Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
актер, английский актер (1796–1861)
the actor
English actor (1796–1861)
Уильям Фаррен (13 мая 1786 – 24 сентября 1861) – английский актер, сын актера с тем же именем (родившегося в 1754 году), который исполнял ведущие роли с 1784 по 1795 год в Королевском театре Ковент-Гарден.
William Farren (13 May 1786 – 24 September 1861) was an English actor, who was the son of the actor of the same name (born 1754), who played leading roles from 1784 to 1795 at Theatre Royal, Covent Garden.
Жизнь
Выросший на Гауэр-стрит в Лондоне, он воспитывался в сравнительном достатке, обеспеченном не только богатством отца, но и щедрым даром хирурга Персиваля Потта. Он учился в школе в Сохо и, возможно, проходил практику в качестве юриста в Вулвергемптоне; однако к 1806 году он присоединился к труппе своего брата Перси в Плимуте. Его первое появление на сцене состоялось в Королевском театре в Плимуте в пьесе Чарльза Маклина «Любовь по-французски». С самого начала он специализировался на комических стариках и ирландских персонажах. Последовало десятилетие провинциальной практики в южной Англии и Дублине (где он женился); его первые роли включали Адама Контеста в пьесе Элизабет Инчбальд «Свадебный день» и Лавгольда в переводе Генри Филдинга комедии Мольера «Скупой»; однако его имя связано с широким спектром ролей. Он выступал в Ковент-Гардене каждую зиму до 1828 года и с 1824 года начал серию летних выступлений в Хеймаркете, которые также продолжались несколько лет. Затем он присоединился к Бенджамину Вебстеру в Хеймаркете в качестве режиссера и актера. Ему было почти шестьдесят, когда он добился успеха в двух заметных ролях стариков, написанных Марком Лемоном: в заглавных ролях в пьесах «Дедушка Уайтхед» и «Старый Парр». Его исполнение роли Томаса Парра было высоко оценено газетой «Таймс» как прорыв в английском актерском искусстве. Он играл эту роль в 1843 году, когда на сцене у него случился инсульт. Однако в следующем году он смог вернуться на сцену и оставался в Хеймаркете еще десять лет, хотя его актерское мастерство больше никогда не достигло прежнего уровня; Эдвард Даттон Кук вспоминает спектакль 1851 года, в котором Фаррен, хотя и «играл замечательно», не произнес ни единого понятного слова. Некоторое время он управлял театром «Стрэнд», а в период с 1850 по 1853 год был арендатором театра «Олимпик». В последние годы жизни он ограничивался ролями, изображающими стариков, в которых не имел себе равных. В 1855 году он в последний раз появился на сцене Хеймаркета в роли лорда Оглеби в сцене из пьесы «Тайный брак». У него с Фаусит было два сына, Генри (1826–1860) и Уильям (1825–1908), оба актеры. Первый был отцом Нелли Фаррен, долгое время известной своими ролями мальчиков в музыкальных бурлесках «Гейти» во времена Эдварда Терри и Фреда Лесли. В роли Джека Шепарда и в подобных ролях она занимала уникальное положение в «Гейти» и была непревзойденной любимицей публики. В 1892 году ее здоровье ухудшилось, и ее уход со сцены, совпавший со смертью Фреда Лесли, положил конец типу бурлеска «Гейти», связанному с их именами.
