Возрождение народной музыки: тенденции и особенности

Введение

Музыкальный тренд: возрождение корней (фольклорное возрождение) в целом

Возрождение корней (фольклорное возрождение) – это тенденция, включающая молодых исполнителей, популяризирующих традиционные музыкальные стили своих предков. Часто возрождение корней подразумевает добавление новосозданных песен с социально и политически значимыми текстами, а также общую модернизацию фольклорного звучания. Термин "возрождение корней" расплывчат и не всегда относится к одним и тем же явлениям. Характерные черты, связанные с возрождением корней, включают:

Популяризацию ранее немейнстримовой и независимой от фольклорной музыки.
Адаптацию фольклорных стилей к поп- (или рок-) структурам.
Изобретение новых форматов, таких как группы, в то время как ранее существовали только сольные исполнители.
Введение новых инструментов.
Создание произведений самими исполнителями, в отличие от народных мелодий, передаваемых преимущественно устно (см. автор-исполнитель).
Включение политически осознанных текстов, часто критикующих правительство, религию или другие властные структуры, или общество в целом.
Тексты, впервые в истории страны выражающие не только простые желания и проблемы, и часто рассматриваемые как воплощение национального характера или литературной традиции (в сравнении с легендарным американским автором песен, таких композиторов часто называют "Бобом Диланом" определенного типа, например, Ваннес Ван де Вельде – бельгийский Боб Дилан).
Исполнители, представляющие возрождение корней, часто происходят из совершенно разных социальных и экономических слоев, чем люди, чьи музыкальные стили они популяризируют. Учитывая столь расплывчатое и изменчивое определение, возрождение корней можно рассматривать как создание любой поп-музыкальной индустрии, хотя есть страны с хорошо развитыми поп-традициями, которые не переживали периода, называемого возрождением корней (например, Ямайка, Индия, Куба и Кения). Например, стандартизированный поп давно имеет своих поклонников почти во всех странах мира, но многие из этих стран создали свои собственные самобытные поп-стили на основе фольклорной музыки; этот процесс можно назвать возрождением корней, хотя в некоторых случаях рассматриваемая фольклорная музыка все еще была широко распространена и не нуждалась в возрождении.

