Петула Кларк: от военного времени к мировой славе.

Введение

Британская актриса и певица (род. 1932)

Кларк продала более 70 миллионов пластинок. Она также добилась успеха в музыкальном фильме "Радуга Финиана", за который была номинирована на премию "Золотой глобус" как лучшая актриса в мюзикле, и в сценических мюзиклах "Звуки музыки", "Кровавые братья", "Бульвар заката" и "Мэри Поппинс".

Начало карьеры

Петула Кларк родилась Салли Кларк 15 ноября 1932 года в Эуэлле, Суррей, Англия, в семье Дорис (урождённой Филлипс) и Лесли Ноа Кларк. Оба родителя Кларк работали медсёстрами в больнице Лонг Гроув в Эпсоме. Мать Кларк имела валлийские корни, а отец — английские. Сценическое имя «Петула» придумал её отец, пошутив, что это сочетание имён двух его бывших возлюбленных, Пет и Улла. Кларк выросла в Аберканаиде, недалеко от Мертир-Тидфила в Уэльсе, в доме без электричества и водопровода, с туалетом во дворе. Её дед был угольщиком. Её первой аудиторией стала публика в пабе Colliers' Arms в Аберканаиде. Она также вспоминает, как жила недалеко от Лондона во время блица, наблюдала за воздушными боями и бегала с сестрой в бомбоубежища. Позже, когда ей было восемь лет, она вместе с другими детьми записывала сообщения для BBC, которые должны были быть переданы членам их семей, служившим в армии. Запись проходила в театре «Критерион» — подземном театре, где было безопасно. Когда завыла сирена воздушной тревоги, другие дети расстроились, и попросили кого-нибудь выйти и спеть, чтобы их успокоить. Петула вызвалась, и её голос так понравился, что в контрольной комнате её записали. Она спела песню «Mighty Like a Rose». В детстве Кларк пела в церковном хоре и проявляла талант к пародированию, имитируя Веру Линн, Кармен Миранду и Софи Таккер для семьи и друзей. В 1944 году отец познакомил её с театром, взяв на спектакль с Флорой Робсон в роли Марии Стюарт; позже она вспоминала, что после представления «я сразу решила, что хочу стать актрисой. Больше всего на свете я хотела быть Ингрид Бергман». Однако её первые публичные выступления состоялись как певица. В 1945 году она выступила с оркестром в вестибюле универмага Bentall's в Кингстоне-на-Темзе в обмен на банку ирисок и золотые наручные часы.

Начало карьеры

Случайное начало в возрасте семи лет открыло Кларк дорогу на радио, в кино, в печатных изданиях, на телевидении и на записях. В октябре 1942 года девятилетняя Кларк дебютировала на радио, посетив с отцом трансляцию BBC. Она пыталась передать сообщение дядюшке, находившемуся за границей, но трансляция была прервана воздушной тревогой. Во время бомбежки продюсер попросил кого-нибудь выступить, чтобы успокоить взволнованную публику в театре, и она предложила исполнить песню "Mighty Lak' a Rose", вызвав восторженный отклик. Затем она повторила свое выступление для радиослушателей, начав серию из около 500 выступлений в программах, предназначенных для развлечения войск. Помимо работы на радио, Кларк часто гастролировала по Великобритании с юной коллегой Джули Эндрюс. Ее прозвали "Поющей милашкой", и она выступала перед королем Георгом VI, Уинстоном Черчиллем и Бернардом Монтгомери. Она также стала известна как "Британская Ширли Темпл". В 1944 году, выступая в Королевском Альберт-холле в Лондоне, Кларк была замечена кинорежиссером Морисом Элви, который пригласил ее, двенадцатилетнюю, на роль рано осиротевшей Ирмы в своей военной драме "Медаль для генерала". Вслед за этим она снялась в фильмах "Strawberry Roan", "Я знаю, куда иду!", "Лондонский город", "Вот и пришли Хаджетты", "Голосуйте за Хаджетта" и "Хаджетты за границей" – втором, третьем и четвертом из четырех фильмов о семье Хаджеттов. Она работала с Энтони Ньюли в фильме "Всё наоборот" (режиссер Питер Устинов) и с Алеком Гиннессом в фильме "Карта". У нее также была небольшая роль в фильме "Я знаю, куда иду". К тому времени Кларк почувствовала, что слишком долго играла детские роли. В 1946 году Кларк начала свою телевизионную карьеру с выступления в варьете BBC "Cabaret Cartoons", что привело к тому, что ей предложили вести собственную дневную программу "Petula Clark". В 1950 году последовало шоу "Pet's Parlour". В 1947 году Кларк познакомилась с Джо "Мистером Пианино" Хендерсоном в издательстве Peter Maurice Publishing Company. Они сотрудничали в музыкальном плане и в течение следующих десяти лет были связаны романтическими отношениями. В 1949 году Хендерсон познакомил Кларк с продюсером звукозаписи Аланом А. Фрименом, который вместе с ее отцом Лесли основал Polygon Records, для которой она записала свои первые хиты. В том же году Кларк записала свой первый сингл "Put Your Shoes On, Lucy" для EMI, а также сделала несколько записей с вокалистом Бенни Ли на Decca. Лейбл Polygon Records финансировался из части доходов Кларк. В 1950-х годах она записала ряд крупных хитов в Великобритании, в том числе "Маленький сапожник" (1954), "Майорка" (1955), "Внезапно появилась долина" (1955) и "Всем сердцем" (1956). В этот период Кларк проявляла большой интерес к поддержке новых талантов. Она предложила разрешить Хендерсону записывать собственную музыку, и он выпустил пять хитов на Polygon/Pye в период с 1955 по 1960 год.

