Введение
Музыкальная культура Египта
Музыка была неотъемлемой частью египетской культуры с древнейших времен. Египетская музыка оказала значительное влияние на развитие древнегреческой музыки, а через греков – на раннюю европейскую музыку, вплоть до Средневековья. Благодаря тысячелетнему доминированию Египта над соседними странами, египетская культура, включая музыку и музыкальные инструменты, оказывала сильное влияние на окружающие регионы; например, инструменты, на которых, согласно Библии, играли древние евреи, являются египетскими инструментами, что подтверждено египетской археологией. Современная египетская музыка считается основным ядром ближневосточной и восточной музыки, оказывая огромное влияние на регион благодаря популярности и влиянию египетского кино и музыкальной индустрии, политическому влиянию Египта на соседние страны, а также тому, что Египет воспитал наиболее выдающихся музыкантов и композиторов в регионе, особенно в XX веке, многие из которых получили международное признание. Тональная структура музыки на Востоке определяется макамами, отдалённо напоминающими западные лады, а ритм – икаатами, стандартными ритмическими моделями, формируемыми сочетаниями акцентированных и неакцентированных долей и пауз.
История
Древние египтяне считали, что богиня Бат изобрела музыку. Культ Бат со временем был синкретизирован с культом Хатор, поскольку обе богини изображались в виде коров. Считалось, что музыка Хатор использовалась Осирисом в его усилиях по цивилизации мира. Богиня-львица Бастет также почиталась как богиня музыки в Древнем Египте.
Неолитический период
В доисторическом Египте музыка и песнопения широко использовались в магии и ритуалах. Ритмы того времени были монотонными, а музыка служила для поддержания ритма. В качестве свистков использовали небольшие раковины.
Преддинастический период
В додинастический период египетской истории погребальные песнопения продолжали играть важную роль в египетской религии и сопровождались трещотками или флейтой. Несмотря на отсутствие физических свидетельств в некоторых случаях, египтологи предполагают, что развитие определенных инструментов, известных в период Древнего царства, таких как поперечная флейта, произошло в это время. Музыка средневекового Египта восходит к древнеегипетским и византийским традициям. Лэйн отмечал, что "самой заметной особенностью арабской музыкальной системы является деление тонов на трети", хотя сегодня западные музыковеды скорее говорят о делении тонов арабской музыки на четверти. Песни этого периода были схожи по звучанию и просты, в небольшом тональном диапазоне. Египетская песня, несмотря на свою простоту формы, украшается исполнителем. Четкая дикция и трепещущий голос также являются характерными чертами египетского пения. Мужчины-музыканты-профессионалы в этот период назывались Алатия (множественное число) или Алати (единственное число), что означает "исполнитель на инструменте". Однако это название применялось как к вокалистам, так и к инструменталистам. Эта профессия считалась бесчестной и презренной. Тем не менее, музыканты находили работу, выступая на праздниках и развлекая гостей. Они обычно зарабатывали по три шиллинга за ночь, но могли получить больше за счет щедрости слушателей. Женщины-музыканты-профессионалы назывались Авалим (мн. ч.) или Альмех, что означает "образованная женщина". Эти певицы часто нанимались для выступлений во время празднеств в гареме богатого человека. Они находились не в гареме, а в комнате на возвышении, скрытой за ширмой, чтобы их не видели ни обитатели гарема, ни хозяин дома. Женщины-авалим получали более высокую оплату, чем мужчины-исполнители, и пользовались большим уважением, чем алатия. Лэйн приводит пример певицы, которая настолько очаровала публику, что за одно выступление заработала до пятидесяти гиней от гостей и хозяина, сами не считавшихся богатыми.
