Вуди Герман: Жизнь и творчество джазового музыканта

Введение

Американский джазовый музыкант и руководитель биг-бенда (1913–1987)

Вудроу Чарльз Херман (16 мая 1913 – 29 октября 1987) был американским джазовым кларнетистом, саксофонистом, вокалистом и руководителем биг-бенда. Возглавляя коллективы под названием "The Herd", Херман получил известность в конце 1930-х годов и оставался активным до своей смерти в 1987 году. Его ансамбли часто исполняли новаторскую и экспериментальную музыку, а их записи неоднократно номинировались на премию "Грэмми".

Ранние годы и карьера

Герман родился в Милуоки, штат Висконсин, 16 мая 1913 года. Его родителями были Отто и Миртл (Бартошевич) Херманн. Его мать родилась в Польше. Отец увлекался шоу-бизнесом, и это оказало влияние на Вуди в раннем возрасте. В детстве Вуди Херман работал певцом и танцором в водевиле, а с 12 лет начал играть на кларнете и саксофоне. В 1931 году он познакомился с Шарлотт Несте, начинающей актрисой; они поженились 27 сентября 1936 года. Вуди Герман присоединился к группе Тома Джеруна, и его первыми записанными вокальными номерами стали "Lonesome Me" и "My Heart's at Ease". Герман также выступал с оркестрами Гарри Сосника, Гаса Арнхайма и Ишама Джонса. Джонс написал множество популярных песен (включая "It Had to Be You") и со временем устал от ответственности руководства оркестром, желая жить на гонорары от своих композиций. Герман увидел возможность возглавить бывший оркестр Джонса и в итоге выкупил его после ухода Джонса на пенсию.

Группа, которая играет блюз, 1936-43

Первая группа Германа стала известна своими оркестровками блюза и иногда анонсировалась как "Группа, исполняющая блюз". Эта группа записывалась на лейбле Decca, поначалу выступая как кавер-группа, исполняя песни других артистов Decca. Первой записанной песней стали "Зимние грёзы" 6 ноября 1936 года. В январе 1937 года Джордж Т. Саймон завершил рецензию на группу словами: "За этим составом Германа стоит наблюдать; не только потому, что его приятно слушать в нынешнем состоянии, но и потому, что он обязательно достигнет ещё больших высот". После двух с половиной лет сотрудничества с лейблом группа выпустила свой первый хит – "Woodchopper's Ball", записанный в 1939 году. Герман вспоминал, что "Бал дровосеков" стартовал медленно. "Это была настоящая спящая сенсация. Но Decca продолжала переиздавать её, и в течение трёх-четырёх лет она стала хитом. В конечном итоге было продано более пяти миллионов копий – самый большой хит, который у меня когда-либо был". В январе 1942 года у Германа вышел самый успешный сингл (№1 в чартах Billboard) – "Blues in the Night" Гарольда Арлена в сопровождении его оркестра. Среди других хитов группы – "Blue Flame" и "Do Nothin' Till You Hear from Me". Выдающимися музыкантами и аранжировщиками были Каппи Льюис на трубе и саксофонист/аранжировщик Дин Кинкейд. В "Золотой свадьбе" (1941), аранжированной Джеймсом "Джиггсом" Ноблом, было представлено расширенное (34 такта) соло на барабанах Фрэнки Карлсона.