From a chance beginning at the age of seven Clark appeared on radio, in film, in print, on television and on recordings. In October 1942 the nine year old Clark made her radio debut while attending a BBC broadcast with her father. She was trying to send a message to an uncle who was stationed overseas, but the broadcast was delayed by an air raid. During the bombing the producer requested that someone perform to settle the jittery theatre audience and she volunteered a rendering of "Mighty Lak' a Rose" to an enthusiastic response. She then repeated her performance for the broadcast audience, launching a series of some 500 appearances in programmes designed to entertain the troops. In addition to radio work, Clark frequently toured the United Kingdom with fellow child performer Julie Andrews. Nicknamed the "Singing Sweetheart", she performed for George VI, Winston Churchill and Bernard Montgomery. She also became known as "Britain's Shirley Temple",

While she was performing at the Royal Albert Hall in London in 1944 Clark was discovered by the film director Maurice Elvey, who cast her, at the age of 12, as the precocious orphaned waif Irma in his war drama Medal for the General. In quick succession she performed in Strawberry Roan, I Know Where I'm Going!, London Town, Here Come the Huggetts, Vote for Huggett and The Huggetts Abroad, the second, third and fourth of four Huggett Family films. She worked with Anthony Newley in Vice Versa (directed by Peter Ustinov) and Alec Guinness in The Card. She also had a small role in I Know Where I'm Going. By then Clark felt that she had played child parts for too long. In 1946 Clark began her television career with an appearance on a BBC variety show, Cabaret Cartoons, which led to her being signed to host her own afternoon series, Petula Clark. Pet's Parlour followed in 1950. In 1947 Clark met Joe "Mr Piano" Henderson at the Peter Maurice Publishing Company. The two collaborated musically and were linked romantically over the following ten years. In 1949 Henderson introduced Clark to the record producer Alan A. Freeman, who, together with her father Leslie, formed Polygon Records, for which she recorded her earliest hits. Clark had recorded her first release that year, "Put Your Shoes On, Lucy", for EMI, and further recordings with vocalist Benny Lee on Decca. The Polygon label was financed with part of Clark's earnings. She scored a number of major hits in the UK during the 1950s, including "The Little Shoemaker" (1954), "Majorca" (1955), "Suddenly There's a Valley" (1955) and "With All My Heart" (1956). During this period Clark showed a keen interest in encouraging new talent. She suggested that Henderson be allowed to record his own music, and he had five chart hits on Polygon/Pye between 1955 and 1960.

Европейская слава

В 1957 году Кларк была приглашена выступить на Парижской «Олимпии», где, несмотря на ее сомнения и простуду, ее встретили с восторгом. На следующий день ее пригласили в офис Vogue Records для обсуждения контракта. Там она встретила своего будущего давнего пиар-менеджера, соавтора и мужа Клода Вольфа. Кларк сразу же почувствовала к нему симпатию, и когда ей сообщили, что в случае подписания контракта с лейблом Vogue она будет с ним работать, она согласилась. В 1960 году Кларк отправилась в концертный тур по Франции и Бельгии с Сашей Дистелем, который оставался ее близким другом до своей смерти в 2004 году. Постепенно она расширяла географию выступлений, записывая песни на немецком, французском, итальянском и испанском языках. Сосредоточившись на своей новой карьере во Франции, Кларк продолжала выпускать хиты в Великобритании до начала 1960-х годов. Ее запись 1961 года "Sailor" стала ее первым номером один в британских чартах, а последующие песни, такие как "Romeo" и "My Friend the Sea", вошли в британский Топ-10 позднее в том же году. "Romeo" разошлась тиражом более миллиона экземпляров по всему миру и принесла ей первый золотой диск, врученный Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки. Во Франции в 1962 году хитами стали "Ya Ya Twist" (французская кавер-версия ритм-энд-блюзовой песни Ли Дорси "Ya Ya" и единственная успешная запись песни в стиле твист, исполненная женщиной) и "Chariot" (оригинальная версия песни "I Will Follow Him"), а также немецкие и итальянские версии ее англо- и франкоязычных записей, попавшие в чарты. Большим успехом пользовались и ее записи песен Сержа Гейнсбура. Кроме того, в то время она получила в подарок от Жака Бреля песню "Un Enfant", с которым она гастролировала. Кларк – один из немногих исполнителей, которым Брель когда-либо дарил свои песни. Живая запись этой песни попала в канадские чарты. В 1963 году Кларк написала саундтрек к французскому криминальному фильму «A Couteaux Tirés» (Daggers Drawn), вышедшему на экраны в 1964 году, и исполнила в фильме эпизодическую роль самой себя. Несмотря на умеренный успех, это добавило новое измерение – профессию композитора – в ее карьеру. Среди других ее музыкальных работ к фильмам – «Entre ciel et mer» (1963), «Rêves d'enfant» (1964), «La bande à Bebel» (1966) и «Pétain» (1989). Шесть композиций из последнего фильма были выпущены на CD «In Her Own Write» в 2007 году. Кларк была героиней программы «Это твоя жизнь» в феврале 1964 года, апреле 1975 года и марте 1996 года, став единственным человеком, удостоенным этой телевизионной чести трижды.

In 1957 Clark was invited to appear at the Paris Olympia, where, despite her misgivings and a bad cold, she was received with acclaim. The following day she was invited to the office of Vogue Records to discuss a contract. There she met her future longtime publicist, collaborator and husband Claude Wolff. Clark was attracted immediately, and when she was told that she would be working with him if she signed with the Vogue label she agreed. In 1960 Clark embarked on a concert tour of France and Belgium with Sacha Distel, who remained a close friend until his death in 2004. Gradually she moved further into the continent, recording in German, French, Italian and Spanish. While Clark focused on her new career in France she continued to achieve hit records in the UK into the early 1960s. Her 1961 recording of "Sailor" became her first number one hit in the UK, while such follow up recordings as "Romeo" and "My Friend the Sea" landed her in the British Top 10 later that year. "Romeo" sold more than one million copies around the world and won her her first gold disc, which was awarded by the Recording Industry Association of America. In France "Ya Ya Twist" (a French language cover of the Lee Dorsey rhythm and blues song "Ya Ya" and the only successful recording of a twist song by a woman) and "Chariot" (the original version of "I Will Follow Him") became smash hits in 1962, while German and Italian versions of her English and French recordings charted, as well. Her recordings of several Serge Gainsbourg songs were also big sellers. In addition, she was given at this time a present of the song "Un Enfant" by Jacques Brel, with whom she toured. Clark is one of only a handful of performers to be given a song by Brel. A live recording of this song charted in Canada. In 1963 Clark wrote the soundtrack for the French crime film A Couteaux Tirés (Daggers Drawn) released in 1964 and made a cameo appearance as herself in the film. Although it was only a mild success, it added a new dimension—that of film composer—to her career. Additional film scores she composed include Entre ciel et mer (1963), Rêves d'enfant (1964), La bande à Bebel (1966), and Pétain (1989). Six themes from the last were released on the CD In Her Own Write in 2007. Clark was the subject of This Is Your Life in February 1964, April 1975 and March 1996, becoming the only person to receive the television tribute three times.

