Введение
Музыкальная традиция Эфиопии
Эфиопская музыка – это термин, который может означать любую музыку эфиопского происхождения, однако часто он применяется к жанру, отдельной модальной системе, являющейся пентатонической, с характерно большими интервалами между некоторыми нотами. Музыка Эфиопского нагорья использует фундаментальную модальную систему, называемую qenet, которая включает четыре основных лада: тезета, бати, Ambassel scale и анчихой. Три дополнительных лада являются вариациями вышеперечисленных: тезета минор, бати мажор и бати минор. Некоторые песни берут название от своего лада qenet, например, тизита – песня о воспоминаниях. Дита (пятиструнная лира) и музыкальные луки (включая необычный трехструнный вариант) относятся к хордофонам, распространенным на юге, используемым для поддержания ритма. В юго-западной части страны, в регионе Гамбелла, используется особый вид барабана, называемый том-том. В целом, игра на барабанах очень характерна для быстрых песен, исполняемых на юге страны, где народы кенбата, хадия, гедео, сидама и другие исполняют свои красочные традиционные танцы, напоминающие танцы Ближнего Востока или арабские танцы.
Традиционная музыка и ее особенности
Эфиопия обладает долгой и порой трагической историей. Она также может похвастаться столь же продолжительной и увлекательной историей искусства и культуры. Эфиопия, ее народная музыка и культура сыграли значительную роль в истории цивилизации. Музыка Эфиопии – это отражение всех исторических и социальных событий, таких как военные кампании, которые приходилось вести различным военачальникам и вождям. В музыке звучат темы войны и патриотизма, песни о победах и призывы к поддержке тех или иных начинаний. Музыка также посвящена любви, с прекрасными мелодиями и поэтичными текстами. Духовность эфиопского народа находит выражение в музыке. Все эти мелодии и мотивы создаются и исполняются с использованием разнообразных традиционных инструментов. Истоки эфиопской музыки лежат в Эфиопском нагорье, где зародилась сильная традиция устного народного творчества. В этом регионе традиционную музыку исполняют преимущественно странствующие музыканты – азмари, пользующиеся большим уважением в обществе. По мере распространения по стране, эта музыка впитывала в себя особенности регионов, через которые проходила, адаптируясь к местным обычаям, культуре и религии. На музыку и культуру Эфиопии оказали влияние христианство, ислам, иудаизм и другие факторы. Эфиопия – многонациональная страна, насчитывающая более 75 этнических групп, каждая из которых обладает уникальной традиционной музыкой и звучанием.
Характеристики традиционной музыки
Музыка из нагорья Эфиопии имеет модальную систему, называемую qenet, которая состоит из четырех основных ладов: tezeta, bati, ambassel и anchihoy. Она также включает три дополнительных лада: tezeta minor, bati major и bati minor. • Пятитоновая ладовая система: эфиопская музыка использует пятитоновую ладовую систему с большими интервалами между нотами, что придает музыке ее самобытность. • Сложные ритмы: эфиопская музыка известна своими сложными ритмическими рисунками, как и многие африканские музыкальные традиции, часто характеризующимися нерегулярными размерами и синкопами. • Вокальные стили: традиционное эфиопское пение включает в себя разнообразные вокальные техники, такие как мелизмы, орнаменты, глиссандо и структура вопрос-ответ. • Инструменты: эфиопская музыка использует широкий спектр инструментов, включая масинко, крар, вашинт, бегена, кеберо и том-том. • Региональные различия: различные регионы Эфиопии имеют свои уникальные музыкальные стили, поскольку в стране насчитывается более 75 этнических групп, каждая из которых обладает разнообразной традиционной музыкой и звучанием. • Культурное значение: музыка имеет глубокое культурное и социальное значение в Эфиопии, часто сопровождая религиозные церемонии, культурные фестивали и общественные мероприятия. • Возбуждение и выражение эмоций у исполнителей и передача их слушателям – ключевая особенность эфиопской традиционной музыки. Эмоции могут быть религиозным восторгом, как в песнях о творении и священных песнопениях; скорбью, как в плачах; тоской или страстью, как в любовных песнях.
Традиционные танцы
Различные племена и этнические группы Эфиопии обладают своей уникальной музыкой, культурой и традициями. По мнению некоторых аналитиков, эфиопские танцы классифицируются не по их функциональному назначению, а по их неповторимости и индивидуальности. Таким образом, в Эфиопии насчитывается более 150 различных танцевальных движений. Регион Оромия – самый большой, и танцевальные стили в нем различаются в зависимости от местности. Среди известных танцев – “Шоа Оромо” и “Халар Оромо”. Особенно танец Шоа Оромо отличается уникальными костюмами и движениями. Женщины носят костюмы из необработанной кожи, украшенные ракушками. Мужчины надевают на голову мех, напоминающий гриву льва, и используют палки во время танца. Самым удивительным является очень быстрый и резкий наклон шеи у женщин.
