Почётная премия Американской киноакадемии

Введение

Ежегодная награда, присуждаемая Академией кинематографических искусств и наук.

Почётная награда Академии – учреждённая в 1950 году для 23-й церемонии вручения премии «Оскар» (ранее известная как Специальная награда, которая была впервые вручена на 1-й церемонии вручения премии «Оскар» в 1929 году) – ежегодно присуждается Советом управляющих Академии кинематографических искусств и наук (AMPAS). С 2009 года она вручается на отдельной ежегодной церемонии Governors Awards, а не на основной церемонии вручения премии «Оскар». Почётная награда отмечает достижения в области кинематографа, не подпадающие под существующие премии Академии, хотя предыдущие лауреаты конкурсных премий Академии не лишены возможности её получить. Если не оговорено иное, лауреаты Почётной награды получают те же золотые статуэтки «Оскар», что и победители конкурсных премий Академии. В отличие от Специальной награды за достижения, учреждённой в 1972 году, лица, которым Академия присуждает свою Почётную награду, не обязаны соответствовать «требованиям Академии по году и срокам подачи заявок». Как и Специальная награда за достижения, Специальная награда и Почётная награда использовались для признания значительных достижений года, которые не вписывались в существующие категории, что впоследствии привело Академию к учреждению нескольких новых категорий, а также для чествования выдающихся карьерных достижений, вклада в киноиндустрию и заслуг перед Академией.

Получатели

Годы, за которые лауреаты специальной и почетной наград были удостоены этих наград, а также годы проведения ежегодных церемоний вручения премии «Оскар», на которых они были награждены, указаны в скобках (где это уместно) после информации о лауреатах, перечисленных в официальной базе данных премии «Оскар» и официальных документах AMPAS, размещенных в сети Интернет. Боб Хоуп был удостоен чести четыре раза.

20-е годы

Год Лауреат Примечания Формат награды 1927/1928 "за создание фильма "Певец джаза" (1927), первого выдающегося звукового фильма, который произвел революцию в индустрии". Статуэтка "за актерскую работу, сценарий, режиссуру и продюсирование фильма "Цирк" (1928)."

1930-е годы

Год Лауреат Примечания Формат награды 1931/1932 "за создание Микки Мауса". Статуэтка 1934 "в благодарственное признание ее выдающегося вклада в развитие киноразвлечений в 1934 году". Миниатюрная статуэтка 1935 "За выдающиеся творческие достижения в качестве режиссера и продюсера, а также за его неоценимую инициативу и значительный вклад в прогресс киноискусства". Статуэтка 1936 "за его значение для кинематографа и за революцию в одной из важнейших отраслей индустрии – в кинохронике." – и Гарольд Россон "за цветную кинематографию в международной постановке Selznick International Production, "Сад Аллаха". Памятная доска 1937 "за выдающееся комедийное творение "Чарли Маккарти"". Деревянная статуэтка с подвижной челюстью "за цветную операторскую работу в фильме "Родится звезда"". Памятная доска "за значительную работу по сбору фильмов, начиная с 1895 года и до наших дней, и за то, что впервые предоставила публике возможность изучать историческое и эстетическое развитие кино как одного из основных видов искусства". Свитoк "за его долговременный вклад в комедийную технику экрана, базовые принципы которой столь же важны сегодня, как и при их первом применении, Академия присуждает специальную награду этому мастеру веселья, открывателю звезд, сочувствующему, доброму и понимающему комедийному гению – Маку Сеннету". Статуэтка 1938 Дж. Артур Болл "за выдающийся вклад в развитие цветной кинематографии". Свиток "за "Белоснежку и семи гномов" [1937], признанный значительным новшеством в кино, покорившим миллионы зрителей и открывшим новую грандиозную область развлечений – мультипликацию". Одна статуэтка и семь миниатюрных статуэток на ступенчатом постаменте и Микки Руни "за их значительный вклад в воплощение на экране духа и олицетворение юности, а также за высокий уровень мастерства и достижений в качестве юных актеров". Миниатюрная статуэтка, Ян Домела, Деверо Дженнингс, Ирмин Робертс, Арт Смит, Фарсио Эдуарт, Лояль Григгс, Лорен Л. Райдер, Гарри Д. Миллс, Луи Месенкоп, Уолтер Оберст "за выдающиеся достижения в создании специальных фотографических и звуковых эффектов в фильме Paramount "Потомство Севера"". Памятная доска и Аллен Дэйви "за цветную кинематографию в фильме Metro Goldwyn Mayer "Милые сердцу"". "в знак признания патриотической службы в производстве исторических короткометражных фильмов, посвященных важным эпизодам в ранней борьбе американского народа за свободу". Свиток 1939 "в знак признания уникального и выдающегося вклада Дугласа Фэрбенкса, первого президента Академии, в международное развитие кинематографа". Статуэтка "за выдающееся исполнение роли юноши на экране в течение прошлого года". Миниатюрная статуэтка "за выдающиеся достижения в использовании цвета для усиления драматического настроения в фильме "Унесенные ветром"". Памятная доска в знак признания выдающихся заслуг перед индустрией в течение прошедшего года Фонда помощи кинематографистам и его прогрессивного руководства. Вручается Жану Гершольту, президенту; Ральфу Моргану, председателю исполнительного комитета; Ральфу Блоку, первому вице-президенту; и Конраду Нагелю. Technicolor USA "за вклад в успешное создание трехцветных полнометражных фильмов". Статуэтка