Мировая слава эпоха "Downtown"

К 1964 году британская музыкальная карьера Кларк переживала не лучшие времена. Композитор и аранжировщик Тони Хэтч, который помогал ей в работе над записями для Vogue Records во Франции и Pye Records в Великобритании, прилетел к ней домой в Париж с новым песенным материалом, надеясь, что он ее заинтересует, но она не нашла ничего подходящего. Хэтч впоследствии отрицал, что изначально предлагал песню "Downtown" группе The Drifters. Ни Кларк, которая выступала в Канаде, когда песня впервые получила широкое радиовещание, ни Хэтч не осознавали, какое влияние эта песня окажет на их карьеру. Выпущенная в конце 1964 года на четырех языках, "Downtown" имела успех в Великобритании, Франции (как на английском, так и на французском языках), Нидерландах, Германии, Австралии, Италии, а также в Родезии, Японии и Индии. Во время визита в Лондон исполнительный директор Warner Bros. Джо Смит услышал ее и приобрел права для Соединенных Штатов. В январе 1965 года "Downtown" возглавила американские чарты, было продано 3 миллиона копий в США. "Downtown" стала первой из 15 последовательных песен, вошедших в Top 40, которые Кларк достигла в США, включая "I Know a Place", "My Love" (ее второй американский хит номер один), "A Sign of the Times", "I Couldn't Live Without Your Love", "This Is My Song" (из фильма Чарльза Чаплина "Графиня из Гонконга") и "Don't Sleep in the Subway". Американская звукозаписывающая индустрия удостоила ее премии "Грэмми" за лучшую рок-н-ролльную запись 1964 года за "Downtown" и за лучшее современное вокальное исполнение (R&R) 1965 года – женское – за "I Know a Place". В 2004 году ее запись "Downtown" была включена в Зал славы "Грэмми". Успехи Кларк в записи привели к частым появлениям в американских развлекательных программах с участием Эда Салливана и Дина Мартина, гостевым участию в Hullabaloo, Shindig!, The Kraft Music Hall и The Hollywood Palace, а также к включению в музыкальные специальные выпуски, такие как The Best on Record и Rodgers and Hart Today. В 1968 году NBC пригласила Кларк провести собственный специальный выпуск в США, и, сделав это, она невольно вошла в историю телевидения. Во время исполнения дуэта "On the Path of Glory" – антивоенной песни, которую она написала – с гостем Гарри Белафонте, она взяла его за руку, к ужасу представителя корпорации Chrysler (спонсора шоу), который опасался, что этот жест вызовет расовую неприязнь со стороны зрителей на Юге. Когда он настоял на замене дубля, где Кларк и Белафонте стояли бы на значительном расстоянии друг от друга, Кларк и исполнительный продюсер шоу – ее муж, Вольф – отказались, уничтожили все остальные дубли песни и передали готовую программу NBC с нетронутым моментом прикосновения. Представитель Chrysler был уволен, и программа вышла в эфир 8 апреля 1968 года, через четыре дня после убийства Мартина Лютера Кинга-младшего, собрав высокие рейтинги, получив признание критиков и номинацию на премию "Эмми". Неверно утверждалось, что это был первый случай на американском телевидении физического контакта между чернокожим мужчиной и белой женщиной, забывая о многих предыдущих случаях, включая танец Фрэнки Лаймона с белой девушкой в прямом эфире шоу Алана Фрида "The Big Beat" 19 июля 1957 года, поцелуй Нэнси Синатры и Сэмми Дэвиса-младшего в ее специальном телешоу "Movin' with Nancy" 1967 года и рукопожатие Луи Армстронга с участниками панели "What's My Line?" Дороти Килгаллен и Арлин Фрэнсис в 1953 году. В ознаменование 40-летия телепередачи с участием Белафонте 1968 года Кларк и Вольф появились в Центре медиа Пейли на Манхэттене 22 сентября 2008 года, чтобы обсудить трансляцию и ее влияние после показа программы. Позже Кларк стала ведущей еще двух специальных программ: "The Petula Clark Show", показанного как на NBC, так и на CBC в начале 1970 года, и одной для ABC, которая послужила пилотом для планируемого еженедельного сериала. Она снялась в телесериале BBC "This Is Petula Clark", который транслировался с середины 1966 года до начала 1968 года. Кларк возродила свою кинокарьеру в конце 1960-х годов, снявшись в двух крупных музыкальных фильмах. В фильме "Радуга Финиана" (1968) она снялась вместе с Фредом Астером и была номинирована на премию "Золотой глобус" за лучшую женскую роль в кино, музыкальном или комедийном фильме за свою игру. В следующем году она снялась вместе с Питером О'Тулом в фильме "Прощай, мистер Чипс" (1969) – музыкальной адаптации классической новеллы Джеймса Хилтона. Коломбьер впоследствии стал соавтором музыки к фильму "Пурпурный дождь" вместе с Принсом, сочинил известную поп-симфонию "Wings" и ряд саундтреков к американским фильмам. Ричард Карпентер признал, что именно она привлекла внимание Альперта к нему и его сестре Карен, когда они выступали на вечеринке по случаю премьеры фильма "Прощай, мистер Чипс" 1969 года. Кларк вспоминает, что она и Карен Карпентер ходили смотреть выступление Элвиса Пресли в Лас-Вегасе, и что после этого "Он флиртовал с обеими нами, говоря: 'Вау, две самые большие поп-звезды в моей гримерке. Это круто'. Он не добился нас, если честно, но очень старался. Больше об этом не буду говорить". 15 ноября 1969 года ее концерт "An Evening with Petula" из Королевского Альберт-холла в Лондоне стал первой цветной трансляцией на BBC One.

