Введение

Платный рекламный сегмент на телевидении

Телевизионная реклама (также называемая телевизионным рекламным роликом, ТВ-рекламой, роликом, перерывом в эфире, телевизионным роликом, ТВ-роликом, рекламой, телевизионной рекламой, ТВ-рекламой, телевизионным объявлением, ТВ-объявлением или просто рекламой) – это отрезок телевизионной программы, произведенный и оплаченный организацией. Она передает сообщение, продвигающее и направленное на маркетинг продукта, услуги или идеи. Рекламодатели и маркетологи могут называть телевизионные рекламные ролики ТВК. Доходы от рекламы обеспечивают значительную часть финансирования большинства частных телевизионных сетей. В течение 2010-х годов количество рекламных роликов неуклонно росло, хотя продолжительность каждого ролика уменьшилась. Реклама такого рода продвигает широкий спектр товаров, услуг и идей с самого начала истории телевидения. Зрительская аудитория телевизионных программ, измеряемая такими компаниями, как Nielsen Media Research в Соединенных Штатах или BARB в Великобритании, часто используется в качестве метрики для размещения телевизионной рекламы и, следовательно, для ставок, которые вещатели взимают с рекламодателей за трансляцию в пределах определенной сети, телевизионной программы или времени суток (называемой "частью дня"). Во многих странах, включая Соединенные Штаты, реклама телевизионных кампаний является обычным явлением в политической кампании. В других странах, таких как Франция, политическая реклама на телевидении сильно ограничена, в то время как некоторые страны, такие как Норвегия, полностью запрещают политическую рекламу. Первая официальная платная телевизионная реклама вышла в эфир в Соединенных Штатах 1 июля 1941 года в 14:30 по нью-йоркской станции WNBT (впоследствии WNBC) перед бейсбольной игрой между командами Brooklyn Dodgers и Philadelphia Phillies. В объявлении о часах Bulova, за которое компания заплатила от 4 до 9 долларов (сообщения различаются), был показан тестовый рисунок WNBT, модифицированный так, чтобы выглядеть как часы со стрелками, показывающими время. Логотип Bulova с фразой "Bulova Watch Time" появился в правом нижнем углу тестового рисунка, в то время как секундная стрелка обходила циферблат в течение одной минуты. Первая телевизионная реклама, транслируемая в Великобритании, вышла в эфир на ITV 22 сентября 1955 года, рекламируя зубную пасту Gibbs SR. В Азии первая телевизионная реклама появилась на телеканале Nippon Television в Токио 28 августа 1953 года, рекламируя Seikosha (впоследствии Seiko); на ней также были показаны часы с текущим временем. Телевизионный рынок вырос до такой степени, что в 2018 году расходы на ТВ-рекламу в Соединенных Штатах достигли 69,87 миллиардов долларов.

Общие сведения

Телевизионная реклама включает в себя три основные задачи: создание телевизионного рекламного ролика, соответствующего стандартам вещания, размещение ролика на телевидении для охвата целевой аудитории и последующая оценка результатов рекламной кампании, включая возврат на инвестиции. Реализация первого шага подразумевает различные процедуры в разных странах, в зависимости от действующих нормативных требований. Например, в Великобритании необходимо получить одобрение от организации Clearcast. Другой пример – Венесуэла, где процедуру одобрения регулирует CNAC. Одобрение гарантирует телеканалам, что содержание рекламного ролика соответствует правовым нормам. В связи с этим, для продуктов питания, лекарственных средств, а также для рекламы азартных игр часто требуется специальное расширенное одобрение. Второй этап – это процесс доставки телевизионной рекламы, который обычно включает в себя работу постпродакшн-студии, медиа-агентства, специалистов по дистрибуции рекламы и, в конечном итоге, телеканалов. На TV Week в Нью-Йорке в ноябре 2018 года Turner Broadcasting System назвала существующую модель телевизионной рекламы несостоятельной.

Интернет и цифровые технологии

Однако с появлением OTT-медиасервисов, сам Интернет стал платформой для телевидения, а значит, и для телевизионной рекламы. Телевизионная атрибуция – это маркетинговая концепция, позволяющая измерять влияние телевизионной рекламы на потребителей. Адресуемое телевидение – это технология, при которой на цифровых платформах используется таргетированная реклама, так что два человека, смотрящие одну и ту же программу, видят разные рекламные ролики.