For example, the Tigrayans to the north have a smooth, circular dance routine characterized by shoulder and neck movements. The Amharas at the center of the country have a dance style dominated by upper body and neck movements. The Oromos at the center and south have a jumping style and full bodied dance routine. The Gurages have an acrobatic dance that requires high levels of arm, leg, and body coordination. The Welayita, Kenbata, Sidama, Dawro, and others among the peoples of the South Region have very attractive belly dances that are hugely popular throughout the nation. The beats are quite rhythmic and fast. Eskista is a traditional Ethiopian cultural dance from the Amhara ethnic group performed by men, women, and children. It's known for its unique emphasis on intense shoulder movement which it shares with the shim shim dance of the Tigrinya people in neighboring Eritrea. The dance is characterized by rolling and bouncing the shoulders, jilting the chest, and thrusting the neck in various directions. Motives and characteristics of the dance often vary according to the performers and the context, for example, war songs, hunting songs, shepherd songs, love songs, and work songs. The best dancer is typically appointed as the leader of the group and/or the best singer. The eskista dance brings the dancer into a role as a storyteller, who then expresses with his or her body the cultural traditions and life of the community. The dance, as well as the music and singing, serve as symbolic messages of Ethiopian society as a whole.
Например, тиграи на севере исполняют плавный, круговой танец, характеризующийся движениями плеч и шеи. Амхара, проживающие в центре страны, танцуют в стиле, где доминируют движения верхней части тела и шеи. У народов оромо, населяющих центральные и южные регионы, танец отличается прыжками и охватывает все тело. Гураге исполняют акробатический танец, требующий высокой координации рук, ног и тела. У велайта, кенбата, сидама, давро и других народов Южного региона есть очень привлекательные танцы живота, пользующиеся огромной популярностью по всей стране. Ритм довольно быстрый и энергичный. Эскиста – традиционный эфиопский культурный танец народа амхара, исполняемый мужчинами, женщинами и детьми. Он известен своим уникальным акцентом на интенсивные движения плеч, которые он разделяет с танцем "шим-шим" народа тигринья в соседней Эритрее. Для этого танца характерны вращательные и подпрыгивающие движения плеч, подергивание грудью и резкие движения шеей в разных направлениях. Мотивы и особенности танца часто меняются в зависимости от исполнителей и контекста, например, военных песен, охотничьих песен, пастушьих песен, любовных песен и трудовых песен. Лучший танцор обычно назначается лидером группы и/или лучшим певцом. Танец эскиста превращает танцора в рассказчика, который выражает своим телом культурные традиции и жизнь сообщества. Танец, а также музыка и пение, служат символическими посланиями для всего эфиопского общества.
For example, the Tigrayans to the north have a smooth, circular dance routine characterized by shoulder and neck movements. The Amharas at the center of the country have a dance style dominated by upper body and neck movements. The Oromos at the center and south have a jumping style and full bodied dance routine. The Gurages have an acrobatic dance that requires high levels of arm, leg, and body coordination. The Welayita, Kenbata, Sidama, Dawro, and others among the peoples of the South Region have very attractive belly dances that are hugely popular throughout the nation. The beats are quite rhythmic and fast. Eskista is a traditional Ethiopian cultural dance from the Amhara ethnic group performed by men, women, and children. It's known for its unique emphasis on intense shoulder movement which it shares with the shim shim dance of the Tigrinya people in neighboring Eritrea. The dance is characterized by rolling and bouncing the shoulders, jilting the chest, and thrusting the neck in various directions. Motives and characteristics of the dance often vary according to the performers and the context, for example, war songs, hunting songs, shepherd songs, love songs, and work songs. The best dancer is typically appointed as the leader of the group and/or the best singer. The eskista dance brings the dancer into a role as a storyteller, who then expresses with his or her body the cultural traditions and life of the community. The dance, as well as the music and singing, serve as symbolic messages of Ethiopian society as a whole.
Религиозная и светская музыка
Религиозная музыка очень важна и играет значительную роль в эфиопском православном обществе. Термин "мезам" инстинктивно обозначает эфиопскую православную музыку Тевахедо. Существует также широкий спектр исламской музыки. Протестантская музыка также играет доминирующую роль, особенно после распространения через компакт-диски в 2000-х годах, и в последнее время развивается благодаря цифровым загрузкам. Некоторые образцы эфиопской религиозной музыки содержат древнехристианские элементы, восходящие к Яреду, жившему во время правления императора Гебре Мескеля (сына Калеба из Аксумитской империи) в VI веке. Яред считается отцом эфиопской и эритрейской традиционной музыки, а также автором песнопений, известных как "зема", и их использования в литургической музыке. "Зема" подразделяется на три лада пения: Ге'эз, Езель и Арарай. "Манзума" возникла примерно в 1907 году. Исполняется на языках амхарском и оромо, особенно в Дире-Дава, Хараре и Джимме, где проживают эфиопские мусульмане. В эфиопских нагорьях традиционную светскую музыку исполняют преимущественно странствующие музыканты, называемые "азмари", которые пользуются уважением в эфиопском обществе.
