Сестры Босвелл: Голоса эпохи джаза

Введение

Популярное в эпоху джаза вокальное трио

Сестры Босуэлл – американское вокальное трио, исполнявшее близкую гармонию в эпоху джаза и свинга, в состав которого входили три сестры: Марта Босуэлл (9 июня 1905 года – 2 июля 1958 года), Конни Босуэлл (впоследствии писавшая имя как "Конни", 3 декабря 1907 года – 11 октября 1976 года) и Хелветия "Вет" Босуэлл (20 мая 1911 года – 12 ноября 1988 года). Группа, родом из престижного района Нового Орлеана, сочетала сложные гармонии и аранжировки песен с такими эффектами, как скэт, инструментальная имитация, бессмысленные междометия в стиле "Boswellese", изменения темпа и размера, сопоставление мажорных и минорных тональностей, смены тональности и включение фрагментов из других песен. Они приобрели национальную известность в Соединенных Штатах в 1930-х годах, в период заката эпохи джаза и начала Великой депрессии. После распада трио в 1936 году Конни продолжила сольную карьеру вокалистки на радио, в кино, а затем и на телевидении в течение еще четверти века. "Уникальный вокальный стиль и новаторские аранжировки трио объединяли в музыке "черное" и "белое"", а их сотрудничество с "выдающимися белыми музыкантами свинга того времени – братьями Дорси, Гленном Миллером, Бенни Гудманом, Джо Венути и Эдди Лэнгом, Арти Шоу, Виктором Янг, Банни Бериганом – оказало глубокое влияние на развитие звучания биг-бэнда в 1930-х годах". При оценке их наследия ученые утверждают, что сестры Босуэлл "сделали "настоящий" джаз коммерчески успешным, избавив музыку от стигмы и открыв ее для широкой американской публики". Хелветия особенно хорошо помнила, что их экономка, тетя Риа, пела ей традиционные афроамериканские колыбельные перед сном. В интервью сестры вспоминали, как ездили по Новому Орлеану в поисках новых и интересных звуков, которые часто находили возле афроамериканских церквей и баров Французского квартала или слушая уличных музыкантов на Французском рынке. Другим важным вокальным влиянием для Конни был легендарный итальянский оперный тенор Энрико Карузо, которого она видела выступающим в Афинее в Новом Орлеане: "Я сидела и слушала, пораженная его дыханием. Потом я пыталась делать то же самое. Я делала глубокий вдох и брала много нот". Когда их старший брат Клайди начал отходить от классической музыки, чтобы изучать джаз, он познакомил своих сестер с синкопированным стилем и многими молодыми джазовыми музыкантами в Новом Орлеане. Леон Ропполо (кларнет, гитара), Монк Хейзел (барабаны, корнет), Пинки Видакович (кларнет, саксофон), Нэппи Ламаре (гитара, банджо), Рэй Бадук (туба, вокал), Дэн ЛеБланк (туба), Леон Прима (труба), Луи Прима (труба, вокал), Винги Манон (труба, вокал), Ал Галладоро (кларнет, саксофон), Чинк Мартин (бас, туба, гитара), Санто Пекора (тромбон), Раймонд Берк (кларнет, саксофон) и Тони Паренти (кларнет, саксофон) были частыми гостями в доме Босуэллов. Норман Браунли и его группа также регулярно участвовали в музыкальных вечерах в доме Босуэллов. По сообщениям, отец А. К. Босуэлл безуспешно пытался ограничить эти визиты до одного вечера в неделю, но безуспешно. Сестры особенно испытали влияние корнетиста Браунли Эммета Луи Харди, другого друга Клайди, чей хорошо задокументированный талант и мастерство помогли сформировать знания сестер о джазовой гармонии, синкопе и импровизации. Харди и Клайди умерли молодыми и их записи не сохранились: Харди от туберкулеза в возрасте 22 лет, а Клайди от осложнений, связанных с испанским гриппом, в возрасте 18 лет. После того, как Вет заинтересовалась джазом, она начала играть на банджо и гитаре, а Конни – на саксофоне и тромбоне. Марта продолжала играть на пианино, но сосредоточилась на ритмах и идиомах рэгтайма и хот-джаза.

