randomness. Judges of contest music may describe a performance as bringing the music on the page to life; of expressing more than the mere faithful reproduction of pitches, rhythms, and composer dynamic markings. In the company of two or more musicians, there is the added experience of the ensemble effect in which the players express something greater than the sum of their individual parts. A person considered musical has the ability to perceive and reproduce differences in aspects of music including pitch, rhythm, and harmony (see: ear training). Two types of musicality may be differentiated: to be able to perceive music (musical receptivity) and to be able to reproduce music in addition to creating music (musical creativity).
Музыка против музыкальности
Многие исследования когнитивных и биологических основ музыки сосредоточены на вопросе о том, что такое музыка. Можно ли считать музыкой пение птиц, структуру песен горбатых китов, оркестр тайских слонов или переплетающиеся дуэты гиббонов? Сейчас это обычно рассматривается как тупиковый путь. Чтобы ответить на этот вопрос, важно разграничивать понятия "музыка" и "музыкальность". Музыкальность – во всей своей сложности – можно определить как естественный, спонтанно развивающийся набор характеристик, основанных на и ограниченных нашей биологической и когнитивной системой, а музыку – во всем ее многообразии – как социальный и культурный конструкт, основанный на музыкальности. Или, проще говоря: без музыкальности не существует музыки. Однако, по-прежнему остается сложной задачей точно определить, из чего состоит эта сложная черта, которую мы называем музыкальностью. Какие когнитивные и биологические механизмы необходимы для восприятия, создания и оценки музыки? Только после выявления этих фундаментальных механизмов мы сможем понять, как они могли эволюционировать. Иными словами: изучение эволюции музыкального познания зависит от характеристики базовых механизмов, составляющих музыкальность. Колвин Тревартен исследовал музыкальность младенцев, в том числе ее использование в коммуникации.