Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Танец эпохи Регентства – это термин, обозначающий исторические танцы периода, приблизительно с 1790 по 1825 год. Некоторые считают, что популярное использование термина «танцы Регентства» технически неточно, поскольку фактическое английское Регентство (правление будущего Георга IV от имени безумного короля Георга III) длилось лишь с 1811 по 1820 год. Однако термин «Регентство» на протяжении долгого времени использовался для обозначения гораздо более широкого периода, чем историческое Регентство, особенно в таких областях, как история искусства и архитектуры, литературы и одежды. Это объясняется наличием стилистического единства на протяжении этого периода, что делает использование единого термина полезным. Наиболее распространенное знакомство с этой эпохой танца происходит благодаря произведениям Джейн Остин. Балы встречаются в ее романах и обсуждаются в ее письмах, однако конкретных деталей немного. Экранизации ее произведений, как правило, включают в себя современные английские народные танцы, однако редко воспроизводят танцы того периода, исполняя их без соответствующей техники и социального стиля, которые делают их аутентичными. Танцы этой эпохи были живыми и энергичными, а не плавными и величественными, как это показано в фильмах. Использовались шаги от простых подскоков до сложных движений в стиле балета. В начале этого периода, до начала 1810-х годов, в бальном зале доминировали народные танцы, котильон и шотландская кадриль. В длинном народном танце (Longways Country Dance) линии пар выполняют фигуры друг с другом, продвигаясь вверх и вниз по линии. Танцы эпохи Регентства часто начинались с короткого марша пар, затем их исполняли первая дама и ее партнер, которые танцевали вниз по линии до конца. Каждая пара, достигая начала линии, также танцевала вниз, пока весь состав не возвращался на свои первоначальные позиции. Этот процесс мог быть длительным, легко занимая час в длинном составе. Важным социальным элементом было ведение танца ведущей дамой (почетная позиция), которая определяла фигуры, шаги и музыку. Остальные слушали ведущего танцмейстера или разучивали танец, наблюдая за ведущей парой. Остин упоминает в своих письмах случаи, когда она и ее партнер вели танец. Котильон был французским импортом, исполняемым в квадрате с использованием более сложной техники. Он состоял из фигуры «хора», уникальной для каждого танца, которая чередовалась со стандартной серией до десяти «изменений», представляющих собой простые фигуры, такие как правый молине (звезда), распространенные для котильонов в целом. Шотландская кадриль этой эпохи состояла из чередующихся переплетений (heying) и установок (фигурных шагов, исполняемых на месте) линией из трех или четырех танцоров. Более сложные кадрили встречаются в руководствах, но неясно, получили ли они широкое распространение. Шестичастная кадриль упоминается в описании шотландских обычаев в начале 1820-х годов, а восьмичастные кадрили (исполняемые в квадратах, как котильоны) встречаются в некоторых танцевальных рукописях той эпохи. В 1810-х годах, в эпоху Регентства, английский танец начал важный переход с появлением квадрили и вальса. Вальс впервые был импортирован в Англию около 1810 года, но не считался социально приемлемым, пока континентальные гости на праздновании окончания Наполеоновских войн не исполнили его в Лондоне, и даже тогда он оставался предметом критики, карикатур и шуток. Даже декадентский лорд Байрон был возмущен перспективой «объятий» на танцполе. Вальс эпохи Регентства относительно медленный, исполняется на подъемах с руками в различных изящных положениях. Саутэз – это прыгающий вальс, обычно исполняемый в размере 2/4 вместо 3/4, похожий по рисунку (прыжок, скольжение, приставной шаг) на Редову и Вальс Галоп более позднего девятнадцатого века. Квадриль, впервые импортированная из Франции леди Джерси в 1815 году, была более короткой версией ранних котильонов. Фигуры из отдельных котильонов собирались в наборы из пяти или шести фигур, а изменения исключались, что приводило к более коротким танцам. К концу 1810-х годов было обычным делом танцевать серию квадрилей в течение вечера, обычно состоящую из одних и тех же первых трех фигур в сочетании с различными четвертыми и пятыми фигурами. Племянница Джейн Остин, Фанни, танцевала квадрили, и в их переписке Джейн упоминает, что считает их гораздо хуже котильонов своей юности. К концу 1810-х годов, находясь под натиском квадрили, танцмейстеры начали изобретать «новые» формы народных танцев, часто заимствуя фигуры из квадрили и давая им экзотические названия, такие как Danse Écossaise и Danse Espagnole, которые предполагали совершенно новые танцы, но на самом деле представляли собой незначительные вариации классической формы. Некоторые из этих танцев стали достаточно популярными, что сохранились на протяжении всего девятнадцатого века. Одним из примеров является «испанский танец», популярный в кругах любителей старинных танцев, который является единственным выжившим представителем всего жанра танцев эпохи Регентства.