The Boswell Sisters were an American close harmony singing trio of the jazz and swing eras, consisting of three sisters: Martha Boswell (June 9, 1905 – July 2, 1958), Connie Boswell (later spelled "Connee", December 3, 1907 – October 11, 1976), and Helvetia "Vet" Boswell (May 20, 1911 – November 12, 1988). Hailing from uptown New Orleans, the group blended intricate harmonies and song arrangements featuring effects such as scat, instrumental imitation, ‘Boswellese’ gibberish, tempo and meter changes, major/minor juxtaposition, key changes, and incorporation of sections from other songs. They attained national prominence in the United States in the 1930s during the twilight of the Jazz Age and the onset of the Great Depression. After the trio split in 1936, Connie continued as a solo vocalist in radio, film, and later television for an additional quarter century. The trio's "unique singing style and ground breaking arrangements fused 'blackness' and 'whiteness' in music," and their collaborations with "the preeminent white swing musicians of their day—the Dorsey Brothers, Glenn Miller, Benny Goodman, Joe Venuti and Eddie Lang, Artie Shaw, Victor Young, Bunny Berigan—had a profound effect on the development of the big band sound in the 1930s." When assessing their legacy, scholars claim the Boswell Sisters "made 'real' jazz commercially viable, destigmatizing the music and opening its appreciation to the wider American public." Helvetia in particular remembered that their housekeeper, named Aunt Rhea, sang traditional African American lullabies to her at bedtime. In interviews, the sisters recalled driving around New Orleans listening for new and interesting sounds, which they often found when being outside African–American churches and barrooms of the French Quarter or when listening to street musicians at the French Market. Connie's other primary vocal influence was the legendary Italian opera tenor Enrico Caruso, whom she saw perform at the Athenaeum in New Orleans: "I used to sit and listen and be amazed by his breathing. Then I’d try and do what he was doing. I’d take a long breath and hit a lot of notes." As their older brother Clydie began breaking away from classical music to study jazz, he introduced his sisters to the syncopated style and to many of the young jazz players in New Orleans. Leon Roppolo (clarinet, guitar), Monk Hazel (drums, cornet), Pinky Vidacovich (clarinet, saxophone), Nappy Lamare (guitar, banjo), Ray Bauduc (tuba, vocals), Dan LeBlanc (tuba), Leon Prima (trumpet), Louis Prima (trumpet, vocals), Wingy Manone (trumpet, vocals), Al Gallodoro (clarinet, saxophone), Chink Martin (bass, tuba, guitar), Santo Pecora (trombone), Raymond Burke (clarinet, saxophone), and Tony Parenti (clarinet, saxophone) were regular guests at the Boswell home. Norman Brownlee and his band were also regular participants in musical evenings at the Boswell home. Reportedly, father A. C. Boswell tried unsuccessfully to limit these visits to just one night per week—with little success. The sisters were particularly influenced by Brownlee's cornetist Emmett Louis Hardy, another friend of Clydie, whose well documented talent and skill helped shape the sisters' knowledge of jazz harmony, syncopation, and improvisation. Hardy and Clydie both died young and unrecorded, Hardy of tuberculosis at age 22 and Clydie of Spanish flu related complications at the age of 18. After becoming interested in jazz, Vet took up the banjo and guitar, and Connie the saxophone and trombone. Martha continued playing the piano but focused on the rhythms and idioms of ragtime and hot jazz.