Year Recipient Notes Award Format 1931/1932 "for the creation of Mickey Mouse." Statuette 1934 "in grateful recognition of her outstanding contribution to screen entertainment during the year 1934." Miniature statuette 1935 "For his distinguished creative achievements as director and producer and his invaluable initiative and lasting contributions to the progress of the motion picture arts." Statuette 1936 "for its significance to motion pictures and for having revolutionized one of the most important branches of the industry – the newsreel. "— and Harold Rosson "for the color cinematography of the Selznick International Production, The Garden of Allah." Plaque 1937 "for his outstanding comedy creation, 'Charlie McCarthy'." Wooden statuette, with movable mouth "for the color photography of A Star Is Born." Plaque "for its significant work in collecting films dating from 1895 to the present and for the first time making available to the public the means of studying the historical and aesthetic development of the motion picture as one of the major arts." Scroll certificate "for his lasting contribution to the comedy technique of the screen, the basic principles of which are as important today as when they were first put into practice, the Academy presents a Special Award to that master of fun, discoverer of stars, sympathetic, kindly, understanding comedy genius – Mack Sennett." Statuette 1938 J. Arthur Ball "for his outstanding contributions to the advancement of color in Motion Picture Photography." Scroll "for Snow White and the Seven Dwarfs [1937], recognized as a significant screen innovation which has charmed millions and pioneered a great new entertainment field for the motion picture cartoon." One statuette and seven miniature statuettes on a stepped base and Mickey Rooney "for their significant contribution in bringing to the screen the spirit and personification of youth, and as juvenile players setting a high standard of ability and achievement." Miniature statuette , Jan Domela, Devereaux Jennings, Irmin Roberts, Art Smith, Farciot Edouart, Loyal Griggs, Loren L. Ryder, Harry D. Mills, Louis Mesenkop, Walter Oberst "for outstanding achievement in creating Special Photographic and Sound Effects in the Paramount production, Spawn of the North." Plaque and Allen Davey "for the color cinematography of the Metro Goldwyn Mayer production, Sweethearts." "in recognition of patriotic service in the production of historical short subjects presenting significant episodes in the early struggle of the American people for liberty." Scroll 1939 "recognizing the unique and outstanding contribution of Douglas Fairbanks, first President of the Academy, to the international development of the motion picture." Statuette "for her outstanding performance as a screen juvenile during the past year." Miniature statuette "for outstanding achievement in the use of color for the enhancement of dramatic mood in the production of Gone with the Wind." Plaque acknowledging the outstanding services to the industry during the past year of the Motion Picture Relief Fund and its progressive leadership. Presented to Jean Hersholt, President; Ralph Morgan, Chairman of the Executive Committee; Ralph Block, First Vice President; and Conrad Nagel. Technicolor USA "for its contributions in successfully bringing three color feature production to the screen." Statuette