Современная египетская классическая и поп-музыка
Во второй половине 19-го века возник египетский уличный музыкальный коллектив Хасабалла, жанр популярной импровизационной народной музыки, созданный кларнетистом Мохамедом Хасабалла и его группой на основе традиционной музыки египтян, и вскоре получивший название Хасабалла – коллектив, выступавший в музыкальном и развлекательном квартале Каира на улице Мохаммеда Али. Типичный состав, включавший трубу, тромбон, бас и малый барабан, был популярен на семейных торжествах и других мероприятиях на протяжении более века и до сих пор используется. Египетская музыка начала записываться уже в 1910-х годах. Египтяне всегда выражали свои чувства, повседневную жизнь и даже трудности через музыку и традиционное народное творчество. К 1930-м годам классическая музыкальная традиция Египта уже процветала, сосредоточившись в городе Каир. В целом, современная египетская музыка сочетает в себе богатое местное наследие с некоторыми западными элементами, что способствовало созданию египетской поп-музыки. После окончания Первой мировой войны среди крупнейших музыкальных звезд Ближнего Востока было немало египтян. Современная классическая египетская музыка берет свое начало в творчестве традиционных классических музыкантов Абду Эль Хамули, Алмаза и Махмуда Османа, а также в более поздних работах самых значительных египетских композиторов и певцов 20-го века, таких как Саид Дарвиш, Умм Кульсум, Мохаммед Абдель Вахаб, Абдель Халим Хафиз и Балиг Хамди. Большинство этих звезд, включая Умм Кульсум, Абдель Халима, Фаузи и многих других, были частью традиционной египетской музыки. Некоторые, например, Абдель Халим Хафез, были связаны с египетским националистическим движением с 1952 года. Каирская певица Фатима Саид стала первым египетским сопрано, выступившим в театре "Ла Скала" в Милане, и с 2016 по 2018 год участвовала в программе BBC Radio 3 New Generation Artists.
Западная классическая музыка
В Египте появилась западная классическая музыка, и в середине XVIII века египтяне постепенно начали использовать такие инструменты, как фортепиано и скрипка. Опера также становилась все более популярной в XVIII веке, и опера Джузеппе Верди «Аида» на египетский сюжет была впервые представлена в Каире 24 декабря 1871 года. К началу XX века первое поколение египетских композиторов, включая Юсефа Грейса, Абу Бакра Хайрата и Хасана Рашида, начало писать произведения для западных инструментов. Второе поколение египетских композиторов включало таких выдающихся деятелей, как Гамаль Абдельрахим. Представителями третьего поколения являются Ахмед Эль Саеди и Раге Дауд. В начале XXI века даже композиторы четвертого поколения, такие как Мохамед Абдельвахаб Абдельфаттах (из Каирской консерватории), получили международное признание.
Религиозная музыка в Египте
Религиозная музыка остаётся неотъемлемой частью традиционных суфийских мусульманских и коптских христианских празднеств, называемых мулидами. Мулиды проводятся в Египте в честь святого конкретной церкви или почитаемого местного мусульманского деятеля. Мусульманские мулиды связаны с суфийским ритуалом зикр. Египетская флейта, называемая ней, часто звучит на мулидах. Литургическая музыка Александрийского чина также является важной составляющей египетской музыки и, по преданию, сохранила многие черты древнеегипетской музыки.
Фолклорная музыка
Египетская народная музыка, включая традиционные суфийские ритуалы зикра в Египте, является наиболее близким современным музыкальным жанром к музыке Древнего Египта, сохранив многие её характеристики, ритмы и инструменты.
Возрождение народных традиций
В 20-м веке Каир стал ассоциироваться с возрождением народных традиций. Музыканты со всего Египта поддерживают жизнь народных традиций, таких как традиции сельских египтян (фелахинов), саиди и, в меньшей степени, меньшинств, таких как народ Сива, египетские ромы, синавцы и нубийцы. Смешение народной и поп-музыки также стало появляться из каирской "фабрики хитов". Начиная с эпохи Насера, египетская поп-музыка приобретает все большее значение в египетской культуре, особенно среди многочисленной молодежи Египта. Египетская народная музыка продолжает звучать на свадьбах и других традиционных торжествах. В последней четверти 20-го века египетская музыка стала способом выражения социальных и классовых проблем. Среди самых популярных египетских поп-исполнителей сегодня – Шерин Абдель Вахаб, Мохамед Мунир и Амр Диаб. Музыка савахли (прибрежная) – это вид популярной египетской музыки с северного побережья страны, основанный на древнеегипетских инструментальных мелодиях, главным образом на симсимийе – коренном египетском струнном инструменте, уходящем корнями в Древний Египет. Симсимия, вероятно, была завезена на северное побережье из долины Нила в 19 веке египетскими рабочими, занятыми на строительстве Суэцкого канала. Известные египетские группы, в которых симсимия является основным инструментом, включают в себя el Tanboura, использующую также другие древнеегипетские инструменты.