Бе-боп и первое стадо, 1944-1946

Трубач Dizzy Gillespie написал три аранжировки для Herman: "Woody'n You", "Swing Shift" и "Down Under". Они были созданы в 1942 году. "Woody'n You" в то время не использовалась. "Down Under" была записана 24 июля 1942 года. Заказ Gillespie написать аранжировки для группы и найм Ralph Burns в качестве штатного аранжировщика ознаменовали изменение стиля музыки, которую исполнял коллектив. В феврале 1945 года группа подписала контракт с Columbia Records. Herman нравилось то, что привлекало многих артистов в Columbia – Liederkranz Hall, лучший студийный зал Нью-Йорка в то время. Первой стороной, записанной Herman, была "Laura" – тема из фильма 1944 года. Версия Herman имела такой успех, что Columbia отложила выпуск аранжировки, которую Harry James записал за несколько дней до этого. Контракт с Columbia совпал с изменением репертуара группы. Коллектив 1944 года, названный им First Herd, был известен своим прогрессивным джазом. Музыка First Herd находилась под сильным влиянием Duke Ellington и Count Basie. Его энергичные, свингующие аранжировки, сочетавшие боп-темы со свинговыми ритмическими партиями, вызывали восхищение. С февраля 1945 года в состав группы входили Sonny Berman, Pete Candoli, Bill Harris, Flip Phillips, Billy Bauer (позже замененный Chuck Wayne), Ralph Burns и Davey Tough. 26 февраля 1945 года в Нью-Йорке группа Woody Herman записала "Caldonia". Neal Hefti и Ralph Burns совместно работали над аранжировкой "Caldonia", которую использовал коллектив Herman. "Ральф случайно увидел Louis Jordan [исполняющего "Caldonia"] на сцене и написал первые двенадцать тактов и восьмитактовый финал". В 1946 году группа выиграла опросы DownBeat, Metronome, Billboard и Esquire как лучшая группа, по мнению коллег по цеху. Классический композитор Igor Stravinsky написал Ebony Concerto, одну из серии композиций, заказанных Herman с партией для соло-кларнета, для этой группы в 1945 году. Herman записал произведение в Belock Recording Studio в Bayside, New York. Он назвал его "очень тонким и очень печальным произведением". Stravinsky опасался, что джазовым музыкантам будет сложно справиться с различными размерами. Саксофонист Flip Phillips вспоминал: "Во время репетиции [ ] был момент, который мне нужно было сыграть, и я играл его тихо, а Stravinsky сказал: «Играйте громче, я здесь!» Я подул сильнее, а он послал мне воздушный поцелуй!" Stravinsky заметил огромное количество курения во время записи: "Атмосфера напоминала Pernod, разбавленный водой". Ebony Concerto был впервые исполнен вживую группой Herman 25 марта 1946 года в Carnegie Hall. Несмотря на успех в Carnegie Hall и другие достижения, Herman был вынужден распустить оркестр в 1946 году на пике его славы. Это был его единственный финансово успешный коллектив; он оставил его, чтобы проводить больше времени с женой и семьей. В то время он и его семья только что переехали в бывший голливудский дом Humphrey Bogart и Lauren Bacall. Одной из причин роспуска группы могла быть растущая алкогольная и наркотическая зависимость жены Herman, Charlotte. Charlotte Herman присоединилась к Анонимным Алкоголикам и избавилась от всех своих зависимостей. Woody, смеясь, сказал: "Я ходил на собрания АА с Charlotte, и там сидела моя старая группа". Многие критики считают декабрь 1946 года фактической датой окончания эпохи биг-бэндов, когда, помимо группы Herman, распались еще семь коллективов.

The trumpeter Dizzy Gillespie wrote three arrangements for Herman, "Woody'n You", "Swing Shift" and "Down Under". These were arranged in 1942. "Woody'n You" was not used at the time. "Down Under" was recorded July 24, 1942. Herman's commissioning Gillespie to write arrangements for the band and hiring Ralph Burns as a staff arranger heralded a change in the style of music the band was playing. In February 1945, the band started a contract with Columbia Records. Herman liked what drew many artists to Columbia, Liederkranz Hall, at the time the best recording venue in New York City. The first side Herman recorded was "Laura", the theme song of the 1944 movie. Herman's version was so successful that it made Columbia hold from release the arrangement that Harry James had recorded days earlier. The Columbia contract coincided with a change in the band's repertoire. The 1944 group, which he called the First Herd, was known for its progressive jazz. The First Herd's music was heavily influenced by Duke Ellington and Count Basie. Its lively, swinging arrangements, combining bop themes with swing rhythm parts, were greatly admired. As of February 1945, the personnel included Sonny Berman, Pete Candoli, Bill Harris, Flip Phillips, Billy Bauer (later replaced by Chuck Wayne), Ralph Burns, and Davey Tough. On February 26, 1945, in New York City, the Woody Herman band recorded "Caldonia". Neal Hefti and Ralph Burns collaborated on the arrangement of "Caldonia" that the Herman band used. "Ralph caught Louis Jordan [singing "Caldonia"] in an act and wrote the opening twelve bars and the eight bar tag." In 1946, the band won DownBeat, Metronome, Billboard and Esquire polls for best band, nominated by their peers in the big band business. Classical composer Igor Stravinsky wrote the Ebony Concerto, one in a series of compositions commissioned by Herman with solo clarinet, for this band in 1945. Herman recorded the work at Belock Recording Studio in Bayside, New York. Herman called it a "very delicate and a very sad piece." Stravinsky felt that the jazz musicians would have a hard time with the various time signatures. Saxophonist Flip Philips said: "During the rehearsal [ ] there was a passage I had to play there and I was playing it soft, and Stravinsky said 'Play it, here I am!' and I blew it louder and he threw me a kiss!" Stravinsky observed the massive amount of smoking at the recording session: "the atmosphere looked like Pernod clouded by water." Ebony Concerto was performed live by the Herman band on March 25, 1946, at Carnegie Hall. Despite the Carnegie Hall success and other triumphs, Herman was forced to disband the orchestra in 1946 at the height of its success. This was his only financially successful band; he left it to spend more time with his wife and family. During this time, he and his family had just moved into the former Hollywood home of Humphrey Bogart and Lauren Bacall. One reason Herman may have disbanded was his wife Charlotte's growing alcoholism and pill addiction. Charlotte Herman joined Alcoholics Anonymous and gave up everything she was addicted to. Woody said, laughing: "I went to an AA meeting with Charlotte and my old band was sitting there." Many critics cite December 1946 as the actual date the big band era ended, when seven other bands, in addition to Herman's, dissolved.