1940-е годы

1940 год – "в знак признания его бескорыстного служения киноиндустрии". Серебряная доска "за выдающиеся заслуги перед индустрией и армией за последние девять лет, благодаря чему стала возможна эффективная мобилизация ресурсов киноиндустрии для производства учебных фильмов для армии". Статуэтка 1941 года, Уильям Гарити, Джон Н. А. Хокинс и компания RCA Manufacturing "за выдающийся вклад в развитие использования звука в кино посредством создания фильма "Фантазия"". Сертификат заслуг и его коллеги "за их уникальное достижение в создании новой формы визуализированной музыки в фильме Уолта Диснея "Фантазия", тем самым расширяя границы кино как развлечения и как вида искусства". Рей Скотт "за его выдающиеся достижения в создании фильма "Кукан" – кинохроники борьбы Китая, включая съемку на 16-миллиметровую камеру в самых сложных и опасных условиях". Министерство информации Великобритании "за яркое и драматичное изображение героизма летчиков Королевских ВВС в документальном фильме "Цель сегодняшней ночи"". 1942 год – "за его прогрессивные культурные достижения в создании Французского исследовательского фонда в Лос-Анджелесе как справочного центра для голливудской киноиндустрии". "за его выдающиеся производственные достижения в фильме "In Which We Serve"". Metro Goldwyn Mayer "за его достижения в представлении американского образа жизни в серии фильмов об Энди Харди". 1943 год – "за разработку новых методов и приемов в производстве короткометражных фильмов, известных как Puppetoons". Памятная доска; заменена статуэткой в 1967 году. 1944 год – "за его многочисленные заслуги перед Академией". Пожизненное членство в Академии кинематографических искусств и наук "выдающаяся юная актриса 1944 года". Миниатюрная статуэтка (вручена в 1946 году). 1945 год, Republic Studio, Дэниел Дж. Блумберг и звуковой отдел Republic Studio "за строительство выдающегося музыкального зала, обеспечивающего оптимальные условия записи и сочетающего в себе все элементы акустического и инженерного дизайна". Сертификат (вручен в 1946 году) "за его шестилетний срок пребывания в должности президента Академии кинематографических искусств и наук". Специальная доска "Дом, в котором я живу" – короткометражный фильм о толерантности; продюсеры: Фрэнк Росс и Мервин Лерой; режиссер: Мервин Лерой; сценарий: Альберт Мальц; песня "The House I Live In", музыка: Эрл Робинсон, слова: Льюис Аллан; в главной роли: Фрэнк Синатра; выпущен RKO Radio. Сертификат "выдающаяся юная актриса 1945 года". Миниатюрная статуэтка (вручена в 1947 году). 1946 год – "за то, что он принес надежду и мужество своим сослуживцам-ветеранам, появившись в фильме "Лучшие годы нашей жизни"". Статуэтка "за его выдающиеся достижения как актера, продюсера и режиссера в экранизации "Генрих V"". "за его выдающийся вклад в искусство кино". Сертификат "выдающийся юный актер 1946 года". Миниатюрная статуэтка. 1947 год – "за его талантливое и трогательное воплощение образа дяди Ремуса, друга и рассказчика для детей всего мира в фильме Уолта Диснея "Песнь Юга"". Статуэтка. Томас Армат, полковник Уильям Н. Селиг, Альберт Э. Смит и Джордж Кирк Спур – члены "небольшой группы пионеров, чья вера в новое средство выражения и вклад в его развитие проложили путь, по которому кино за их жизни прогрессировало от неизвестности к всемирному признанию". "В котором мастерство и терпение слились в новом и увлекательном использовании возможностей кино". Памятная доска; заменена статуэткой в 1976 году. "Блеск ботинок" (Shoe Shine) – высокое качество этого фильма, ярко воплощенное в стране, измученной войной, является доказательством миру того, что творческий дух способен преодолеть любые невзгоды. Статуэтка. 1948 год – "за выдающиеся заслуги перед индустрией в укреплении ее морального авторитета в мировом сообществе благодаря созданию фильма "Жанна д'Арк"". "Мсье Винсент" – признан Советом директоров Академии лучшим фильмом на иностранном языке, выпущенным в США в 1948 году. "мастер шоу, который поднял стандарты кинопоказа". "человек, которого называют отцом полнометражного кино в Америке, за его заслуги перед индустрией на протяжении сорока лет". "за выдающееся юношеское исполнение в 1948 году, в роли Карела Малика в фильме "Поиск"". Миниатюрная статуэтка. 1949 год – "в знак признания его заслуг перед Академией в течение четырех сроков в качестве президента". Статуэтка на квадратном деревянном основании "за его уникальное мастерство и вклад в технику музыкальных фильмов". Статуэтка "выдающийся пионер кино за 37 лет блестящего шоуменства". "Воришка велосипедов" (Ladri di biciclette) – признан Советом директоров Академии лучшим фильмом на иностранном языке, выпущенным в США в 1949 году. "как выдающийся юный актер 1949 года". Миниатюрная статуэтка.

Year Recipient Notes Award Format 1940 "in recognition of his unselfish services to the Motion Picture Industry." Silver plaque "for his outstanding service to the industry and the Army during the past nine years, which has made possible the present efficient mobilization of the motion picture industry facilities for the production of Army Training Films." Statuette 1941 , William Garity, John N. A. Hawkins, and the RCA Manufacturing Company "for their outstanding contribution to the advancement of the use of sound in motion pictures through the production of Fantasia." Certificate of Merit and his associates "for their unique achievement in the creation of a new form of visualized music in Walt Disney's production, Fantasia, thereby widening the scope of the motion picture as entertainment and as an art form. " Rey Scott "for his extraordinary achievement in producing Kukan, the film record of China's struggle, including its photography with a 16mm camera under the most difficult and dangerous conditions." British Ministry of Information "for its vivid and dramatic presentation of the heroism of the RAF in the documentary film, Target for Tonight. 1942 "for his progressive cultural achievement in establishing the French Research Foundation in Los Angeles as a source of reference for the Hollywood Motion Picture Industry" "for his outstanding production achievement in In Which We Serve" Metro Goldwyn Mayer "for its achievement in representing the American Way of Life in the production of the 'Andy Hardy' series of films." 1943 "for the development of novel methods and techniques in the production of short subjects known as Puppetoons." Plaque; replaced with statuette in 1967 1944 "for his many services to the Academy." Life membership in the Academy of Motion Picture Arts and Sciences "outstanding child actress of 1944." Miniature Statuette (presented in 1946) 1945 Republic Studio, Daniel J. Bloomberg and the Republic Studio Sound Department "for the building of an outstanding musical scoring auditorium which provides optimum recording conditions and combines all elements of acoustic and engineering design. Certificate (presented in 1946) "for his six years service as President of the Academy of Motion Picture Arts and Sciences." Special Plaque The House I Live In tolerance short subject; produced by Frank Ross and Mervyn LeRoy; directed by Mervyn LeRoy; screenplay by Albert Maltz; song "The House I Live In", music by Earl Robinson, lyrics by Lewis Allan; starring Frank Sinatra; released by RKO Radio. Certificate "outstanding child actress of 1945." Miniature Statuette (presented in 1947) 1946 "for bringing hope and courage to his fellow veterans through his appearance in The Best Years of Our Lives" Statuette "for his outstanding achievement as actor, producer and director in bringing Henry V to the screen." "for his distinguished contributions to the art of the motion picture." Certificate "outstanding child actor of 1946" Miniature Statuette 1947 "for his able and heart warming characterization of Uncle Remus, friend and story teller to the children of the world in Walt Disney's Song of the South." Statuette Thomas Armat, Colonel William N. Selig, Albert E. Smith, and George Kirke Spoor members of "the small group of pioneers whose belief in a new medium, and whose contributions to its development, blazed the trail along which the motion picture has progressed, in their lifetime, from obscurity to world wide acclaim." Bill and Coo "in which artistry and patience blended in a novel and entertaining use of the medium of motion pictures." Plaque; replaced with Statuette in 1976 Shoe Shine (Italian: Sciuscià) the high quality of this motion picture, brought to eloquent life in a country scarred by war, is proof to the world that the creative spirit can triumph over adversity. Statuette 1948 "for distinguished service to the industry in adding to its moral stature in the world community by his production of the picture Joan of Arc." Monsieur Vincent voted by the Academy Board of Governors as the most outstanding foreign language film released in the United States during 1948. "master showman, who raised the standard of exhibition of motion pictures." "a man who has been called the father of the feature film in America, for his services to the industry over a period of forty years." "for the outstanding juvenile performance of 1948, as Karel Malik in The Search." Miniature Statuette 1949 "in recognition of his service to the Academy during four terms as president." Statuette on a square wood base "for his unique artistry and his contributions to the technique of musical pictures." Statuette "distinguished motion picture pioneer for 37 years of brilliant showmanship." The Bicycle Thief (Italian: Ladri di biciclette) voted by the Academy Board of Governors as the most outstanding foreign language film released in the United States during 1949. "as the outstanding juvenile actor of 1949." Miniature Statuette