Raised on Gower Street in London, he was raised in comparative affluence, supported not only by his father's wealth but also by a large gift from surgeon Percival Pott. He attended school in Soho and may have apprenticed as an attorney in Wolverhampton; by 1806, however, he had joined his brother Percy's troupe in Plymouth. His first appearance on the stage was at the Theatre Royal, Plymouth in Charles Macklin's Love à la mode. From the beginning he specialized in comic old men and Irish parts. A decade of provincial apprenticeship followed in southern England and in Dublin (where he married); his first roles included Adam Contest in Elizabeth Inchbald's The Wedding Day and Lovegold in Henry Fielding's translation of Molière's The Miser; however, his name is associated with a wide variety of roles. He played at Covent Garden every winter until 1828, and began in 1824 a series of summer engagements at the Haymarket which also lasted some years. He next joined Benjamin Webster at the Haymarket as stage manager as well as actor. Now nearly sixty, he succeeded in two notable old men roles by Mark Lemon: the title characters in Grandfather Whitehead and Old Parr. His performance as Thomas Parr was praised by The Times as a breakthrough in English acting. He was performing in that role in 1843 when he suffered an on stage stroke. He was, however, able to reappear the following year, and he remained at the Haymarket ten years more, though his acting never again reached its former level; Edward Dutton Cook recalls an 1851 performance in which Farren, though "acting admirably", did not utter a single intelligible word. For a time he managed the Strand, and between 1850 and 1853, was lessee of the Olympic. During his later years he confined himself to parts portraying old men, in which he was unrivalled. In 1855 he made his final appearance at the Haymarket, as Lord Ogleby in a scene from the Clandestine Marriage. With Faucit, he left two sons, Henry (1826–1860) and William (1825–1908), both actors. The former was the father of Nellie Farren, long famous for boy's parts in Gaiety musical burlesques, in the days of Edward Terry and Fred Leslie. As Jack Sheppard, and in similar roles, she had a unique position at the Gaiety, and was an unrivalled public favourite. In 1892 her health failed, and her retirement, coupled with Fred Leslie's death, brought to an end the type of Gaiety burlesque associated with them.
Искусство и репутация
В типах персонажей, которые он предпочитал – «ворчливые старые холостяки, ревнивые старики, властные отцы, беспокойные дяди или вычурные старики с отвратительными претензиями на любезность» (как описал их Льюис), – он был одним из самых уважаемых актеров своего времени. Его выступления отличались изысканностью и тонкостью; в более сентиментальных ролях, таких как Старый Парр, он умел сочетать сентиментальность с холодной иронией. Он был великолепен в ролях эпохи Августа и других пьесах XVIII века, но не прославился как шекспировский актер. Макреди вспоминал его как заслуженно известного своей «тщательной точностью», но считал вторым после Уильяма Даутона и Джозефа Мундена по «богатству юмора». Уильям Хазлитт высоко оценил консервативность его стиля в старых пьесах. Ли Хант не согласился, принижая талант Фаррена в пользу Даутона в роли Энтони Абсолюта (Шеридан, «Соперники»). Однако даже Хант признавал исключительное самообладание Фаррена. В 1855 году Генри Морли в газете «Таймс» назвал Фаррена «одним из самых отточенных актеров, украшавших сцену в этом столетии». После смерти актера Джон Уэстленд Марстон вспоминал, что он блестяще изображал «тщеславие, самовлюбленность, непоследовательность и порой искупительную доброту светских, воспитанных людей, а также наивную веру простых, искренних людей».
In the types of characters he favored, "crusty old bachelors, jealous old husbands, stormy fathers, worrying uncles, or ancient fops with ghastly pretensions to amiability" (as Lewes described them), he was among the most highly regarded actors of his time. His performances were known for their polish and subtlety; in more sentimental roles, such as Old Parr, he was able to mix sentiment with cool irony. He was at home in Augustan and other eighteenth century roles, but he is not remembered as a Shakespearian actor. Macready remembered him as justly famous for "studious correctness", but described him as second to William Dowton and Joseph Munden in "the rich quality of humor." William Hazlitt praised the conservatism of his style in the older plays. Leigh Hunt disagreed, disparaging Farren in favor of Dowton as Anthony Absolute (Sheridan's The Rivals). Even Hunt, though, acknowledged Farren's exceptional self possession. Writing in The Times in 1855, Henry Morley called Farren "one of the most finished actors by whom the stage has been adorned in the present century." Writing after the actor's death, John Westland Marston recalls that the actor excelled in portraying "the vanity, the self love, the inconsistency, and now and then the redeeming good feeling of worldly, well bred people, and occasionally the credulous faith of simple, guileless people."