История

Британское народное возрождение – это академическое движение, направленное на транскрипцию и запись традиционных британских песен в конце XIX и начале XX века. Пионерами этого движения были профессор Гарвардского университета Фрэнсис Джеймс Чайлд (1825–96), составитель сборника «Английские и шотландские народные баллады» (1882–92), Сабина Баринг-Гулд (1834–1924), Фрэнк Кидсон (1855–1926), Люси Бродвуд (1858–1939) и Энн Гилкрист (1863–1954). Общество народной песни было основано в 1898 году для поддержки этого нового начинания. Ключевой фигурой этого движения был Сесил Шарп, оказавший наибольшее влияние на репертуар последующих исполнителей и определивший сущность народной песни. Многие музыканты, выросшие на этой традиционной музыке, стали авторами-исполнителями в 1970-х годах, например, Гордон Лайтфут и Ян и Сильвия. Английская музыка: В Англии произошло два возрождения народной музыки. Первое, возглавляемое Сесилом Шарпом, носило академический характер и включало сбор и публикацию песен и мелодий в научных журналах. Пик этого движения пришелся на 1910 год. Второе возрождение характеризовалось масштабными публичными выступлениями английской музыки, начиная с выступления семьи Коппер в Королевском Альберт-холле в 1952 году, а также с распространения фолк-клубов, располагавшихся в основном в верхних комнатах пабов. Начиная с конца 1960-х годов, песни исполнялись в современном стиле, что стало источником британского фолк-рока. Ирландская музыка: Возрождение ирландской народной музыки началось в начале XX века, как в Дублине, так и в Ирландии, однако более продолжительное и известное возрождение началось в 1955 году с выходом альбома «The Lark in the Morning», запись которого курировала Дайан Гамильтон, а в записи участвовали Лиам Клэнси и Томми Макем до их участия в влиятельной, но базирующейся в США группе Clancy Brothers and Tommy Makem. Позднее известными группами стали The Dubliners (основаны в 1962 году), The Chieftains (1963), Ceoltóirí Chualann и Clannad (1973). Впоследствии авторы-исполнители, такие как Кристи Мур, вдохновлялись популярными американскими фолк-певцами и начали модернизировать и адаптировать ирландскую музыку для современной аудитории. Результатом стало значительное изменение народных традиций, включая введение бузуки и влияние соула и рока. Шотландская музыка: Шотландское народное возрождение началось в 1951 году, когда Хэмиш Хендерсон организовал Народный фестиваль. The Boys of the Lough были одной из первых инструментальных кельтских групп, совершивших мировое турне. Музыка США: Американское фольклорное общество было основано в 1888 году. Некоторые его члены, включая Фрэнка Клайда Брауна, Джорджа Лаймана Киттреджа и Джона Ломакса, начали собирать и записывать «незначительную» музыку различных этнических групп. В конце 1920-х и начале 1930-х годов исполнители, такие как А. П. Картер, Баском Ламар Лансфорд, Лесли Риддл и Вуди Гатри, специально начали искать традиционные песни, чтобы включить их в свой репертуар. Возрождение традиционной музыки положило начало американскому фолк-возрождению, начавшемуся в 1940-х годах и приведшему к появлению нового жанра – современной народной музыки. Группа американских архивистов и исследователей, в которую входили Джон А. Ломакс, его сын Алан Ломакс, поэт Карл Сэндбург, музыкант Чарльз Сигер и другие, собирали, записывали и публиковали старинные баллады, тюремные песни, народную музыку Аппалачей и блюз афроамериканцев. Многие исполнители, находившиеся под влиянием традиционной музыки, такие как Пит Сигер, Джош Уайт, Берл Айвз и The Weavers, добились значительного коммерческого успеха в 1940-х годах, что привело к более широкому коммерческому возрождению в конце 1950-х – середине 1960-х годов с такими исполнителями, как The Kingston Trio, Джоан Баэз и Peter, Paul and Mary, продавшими миллионы пластинок. Фолк-возрождение в США привело к созданию фолк-рока, нового жанра, который использовал песни и темы, связанные с фолк-музыкой, и аранжировал их с использованием инструментов рок-н-ролла. Многие из ранних артистов и групп, связанных с этим жанром, начинали как фолк-музыканты, в частности Боб Дилан, Саймон и Гарфанкел, Роджер МакГинн из The Byrds и Джерри Гарсия из The Grateful Dead. В XXI веке произошло небольшое возрождение народной музыки Аппалачей с выходом саундтрека к фильму 2000 года «О, где же ты, брат?». На альбоме были представлены такие исполнители, как Джиллиан Уэлч и Элисон Краусс, а также исполнитель блюграсса Ральф Стэнли. Транснациональное: В 2010-х годах фолк-вдохновленные исполнители начали добиваться успеха в чартах Великобритании, США и других странах. В частности, британская группа Mumford & Sons получила премию «Грэмми» (премия Национальной академии звукозаписи США) как лучший альбом в 2013 году.