1950-е годы

Год Лауреат Примечания Формат награды 1950 "за выдающиеся заслуги перед киноиндустрией". Статуэтка "за его заслуги в популяризации киноиндустрии в стране". "Стены Малапаги" (итал. Le mura di Malapaga, фр. Au delà des grilles) признан Советом управляющих лучшим фильмом на иностранном языке, выпущенным в США в 1950 году. 1951 "в знак признания его разносторонности как актера, певца, режиссера и танцора, и особенно за его блестящие достижения в хореографии в кино". "Расёмон" признан Советом управляющих лучшим фильмом на иностранном языке, выпущенным в США в 1951 году. 1952 "за многочисленные инновации и вклад в искусство кино". "за его вклад в мировой смех, его служение киноиндустрии и преданность американским ценностям". "мастер комедии и достойный гражданин". Джордж Митчелл "за разработку камеры, носящей его имя, и за его значительное влияние в области кинематографии". "за долгие и выдающиеся заслуги перед киноиндустрией". "Запретные игры" (фр. Jeux interdits) – лучший фильм на иностранном языке, впервые выпущенный в США в 1952 году. 1953 Кинокорпорация "Twentieth Century Fox" "в знак признания их воображения, зрелищности и дальновидности при внедрении революционной технологии CinemaScope". Компания "Bell and Howell" "за их новаторские достижения, внесшие фундаментальный вклад в развитие киноиндустрии". "за его принципиальность, объективность и достоинство при руководстве Кодексом кинопроизводства". "за его остроумные и меткие наблюдения за американской жизнью в серии "Специалитеты Пита Смита"". 1954 Компания "Bausch & Lomb Optical" "за вклад в развитие киноиндустрии". "за его уникальный талант, служение Академии, киноиндустрии и американскому народу". Кемп Нивер "за разработку процесса Renovare, позволившего восстановить коллекцию нитратной пленки Библиотеки Конгресса". "за ее незабываемые роли в кино". "за выдающуюся детскую роль в фильме "Маленькие похитители"". Миниатюрная статуэтка "за выдающуюся детскую роль в фильме "Маленькие похитители"". "Врата ада" (яп. Jigokumon) – лучший фильм на иностранном языке, впервые выпущенный в США в 1954 году. Статуэтка 1955 "Самурай, Легенда о Мусаси" – лучший фильм на иностранном языке, впервые выпущенный в США в 1955 году. 1956 "за выдающиеся заслуги перед киноиндустрией". 1957 Общество инженеров кино и телевидения (SMPTE) "за вклад в развитие киноиндустрии". Гилберт М. "Брончо Билли" Андерсон "пионер кинематографа, за вклад в развитие кино как формы развлечения". "за выдающиеся заслуги перед Академией". "за выдающиеся заслуги перед киноиндустрией". 1958 "за его вклад в мир развлечений на протяжении более полувека". 1959 "за его уникальный талант, благодаря которому на экраны вышли бессмертные комедии". "за его новаторские изобретения, которые принесли звук в кино".