Саиди (Верхнеегипетский)
Египетские музыканты из Верхнего Египта исполняют фольклорную музыку, называемую Ṣa‘īdi, которая зародилась в Верхнем Египте. Группа Metqal Qenawi's Les Musiciens du Nil (Музыканты Нила, получившие известность Алену Веберу в 1975 году) – самая популярная группа, исполняющая Ṣa‘īdi, и была выбрана правительством для представления египетской народной музыки за рубежом. Они провели более трех десятилетий, гастролируя по Европе с выступлениями на различных фестивалях и музыкальных мероприятиях, а после выступления на фестивале World of Music and Dance в 1983 году подписали контракт с лейблом Real World Carolina, принадлежащим Питеру Гэбриэлу, и вошли в его альбом Passion. Среди других исполнителей – Shoukoukou, Ahmad Ismail, Omar Gharzawi, Sohar Magdy и Ahmed Megahid.
Нубийский
В Египте нубийцы являются коренными жителями южной части Асуана, хотя некоторые проживают в Каире, Александрии и других городах. Нубийская народная музыка до сих пор звучит, но миграция и межкультурное взаимодействие с египетскими и другими музыкальными жанрами породили новые направления. Благодаря усилиям Али Хасана Кубана он стал постоянным участником мировой музыкальной сцены, а социальная критика и утонченная поп-музыка Мохамеда Мунира сделали его звездой среди нубийцев, египтян и людей по всему миру. Ахмед Муниб, наставник Мохамеда Мунира, был самым выдающимся нубийским певцом, завоевавшим египетскую музыкальную сцену, исполняя песни как на египетском арабском, так и на родном нобийском языке. Хамза Эль Дин был еще одним популярным нубийским египетским артистом, широко известным на мировой музыкальной арене и сотрудничавшим с Kronos Quartet.
Египетские музыкальные инструменты
Типичный египетский ансамбль начала 20-го века, состоящий из уда, кануна, скрипки, нея и виолончели. Многие современные инструменты, как на Востоке, так и на Западе, своими корнями уходят в Древний Египет, и многие древнеегипетские инструменты до сих пор используются в Египте, такие как дарбука, симсимия, египетский ней и другие. В период правления Аббасидов и Османской династии Египет был одним из главных музыкальных центров Ближнего Востока, поэтому после падения Османской империи в 1923 году Египет стал столицей музыки в арабском мире, где широко использовались классические инструменты, такие как уд, канун и ней. Типичный такт (ансамбль) состоял из исполнителя на уде, исполнителя на кануне, исполнителя на нее и скрипача. Такт (буквально означающий диван) был наиболее распространенной формой ансамблей в начале 20-го века, до того как композиторы, такие как Мохамед Эль Касабги, Риад Эль Сунбати и Мохамед Абдель Вахаб, стали внедрять более оркестровые инструменты.
Электронная музыка
Один из самых уважаемых композиторов ранней электронной музыки, Халим Эль-Дабх – египтянин. Активный в то же время, а возможно, и раньше, чем французские пионеры электронной музыки из Studio d’Essai, он является одним из, если не первым, композитором, создавшим полностью электронную музыку. В 1944 году он сочинил самое раннее известное произведение, созданное на магнитной ленте, или musique concrète, под названием «Выражение Зара». Он создал его в Египте, будучи студентом в Каире, записав звуки египетских улиц на проволочный магнитофон. Египетская электронная музыкальная сцена заняла прочные позиции в жанрах техно, транса и танцевальной поп-музыки, представленные диджеями, такими как Aly & Fila. В 2010-х годах музыка махраганат – египетский жанр электронной музыки, часто содержащий политические тексты – приобрела популярность как в Египте, так и за его пределами.
Реконструкция древнеегипетской музыки
В 20-м и начале 21-го веков интерес к музыке эпохи фараонов / Древнего Египта начал расти, вдохновленный исследованиями зарубежных музыковедов, таких как Ханс Хикманн, живший и работавший в Египте. К началу XXI века египетские музыканты и музыковеды, возглавляемые профессором музыковедения Хайри эль Мальтом из Университета Хельвана в Каире, приступили к реконструкции музыкальных инструментов Древнего Египта, и эта работа продолжается.