By 1964 Clark's British recording career was foundering. Composer/arranger Tony Hatch, who had been assisting her with her work for Vogue Records in France and Pye Records in the UK, flew to her home in Paris with new song material he hoped would interest her, but she found none of it appealing. Hatch has subsequently denied originally offering "Downtown" to the Drifters. Neither Clark, who was performing in Canada when the song first received major air play, nor Hatch realised the effect the song would have on their respective careers. Released in four separate languages in late 1964, "Downtown" was a success in the UK, France (in both the English and the French versions), the Netherlands, Germany, Australia, and Italy, and Rhodesia, Japan, and India as well. During a visit to London, Warner Bros. executive Joe Smith heard it and acquired the rights for the United States. "Downtown" went to number one on the American charts in January 1965, and 3 million copies were sold in the United States. "Downtown" was the first of 15 consecutive Top 40 hits Clark achieved in the U. S., including "I Know a Place", "My Love" (her second US number one hit), "A Sign of the Times", "I Couldn't Live Without Your Love", "This Is My Song" (from the Charles Chaplin film A Countess from Hong Kong), and "Don't Sleep in the Subway". The American recording industry honoured her with Grammy Awards for Best Rock & Roll Recording of 1964 for "Downtown" and for Best Contemporary (R&R) Vocal Performance of 1965 – Female for "I Know a Place". In 2004, her recording of "Downtown" was inducted into the Grammy Hall of Fame. Clark's recording successes led to frequent appearances on American variety programmes hosted by Ed Sullivan and Dean Martin, guest shots on Hullabaloo, Shindig!, The Kraft Music Hall and The Hollywood Palace, and inclusion in musical specials such as The Best on Record and Rodgers and Hart Today. In 1968 NBC invited Clark to host her own special in the US, and in doing so, she inadvertently made television history. While singing a duet of "On the Path of Glory", an antiwar song that she had composed, with guest Harry Belafonte, she took hold of his arm, to the dismay of a representative from the Chrysler Corporation (the show's sponsor), who feared that the moment would incur racial backlash from Southern viewers. When he insisted that they substitute a different take, with Clark and Belafonte standing well away from each other, Clark and the executive producer of the show — her husband, Wolff — refused, destroyed all other takes of the song, and delivered the finished programme to NBC with the touch intact. The Chrysler representative was terminated, and the programme aired on 8 April 1968, four days after the assassination of Martin Luther King Jr., with high ratings, critical acclaim, and a Primetime Emmy nomination. It has erroneously been described as the first instance on American television of physical contact between a black man and a white woman, forgetting many previous instances, including Frankie Lymon dancing with a white girl on Alan Freed's live ABC show "The Big Beat" on July 19, 1957, Nancy Sinatra kissing Sammy Davis, Jr., on her 1967 Movin' with Nancy TV special, and Louis Armstrong shaking hands with "What's My Line?" panelists Dorothy Kilgallen and Arlene Francis in 1953. To commemorate the 40th anniversary of the 1968 Belafonte telecast, Clark and Wolff appeared at the Paley Center for Media in Manhattan on 22 September 2008, to discuss the broadcast and its impact, following a showing of the programme. Clark was later the host of two more specials; The Petula Clark Show shown on both the NBC and CBC networks in early 1970, and one for ABC which served as a pilot for a projected weekly series. She starred in the BBC television series This Is Petula Clark, which aired from mid 1966 to early 1968. Clark revived her film career in the late 1960s, starring in two big musical films. In Finian's Rainbow (1968), she starred opposite Fred Astaire, and she was nominated for the Golden Globe Award for Best Actress – Motion Picture Musical or Comedy for her performance. The following year, she was cast with Peter O'Toole in Goodbye, Mr. Chips (1969), a musical adaptation of the classic James Hilton novella. Colombier went on to co write the film score for Purple Rain with Prince, composed the acclaimed pop symphony Wings, and a number of soundtracks for American films. Richard Carpenter credited her with bringing his sister Karen and him to Alpert's attention when they performed at a premiere party for the 1969 Goodbye, Mr. Chips. Clark has recalled that she and Karen Carpenter went to see Elvis Presley perform in Las Vegas and that afterwards "He was flirting with both of us, (saying) 'Wow, the two biggest girl pop stars in my dressing room. That's pretty good' He didn't have us, exactly, but he had a darned good try. Not going to talk about that any more." On 15 November 1969, her concert, An Evening with Petula, from the Royal Albert Hall in London, was the first BBC One colour transmission.

19702000 гг.