Year Recipient Notes Award Format 1950 "for distinguished service to the motion picture industry." Statuette "for his services in interpreting the film industry to the country at large." The Walls of Malapaga (Italian: Le mura di Malapaga, French: Au delà des grilles) voted by the Board of Governors as the most outstanding foreign language film released in the United States in 1950. 1951 "in appreciation of his versatility as an actor, singer, director and dancer, and specifically for his brilliant achievements in the art of choreography on film." Rashomon voted by the Board of Governors as the most outstanding foreign language film released in the United States during 1951. 1952 "for his many innovations and contributions to the art of motion pictures." "for his contribution to the laughter of the world, his service to the motion picture industry, and his devotion to the American premise." "master comedian and good citizen." George Mitchell "for the design and development of the camera which bears his name and for his continued and dominant presence in the field of cinematography." "for long and distinguished service to the motion picture industry." Forbidden Games (French: Jeux interdits) Best Foreign Language Film first released in the United States during 1952. 1953 Twentieth Century Fox Film Corporation "in recognition of their imagination, showmanship and foresight in introducing the revolutionary process known as CinemaScope." Bell and Howell Company "for their pioneering and basic achievements in the advancement of the motion picture industry." "for his conscientious, open minded and dignified management of the Motion Picture Production Code" "for his witty and pungent observations on the American scene in his series of 'Pete Smith Specialties'." 1954 Bausch & Lomb Optical Company "for their contributions to the advancement of the motion picture industry." "for his unique talents, his service to the Academy, the motion picture industry, and the American people." Kemp Niver "for the development of the Renovare Process which has made possible the restoration of the Library of Congress Paper Film Collection." "for her unforgettable screen performances." "for his outstanding juvenile performance in The Little Kidnappers" Miniature Statuette "for his outstanding juvenile performance in The Little Kidnappers" Gate of Hell (Japanese: Jigokumon) Best Foreign Language Film first released in the United States during 1954. Statuette 1955 Samurai, The Legend of Musashi Best Foreign Language Film first released in the United States during 1955. 1956 "for distinguished service to the film industry." 1957 Society of Motion Picture and Television Engineers (SMPTE) "for their contributions to the advancement of the motion picture industry." Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson "motion picture pioneer, for his contributions to the development of motion pictures as entertainment." "for outstanding service to the Academy." "for distinguished service to the motion picture industry." 1958 "for his contributions to the world of entertainment for more than half a century." 1959 "for his unique talents which brought immortal comedies to the screen." "for his pioneering inventions which brought sound to the motion picture."

1960-е годы

Год Лауреат Примечания Форма награды 1960 "за его многочисленные запоминающиеся роли в кино и международное признание, которое он, как личность, принес киноиндустрии". Статуэтка "за новаторский вклад в развитие кинокомедии". "за роль в фильме "Поллианна", как за лучший юношеский актерский дебют 1960 года". Миниатюрная статуэтка 1961 "за выдающуюся патриотическую службу при создании, написании и производстве фильма Корпуса морской пехоты "Сила в готовности", который принес честь Академии и киноиндустрии". Статуэтка Фреду Л. Метцлеру "за преданность делу и выдающиеся заслуги перед Академией кинематографических искусств и наук". "за блестящие достижения в искусстве хореографии в кино". 1964 "за выдающиеся достижения в гриме к фильму "Семь лиц доктора Лао". 1965 "за уникальный и выдающийся вклад в нашу индустрию и Академию". Золотая медаль 1966 "за достижения в качестве каскадера и разработку средств безопасности для защиты каскадеров во всем мире". Статуэтка "за необычный и выдающийся вклад в работу Академии на протяжении тридцати лет в Голливуде". 1967 "за выдающиеся заслуги перед Академией и производство шести самых рейтинговых телевизионных трансляций церемонии награждения". 1968 "за выдающиеся достижения в гриме к фильму "Планета обезьян". "за выдающиеся достижения в хореографии к фильму "Оливер!". 1969 "за уникальное мастерство актерского искусства и уважение и любовь коллег".

1970-е годы

Премия 1970 Мелвин Дуглас "за выдающееся мастерство и значительный вклад в развитие кинематографа". Статуэтка Джон Хьюстон "за превосходное мастерство и разносторонность в создании кинофильмов". 1971 Дэниел Тарадаш "за неоценимый эффект, который он оказал, сделав киноискусство ведущей формой искусства этого столетия". 1972 Чарльз С. Борен Ричард Уолш "Лидер в области прогрессивных трудовых отношений в индустрии на протяжении 38 лет и архитектор политики недискриминации. С уважением и признательностью от всех, кто работает в кино". (Посмертно) Чарльтон Хестон "достиг величия как актер, меценат искусств и преданный гражданин – в целом, человек эпохи Возрождения. От друзей в любимой им индустрии". 1973 Джек Валенти "за его преданность искусству кино, огромный вклад в сохранение его истории и непоколебимую веру в его будущее". Джек Леммон "в знак признания его блестящего таланта и непревзойденных достижений братьев Маркс в области кинокомедии". 1974 Джон Уэйн "Мастер американского кино, чьи творческие работы занимают выдающее место в мировом кинематографе". Ингрид Бергман "гений, который с изяществом, ответственностью и неподдельной преданностью, работая в немом кино, звуковом кино, игровом, документальном кино и на телевидении, завоевал восхищение всего мира". 1975 Уолтер Мириш "в знак признания его уникального вклада в киноиндустрию и развитие кино как художественного средства выражения". 1977 Оливия де Хэвилленд "за исключительный вклад в искусство киномонтажа в киноиндустрии". 1978 Робин Уильямс и Вуди Дятел "за то, что он принес радость и смех во все уголки мира благодаря своим уникальным анимационным фильмам". Кэри Грант "за все его работы, за уникальные достижения на протяжении всей карьеры и его вклад в искусство кино". Одри Хепберн "за его несравненные достижения как создателя и новатора в кинематографе". Грегори Пек "за вклад в формирование у публики восприятия кино как вида искусства". 1979 Хал Элиас Уолтер Мириш "за его преданность и выдающиеся заслуги перед Академией кинематографических искусств и наук". Дастин Хоффман "за продвижение искусства киноактерского мастерства благодаря множеству запоминающихся и выдающихся ролей".