Цифровые телевизионные диктофоны и рекламные пропуска

После того, как видеомагнитофон стал популярным в 1980-х годах, телевизионная индустрия начала изучать влияние перемотки рекламы пользователями. Рекламные агентства боролись с этой тенденцией, делая рекламу более увлекательной. Появление цифровых видеорегистраторов (также известных как цифровые телевизионные рекордеры или DTR), таких как TiVo, и сервисов, таких как Sky+, Dish Network и Astro MAX, позволяющих записывать телевизионные программы на жесткий диск, также дало зрителям возможность быстро перематывать или автоматически пропускать рекламу в записанных программах. В конце 2008 года 22% домохозяйств в Великобритании имели DTR. Большинство из этих домохозяйств использовали Sky+, и данные, собранные с помощью панели SkyView, состоящей из более чем 33 000 домохозяйств, показывают, что после приобретения DTR домохозяйства смотрят на 17% больше телевизора. 82% просмотров приходится на обычное линейное эфирное телевидение без перемотки рекламы. В 18% случаев, когда просмотр осуществляется не в прямом эфире (т.е. с задержкой по времени), зрители все равно смотрят 30% рекламы в нормальном режиме. В целом, увеличение времени просмотра, обусловленное наличием DTR, приводит к тому, что зрители смотрят на 2% больше рекламы в нормальном режиме, чем до установки DTR. Данные SkyView подтверждаются исследованиями фактического поведения пользователей DTR, проведенными Советом по исследованию телевизионной аудитории (BARB) и Лондонской школой бизнеса.

Размещение продукции

Другие формы телевизионной рекламы включают рекламу, встроенную в сами телешоу, например, размещение продукции. Так, в шоу Extreme Makeover: Home Edition рекламируются Sears, Kenmore и Home Depot благодаря демонстрации их продукции, а некоторые спортивные мероприятия, такие как Monster Energy Cup NASCAR, носят имена спонсоров, а гоночные автомобили часто покрыты рекламными изображениями. Современная спортивная реклама все чаще расширяет границы и тестирует инновационные подходы, используя цифровые технологии и все меньше полагаясь на традиционные 30-секундные рекламные ролики на телевидении и радио, известные как "споты и точки". Кроме того, компании все теснее ассоциируют себя со спортивным контентом, особенно если это позволяет им охватить цифровую аудиторию, состоящую преимущественно из мужчин и женщин в возрасте от 18 до 34 лет – наиболее привлекательной для рекламодателей. Многие крупные спортивные объекты в Северной Америке названы в честь коммерческих компаний, примером чему служит Wrigley Field. Телевизионные программы, распространяемые через новые платформы, такие как онлайн-видеостриминг, также открывают новые возможности для получения дохода от телевизионной рекламы, отличающиеся от традиционных методов.

Реклама накладывания

Другой тип рекламы, который все чаще встречается, в основном для продвижения телешоу на том же канале, – это рекламная накладка в нижней части экрана телевизора, частично закрывающая изображение. Эти "баннеры" или "логотипы-жучки", как их называют, медиакомпании обозначают как "Вторичные события" (2E). Это делается аналогично показу предупреждения о неблагоприятных погодных условиях, только происходит гораздо чаще. Они могут занимать от 5 до 10 процентов экрана, но в некоторых случаях – до 25 процентов видимой области. Баннеры могут полностью перекрывать субтитры, являющиеся частью программного контента. Некоторые из них даже издают звуки или перемещаются по экрану. Примером служит реклама 2E для сериала "Три луны над Милфордом", которая транслировалась за несколько месяцев до его премьеры. Во время показа другой программы на экране, занимающем примерно 25 процентов нижней левой части, демонстрировалось видео с падающей на Луну кометой и последующим взрывом. Другой пример используется в Польше для рекламы премьер новых шоу или новых сезонов уже существующих. TVP пошла еще дальше, накладывая на экран информацию не только о канале, на котором происходит премьера, но и о его дочернем канале.

Интерактивная реклама

Онлайн-видеокаталоги – это развивающаяся форма интерактивной рекламы, способствующая запоминанию и реакции на рекламу, изначально созданную для телевидения. Эти каталоги также обладают потенциалом для предоставления дополнительных услуг, таких как формы обратной связи и функция «клик для звонка», которые расширяют возможности взаимодействия с брендом. Исследования показали, что для определенных типов потребителей и конкретных видов рекламы стандартный линейный формат рекламы может быть эффективнее интерактивной рекламы. В частности, установлено, что ключевым фактором является когнитивное «соответствие» между характеристиками системы (преимущественно визуальными или вербальными) и потребностями целевой аудитории (предпочитающей получать информацию в визуальной или вербальной форме).

