Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Сюиты для виолончели соло Иоганна Себастьяна Баха
Suites for unaccompanied cello by Johann Sebastian Bach
Шесть сюит для виолончели, BWV 1007–1012, – это сюиты для виолончели соло, написанные Иоганном Себастьяном Бахом (1685–1750). Они одни из наиболее часто исполняемых сольных произведений, когда-либо созданных для виолончели. Бах, вероятно, сочинил их в период с 1717 по 1723 год, когда он служил капельмейстером в Кётене. На обложке рукописи Анны Магдалены Бах они были названы Suites à Violoncello Solo senza Basso (Сюиты для виолончели соло без баса). Как и в барочной музыкальной сюите, после прелюдии, открывающей каждую сюиту, все остальные части основаны на типах барочных танцев. Каждая сюита для виолончели состоит из шести частей: прелюдии, алманды, куранты, сарабанды, двух минюэтов, двух бурре или двух гавотов, и финальной жиги. Гэри С. Далкин из MusicWeb International назвал виолончельные сюиты Баха «одними из самых глубоких произведений классической музыки», а Уилфрид Меллерс в 1980 году описал их как «монофоническую музыку, в которой человек создал танец Бога». Из-за технических сложностей, учебного характера произведений и трудностей в интерпретации, связанных с отсутствием аннотаций в сохранившихся копиях и многочисленными расхождениями между ними, виолончельные сюиты оставались малоизвестными и редко исполнялись публично в современную эпоху, пока не были записаны Пабло Касальсом (1876–1973) в начале XX века. С тех пор они были исполнены и записаны многими выдающимися виолончелистами и переложены для множества других инструментов; они считаются одними из величайших музыкальных достижений Баха.
The six Cello Suites, BWV 1007–1012, are suites for unaccompanied cello by Johann Sebastian Bach (1685–1750). They are some of the most frequently performed solo compositions ever written for cello. Bach most likely composed them during the period 1717–1723, when he served as Kapellmeister in Köthen. The title given on the cover of the Anna Magdalena Bach manuscript was Suites à Violoncello Solo senza Basso (Suites for cello solo without bass). As usual in a Baroque musical suite, after the prelude which begins each suite, all the other movements are based around baroque dance types. The cello suites are structured in six movements each: prelude, allemande, courante, sarabande, two minuets or two bourrées or two gavottes, and a final gigue. Gary S. Dalkin of MusicWeb International called Bach's cello suites "among the most profound of all classical music works" and Wilfrid Mellers described them in 1980 as "Monophonic music wherein a man has created a dance of God". Due to the works' technical demands, étude like nature, and difficulty in interpretation because of the non annotated nature of the surviving copies and the many discrepancies between them, the cello suites were little known and rarely publicly performed in the modern era until they were recorded by Pablo Casals (1876–1973) in the early 20th century. They have since been performed and recorded by many renowned cellists and have been transcribed for numerous other instruments; they are considered some of Bach's greatest musical achievements.
История
Точная хронология сюит (как в отношении порядка их создания, так и того, были ли они написаны до или после сольных скрипичных сонат) установить полностью невозможно. Большинство исследователей полагают, что, основываясь на сравнительном анализе стилей этих произведений, первыми возникли сюиты для виолончели, что позволяет датировать их временем ранее 1720 года – года, указанного на титульном листе автографа скрипичных сонат Баха. Сюиты не были широко известны до начала XX века. Пабло Касалс первым начал популяризировать сюиты, обнаружив издание Фридриха Грютцмахера (первого виолончелиста, исполнившего полную сюиту Баха) в букинистическом магазине в Барселоне в 1889 году, когда ему было 13 лет. Хотя Касалс и исполнял сюиты публично, он согласился их записать лишь в 1936 году, в возрасте 60 лет, начав со Сюит № 2 и 3 на студии Abbey Road в Лондоне. Остальные четыре сюиты были записаны в Париже: № 1 и 6 в июне 1938 года, и № 4 и 5 в июне 1939 года. Касалс стал первым, кто записал все шесть сюит; его записи до сих пор доступны и пользуются уважением. В 2019 году запись Касалса была включена Библиотекой Конгресса в Национальный реестр звукозаписей как "имеющая культурное, историческое или эстетическое значение". С тех пор многие виолончелисты исполняли и записывали эти сюиты. Йо-Йо Ма получил премию «Грэмми» в 1985 году за лучшее инструментальное сольное исполнение за свой альбом «Six Unaccompanied Cello Suites». Янош Штаркер был удостоен премии «Грэмми» в 1998 году за лучшее инструментальное сольное исполнение за свою пятую запись «Шести сюит для виолончели без сопровождения».