В начале 1970-х годов Кларк выпустила синглы по обе стороны Атлантики с песнями "Melody Man" (1970), "The Song of My Life" (1971), "I Don't Know How To Love Him" (1972), "The Wedding Song (There Is Love)" (1972) и "Loving Arms" (1974). В Канаде "Je Voudrais Qu'il Soit Malheureux" стал большим хитом. Кларк продолжала гастролировать в 1970-х годах, выступая в клубах США и Европы. В этот период Кларк также снималась в печатной и радиорекламе для корпорации Coca Cola, телевизионных рекламных роликах для автомобилей Plymouth, в печатных и телевизионных роликах для Burlington Industries и Chrysler Sunbeam, а также в печатной рекламе для обоев Sanderson в Великобритании. В середине 1970-х годов Кларк сократила свою карьеру, чтобы посвятить больше времени семье. 31 декабря 1976 года она исполнила свой хит "Downtown" на BBC1 в программе "A Jubilee of Music", посвященной празднованию британской популярной музыки в честь предстоящего Серебряного юбилея королевы Елизаветы II. Она также вела телесериал "The Sound of Petula" (1972–74) и на протяжении 1970-х годов неоднократно появлялась в качестве гостя в различных телевизионных развлекательных, комедийных и игровых шоу. В 1977 году она выступила в качестве специальной гостевой звезды в эпизоде шоу "The Muppet Show". В 1980 году она снялась в британском фильме "Never Never Land". Ее последнее появление на телевидении состоялось в 1981 году во французском мини-сериале "Sans Famille" ("Сказка сироты"). Сингл 1981 года "Natural Love" достиг 66-го места в чарте Billboard Hot 100 и 20-го места в чарте американских кантри-синглов в начале 1982 года. Отойдя от кино и телевидения, Кларк вернулась на сцену. В 1954 году она сыграла в театральной постановке "The Constant Nymph", но по настоянию детей не вернулась в театр до 1981 года, когда исполнила роль Марии фон Трапп в мюзикле "The Sound of Music" в театре Apollo Victoria в лондонском Вест-Энде. Постановка получила положительные отзывы и установила рекорд по объему предварительных продаж в истории британского театра. Сама Мария фон Трапп назвала Кларк "лучшей Марией из всех времен". Изначальный шестимесячный срок постановки был продлен до тринадцати месяцев, чтобы удовлетворить огромный спрос на билеты, и Кларк была номинирована на премию Лоуренса Оливье как лучшая актриса в мюзикле. 6 февраля 1983 года во время концерта в Альберт-холле она проникновенно исполнила песню "For All We Know" в память о своей подруге Карен Карпентер, скончавшейся два дня назад. Также в 1983 году она сыграла главную роль в "Candida" Джорджа Бернарда Шоу. Среди ее более поздних театральных работ – "Someone Like You" (1989 и 1990), для которой она написала музыку; "Blood Brothers", в которой она дебютировала на Бродвее в 1993 году в театре Music Box, после чего последовал американский тур; и мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера "Sunset Boulevard", в котором она выступала как в Вест-Энде, так и в американских гастрольных постановках с 1995 по 2000 год. В 2004 году она повторила роль Нормы Десмонд в постановке в Оперном театре в Корке, Ирландия, которая позже была показана на BBC. Сыграв эту роль более 2500 раз, она превзошла по количеству исполнений любую другую актрису. В 1988 году был выпущен новый диско-ремикс на песню "Downtown" под названием "Downtown '88", который стал первым успехом Кларк в британских чартах с 1972 года, войдя в Топ-10 в Великобритании в декабре 1988 года. Живое вокальное исполнение этой версии прозвучало в шоу BBC "Top of the Pops". Кларк регулярно записывала новый материал в 1970-х, 1980-х и 1990-х годах, а в 1992 году выпустила сингл "Oxygen", спродюсированный Энди Ричардсом и написанный Ником Кершоу. В 1998 году королева Елизавета II присвоила Кларк звание Командора Ордена Британской империи (CBE). В 2012 году Кларк была удостоена звания Командора Ордена Искусств и литературы Франции министром культуры Франции. (www.petulaclark.net)

During the early 1970s Clark had chart singles on both sides of the Atlantic with "Melody Man" (1970), "The Song of My Life" (1971), "I Don't Know How To Love Him" (1972), "The Wedding Song (There Is Love)" (1972), and "Loving Arms" (1974). In Canada, "Je Voudrais Qu'il Soit Malheureux" was a major hit. Clark continued touring during the 1970s, performing in clubs in the US and Europe. During this period, Clark also appeared in print and radio ads for the Coca Cola Corporation, television commercials for Plymouth automobiles, print and TV spots for Burlington Industries and Chrysler Sunbeam, as well as print ads for Sanderson wallpaper in the UK. In the mid 1970s Clark scaled back her career to devote more time to her family. On 31 December 1976, she performed her hit song "Downtown" on BBC1's A Jubilee of Music, celebrating British popular music for Queen Elizabeth II's impending Silver Jubilee. She also hosted the television series The Sound of Petula (1972–74), and through the 1970s, made numerous guest appearances on variety, comedy, and game show television programmes. She appeared as a special guest star in an episode of The Muppet Show in 1977. In 1980 she made her last film appearance, in the British production Never Never Land. Her last television appearance was acting in the 1981 French miniseries Sans Famille (An Orphan's Tale). A 1981 single, "Natural Love", reached number 66 on Billboards Hot 100 chart and number 20 on the US country singles chart in early 1982. As Clark moved away from film and television, she returned to the stage. In 1954, she had starred in a stage production of The Constant Nymph, but at the urging of her children, did not return to legitimate theatre until 1981, starring as Maria von Trapp in The Sound of Music in the Apollo Victoria Theatre, West End of London. Opening to positive reviews and what was then the largest advance sale in British theatre history, Clark—proclaimed by Maria Von Trapp herself as "the best Maria ever"—extended her initial six month run to 13 to accommodate the huge demand for tickets and receiving a Laurence Olivier Award nomination for Best Actress in a Musical. On 6 February 1983, during a concert at the Albert Hall she gave a heart rending performance of For All We Know in tribute to her friend Karen Carpenter who had died two days previously. Also in 1983, she took on the title role in George Bernard Shaw's Candida. Her later stage work includes Someone Like You in 1989 and 1990, for which she composed the score; Blood Brothers, in which she made her Broadway debut in 1993 at the Music Box Theatre, followed by the American tour; and Andrew Lloyd Webber's Sunset Boulevard, appearing in both the West End and American touring productions from 1995 to 2000. In 2004, she repeated her performance of Norma Desmond in a production at the Opera House in Cork, Ireland, which was later broadcast by the BBC. With more than 2,500 performances, she has played the role more often than any other actress. A new disco remix of "Downtown", called "Downtown '88", was released in 1988, registering Clark's first UK singles chart success since 1972, making the Top 10 in the UK in December 1988. A live vocal performance of this version was performed on the BBC show Top of the Pops. Clark recorded new material regularly throughout the 1970s, 1980s, and 1990s, and in 1992 released "Oxygen", a single produced by Andy Richards and written by Nik Kershaw. In 1998 Clark was made a Commander of the Order of the British Empire (CBE) by Queen Elizabeth II. In 2012 Clark was installed as a Commander of the Ordre des Arts et des Lettres of France by the French Minister of Culture. (www. petulaclark. net)