Более короткие коммерческие перерывы

Во время телевизионного сезона 2008–09 годов Fox экспериментировал с новой стратегией, которую сеть назвала "Remote Free TV". Эпизоды сериалов "Fringe" и "Dollhouse" содержали около десяти минут рекламы, что на четыре-шесть минут меньше, чем в других часовых программах. Fox утверждал, что более короткие рекламные паузы поддерживают вовлеченность зрителей и улучшают запоминаемость бренда для рекламодателей, а также снижают переключение каналов и перемотку рекламы. Однако стратегия оказалась не такой успешной, как ожидалось, и неясно, будет ли она продолжена в будущем. В мае 2018 года Fox Networks Group заявила, что ее каналы будут тестировать одноминутные рекламные блоки, в основном во время спортивных трансляций, но также и в некоторых шоу на Fox Broadcasting Company. Реклама в этих блоках будет стоить дороже, и не все рекламодатели будут готовы платить такую цену. Также в 2018 году NBC использовала одноминутные рекламные блоки после первого рекламного блока во многих шоу. Эти "приоритетные блоки" предназначены для удержания зрителей, смотрящих эфир в реальном времени, и рекламодатели платят больше за размещение рекламы на NBC.

Дети с рекламой

На детей реклама может повлиять самыми разными способами, и то, как они на нее отреагируют, зависит от ряда факторов, включая их возраст, багаж знаний и уровень опыта. Дети младше двух лет не способны отличить телевизионные программы от рекламы, однако дети в возрасте от трех до шести лет уже могут это делать. Дети от 7 до 11 лет понимают, что им что-то продают, могут распознавать приемы продаж и готовы покупать товары с невыгодными характеристиками, поэтому они могут не осознавать истинную суть рекламируемого продукта. Подростки в возрасте от 12 до 13 лет обычно понимают, что им предлагают, и могут решить, покупать ли это, основываясь на полученной информации. Однако они могут не замечать скрытой рекламы или не осознавать, что знаменитости получают оплату за рекламу. Подростки старше 14 лет могут не обладать достаточной зрелостью для разумных покупок и не до конца понимать принципы работы рынка.

Характеристики

Рекламные агентства часто используют юмор как инструмент в своих креативных маркетинговых кампаниях. Многие психологические исследования пытались продемонстрировать влияние юмора и его связь с усилением рекламного воздействия. Анимация часто используется в рекламе. Изображения могут варьироваться от традиционной анимации, нарисованной от руки, до компьютерной анимации. Используя анимированных персонажей, реклама может обрести особую привлекательность, которую сложно достичь с помощью актеров или простой демонстрации продукта. Анимация также защищает рекламу от устаревания из-за меняющихся тенденций. По этой причине анимированная реклама (или серия таких рекламных роликов) может быть очень долговечной, часто на протяжении нескольких десятилетий. Яркими примерами являются серия рекламных роликов для хлопьев Kellogg's с участием Snap, Crackle и Pop, а также Tony the Tiger. Анимация часто сочетается с реальными актерами. Анимированные рекламные ролики могут завоевать устойчивую популярность. В любом общенациональном голосовании за самые запоминающиеся телевизионные рекламные ролики в Великобритании, например, на ITV или Channel 4, в верхней части списка неизменно оказываются анимационные ролики, такие как классические рекламы Smash и Creature Comforts. Другие долгосрочные рекламные кампании застают людей врасплох, даже вводя зрителей в заблуждение, как, например, серия роликов про "Кролика Энерджайзера". Она началась в конце 1980-х годов как простая сравнительная реклама, где в комнате, полной барабанящих зайцев, работающих от батареек, все замедлялись, кроме одного, питаемого батарейкой Energizer. Спустя годы, в обновленной версии этой знаковой рекламы, Кролик Энерджайзер сбежал со сцены и продолжил двигаться (по словам диктора, он "продолжает и продолжает и продолжает"). За этим последовал ролик, который казался другой рекламой: зрители не подозревали, что следующая "реклама" на самом деле была пародией на другие известные рекламные ролики, пока Кролик Энерджайзер внезапно не появился в кадре, а диктор сказал "Все еще в движении" (таким образом, компания Energizer Battery Company подчеркивала, что их батарейка служит дольше, чем другие ведущие марки). Эта рекламная кампания продолжалась почти пятнадцать лет. Серию про Кролика Энерджайзера впоследствии имитировали другие, в рекламе пива Coors Light, в кинофильмах и в современных рекламных роликах GEICO Insurance.