Новый Орлеан

Сестры стали хорошо известны в Новом Орлеане в раннем подростковом возрасте, выступая в местных театрах и на новом тогда радио. К началу 1920-х годов они регулярно выступали в местных театрах водевиля, представляя номера, сочетавшие классические, полуклассические и джазовые стили, – однако по мере роста популярности классика уходила на второй план. Сестры выступали в том же формате, который сохранили практически на протяжении всей карьеры: Марта и Конни сидели за пианино, а Вет стояла позади них. Такая расстановка помогала скрыть неспособность Конни ходить или долго стоять, причина которой так и не была окончательно установлена. Две основные версии – перенесенный в детстве полиомиелит и несчастный случай с тележкой, – обе из которых Конни подтверждала в различных источниках. По одной из теорий, Мелданиа придумала историю с несчастным случаем, чтобы уберечь дочь от стигмы, связанной с болезнью. В марте 1925 года они сделали свою первую запись для Victor Records с помощью передвижной студии звукозаписи. В программу вошли пять песен, три из которых были написаны Мартой. Victor отклонил три записи, приняв для выпуска "I'm Gonna Cry (Crying Blues)" и "Nights When I Am Lonely" (обе песни – авторства Марты). Для записи использовалось примитивное акустическое оборудование с воронкой, которое делало вокал тонким и резким, поэтому певцам часто приходилось компенсировать это, петь во всю силу прямо в воронку. На момент первой записи Марте было 19 лет, Конни – 17, а Вет – всего 13. Босуэллы возобновили запись только в 1930 году, а до этого гастролировали по водевильным театрам Среднего Запада и позже Калифорнии.

Восточное побережье

Босуэллы покинули KGO – флагманскую станцию сети NBC Pacific Coast – в январе 1931 года, чтобы отправиться в Нью-Йорк, где они заключили контракт на 52 недели с NBC. Им предстояло участвовать в нескольких специальных радиопередачах «Часа удовольствий», спонсируемых не Chesterfield (это случилось с Босуэллами в следующем году и стало их самой продолжительной коммерческой программой, длившейся 10 месяцев), а сигаретами Camel. – Дэвид Маккейн, «Сестры Кинг: глава из истории гармонии».

После переезда в Нью-Йорк в 1931 году сестры Босуэлл быстро приобрели национальную известность и начали вести национальные радиопередачи. У трио была программа на CBS с 1931 по 1933 год. Вскоре они подписали контракт с Brunswick Records и сделали записи с 1931 по 1935 год под руководством продюсера Джека Каппа. Эти записи Brunswick широко признаны вехами в вокальном джазе. Для своих записей на Brunswick «Босуэллы позволяли себе большую вольность, регулярно меняя стиль, темп, модус, тексты, размер и голосоведение (как инструментальное, так и вокальное), чтобы создавать неожиданные текстуры и эффекты». Переработка сестрами мелодий и ритмов популярных песен, а также участие ведущих нью-йоркских джазовых музыкантов (включая братьев Дорси, Бенни Гудмана, Банни Беригана, Фултона Макграта, Джо Венути, Артура Шутта, Эдди Лэнга, Джо Тарто, Мэнни Клейна, Чонси Морхауза, Дика Макдона и Карла Кресса) делали эти записи непохожими ни на какие другие. Некоторые сессии с музыкантами группы братьев Дорси были примечательны тем, что молодой Гленн Миллер писал инструментальные аранжировки для своих коллег по группе по диктовке Конни. Мелодии перерабатывались и замедлялись, мажорные тональности менялись на минорные (иногда прямо во время песни), а неожиданные ритмические изменения были обычным делом. Босуэллы были одними из немногих исполнителей, которым разрешалось вносить изменения в популярные мелодии, поскольку в ту эпоху музыкальные издатели и звукозаписывающие компании оказывали давление на исполнителей, чтобы те не меняли существующие популярные аранжировки. Конни также записала серию более традиционных сольных пластинок для Brunswick в тот же период. В интервью продюсеру и архивисту CBS Records и Sony Music Майклу Бруксу Конни Босуэлл рассказала о часто хаотичном характере нью-йоркских джазовых записей в начале 1930-х годов. Но спустя годы и Конни, и Вет с гордостью вспоминали первую сессию трио с лучшими нью-йоркскими студийными музыкантами, после которой музыканты встали, чтобы аплодировать и выразить поддержку. «Это настоящий комплимент, когда эти ребята встают».