2000настоящее время

В 1998 и 2002 годах Кларк активно гастролировала по Великобритании. В 2000 году она представила авторское шоу, в котором рассказывала о своей жизни и карьере, получив широкое признание критиков и публики в театре Сент-Дени в Монреале. Концертное выступление 2003 года в «Олимпии» в Париже было выпущено на DVD и в формате компакт-диска. В 2004 году она совершила турне по Австралии и Новой Зеландии, выступила в отеле Hilton в Атлантик-Сити (Нью-Джерси), в концертном зале Hummingbird Centre в Торонто, в клубе Humphrey's в Сан-Диего и в казино Mohegan Sun в Анкасвилле (Коннектикут), а также приняла участие в многоисполнительском концерте памяти Пегги Ли в Hollywood Bowl. После очередного британского концертного тура в начале весны 2005 года, в мае она выступила на телевизионном концерте V45 на Трафальгарской площади, исполнив песню "A Nightingale Sang in Berkeley Square", затем несколько месяцев выступала вместе с Энди Уильямсом в его театре Moon River в Брансоне (Миссури), и вернулась для нового выступления осенью 2006 года, после серии концертов по Северной Америке. В ноябре 2006 года BBC Four выпустила документальный фильм о Кларк под названием Petula Clark: Blue Lady, а в следующем месяце она выступила вместе с Майклом Боллом и Тони Хэтчем на концерте в театре Theatre Royal, Drury Lane, который транслировало BBC Radio. В декабре того же года она впервые выступила в Исландии. В феврале 2007 года вышел сборник дуэтов с участием Дасти Спрингфилд, Пегги Ли, Дина Мартина, Бобби Дарина и The Everly Brothers, а в июле того же года – студийный альбом композитора Рода МакКуэна под названием Solitude and Sunshine, содержащий полностью новый материал. В марте 2007 года она стала ведущей специального благотворительного концерта PBS My Music: The British Beat, посвященного британскому музыкальному вторжению в США в 1960-е годы, после чего последовала серия концертов в США, Великобритании, Канаде, Австралии и Новой Зеландии. Ее голос звучит в саундтреке к независимому фильму 2007 года «Downtown: A Street Tale». Авторизованная иллюстрированная биография Françoise Piazza под названием Une Baladine (в переводе с французского – «странствующая менестрель») была опубликована во Франции и Швейцарии в октябре 2007 года, а в следующем месяце Кларк проводила промо-акции в книжных магазинах и на книжных ярмарках. В 2005 году Кларк приняла участие в программе BBC Wales Coming Home, посвященной истории ее семьи в Уэльсе. В 2007 году Кларк получила Film and TV Music Award за лучшее использование песни в телевизионной программе ("Downtown" в сериале ABC Lost). Летом 2008 года она завершила концертный тур по Англии и Уэльсу, после чего выступила в Швейцарии и на Филиппинах. Сборник Then & Now, включающий в себя лучшие хиты и несколько новых композиций Кларк, в июне 2008 года вошел в UK Albums Chart и принес Кларк ее первый серебряный диск. В январе 2009 года вышел сборник Open Your Heart: A Love Song Collection, содержащий ранее не издававшийся материал, а также новые и ремикшированные записи. Кроме того, ее телевизионный специальный выпуск 1969 года на канале NBC «Portrait of Petula», уже выпущенный на DVD для зрителей региона 2, готовится к выпуску для региона 1. В ноябре 2009 года был выпущен сборник рождественских песен This Is Christmas, включающий в себя несколько новых композиций Кларк, а также ранее выпущенный материал. На джазовом фестивале в Монтрё 14 июля 2008 года Кларк вместе с Паоло Нутини исполнила песню "Goin' to Chicago Blues" в честь 75-летия Квинси Джонса. В 2010 году Кларк стала президентом Hastings Musical Festival, совершила турне по Австралии, Новой Зеландии и Квебеку с аншлагами и появилась в телешоу Vivement Dimanche на французском телевидении, где пообещала вернуться в Париж в новом году. Ее тройной альбом Une Baladine включал 10 новых треков и одну новую студийную запись: "SOS Mozart", написанную в соавторстве с Жильбером Беко и Пьером Деланоэ. И альбом, и новая запись "SOS Mozart" были спродюсированы Дэвидом Хадзисом в студии Arthanor Productions в Женеве и попали во французские чарты. Она была покровителем фестиваля британского кино в Динарде в 2011 году. В начале 2011 года район Lark Street Business Improvement District в центре Олбани (Нью-Йорк) нуждался в названии для своего логотипа/талисмана – графического изображения голубой жаворонки. Был проведен интернет-опрос, и победителем стала Petula Lark, явная отсылка к певице, исполнявшей неофициальный гимн городской части Нью-Йорка – "Downtown". В ноябре 2011 года, в возрасте 78 лет, Кларк выступила в парижском концертном зале Casino de Paris, где провела более 90 минут, представив пять новых песен, одну из которых она недавно написала вместе с другом Шарлем Азнавуром. Французский альбом с новым материалом должен был выйти 7 февраля 2012 года на лейбле Sony, став первым альбомом Кларк на французском языке с конца 1970-х годов. 11 декабря 2011 года группа The Saw Doctors выпустила свою версию песни "Downtown" с участием Кларк. Она появилась в видеоклипе к этой песне, записанном в Голуэе (Ирландия) и в Париже. 22 декабря 2011 года сингл достиг второго места в ирландском чарте. В феврале 2012 года Кларк дала свое первое шоу в Нью-Йорке с 1975 года, в котором прозвучала пародия на песню "Downtown", идея которой принадлежала ее музыкальному руководителю Гранту Стуриале. В августе 2012 года Кларк выступила в качестве гостя в радиошоу The Reunion на Radio 4. В январе 2013 года она выпустила новый альбом под названием Lost in You, включающий в себя новые песни и кавер-версии. Она перепела свою знаменитую "Downtown" и сделала кавер на песню "Crazy" Gnarls Barkley, а также исполнила новую песню "Cut Copy Me", которая продержалась 14 недель в бельгийском чарте. Альбом вошел в UK national album chart под номером 24 в воскресенье, 3 марта 2013 года. Две песни, "Crazy" и "Downtown", прозвучали в новогоднем шоу Jools Holland's New Year "Hootenanny" 1 января 2013 года, а также ее хит 1966 года "I Couldn't Live Without Your Love". 20 июня 2015 года она выступила вместе с The Midtown Men в Beacon Theatre в Нью-Йорке, исполнив песню "Downtown". В октябре 2016 года Кларк выпустила новый англоязычный альбом From Now On и совершила турне по Великобритании для его продвижения. В 2017 году Кларк снялась в рождественной телевизионной рекламе лондонского аэропорта Хитроу, в которой прозвучала ее песня "I Couldn't Live without Your Love". 10 ноября 2017 года был выпущен англоязычный альбом Living for Today. В ноябре 2017 года Кларк отправилась в турне по США, которое стало ее первым турне по США за пять десятилетий. 20 апреля 2018 года был выпущен франко-канадский альбом Vu d'ici. В марте 2019 года было объявлено о ее возвращении на сцену Вест-Энда в Лондоне впервые за 20 лет, где она сыграет роль Женщины с птицей в предстоящей постановке Мэри Поппинс. В марте 2020 года United Music Foundation выпустила A Valentine's Day at the Royal Albert Hall, коллекционное издание, включающее полную запись ее легендарного концерта в Royal Albert Hall 14 февраля 1974 года. Кларк приняла участие в концерте Stephen Sondheim's Old Friends, который транслировался на BBC в январе 2023 года, исполнив песню "I'm Still Here" из мюзикла "Follies". CD-запись этого выступления была выпущена физически и в цифровом формате в декабре 2023 года.