Year Recipient Presenter Notes Award Format 1970 Melvyn Douglas "for superlative artistry and for distinguished contribution to the progress of motion pictures." Statuette John Huston "for superlative artistry and versatility in the creation of motion pictures." 1971 Daniel Taradash "for the incalculable effect he has had in making motion pictures the art form of this century." 1972 Charles S. Boren Richard Walsh "Leader for 38 years of the industry's enlightened labor relations and architect of its policy of non discrimination. With the respect and affection of all who work in films." (Posthumous) Charlton Heston "who achieved greatness as a player, a patron of the arts and a dedicated citizen in sum, a Renaissance man. From his friends in the industry he loves." 1973 Jack Valenti "for his devotion to the art of film, his massive contributions in preserving its past and his unswerving faith in its future." Jack Lemmon "in recognition of his brilliant creativity and for the unequalled achievements of the Marx Brothers in the art of motion picture comedy." 1974 John Wayne "A master American filmmaker whose creative efforts hold a distinguished place in world cinema." Ingrid Bergman "a genius who, with grace, responsibility and enviable devotion through silent film, sound film, feature, documentary and television, has won the world's admiration." 1975 Walter Mirisch "in recognition of her unique contributions to the film industry and the development of film as an artistic medium." 1977 Olivia de Havilland "for her exceptional contribution to the art of film editing in the motion picture industry." 1978 Robin Williams & Woody Woodpecker "for bringing joy and laughter to every part of the world through his unique animated motion pictures." Cary Grant "for the full body of his work, for the unique achievements of his entire career and his lifetime of contribution to the art of film." Audrey Hepburn "for his incomparable achievements as a cinematic creator and innovator." Gregory Peck "for the contribution it has made to the public's perception of movies as an art form." 1979 Hal Elias Walter Mirisch "for his dedication and distinguished service to the Academy of Motion Picture Arts and Sciences." Dustin Hoffman "for advancing the art of screen acting through a host of memorable and distinguished performances."

1980-е годы

1980 Роберт Редфорд "великолепный актер, в знак признания его блестящих достижений и значительного вклада в искусство кинематографа". Статуэтка 1981 Джон Траволта "за выдающееся творчество и уникальный вклад в искусство экранного мастерства". 1982 Боб Хоуп "в знак признания его 60-летней универсальности и запоминающихся ролей в кино". 1983 Джеки Купер "в знак признания его непревзойденного вклада в развитие киноискусства". 1984 Кэри Грант "за пятьдесят лет запоминающихся выступлений. За его высокие моральные принципы как на экране, так и за его пределами. С уважением и любовью коллег". Гленн Клоуз "в знак признания 20-летия и его преданности развитию художественной и творческой деятельности и совершенству во всех областях искусства". 1985 Салли Филд "в знак признания ее многочисленных, запоминающихся и убедительных ролей в кино, а также за ее личную честность и преданность своему делу". Куинси Джонс "в знак признания его блестящего мастерства в создании запоминающейся музыки для множества выдающихся фильмов". 1986 Карл Малден "за его уникальное мастерство и выдающиеся заслуги в актерской профессии". 1988 "в знак признания фундаментального вклада компании в искусство кино на протяжении первого столетия истории кинематографа". Дональд Сазерленд и Кифер Сазерленд "в знак признания 50-летия и его преданности созданию художественной, творческой и технологической деятельности и совершенству во всех областях кинопроизводства". 1989 Стивен Спилберг и Джордж Лукас "за кинематографические достижения, которые вдохновляли, радовали, обогащали и развлекали зрителей по всему миру и оказали влияние на кинематографистов во всем мире".

1990-е годы

Год Лауреат Ведущий Примечания Формат награды 1990 Грегори Пек "одно из истинных сокровищ мирового кино, который, в карьере, богатой запоминающимися ролями, добавил немеркнущий блеск нашему искусству". Статуэтка Анжелика Хьюстон "в знак признания ее выдающихся качеств как на экране, так и за его пределами, с благодарностью за всю жизнь, отмеченную незабываемыми выступлениями". 1991 Одри Хепберн "в знак признания его редкого мастерства в искусстве кино и его глубокого гуманитарного мировоззрения, которое оказало неизгладимое влияние на кинематографистов и зрителей во всем мире". 1992 София Лорен и Марчелло Мастроянни "в знак признания его кинематографических достижений, которые восхитили и развлекли зрителей во всем мире". 1993 Гленн Клоуз "в знак признательности за карьеру, полную изящных и мастерски исполненных ролей". 1994 Джек Николсон "в знак признания его места среди величайших визуальных стилистов в кино". 1995 Стивен Спилберг "за 50 лет как творческой и моральной силы в киноиндустрии". Робин Уильямс "за создание классических мультфильмов и персонажей, чья анимация на протяжении более полувека приносила радость в нашу реальную жизнь". 1996 Джули Эндрюс "в знак признания его заслуг в искусстве танца на экране". 1997 Мартин Скорсезе "в знак признания его творчества, отмеченного изяществом, элегантностью, остроумием и визуальными инновациями". 1998 Мартин Скорсезе и Роберт Де Ниро "в знак признания его долгой, выдающейся и непревзойденной карьеры, в течение которой он повлиял на саму суть кинопроизводства, создавая кинематографические шедевры". 1999 Джейн Фонда "в знак признания пяти десятилетий выдающейся режиссерской работы".