Популярная музыка
Эфиопия – музыкально традиционная страна. Популярная музыка исполняется, записывается и слушается, но большинство музыкантов также исполняют традиционные песни, а большинство слушателей предпочитают как популярные, так и традиционные стили. Давней популярной музыкальной традицией в Эфиопии были духовые оркестры, импортированные из Иерусалима в составе сорока армянских сирот (Арба Лийоч) во время правления Хайле Селассие. Этот коллектив, прибывший в Аддис-Абебу 6 сентября 1924 года, стал первым официальным оркестром Эфиопии. К концу Второй мировой войны певцам аккомпанировали большие оркестры; наиболее известными были Армейский оркестр, Полицейский оркестр и оркестр Императорской гвардии. С 1950-х по 1970-е годы к популярным эфиопским музыкантам относились Махмуд Ахмед, Алемаеху Эшете, Хирут Бекеле, Али Бирра, Аялев Месфин, Кирос Алемаеху, Мулукен Мелессе и Тилахун Гессесе, а среди популярных исполнителей народной музыки – Алему Ага, Касса Тессема, Кетема Маконнен, Аснакетч Ворку и Мэри Армеде. Вероятно, самым влиятельным музыкантом этого периода был новатор эфио-джаза Мулату Астатке. Amha Records, Kaifa Records и Philips Ethiopia были известными эфиопскими звукозаписывающими лейблами в ту эпоху. С 1997 года серия Éthiopiques от Buda Musique собрала многие из этих синглов и альбомов на компакт-дисках. В 1980-х годах Эфиопией управлял Дерг, и эмиграция стала практически невозможной. Среди музыкантов этого периода были Ethio Stars, Walias Band и Roha Band, хотя наибольшей популярностью пользовался певец Ньюэй Дебебе. Он способствовал популяризации использования семина-верк (воск и золото, поэтическая форма двойного смысла) в музыке (ранее использовавшейся только в кине, или поэзии), что часто позволяло певцам критиковать правительство, не вызывая недовольства цензоров.
Современная сцена
Самыми известными певцами, получившими международное признание, являются Астер Авеке, Алемаеху Эшете, Джиджи, Тедди Афро, Тилахун Гесессе и Махмуд Ахмед. Тилахун Гесессе был популярен на протяжении всего 20-го века и получил прозвище «Голос» благодаря своему протяжному теноровому вокалу. В 2001 году Тедди Афро дебютировал с альбомом Abugida и быстро стал известным певцом своего поколения, прозванным «Blatenaw» (англ. The boy – «мальчик»). Некоторые комментаторы также сравнивают Тедди Афро с Тилахуном Гесессе по музыкальному стилю и патриотическим настроениям. Благодаря выступлениям с известными западными джазовыми музыкантами, такими как Билл Ласвелл (который также является ее мужем) и Херби Хэнкок, Джиджи привлекла внимание к эфиопской музыке, особенно в Соединенных Штатах, где она сейчас живет. Благодаря своему альбому Hagere и песне «Abebayehosh» 1999 года, Астер Авеке известна своим голосом, который привлек более широкую аудиторию. Еще один заметный певец – Невей Дебебе, который был очень популярен среди молодежи в 1980-х и начале 1990-х годов с такими песнями, как «Yetekemt Abeba», «Metekatun Ateye», «Safsaf» и «Gedam» – и многими другими. Абатте Барихун продемонстрировал все четыре основных кенета на своем альбоме Ras Deshen 2005 года. Профессор Гарвардского университета Кей Кауфман Шелемей, с другой стороны, утверждает, что на современной музыкальной сцене присутствует подлинное творчество. Она также отмечает, что эфиопская музыка не одинока в переходе к музыке, создаваемой электронным способом, с чем согласен и Фальцето. Имперский оркестр Тигра (Швейцария) и Le Tigre des platanes (Франция). В последние годы в эфиопскую музыку проникли новые музыкальные жанры, популярные в западных странах, такие как EDM, рок и хип-хоп. Музыкальные коллективы, такие как Jano Band, играют новый стиль прогрессив-рока с элементами эфиопской музыки. Хип-хоп начал оказывать влияние на эфиопскую музыку в начале и середине 2000-х годов и достиг кульминации в создании эфиопского хип-хопа, исполняемого на родном языке амхарский. Первыми и наиболее влиятельными рэперами в этом жанре были Тедди Йо и Лидж Майкл, причем последний добился большего коммерческого успеха. Успех как Jano Band, так и Лидж Майкла привел к их включению в издание Coke Studio Africa 2017 года.
Лайты
С 2016 года наиболее используемым лейблом является Hope Music Entertainment, а Minew Shewa Entertainment и Admas Music используются как дополнительные лейблы. Hope Music Entertainment, Minew Shewa Entertainment и Dire Tube в последние годы стали основными онлайн-платформами для потокового вещания в стране. Dire Tube специализируется на восстановлении старых записей и музыкальных клипов. Наиболее заметным лейблом на протяжении 2000-х годов является Nahom Records, который продолжает свою деятельность.