After moving to New York City in 1931, the Boswell Sisters soon attained national attention and began making national radio broadcasts. The trio had a program on CBS from 1931 to 1933. They soon signed a contract with Brunswick Records and made recordings from 1931 to 1935 under the aegis of producer Jack Kapp. These Brunswick recordings are widely regarded as milestone recordings of vocal jazz. For their Brunswick recordings, "the Boswells took greater liberties, regularly changing style, tempi, modality, lyrics, time signatures and voicings (both instrumental and vocal) to create unexpected textures and effects." The sisters' reworking of melodies and rhythms of popular songs, and the participation of top New York jazz musicians (including the Dorsey Brothers, Benny Goodman, Bunny Berigan, Fulton McGrath, Joe Venuti, Arthur Schutt, Eddie Lang, Joe Tarto, Mannie Klein, Chauncey Morehouse, Dick McDonough, and Carl Kress), made these recordings unlike any others. Some of the sessions with Dorsey Brothers' band musicians were notable in having the young Glenn Miller writing instrumental arrangements for his bandmates from Connie’s dictation. Melodies were rearranged and slowed down, major keys were changed to minor keys (sometimes in mid song), and unexpected rhythmic changes were par for the course. The Boswells were among the few performers who were allowed to make changes to current popular tunes since, during this era, music publishers and record companies pressured performers not to alter current popular song arrangements. Connie also recorded a series of more conventional solo records for Brunswick during the same period. In an interview with CBS Records and Sony Music producer and archivist Michael Brooks, Connie Boswell revealed the often chaotic nature of the New York jazz recording sessions in the early 1930s. But years later, both Connie and Vet spoke with pride about the trio's first session with top flight New York studio accompanists, after which the musicians stood up to applaud and cheer. "That's a real compliment when those boys stand."