2000-е годы

Премия 2000 Дастин Хоффман "мастер света и цвета". Статуэтка Джули Эндрюс "в знак признательности за многогранную и значимую работу". 2001 Дензел Вашингтон "в знак признания его выдающихся достижений как артиста и как личности". Барбра Стрейзанд "Актер, режиссер, продюсер, создатель фестиваля "Санденс", вдохновение для независимых и новаторских кинематографистов по всему миру". 2002 Мерил Стрип "чьи выдающиеся таланты подарили киноистории одни из самых запоминающихся образов". 2003 Джим Керри "в знак признания его работы в качестве сценариста, режиссера и продюсера, создавшего выдающиеся произведения для экрана". 2004 Аль Пачино "в знак признания его неоценимого вклада в работу сценаристов, актеров и искусство кино". 2005 Мерил Стрип и Лили Томлин "в знак признания карьеры, которая неоднократно переосмысливала художественную форму и вдохновляла кинематографистов и зрителей". 2006 Клинт Иствуд "в знак признания его великолепного и многогранного вклада в искусство киномузыки". 2007 Николь Кидман "в знак признания одной из выдающихся карьер в области художественного оформления фильмов". 2009 Анжелика Хьюстон "в знак признания ее ключевой роли в Золотой эпохе кинематографа". Джонатан Демме и Квентин Тарантино "за богатый вклад в развитие кино и поддержку режиссеров". Калеб Дешанель "за непревзойденное мастерство владения светом, тенью, цветом и движением".

2010-е годы

2010 Кевин Спейси "за мудрое и преданное описание кинематографического парада". Статуэтка "За страсть, за конфронтацию, за новое кино". Клинт Иствуд "за незабываемые образы, созданные на экране за всю жизнь". 2011 Бен Кингсли "за его наследие постоянного совершенства и необычайной универсальности". Рик Бейкер "за непревзойденное мастерство в работе с текстурой, оттенками, формой и иллюзией". 2012 Майкл Мур "вдохновил поколения кинематографистов своим стилем "ты здесь". Он считается одним из основателей движения "синема верите"". Квентин Тарантино "пионер в улучшении технологий каскадерских трюков и обеспечении безопасности". Сидни Пуатье "неутомимый защитник искусства в Америке, особенно самого американского из видов искусства: голливудского кино". 2013 Роберт Осборн "икона развлечений, создавшая одни из самых запоминающихся персонажей в кино, вдохновившая поколения актеров". Том Хэнкс "в знак признания его выдающихся талантов и уникального вдохновения, которое он принес в искусство кино". Джеффри Курланд вручил награду Клаудии Кардинале от имени Тоси, "визионер, чей несравненный дизайн костюмов создал вневременное, живое искусство в кино". 2014 Филип Кауфман "Жану Клоду Каррьеру, чьи изящно написанные сценарии возводят искусство сценарного мастерства на уровень литературы". Джон Лассетер "оказал глубокое влияние на анимацию навсегда, вдохновляя поколения художников работать в этой сфере и раскрывать ее безграничный потенциал". Клинт Иствуд и Лиам Нисон "одна из самых ярких звезд Голливуда, чьи вдохновляющие выступления сияли страстью, теплотой и силой". 2015 Дензел Вашингтон, Сэмюэл Л. Джексон и Уэсли Снайпс "защитник независимого кино и вдохновение для молодых кинематографистов". Ник Кассаветтс "самобытный талант, преданность которому своему делу принесла ей всемирное признание как иконе независимого кино". 2016 Крис Такер "Чан снялся – и иногда писал сценарии, режиссировал и продюсировал – в более чем 30 фильмах о боевых искусствах в родном Гонконге, очаровывая зрителей своей потрясающей атлетикой, изобретательными трюками и безграничной харизмой". Джефф Бриджес "на протяжении более пяти десятилетий он применил свой талант в более чем 200 художественных фильмах и сыграл важную роль в карьере многих известных актеров". Ричард Гир "за более чем 60 лет работы в качестве монтажера она работала бок о бок со многими ведущими режиссерами над впечатляющим спектром фильмов". Бен Кингсли "Уайзман снимал почти каждый год с 1967 года, освещая жизни людей в контексте социальных, культурных и государственных институтов". 2017 Ава Дюверней "неуклонно независимый и влиятельный пионер в кино, который с красноречием и проницательностью запечатлел жизнь афроамериканцев". Дастин Хоффман "его масштабный визуальный стиль и технические инновации продвинули искусство операторской работы". Дженнифер Лоуренс "за всю жизнь созданные незабываемые образы, воплощенные с непоколебимой правдивостью". Анджелина Джоли "ее сострадание и любопытство формируют уникальное, личное кино". 2018 Том Хэнкс, Лора Дерн "за выдающуюся карьеру в области пиара, которая представила фильмы разуму, сердцу и душе зрителей по всему миру". Клинт Иствуд "в знак признания его уникального музыкального стиля, композиционной целостности и влиятельного вклада в искусство создания музыки к фильмам". Ава Дюверней "чьи незабываемые выступления и личная честность вдохновили поколения кинематографистов, актеров и зрителей". 2019 Изабелла Росселлини, Лора Дерн и Кайл Маклаклан "за бесстрашное разрушение границ в стремлении к своему уникальному кинематографическому видению". Кристиан Бэйл "в знак признания силы и мастерства, которые он вкладывает в свои незабываемые кинороли, и за его неизменную поддержку коренных американских общин". Грета Гервиг и Джейн Кэмпион "за ее провокационное разрушение политических и социальных норм, осуществленное с мужеством с помощью ее любимого инструмента: объектива камеры".