In both 1998 and 2002 Clark toured extensively throughout the UK. In 2000, she presented a self written, one woman show, highlighting her life and career, to large critical and audience acclaim at the St. Denis Theatre in Montreal. A 2003 concert appearance at the Olympia in Paris has been issued in both DVD and compact disc formats. In 2004, she toured Australia and New Zealand, appeared at the Hilton in Atlantic City, New Jersey; the Hummingbird Centre in Toronto; Humphrey's in San Diego; and the Mohegan Sun Casino in Uncasville, Connecticut; and participated in a multiperformer tribute to the late Peggy Lee at the Hollywood Bowl. Following another British concert tour in early spring 2005, after which, in May she contributed to the V45 televised BBC concert in Trafalgar Square at which she sang "A Nightingale sang in Berkeley Square", she appeared with Andy Williams in his Moon River Theatre in Branson, Missouri, for several months, and she returned for another engagement in autumn of 2006, following scattered concert dates throughout North America. In November 2006 Clark was the subject of a BBC Four documentary titled Petula Clark: Blue Lady, and appeared with Michael Ball and Tony Hatch in a concert at the Theatre Royal, Drury Lane broadcast by BBC Radio the following month. In December that year, she made her first appearance in Iceland. Duets, a compilation including Dusty Springfield, Peggy Lee, Dean Martin, Bobby Darin and the Everly Brothers, among others, was released in February 2007; and Solitude and Sunshine, a studio recording of all new material by composer Rod McKuen, was released in July of that year. She was the host of the March 2007 PBS fundraising special My Music: The British Beat, an overview of the musical British invasion of the United States during the 1960s, followed by a number of concert dates throughout the US, UK, Canada, Australia and New Zealand. She can be heard on the soundtrack of the 2007 independent film Downtown: A Street Tale. Une Baladine (in English, a wandering minstrel), an authorised pictorial biography by Françoise Piazza, was published in France and Switzerland in October 2007, and the following month Clark promoted it in bookshops and at book fairs. In 2005 Clark took part in the BBC Wales programme Coming Home, about her Welsh family history. Clark was presented with the 2007 Film and TV Music Award for Best Use of a Song in a Television Programme for "Downtown" in the ABC series Lost. She completed a concert tour of England and Wales in summer 2008, followed by concerts in Switzerland and the Philippines. Then & Now, a compilation of greatest hits and several new Clark compositions, entered the UK Albums Chart in June 2008 and won Clark her first silver disc for an album. Open Your Heart: A Love Song Collection, a compilation of previously unreleased material and new and remixed recordings, was released in January 2009. Additionally, her 1969 NBC special Portrait of Petula, already released on DVD for Region 2 viewers, is also being produced for Region 1. A collection of holiday songs titled This Is Christmas, which includes some new Clark compositions in addition to previously released material, was released in November 2009. At the Montreux Jazz Festival on 14 July 2008 Clark joined with Paolo Nutini to perform "Goin' to Chicago Blues" in celebration of Quincy Jones' 75th birthday. In 2010 Clark became president of the Hastings Musical Festival; she toured Australia, New Zealand and Quebec to sell out crowds, and appeared on the Vivement Dimanche show on French television, where she promised a return to Paris in the new year. Her triple album Une Baladine included 10 new tracks and one new studio recording: "SOS Mozart", a writing collaboration of Gilbert Bécaud and Pierre Delanoë. Both her album set and the new recording of "SOS Mozart" were produced by David Hadzis at the Arthanor Productions studio in Geneva and appeared on the French charts. She was patron of 2011 Dinard British Film Festival. Early in 2011 the Lark Street Business Improvement District in a section of the downtown area of Albany, New York, needed a name for its logo/mascot, a graphic image of a blue lark. An internet poll was held, and the winner was Petula Lark, clearly a reference to the singer of the adopted anthem of New York City's urban area, "Downtown". In November 2011, at age 78, Clark performed at the Casino de Paris, a Parisian music hall. Clark entertained for more than 90 minutes and introduced five new songs, one of which she had recently written with friend Charles Aznavour. A French album of all new material was to be released on 7 February 2012 on the Sony label, Clark's first in that language since the late 1970s. On 11 December 2011 the Saw Doctors released their version of "Downtown", featuring Clark. She appeared in the video for the song, which they recorded in Galway, and she in Paris. On 22 December 2011, the record reached number two on the Irish chart. In February 2012 Clark completed her first New York City show since 1975. Her show featured a parody of "Downtown", an idea that came from her musical director Grant Sturiale. Clark appeared as a guest on Radio 4's The Reunion in August 2012. In January 2013, she released a new album titled Lost in You. The album contains new music and some covers. She remade her famous "Downtown", and performed a cover of Gnarls Barkley's "Crazy". She also performed a new song called "Cut Copy Me", which had a 14 week run in the Belgium chart. The album entered the UK national album chart at number 24 on Sunday, 3 March 2013. Two of the songs, "Crazy" and "Downtown", were performed in Jools Holland's New Year "Hootenanny" on 1 January 2013, along with her 1966 number six hit, "I Couldn't Live Without Your Love". On 20 June 2015 she appeared with the Midtown Men at the Beacon Theatre in New York City, performing "Downtown". Clark released a new English language album, From Now On, in October 2016, and completed a tour of the UK to promote it. Clark made a cameo appearance in the 2017 London Heathrow Airport Christmas television commercial, accompanied by her song, "I Couldn't Live without Your Love". On 10 November 2017 an English language album was released, Living for Today. Clark embarked on a tour of the United States in November 2017. It was her first US tour in five decades. On 20 April 2018 a French Canadian album was released, Vu d'ici. In March 2019 she was announced as returning to the West End stage in London for the first time in 20 years, performing in the upcoming revival of Mary Poppins as The Bird Woman. In March 2020 the United Music Foundation released A Valentine's Day at the Royal Albert Hall, a collector's edition including the complete recording of her legendary concert at the Royal Albert Hall on 14 February 1974. Clark appeared in Stephen Sondheim's Old Friends concert which aired on the BBC in January 2023. She performed "I'm Still Here" from Follies. The CD recording of this performance was released physically and digitally in December 2023.