Популярный успех

Сестры Босуэлл вскоре появились в фильмах в это время. Они исполняли энергичную песню "Shout, Sister, Shout" (1931), написанную Клэренсом Уильямсом, в фильме 1932 года "Большая трансляция", где также снимались Бинг Кросби и Кэб Каллоуэй. Эта песня – одна из визитных карточек сестер – была описана в ноябрьском выпуске музыкального журнала Mojo за 2011 год как "вовсе не такая архаичная, как можно было бы ожидать, учитывая её возраст". В фильме "Transatlantic Merry Go Round" они исполнили свою песню 1934 года "Rock and Roll", внеся вклад в раннее использование фразы "рок-н-ролл", которая в песне относилась к "качающемуся, волнующемуся ритму моря". В 1930-х годах сестры Босуэлл записали 20 хитов, включая возглавившую чарты песню "Объект моей привязанности" (1935). (Стоит особо отметить их участие в нескольких 12-дюймовых сборниках/концертных записях, сделанных Редом Николсом, Виктором Янгом и Доном Редманом, а также их запись 1934 года "Darktown Strutters' Ball", выпущенную только в Австралии.) Они также совершили два успешных турне по Европе, появились в первой телевизионной трансляции CBS и выступили в программе "Hello, Europe" – первой международной радиопередаче. Сестры Босуэлл были одними из первых звезд радио, что сделало их одними из первых успешных исполнителей эпохи массовых развлечений. В 1934 году сестры 13 раз появились в радиошоу "Bing Crosby Entertains" на CBS. Они были представлены в фанзинах, а их изображения использовались в рекламе косметических товаров и товаров для дома. В начале 1930-х годов сестры Босуэлл, Three X Sisters и Pickens Sisters были в центре внимания ранних радио-вокалисток. Сестры Эндрюс начинали как подражательницы сестер Босуэлл. Молодая Элла Фицджеральд любила сестер Босуэлл и особенно восхищалась Конни, чьему вокальному стилю она первоначально подражала. В 1936 году группа подписала контракт с американской компанией Decca, которой теперь руководил их продюсер Джек Капп, но после всего шести синглов они распались. Последняя запись была сделана 12 февраля 1936 года ("Let Yourself Go" и "I'm Putting All My Eggs In One Basket") Ирвинга Берлина. Примерно за месяц до этого Марта Босуэлл вышла замуж за майора Джорджа Л. Ллойда из британских Королевских ВВС. Конни была единственной свидетельницей на свадьбе, а Гарольд Дж. Уорнер был шафером. Ллойд был управляющим директором компании Aero Insurance Underwriters в Нью-Йорке и асом воздушных боев Первой мировой войны. Конни Босуэлл продолжила успешную сольную карьеру певицы на Decca. В 1940-х годах она изменила написание своего имени с Connie на Connee, по слухам, потому что так было легче подписывать автографы. Когда она попыталась принять участие в зарубежных турах USO во время Второй мировой войны, ей не разрешили выезжать за границу из-за инвалидности, поэтому она вместо этого посещала госпитализированных солдат и моряков в США и "активно развлекала военнослужащих на армейских и военно-морских базах по всей стране во время Второй мировой войны". Конни и ее коллега по сцене Эдди Кантор "были одними из основателей "Марша десятицентовиков", и с 1960 года ее выступления ограничивались благотворительными концертами в больницах и других учреждениях, помогающих инвалидам". Эту идею подтверждает более поздний комментарий Ветера Босвелла о том, что "какую бы ноту мы ни подобрали, если она лучше подходила к голосу, мы оставляли её. У нас никогда не было фиксированного тенора или альто". Предоставление друг другу свободы выбора другого диапазона в данный момент и, по сути, смена мест стало отличительной чертой их гармонического стиля. Ярким примером техники гармонического перехода/перекрестного голосоведения Босуэлл является исполнение трио песни "The Lonesome Road", записанной в 1934 году.

The Boswell Sisters soon appeared in films during this time. They sang the lively "Shout, Sister, Shout" (1931), written by Clarence Williams, in the 1932 film The Big Broadcast, which featured Bing Crosby and Cab Calloway. The song—one of the sisters' signature tunes—was described in a November 2011 issue of the music magazine Mojo as "by no means as archaic as its age." They sang their 1934 song "Rock and Roll" in the film Transatlantic Merry Go Round, bringing with them an early use of the phrase rock 'n' roll, referring in the song to "the rolling rocking rhythm of the sea". The Boswell Sisters chalked up 20 hits during the 1930s, including the number one record "The Object of My Affection" (1935). (Of special note is their involvement in a handful of 12" medley/concert recordings made by Red Nichols, Victor Young and Don Redman and their 1934 recording of "Darktown Strutters' Ball", which was issued only in Australia.) They also completed two successful tours of Europe, appeared on the inaugural television broadcast of CBS, and performed on Hello, Europe, the first internationally broadcast radio program. The Boswell Sisters were among radio's earliest stars, making them one of the first hit acts of the mass entertainment age. In 1934, the Sisters appeared 13 times on the radio show Bing Crosby Entertains on CBS. They were featured in fan magazines, and their likenesses were used in advertisements for beauty and household products. During the early 1930s the Boswell Sisters, Three X Sisters, and Pickens Sisters were the talk of early radio female harmonizing. The Andrews Sisters started out as imitators of the Boswell Sisters. Young Ella Fitzgerald loved the Boswell Sisters and in particular idolized Connie, after whose singing style she initially patterned her own. In 1936, the group signed to American Decca, now headed by their producer Jack Kapp, but after just six single records they broke up. The last recording was made on February 12, 1936 (Irving Berlin's "Let Yourself Go" and "I'm Putting All My Eggs In One Basket"). Approximately one month earlier, Martha Boswell had married Major George L. Lloyd of Britain's Royal Air Force. Connie served as her sister's only attendant at the wedding and Harold J. Warner served as their best man. Lloyd was the managing director of the Aero Insurance Underwriters in New York. and a flying ace of the Great War Connie Boswell continued to have a successful solo career as a singer for Decca. She changed the spelling of her name from Connie to Connee in the 1940s, reputedly because it made it easier to sign autographs. When she tried to become involved with the overseas USO tours during World War II, she was not granted permission to travel overseas because of her disability, so she instead visited hospitalized soldiers and sailors in the U. S. and "did considerable entertaining at Army and Navy posts throughout the country during World War II". Connie and fellow singer Eddie Cantor "were among the original founders of the March of Dimes, and from 1960 on her appearances were limited to benefits for hospitals and other institutions active on behalf of the handicapped". This idea is supported by a later Vet Boswell comment that "whichever one the note seemed to fit the voice better, we left it that way. We never had a set tenor or alto." Allowing one another the freedom to choose a different pitch range, in the moment, and basically switch places, became a hallmark of their harmony style. A primary example of the Boswell passing harmony/cross voicing technique would be the trio's singing on "The Lonesome Road" recorded in 1934.