Использование популярной музыки

Многие телевизионные рекламные ролики содержат песни или мелодии ("джинглы") или слоганы, разработанные таким образом, чтобы быть яркими и запоминающимися, которые могут оставаться в памяти телезрителей долго после окончания рекламной кампании. Некоторые из этих рекламных джинглов или запоминающихся фраз могут обрести собственную жизнь, порождая шутки, которые появляются в фильмах, телешоу, журналах, комиксах или литературе. Эти долговечные рекламные элементы можно считать вошедшими в историю поп-культуры той демографической группы, для которой они были предназначены. Примером служит неизменная фраза "Winston tastes good like a cigarette should", из восемнадцатилетней рекламной кампании Winston, проходившей с 1950-х по 1970-е годы. Вариации этого диалога и прямые ссылки на него появлялись еще через два десятилетия после завершения рекламной кампании. Другой пример – "Where's the Beef?", который стал настолько популярен, что был использован Уолтером Мондейлом на президентских выборах 1984 года. Еще одна известная фраза – "I've fallen and I can't get up", которая до сих пор иногда встречается, более двух десятилетий после первого использования. Некоторые руководители рекламных агентств создали более одного запоминающегося слогана, например, Мэри Уэллс Лоуренс, автор таких известных слоганов, как "Raise your hand if you're Sure", "I♥New York" и "Trust the Midas touch". До 1970-х годов музыка в телевизионной рекламе обычно ограничивалась джинглами и фоновой музыкой; в некоторых случаях тексты популярных песен изменялись для создания тематической песни или джингла для конкретного продукта. Пример этого можно найти в недавней популярной рекламе Gocompare.com, использующей песню "Over There" 1917 года, популярную среди американских солдат в обеих мировых войнах и написанную Джорджем М. Коханом во время Первой мировой войны. В 1971 году произошло обратное: песня, написанная для рекламы Coca-Cola, была перезаписана как поп-сингл "I'd Like to Teach the World to Sing (In Perfect Harmony)" группой New Seekers и стала хитом. Кроме того, автор песен Пол Уильямс сочинил композицию для рекламы Crocker Bank, которую он расширил, и The Carpenters записали ее как "We've Only Just Begun". Некоторые поп- и рок-песни перезаписывались кавер-группами для использования в рекламе, но стоимость лицензирования оригинальных записей для этих целей оставалась непомерно высокой в некоторых странах (включая США) до конца 1980-х годов. Использование ранее записанных популярных песен в американской телевизионной рекламе началось в 1985 году, когда Burger King использовал оригинальную запись песни Ареты Франклин "Freeway of Love" в телевизионной рекламе ресторана. То же самое произошло в 1987 году, когда Nike использовала оригинальную запись песни The Beatles "Revolution" в рекламе спортивной обуви. С тех пор многие классические популярные песни использовались аналогичным образом. Песни могут использоваться для конкретной иллюстрации преимущества продаваемого продукта (например, "Like a Rock" Боба Сегера для пикапов Chevy), но чаще всего просто используются для ассоциации приятных чувств, которые слушатели испытывают от песни, с рекламируемым продуктом. В некоторых случаях первоначальное значение песни может быть совершенно нерелевантным или даже полностью противоположным смыслу, который она приобретает в рекламе; например, песня Игги Попа "Lust for Life", о героиновой зависимости, была использована для рекламы круизной компании Royal Caribbean International. Соглашения о лицензировании музыки с известными исполнителями, особенно с теми, кто ранее не разрешал использовать свои записи для этих целей, такие как использование Microsoft песни "Start Me Up" группы Rolling Stones и Apple Inc. песни "Vertigo" группы U2, сами по себе стали предметом публичности. На ранних этапах песни часто использовались вопреки возражениям оригинальных исполнителей, которые потеряли контроль над своими музыкальными правами, музыка The Beatles, пожалуй, является самым известным примером; в последнее время исполнители активно предлагают использовать свою музыку в рекламе, и песни приобретают популярность и увеличивают продажи после использования в рекламе. Ярким примером является компания Levi's, которая использовала несколько песен, ставших хитами лишь однажды, в своих рекламных роликах (например, "Inside", "Spaceman" и "Flat Beat"). В 2010 году исследование, проведенное PRS for Music, показало, что "Light & Day" группы The Polyphonic Spree является самой исполняемой песней в британской телевизионной рекламе. Иногда использование определенной песни в рекламе вызывает неоднозначную реакцию. Часто проблема заключается в том, что людям не нравится идея использования песен, пропагандирующих важные для них ценности, в рекламе. Например, антирасистская песня Sly and the Family Stone "Everyday People" была использована в рекламе автомобиля, что вызвало гнев у некоторых людей. В рекламных роликах часто используются оркестровые композиции, в которых основными инструментами являются кларнеты, саксофоны или различные струнные инструменты (например, акустические/электрические гитары и скрипки). В конце 1990-х и начале 2000-х годов электронная музыка все чаще использовалась в качестве фоновой музыки для телевизионной рекламы, сначала для автомобилей, а затем для других технологических и бизнес-продуктов, таких как компьютеры и финансовые услуги. Телевизионная реклама стала популярной платформой для новых исполнителей, чтобы привлечь аудиторию к своему творчеству, и некоторые рекламные ролики отображают информацию об исполнителе и песне на экране в начале или конце ролика.