An exact chronology of the suites (regarding both the order in which the suites were composed and whether they were composed before or after the solo violin sonatas) cannot be completely established. Scholars generally believe that—based on a comparative analysis of the styles of the sets of works—the cello suites arose first, effectively dating the suites earlier than 1720, the year on the title page of Bach's autograph of the violin sonatas. The suites were not widely known before the early 20th century. It was Pablo Casals who first began to popularize the suites, after discovering an edition by Friedrich Grützmacher (who was the first cellist to perform an entire Bach suite) in a thrift shop in Barcelona in 1889 when he was 13. Although Casals performed the suites publicly, it was not until 1936, when he was 60 years old, that he agreed to record them, beginning with Suites Nos. 2 and 3, at Abbey Road Studios in London. The other four were recorded in Paris: 1 and 6 in June 1938, and 4 and 5 in June 1939. Casals became the first to record all six suites; his recordings are still available and respected today. In 2019, the Casals recording was selected by the Library of Congress for preservation in the National Recording Registry as "culturally, historically, or aesthetically significant". The suites have since been performed and recorded by many cellists. Yo Yo Ma won the 1985 Grammy Award for Best Instrumental Soloist Performance for his album Six Unaccompanied Cello Suites. János Starker won the 1998 Grammy Award for Best Instrumental Soloist Performance for his fifth recording of Six Unaccompanied Cello Suites.
Рукопись
В отличие от сольных скрипичных сонат Баха, автограф рукописи Сюит для виолончели не сохранился, что делает невозможным создание современных изданий, основанных на первоисточнике. Анализ вторичных источников, включая рукописную копию, сделанную второй женой Баха, Анной Магдаленой, позволил создать предположительно аутентичные издания, однако они критически недостаточны в плане расстановки лиг и других артикуляций, лишены основных исполнительских указаний, таких как смычковые обозначения и динамика, и содержат ошибочные ноты и ритмы. В результате, тексты создают для исполнителей множество проблем интерпретации. Немецкий виолончелист Майкл Бах заявил, что считает рукописи сюит, сделанные Анной Магдаленой Бах, точными. По его анализу, неожиданное расположение лиг тесно связано с гармоническим развитием, что, по его мнению, подтверждает его теорию. Эта точка зрения не является общепринятой. Последние исследования взаимосвязей между четырьмя рукописями показывают, что рукопись Анны Магдалены Бах, возможно, была скопирована не напрямую с автографа ее мужа, а с утерянного промежуточного источника. Таким образом, лиги в рукописи Магдалены могут не принадлежать самому Баху и не служить ключом к их интерпретации. Недавние исследования предполагают, что сюиты могли быть написаны не обязательно для привычной виолончели, играемой между ног (da gamba), а для инструмента, который держат и играют скорее как скрипку, на плече (da spalla). Изменения в терминологии, используемой для обозначения музыкальных инструментов в этот период, привели к современной путанице, и дискуссии продолжаются о том, какой инструмент "предназначил Бах", и даже о том, предназначал ли он какой-либо инструмент в частности. Сигисвальд Куйкен и Рё Теракадо записали полные сюиты на этом "новом" инструменте, известном сегодня как виолончель (или виола) да шпалла; репродукции инструмента были изготовлены лютье Дмитрием Бадиаровым.
Unlike with Bach's solo violin sonatas, no autograph manuscript of the Cello Suites survives, making it impossible to produce modern urtext performing editions. Analysis of secondary sources, including a hand written copy by Bach's second wife, Anna Magdalena, has produced presumably authentic editions, although critically deficient in the placement of slurs and other articulations, devoid of basic performance markings such as bowings and dynamics, and with spurious notes and rhythms. As a result, the texts present performers with numerous problems of interpretation. German cellist Michael Bach has stated that he believes the manuscripts of the suites by Anna Magdalena Bach are accurate. According to his analysis, the unexpected positioning of the slurs corresponds closely to the harmonic development, which he suggests supports his theory. His position is not universally accepted. The most recent studies into the relationships among the four manuscripts show that Anna Magdalena Bach's manuscript may not have been copied directly from her husband's holograph but from a lost intervening source. Thus, the slurs in the Magdalena manuscript may not come from Bach himself and would not be clues to their interpretation. Recent research has suggested that the suites were not necessarily written for the familiar cello played between the legs (da gamba), but an instrument played rather like a violin, on the shoulder (da [[Wikt:spalla). Variations in the terminology used to refer to musical instruments during this period have led to modern confusion, and the discussion continues about what instrument "Bach intended", and even whether he intended any instrument in particular. Sigiswald Kuijken and Ryo Terakado have both recorded the complete suites on this "new" instrument, known today as a violoncello (or viola) da spalla; reproductions of the instrument have been made by luthier Dmitry Badiarov.