"Босуэллский" бредовый язык

Запись сестер Босуэлл песни “Nights When I Am Lonely” для Victor в 1925 году стала первым задокументированным случаем того, что впоследствии получило название "Boswellese" – бессмысленного языка, предположительно созданного их отцом, А. С. Босуэллом, но доведенного до виртуозного уровня его дочерьми. Эффект достигался путем вставки слога “ggled” (произносится как "guhl d") после гласной буквы в слове, при этом выбранный ритм определял расстановку ударений. Вероятно, наиболее наглядный пример этой техники можно услышать в версии трио песни "Everybody Loves My Baby" 1932 года. По сути, хор в стиле "Boswellese" заменяет ожидаемый инструментальный проигрыш. "Наряду с мрачностью их вокального звучания, музыкальный стиль сестер включал в себя множество элементов, ассоциирующихся с афроамериканской культурой, блюзом и хот-джазом. Бессмыслица "Boswellese", хотя и являлась прежде всего эффективным способом придать простой мелодии более сложный ритм, одновременно отчуждала и казалась слушателю чуждой, напоминая как скэт, так и "джив-ток", развивавшийся в альтернативных афроамериканских джазовых кругах."

Наследие

Позже такие группы, как The Pfister Sisters, The Stolen Sweets, Boswellmania, The Puppini Sisters, YazooZazz, испанская группа O Sister!, итальянское трио Sorelle Marinetti и израильская группа The Hazelnuts имитировали записи сестер. Канадская джаз-группа Company B включает в свой репертуар множество аранжировок Boswell Sisters и даже создала сборник, посвященный выступлению Boswells в Transatlantic Merry Go Round, который использовался для обложки их второго альбома Rock & Roll. The Ditty Bops исполняли песни Boswell Sisters на концертах. Caffeine Trio из Бразилии также заявляет о влиянии, которое на них оказали сестры Босуэлл. Существует также австралийская группа, The Boswell Project, базирующаяся в Аделаиде, Южная Австралия. Лондонское гармоническое трио The Haywood Sisters также записало несколько хитов Boswell Sisters и сильно подвержено влиянию их стиля. В 2001 году в театре Old Globe в Сан-Диего был поставлен мюзикл «Сестры Босуэлл», основанный на их жизни. В главных ролях снялись Мишель Даффи, Элизабет Уорд Лэнд и Эми Питц, а продюсерами выступила та же команда, что работала над мюзиклом «Forever Plaid». Спектакль имел успех у зрителей и получил признание критиков, но не был запущен в широкий прокат на Бродвее. В 1998 году сестры Босуэлл были включены в Зал славы вокальных групп. На церемонии, организованной The Pfister Sisters, сестры Босуэлл были приняты в Зал славы музыки Луизианы в 2008 году. В 2014 году дочь и внучка Вет опубликовали книгу «Наследие Босуэлл» – первую всеобъемлющую биографию влиятельного трио. В том же году Retrospective Records выпустила двойной CD-сборник из 52 треков под названием «Shout, Sister, Shout!». В своей рецензии на альбом Роберт Кристагау писал о сестрах: «Они были настолько плодовиты и оригинальны, что, за исключением Билли [Холидей] и их поклонницы Эллы, они были не только ведущими джазовыми певицами десятилетия, свободно перерабатывая мелодии, но и поп-звездами с дюжиной синглов, вошедших в топ-10. Сестры Босуэлл не просто имитировали инструменты, когда им хотелось, они пели так, словно сами были инструментами, превосходя как конкурентов 1930-х годов, так и таких последователей, как Ламберт, Хендрикс и Росс».