Regency dance is the term for historical dances of the period ranging roughly from 1790 to 1825. Some feel that the popular use of the term "Regency dance" is not technically correct, as the actual English Regency (the future George IV ruling on behalf of mad King George III) lasted only from 1811 until 1820. However, the term "Regency" has been used to refer to a much broader period than the historical Regency for a very long time, particularly in areas such as the history of art and architecture, literature, and clothing. This is because there are consistencies of style over this period which make having a single term useful. Most popular exposure to this era of dance comes in the works of Jane Austen. Balls occur in her novels and are discussed in her letters, but specifics are few. Films based on her works tend to incorporate modern revival English Country Dance; however, they rarely incorporate dances actually of the period and do them without the appropriate footwork and social style which make them accurate to the period. Dances of this era were lively and bouncy, not the smooth and stately style seen in films. Steps ranging from simple skipping to elaborate ballet style movements were used. In the early part of this period, up to the early 1810s, the ballroom was dominated by the country dance, the cotillion, and the scotch reel. In the longways Country Dance, a line of couples perform figures with each other, progressing up and down the line. Regency country dances were often proceeded by a brief March by the couples, then begun by the top lady in the set and her partner, who would dance down the set to the bottom. Each couple in turn as they reached the top would likewise dance down until the entire set had returned to its original positions. This could be a lengthy process, easily taking an hour in a long set. An important social element was the calling of the dance by the leading lady (a position of honor), who would determine the figures, steps, and music to be danced. The rest of the set would listen to the calling dancing master or pick up the dance by observing the leading couple. Austen mentions in her letters instances in which she and her partner called the dance. The cotillion was a French import, performed in a square using more elaborate footwork. It consisted of a "chorus" figure unique to each dance which was danced alternately with a standard series of up to ten "changes", which were simple figures such as a right hand moulinet (star) common to cotillions in general. The scotch reel of the era consisted of alternate heying (interlacing) and setting (fancy steps danced in place) by a line of three or four dancers. More complex reels appear in manuals as well but it's unclear if they ever actually caught on. A sixsome reel is mentioned in a description of Scottish customs in the early 1820s and eightsome reels (danced in squares like cotillions) occur in some dance manuscripts of the era. In the 1810s, the era of the Regency proper, English dance began an important transition with the introduction of the quadrille and the waltz. The Waltz was first imported to England around 1810, but it was not considered socially acceptable until continental visitors at the post Napoleonic Wars celebrations danced it in London—and even then it remained the subject of anti waltz diatribes, caricatures, and jokes. Even the decadent Lord Byron was scandalized by the prospect of people "embracing" on the dance floor. The Regency version is relatively slow, and done up on the balls of the feet with the arms in a variety of graceful positions. The Sauteuse is a leaping waltz commonly done in 2/4 rather than 3/4 time, similar in pattern (leap glide close) to the Redowa and Waltz Galop of the later nineteenth century. First imported from France by Lady Jersey in 1815, the Quadrille was a shorter version of the earlier cotillions. Figures from individual cotillions were assembled into sets of five or six figures, and the changes were left out, producing much shorter dances. By the late 1810s, it was not uncommon to dance a series of quadrilles during the evening, generally consisting of the same first three figures combined with a variety of different fourth and fifth figures. Jane Austen's niece Fanny danced quadrilles and in their correspondence Jane mentions that she finds them much inferior to the cotillions of her own youth. By the late 1810s, under siege from the Quadrille, dancing masters began to invent "new" forms of country dance, often with figures borrowed from the Quadrille, and giving them exotic names such as the Danse Ecossoise and Danse Espagnuole which suggested entire new dances but actually covered very minor variations in the classic form. A few of these dances became sufficiently popular that they survived through the entire 19th century. One example of this is the "Spanish dance" popular in vintage dance circles, which is a solitary survivor of its entire genre of Regency era dances.