Личная жизнь

В 1955 году Кларк завязала романтические отношения с Джо "Мистером Пиано" Хендерсоном. Появились многочисленные слухи о том, что пара планирует пожениться. Однако, с ростом внимания общественности и растущей славой Кларк – ее карьера во Франции только начиналась – Хендерсон, как сообщается, не желая оказаться в тени как "Мистер Петула Кларк", решил разорвать отношения. Их профессиональное сотрудничество продолжалось еще несколько лет и завершилось серией "Кошки и мистер Пианино" на радио BBC, став последним совместным проектом, хотя они и остались в дружеских отношениях. В 1962 году он написал балладу о их расставании под названием "There's Nothing More To Say" для альбома Кларк "In Other Words". В 1967 году в Лас-Вегасе она была свидетельницей на свадьбе своего друга, французского певца Шарля Азнавура, вместе с Сэмми Дэвисом-младшим. В октябре 1957 года Кларк пригласили выступить в парижском "Олимпии" на ведущем европейском радиошоу "Musicorama". На следующий день ее пригласили в офис председателя компании Vogue Records Леона Кабата, чтобы обсудить запись песен на французском языке и работу во Франции. Там она встретила своего будущего мужа, пиар-агента Клода Вольфа, к которому сразу почувствовала симпатию, и, узнав, что он будет с ней сотрудничать, если она запишет песни на французском языке, согласилась. Вольф скончался 21 марта 2024 года. После всеобщих выборов в Великобритании в 1979 году, на которых Маргарет Тэтчер одержала победу для консерваторов, став первой женщиной-премьер-министром Великобритании, Кларк отправила Тэтчер поздравительную телеграмму со словами: "Поздравляю – очень рада за вас и за Великобританию". В том же году Кларк выступила на митинге Молодых консерваторов. Однако в 2002 году она посетила благотворительный вечер в поддержку премьер-министра лейбористов Тони Блэра. С 2012 года Кларк большую часть времени живет в Женеве, Швейцария; у нее также есть шале для отдыха во Французских Альпах, где она любит кататься на лыжах, и небольшая квартира в лондонском Челси.

Немецкие одиночные

"Monsieur" (по Карлу Гётцу и Курту Герте; песня на немецком языке) (1962, No.1)
"Casanova Baciami" (песня с немецким текстом) (1963, No.2)
"Cheerio" (немецкая версия песни "Chariot") (1963, No.6)
"Mille Mille Grazie" (песня преимущественно на немецком языке) (1963, No.9)
"Warum muß man auseinandergeh'n (Mit weißen Perlen)" (1964, No.17)
"Alles ist nun vorbei (Anyone Who Had a Heart)" (1964, No.37)
"Downtown" (1965, немецкая версия, No.1)
"Kann ich dir vertrauen" (1966, No.17)
"Verzeih' die dummen Tränen" (1966, немецкая версия песни "My Love", No.21)
"Love – so heißt mein Song" (1967, немецкая версия песни "This is My Song", No.23)
"Alle Leute wollen in den Himmel" (1967, немецкая версия песни "Tout le monde veut aller au ciel", No.28)

Итальянские одиночные

"Monsieur" (немецкая песня с итальянским текстом Вито Паллавичини) (1962, №1)
"Sul mio carro (Chariot)" (1962, №1)
"Quelli che hanno un cuore (У кого есть сердце)" (1964, №4)
"Invece no" (Участие в фестивале Сан-Ремо 1965, №5)
"Ciao, ciao (Downtown)" (1965, №1)
"Cara felicità (Это моя песня)" (1967, №1)
"Kiss Me Goodbye (итальянская версия)" (1968, №26)