"The Four Brothers Band" и другие группы, 194769

В 1947 году Герман организовал Второе стадо. Эта группа также была известна как "The Four Brothers Band". Название происходит от песни "Four Brothers", записанной 27 декабря 1947 года для Columbia Records, написанной Джимми Гиффре, с участием секции саксофонов в составе Зоот Симса, Сержа Чалоффа, Херби Стюарда и Стэна Гетца. В состав этой группы также входили Аль Кон, Джин Аммонс, Лу Леви, Оскар Петтифорд, Терри Гиббс и Шелли Мэнн. Среди хитов группы были "Early Autumn" и "The Goof and I". Группа пользовалась такой популярностью, что в середине 1940-х годов отправилась в Голливуд. Герман и его группа появляются в фильме "Новый Орлеан" (1947) вместе с Билли Холидей и Луи Армстронгом. В 1947 году Герман был ведущим и также выступал на третьем концерте Cavalcade of Jazz, проходившем на Wrigley Field в Лос-Анджелесе 7 сентября 1947 года, организованном Леоном Хеффлином-старшим. В этот же день на сцене выступили The Valdez Orchestra, The Blenders, T Bone Walker, Slim Gaillard, The Honeydrippers, Johnny Otis and his Orchestra, Сара Вон и The Three Blazers. Другими группами Германа были Third Herd (1950–56) и различные последующие составы в 1960-х годах. В 1950-х годах Third Herd успешно гастролировал по Европе. Он был известен тем, что приглашал лучших молодых музыкантов и использовал их аранжировки. В начале и середине 1960-х годов Герман возглавлял группу Herd, в которую входили Майкл Мур, барабанщик Джейк Ханна, тенор-саксофонист Сал Нистико, тромбонисты Фил Уилсон и Генри Саутолл, а также трубачи Билл Чейз, Пол Фонтейн и Душко Гойкович. К 1968 году репертуар Германа сильно испытал влияние рок-н-ролла. Он также использовал в своих аранжировках духовые инструменты, редко ассоциирующиеся с джазом, такие как фагот, гобой и валторна. Во время концертов, когда вечер подходил к концу и публика начинала расходиться, Герман часто покидал сцену, позволяя группе самостоятельно завершить последний сет, но Терри Гиббс подтвердил, что группа никогда не звучала так же хорошо без его присутствия.

"Молодые громогласные стада", 1970-87

В начале 1970-х годов он часто гастролировал и начал больше работать в области джазового образования, проводя мастер-классы и беря в свои группы молодых музыкантов. За это он получил прозвище "Отец дороги", а его ансамбли стали известны как "Молодые гремящие стада". В январе 1973 года Герман был одним из артистов, выступавших в перерыве Супербоула VII. В 1974 году группа Вуди Хермана выступила без своего лидера в телевизионном специальном выпуске Фрэнка Синатры "The Main Event" и на альбоме "The Main Event – Live". Оба были записаны преимущественно 13 октября 1974 года в Мэдисон Сквер Гарден в Нью-Йорке. 20 ноября 1976 года обновлённый состав группы Вуди Хермана дал концерт в Карнеги-холле в Нью-Йорке, отмечая сорокалетие Хермана как руководителя оркестра. К 1980-м годам Герман вернулся к более традиционному джазу, дополнив его элементами рока и фьюжна. Около 1980 года Герман подписал контракт со звукозаписывающей компанией Concord Records. В 1981 году Джон С. Уилсон опубликовал рецензию на одну из первых записей Хермана для Concord – "Woody Herman Presents a Concord Jam, Vol. I". В своей рецензии Уилсон отметил, что эта запись представляет группу, менее энергичную, чем его ансамбли с 1940-х по 1970-е годы. Вместо этого, она возвращает слушателя к расслабленному стилю первого оркестра Хермана 1930-х годов, записывавшегося на Decca.

Последние годы

Герман продолжал выступать в 1980-х годах, после смерти жены и с ухудшением здоровья, главным образом для того, чтобы выплатить налоги, которые накопились из-за ненадлежащего ведения бухгалтерии его бизнес-менеджера в 1960-х годах. Герман задолжал налоговой службе миллионы долларов и находился под угрозой выселения из дома. Перед смертью Вуди Хермана в 1987 году он передал большую часть своих обязанностей руководителю секции духовых инструментов, Фрэнку Тибери. Тибери возглавляет современную версию оркестра Вуди Хермана. Тибери заявил после смерти Германа, что не будет менять репертуар или библиотеку группы. Герман умер 29 октября 1987 года, а 2 ноября в церкви Святого Виктора в Западном Голливуде, Калифорния, прошли католические похороны. Он похоронен в нише колумбария за Соборным мавзолеем на кладбище «Голливуд навсегда». Награды, полученные оркестрами Вуди Хермана, отмеченные в крупных изданиях: «Признан лучшим свинговым оркестром в опросе журнала DownBeat в 1945 году; Серебряная награда по версии критиков в опросах журнала Esquire в 1946 и 1947 годах; победил в опросе журнала Metronome в категории «Оркестр» в 1946 и 1953 годах. Документальный фильм под названием «Вуди Херман: Голубое пламя – Портрет джазовой легенды» был выпущен на DVD в конце 2012 года джазовым документалистом Грэмом Картером, владельцем Jazzed Media, в знак уважения к Херману и в связи со 100-летием со дня его рождения в мае 2013 года.