Другие популярные танцы эпохи
"La Boulangere" – единственный танец, названный по имени в произведениях Джейн Остин, – это простой хоровод для нескольких пар. Сэр Роджер де Коверли, упомянутый Чарльзом Диккенсом, считается предком американского танца "Вирджиния Риль". Сохранилось множество руководств по танцам эпохи Регентства. Несколько из них, написанных Томасом Уилсоном, доступны в онлайн-коллекции Библиотеки Конгресса США. "Скотч Риль" описан Фрэнсисом Пикоком, чье руководство также находится в коллекции LC.
"La Boulangere", the only dance mentioned by name in Jane Austen's writings, is a simple circle dance for a group of couples. Sir Roger de Coverly, mentioned by Charles Dickens, is the ancestor of America's Virginia Reel. Numerous instruction manuals survive from the Regency era. Several by Thomas Wilson are in the US Library of Congress online collection. The Scotch Reel is described by Francis Peacock, whose manual is also available in the LC collection.
Возрождение
Первое крупное возрождение английского кантри-данса, одного из основных видов танцев эпохи Регентства, было осуществлено англичанином Сесилом Шарпом в начале XX века. За этим последовало множество других возрождений, большинство из которых использовали хотя бы часть исследований Шарпа. Сегодня по всему миру существует множество групп, исполняющих различные исторические английские танцы, включая многие из тех, что были популярны во времена английского Регентства. Танец эпохи Регентства приобрел популярность на конвентах научной фантастики, отчасти благодаря усилиям Джона Герца. Реконструированные танцы той эпохи преподаются как начинающим, так и опытным танцорам. Некоторые писатели, в частности Ларри Нивен, выразили свой личный энтузиазм по отношению к этому увлечению. В Силиконовой долине Bay Area English Regency Society организует местные танцевальные классы и официальные балы в церквях, общественных центрах и других помещениях. В Лос-Анджелесе, штат Калифорния, Valley Area English Regency Society проводит чаепития и вечеринки в стиле Регентства в местной церкви. Оба общества были основаны Лаурой Бродиан Фреас Береха. Некоторые энтузиасты заходят очень далеко: основатели Cisco Systems Сандра Лернер и Лен Босак создали фонд, который приобрел загородный дом эпохи Регентства, ранее принадлежавший брату Джейн Остин. В Австралии Академия исторического танца Earthly Delights и сад Джона Гардинера ежегодно в апреле проводят школу танцев эпохи Регентства в рамках Фестиваля Джейн Остин в Австралии.
The first major revival of English Country Dance, one of the major types of Regency dance, was by Englishman Cecil Sharp in the early 20th century. Various other revivals have followed, most using at least some of Sharp's research. Today, there are many groups around the world which perform a variety of English period dances, including many of the types of dance which were popular during the English Regency. Regency dance has gained popularity at science fiction conventions, in part due to the efforts of John Hertz. Reconstructed dances from the era are taught to newcomers and experienced dancers alike. Some authors—notably, Larry Niven—have added their personal enthusiasm to the trend. In Silicon Valley, the Bay Area English Regency Society sponsors local dance classes and formal balls in churches, community centers, and other venues. In Los Angeles, California, the Valley Area English Regency Society hosts teas and Regency dance parties in a local church. Both societies were founded by Laura Brodian Freas Beraha. Some enthusiasts go to extremes: Cisco Systems founders Sandra Lerner and Len Bosack created a foundation that bought a Regency era country house once owned by Jane Austen's brother. In Australia, Earthly Delights Historic Dance Academy and John Gardiner Garden run a Regency Dance School in conjunction with Jane Austen Festival Australia every April.