YearRecipient Presenter Notes Award Format 2010 Kevin Spacey "for the wise and devoted chronicling of the cinematic parade." Statuette "for passion. for confrontation. for a new kind of cinema." Clint Eastwood "for a lifetime's worth of indelible screen characters." 2011 Ben Kingsley "for his legacy of consistent excellence and uncommon versatility" Rick Baker "for his unparalleled mastery of texture, shade, form and illusion" 2012 Michael Moore " [H]as inspired generations of filmmakers with his "you are here" style. He is considered one of the founders of the cinéma vérité movement " Quentin Tarantino "A pioneer in improving stunt technology and safety procedures " Sidney Poitier "A tireless champion of the arts in America and especially that most American of arts: the Hollywood film" 2013 Robert Osborne "an entertainment icon who has created some of cinema's most memorable characters, inspiring generations of actors." Tom Hanks "in recognition of his extraordinary talents and the unique inspiration he has brought to the art of motion pictures." Jeffrey Kurland presented the award to Claudia Cardinale on Tosi's behalf "a visionary whose incomparable costume designs shaped timeless, living art in motion pictures." 2014 Philip Kaufman "To Jean Claude Carrière, whose elegantly crafted screenplays elevate the art of screenwriting to the level of literature." John Lasseter "has deeply influenced animation forever, inspiring generations of artists to work in our medium and illuminate its limitless potential " Clint Eastwood and Liam Neeson "One of Hollywood's brightest stars, whose inspiring performances glowed with passion, warmth and strength." 2015 Denzel Washington, Samuel L. Jackson, & Wesley Snipes "a champion of independent film and an inspiration to young filmmakers" Nick Cassavetes "an original talent whose devotion to her craft has earned her worldwide recognition as an independent film icon" 2016 Chris Tucker "Chan starred in – and sometimes wrote, directed and produced – more than 30 martial arts features in his native Hong Kong, charming audiences with his dazzling athleticism, inventive stunt work and boundless charisma." Jeff Bridges "over five decades, he applied his talents to more than 200 feature films and has been instrumental in the careers of celebrated actors" Richard Gere "in her more than 60 years as a film editor, she has worked side by side with many leading directors on an impressive range of films" Ben Kingsley "Wiseman has made one film almost every year since 1967, illuminating lives in the context of social, cultural and government institutions" 2017 Ava DuVernay "a resolutely independent and influential film pioneer who has chronicled the lives of black Americans with eloquence and insight" Dustin Hoffman "his expansive visual style and technical innovation have advanced the art of cinematography" Jennifer Lawrence "for a lifetime of indelible characters, rendered with unwavering truthfulness" Angelina Jolie "her compassion and curiosity inform a uniquely personal cinema" 2018 Tom Hanks, Laura Dern "for an exemplary career in publicity that has brought films to the minds, hearts and souls of audiences all over the world" Clint Eastwood "in recognition of his unique musical style, compositional integrity and influential contributions to the art of film scoring" Ava DuVernay "whose unforgettable performances and personal integrity have inspired generations of filmmakers, actors and audiences" 2019 Isabella Rosselini, Laura Dern, & Kyle MacLachlan "for fearlessly breaking boundaries in pursuit of his singular cinematic vision." Christian Bale "in recognition of the power and craft he brings to his indelible film portrayals and for his steadfast support of the Native American community." Greta Gerwig & Jane Campion "for her provocative disruption of political and social norms delivered with bravery through her weapon of choice: the camera lens."

2020-е годы

Год Получатель Вручающий Примечания Формат награды
2021 Дензел Вашингтон Виола Дэвис "мастерский режиссер, проложивший путь чернокожим женщинам-режиссерам и вдохновивший рассказчиков всех мастеров по всему миру."
Анжела Бассетт Реджина Кинг "На протяжении десятилетий Анжела Бассетт продолжает демонстрировать выдающиеся актерские работы, устанавливающие новые стандарты в актерском искусстве."
Мел Брукс Нейтан Лейн и Мэтью Бродерик "Мел Брукс наполняет наши сердца юмором, а его наследие оказало неизгладимое влияние на все сферы развлечений."
Кэрол Литтлтон Гленн Клоуз "Карьера Литтлтон в области монтажа фильмов служит примером для тех, кто последует за ней."