Later groups such as the Pfister Sisters, the Stolen Sweets, Boswellmania, the Puppini Sisters, YazooZazz, the Spanish group O Sister!, the Italian trio Sorelle Marinetti, and the Israeli band the Hazelnuts imitated the sisters' recordings. Canada's Company B Jazz Band includes many Boswell Sisters arrangements in its repertoire and even created a set saluting the Boswells' appearance in Transatlantic Merry Go Round for the cover of their second album, Rock & Roll. The Ditty Bops have covered Boswell Sisters songs in concert. Caffeine Trio from Brazil also claims to have been influenced by them. There is also an Australian group, the Boswell Project, based in Adelaide, South Australia. A London harmony trio, The Haywood Sisters, have also recorded some Boswell Sisters hits and are greatly influenced by their style. In 2001, The Boswell Sisters, a major musical based on their lives, was produced at the Old Globe Theatre in San Diego. The play starred Michelle Duffy, Elizabeth Ward Land, and Amy Pietz and was produced by the same team that produced Forever Plaid. The show was a hit with audiences and a critical success, but failed to be picked up for a much hoped for Broadway run. The Boswell Sisters were inducted into the Vocal Group Hall of Fame in 1998. At a ceremony covered by the Pfister Sisters, the Boswells were inducted into the Louisiana Music Hall of Fame in 2008. In 2014, Vet's daughter and granddaughter published The Boswell Legacy, the first comprehensive book on the life and times of the influential trio. The same year, the 52 track compilation double CD Shout, Sister, Shout! was released by Retrospective Records. In his review of the album, Robert Christgau wrote of the Sisters: "They were so prolific and original that except for Billie [Holiday] and their fan Ella they were not just the premier jazz singers of the decade, rewriting melodies at will, but pop stars with a dozen top 10 singles. The Boswells didn’t just imitate instruments when the fancy struck them, they sang as though they were instruments, outswinging both the ‘30s competition and such heirs as Lambert, Hendricks and Ross."

Хит-синглы

ГодПозиции в чартах США1931"When I Take My Sugar to Tea"6"Roll On, Mississippi, Roll On"7"I Found a Million Dollar Baby"3"It's the Girl"9"(With You on My Mind I Find) I Can't Write the Words"20"Gems from George White's Scandals"3"An Evening in Caroline"121932"Was That the Human Thing to Do?"7"Stop the Sun, Stop the Moon (My Man's Gone)"14"Between the Devil and the Deep Blue Sea"131934"Coffee in the Morning (Kisses in the Night)"13"You Oughta Be in Pictures (My Star of Stars)"17"Rock and Roll"71935"The Object of My Affection"1"Dinah"3"Alexander's Ragtime Band"9"St. Louis Blues"15"Cheek to Cheek"101936"I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself a Letter"31938"Alexander's Ragtime Band" (переиздание)4