Издания
В 1983 году виолончелист Эдмунд Курц опубликовал издание, основанное на факсимиле рукописи Анны Магдалены Бах, размещая их напротив каждой печатной страницы. Оно было названо "самым важным изданием величайшей музыки, когда-либо написанной для этого инструмента". Однако Курц выбирает следовать тексту Магдалены буквально, что приводит к расхождениям между его изданием и другими, исправляющими общепризнанные текстологические ошибки в оригинале.
The cellist Edmund Kurtz published an edition in 1983, which he based on facsimiles of the manuscript by Anna Magdalena Bach, placing them opposite each printed page. It was described as "the most important edition of the greatest music ever written for the instrument". However, Kurtz chooses to follow the Magdalena text exactly, leading to differences between his and other editions, which correct what are generally considered to be textual errors in the source.
Условия
Бах переложил как минимум одну из сюит – сюиту № 5 до минор – для лютни. Автограф этой версии существует под номером BWV 995. Издатель Шумана принял его аранжировки скрипичных сонат Баха в 1854 году, но отклонил аранжировки сюит для виолончели Баха. Считается, что вдова Шумана, Клара Шуман, вместе со скрипачом Йозефом Йоахимом уничтожили рукописи его аранжировок для виолончели Баха после 1860 года, когда Йоахим признал их не соответствующими стандартам. В 1923 году Леопольд Годовский создал фортепианные транскрипции сюит № 2, 3 и 5 в полном контрапункте для сольного фортепиано, дав им подзаголовок «очень свободно переписанные и адаптированные для фортепиано». Сюиты для виолончели были переложены для множества сольных инструментов, включая скрипку, альт, контрабас, виолу да гамбу, мандолину, фортепиано, маримбу, классическую гитару, блокфлейту, флейту, электробас, валторну, саксофон, кларнет, фагот, трубу, тромбон, эуфониум, тубу, укулеле и чаранго. Они также были переложены и аранжированы для оркестра.
Bach transcribed at least one of the suites, Suite No. 5 in C minor, for lute. An autograph manuscript of this version exists as BWV 995. Schumann's publisher accepted his arrangements of the Bach violin sonatas in 1854, but rejected his Bach cello suite arrangements. It is believed that Schumann's widow Clara Schumann, along with violinist Joseph Joachim, destroyed his Bach cello arrangement manuscripts sometime after 1860, when Joachim declared them substandard. In 1923, Leopold Godowsky composed piano transcriptions of Suites Nos. 2, 3, and 5, in full counterpoint for solo piano, subtitling them "very freely transcribed and adapted for piano". The cello suites have been transcribed for numerous solo instruments, including the violin, viola, double bass, viola da gamba, mandolin, piano, marimba, classical guitar, recorder, flute, electric bass, horn, saxophone, clarinet, bassoon, trumpet, trombone, euphonium, tuba, ukulele, and charango. They have been transcribed and arranged for orchestra as well.
Спекуляции об Анне Магдалине Бах
В 2006 году профессор Мартин Джарвис из музыкальной школы университета Чарльза Дарвина в Дарвине (Австралия) высказал предположение, что Анна Магдалена могла быть композитором нескольких музыкальных произведений, приписываемых ее мужу. Джарвис полагает, что Анна Магдалена написала шесть сюит для виолончели и принимала участие в сочинении арии из «Вариаций Гольдберга» (BWV 988). Однако музыковеды, критики и исполнители, указывая на недостаточность доказательств этого предположения и наличие свидетельств, подтверждающих авторство Иоганна Себастьяна Баха, остаются скептически настроенными по отношению к этому утверждению.
Professor Martin Jarvis of Charles Darwin University School of Music, in Darwin, Australia, speculated in 2006 that Anna Magdalena may have been the composer of several musical pieces attributed to her husband. Jarvis proposes that Anna Magdalena wrote the six Cello Suites and was involved in composing the aria from the Goldberg Variations (BWV 988). Musicologists, critics, and performers, however, pointing to the thinness of evidence of this proposition, and the extant evidence that supports Johann Sebastian Bach's authorship, remain skeptical of the claim.