The British folk revival was an academic movement to transcribe and record traditional British songs during the late 19th and early 20th century. Pioneers of this movement were the Harvard professor Francis James Child (1825–96), compiler of The English and Scottish Popular Ballads (1882–92), Sabine Baring Gould (1834–1924), Frank Kidson (1855–1926), Lucy Broadwood (1858–1939), and Anne Gilchrist (1863–1954). The Folk Song Society was founded in 1898 to promote this new endeavour. A major figure in this movement was Cecil Sharp who was the most influential on the repertoire of subsequent performers and defining the nature of folk song. A number of musicians who grew up listening to this traditional music became singer songwriters in the 1970s; for example, Gordon Lightfoot and Ian and Sylvia. English music: There were two folk music revivals in England. The first, led by Cecil Sharp, was academic. It involved the collection of songs and tunes and their publication in journals. It was at its peak about 1910. The second revival involved large scale public performances of English music, beginning with the appearance of the Copper Family at the Royal Albert Hall in 1952, together with a proliferation of folk clubs meeting mainly in the upper rooms of public houses. Starting in the late 1960s the songs were performed in a contemporary style; this was the origin of the British folk rock style. Irish music: There was a revival of Irish folk music that began in the early 20th century, based both in Dublin and Ireland, though the longer lasting and more famous revival began in 1955 with the album "The Lark in the Morning", whose recording was supervised by Diane Hamilton and which featured Liam Clancy and Tommy Makem prior to their involvement with the influential but U. S. based Clancy Brothers and Tommy Makem. Later famous groups include The Dubliners (founded 1962), The Chieftains (1963), Ceoltóirí Chualann, and Clannad (1973). Later, singer songwriters such as Christy Moore were inspired by American popular folk singers, and they took to modernizing and adapting Irish music for modern audiences. The result was a dramatic change from folk traditions, including the introduction of the bouzouki and influences including soul and rock. Scottish music: The Scottish folk revival begin in 1951 when Hamish Henderson created the People's Festival. The Boys of the Lough were one of the first instrumental Celtic groups to tour the world. US music: The American Folklore Society was founded in 1888. Some members, including Frank Clyde Brown, George Lyman Kittredge, and John Lomax began collecting and recording 'trivial' music of minority groups. During the late 1920s and early 1930s, performers such as A. P. Carter, Bascom Lamar Lunsford, Lesley Riddle, and Woody Guthrie specifically began to seek out traditional songs to incorporate them into their performance repertoire. A traditional music revival started the American folk music revival that began in the 1940s and led to a new genre, contemporary folk music. A group of American archivists and researchers that included John A. Lomax, his son Alan Lomax, poet Carl Sandburg, musician Charles Seeger, and others collected, recorded, and published old ballads, prison songs, Appalachian folk music and black blues. A number of performers influenced by traditional music, such as Pete Seeger, Josh White, Burl Ives, and The Weavers, enjoyed considerable commercial success in the 1940s, leading to a broader commercial revival in the late 1950s through the mid 1960s with performers such as The Kingston Trio, Joan Baez, and Peter, Paul and Mary selling millions of record albums. The folk revival in the US led to the creation of folk rock, a new genre that drew on songs and themes associated with folk music and arranged them with rock ‘n’ roll instruments. Many of the early artists and groups associated with the genre began as folk musicians, most notably Bob Dylan, Simon & Garfunkel, Roger McGuinn of the Byrds, and Jerry Garcia of The Grateful Dead. The 21st century saw a smaller revival of Appalachian folk music with the release of the 2000 motion picture soundtrack to "O Brother, Where Art Thou?". Singers such as Gillian Welch and Alison Krauss and the bluegrass performer Ralph Stanley were featured on the album. Transnational: During the 2010s, folk inspired acts began to score chart hits in the UK, US and beyond. Most notably the UK group Mumford & Sons won the Grammy (US National Academy of Recording Arts and Sciences award) for best album in 2013.

Региональные

Цулински, Винни (2006). Дрон в строю! Высокая история кельтской музыки. Лайл, Эмили Б. (2001). Шотландские баллады. Морриш, Джон, Английское народное танцевальное и песенное общество, Мартин Карти и др. (2007). Народный справочник: работа с песнями английской традиции. Рэйси, Эй Джей (2004). Создание музыки в арабском мире: культура и искусство Тараба. Райс, Тимоти (1994). Пусть она наполнит вашу душу: опыт восприятия болгарской музыки. Розенберг, Нил В. (1993). Блюграсс: история. Сойерс, Джун Скиннер (2001). Кельтская музыка: полное руководство. Смит, К. С. (1998). Испанские баллады. Виленц, Шон (2005). Роза и шиповник: смерть, любовь и свобода в американской балладе. Вудс, Фред (1979). Возрождение фолка: возвращение к национальной музыке. Пул, Дорсет: Blandford Press.