Введение

Поэтический и музыкальный жанр.

Эклога — это стихотворение в классическом стиле, посвященное пасторальной тематике. Произведения этого жанра иногда также называют буколиками. Этот термин также применяется к музыкальному жанру, призванному вызывать ассоциации с пасторальной сценой.

Классическое начало

Форма слова «eclogue» в современном английском языке развилась из среднеанглийского «eclog», которое, в свою очередь, произошло от латинского «ecloga», восходящего к греческому «eklogē» (ἐκλογή) в значении «выбор, литературное произведение» (что было лишь одним из значений этого слова в греческом языке). Этот термин метафорически применялся к коротким произведениям в любом жанре, включая части поэтического цикла или поэтического сборника. Как поэтический жанр, эклоги возникли с латинским поэтом Вергилием, чья коллекция из десяти «Эклог» была в конечном итоге создана по образцу «Идиллий» Феокрита и также называлась «Буколикой». В ней была представлена сложная смесь пасторальных диалогов, песенных состязаний и современных аллюзий. Термин Вергилия использовали более поздние латинские поэты, такие как Кальпурний Сицилийский и Немезиан, для обозначения своей собственной пасторальной поэзии, часто подражая Вергилию, при этом первый из них также использовал деревенский лексикон и архаичные выражения, чтобы усилить эффект отчуждения.

В Британии

Практика написания эклогов была продолжена итальянскими гуманистами XV века Баптиста Мантуанусом и Якопо Санназаро, чья латинская поэзия нашла отражение в различных европейских национальных языках в эпоху Возрождения, включая английский. Однако «первой буколической поэмой эпохи Возрождения, написанной в Англии», стала эклога на латыни 1497 года, созданная Иоганном Опициусом в честь Генриха VII. Написанная в форме диалога между пастухами Мопсом и Мелибеем, воспевающая правителя за возвращение Золотого века процветания и безопасности, поэма была создана по образцу первой из Эклог Вергилия, посвященной Октавиану, и первой эклоги Кальпурния Сикула, посвященной Нерону. Насколько известно, поэма оставалась в рукописи, и даже первые эклоги, написанные на английском языке Александром Баркли, не были опубликованы до 1514 года. Они были написаны ранее и адаптированы из латинских оригиналов XV века, принадлежавших Мантуанусу и Энеасу Сильвию. Эдмунд Спенсер также вдохновлялся эклогами Мантуануса, а также Вергилием и Феокритом, когда сочинил «Календарь пастуха» (1579) – серию из двенадцати эклог, по одной на каждый месяц года. Каждая из них называется «Эглога» и в основном содержит диалоги разных персонажей на различные темы. В основе также лежит пример Кальпурния, проявившийся здесь в архаичной лексике, заимствованной у Джона Скельтона и Джеффри Чосера. А за простым (но отнюдь не непросвещенным) языком скрываются яркие аллюзии на современные события, в частности, на предполагаемый брак королевы с католиком-французом. Эклоги Спенсера были юношескими работами, как и «Пасторали» Александра Поупа, состоящие из четырех пастушьих диалогов, разделенных по временам года. Они были первоначально написаны в 1704 году, но впервые опубликованы в 1709 году; в издание 1717 года Пауп добавил свой первоначально задуманный «Трактат о пасторальной поэзии», в котором признал влияние Феокрита и Вергилия («единственных общепризнанных авторов пасторальной поэзии») наряду со Спенсером. Между ними появились «Piscatorie Eclogs» (1633) Финеаса Флетчера, имитация гораздо более ранних «Eclogae Piscatoriae» (Эклоги рыбаков, 1526) Санназаро, в которой традиционные пастухи заменены рыбаками из Неаполитанского залива. За ним в следующем столетии последовал Уильям Дипер, в чьих «Нереидах, или Морских эклогах» (1712) действующими лицами являются морские боги и морские нимфы.

Вариации на тему

К началу XVIII века пасторальный жанр был готов к обновлению, и в него начал проникать элемент пародии. Джон Гей высмеивал эклоги Амброзия Филипса в шести "пасторалях" "Недели пастуха". Стремление к обновлению и пародии проявилось также в различных "городских эклогах", опубликованных в это время, которые переносили фокус с сельской местности на городские заботы. Первой была совместная публикация Джонатана Свифта и его друзей в журнале The Tatler в 1710 году; Джон Гей написал еще три, а также "The Espousal" – "трезвую эклогу между двумя представителями квакеров"; и Мэри Уортли Монтегю начала писать еще шесть городских эклогов с 1715 года. В Шотландии Аллан Рамзи привнес новизну шотландского диалекта в свои два пастырских диалога 1723 года – "Пэти и Роджер" и "Дженни и Мэгги". За ними последовали три африканских эклога (1770) Томаса Чаттертона и три восточных эклога Скотта Амвелла (1782) с сюжетами, разворачивающимися в Аравии, Бенгалии и Китае времен династии Тан. В 1811 году события Пиренейской войны вернули эту тему в Европу в виде четырех испанских эклогов, включая элегию о смерти маркиза де ла Романа, изданную под псевдонимом Hispanicus. В одном современном обзоре они были описаны как "созданные по образцу Коллинза". В последующее десятилетие за ними последовал народный "ирландский эклог" "Дарби и Тиг" – сатирический рассказ о королевском визите в Дублин, приписываемый Уильяму Расселу Макдональду (1787–1854).

Музыкальный жанр

Термин «эклога» или его эквиваленты в конечном итоге стал применяться к пасторальной музыке, причём первыми значительными примерами были фортепианные произведения чешского композитора Вацлава Томашека. Композиторы XIX века, использовавшие это название, включают Яна Вацлава Воришека (для фортепиано); Франца Листа, «Эглог» – седьмую часть в первой книге «Années de Pèlerinage» (1842); Сезара Франка, «Эглог», op. 3 (1842), а также восьмую часть его оратории «Руфь» (1882), озаглавленную «Библейская эглог» (на стихи Александра Гийлемена); Антонина Дворжака, «4 эклоги для фортепиано», Op. 56 (1880); Витезслава Новака, «Эклоги», Op. 11 (для фортепиано, 1896); и Мел Бонис, «Эглог» для фортепиано, Op. 12 (1898). В новом столетии последовали ещё две пьесы для сольного фортепиано: «4 эклоги» Эгона Веллеса, Op. 11 (1912), и «Эклога» Жана Сибелиуса – первая из его «4 лирических пьес для фортепиано», Op. 74 (1914). Аналогичные названия получили вторая и третья части «Двойного концерта» Игоря Стравинского («Эклога I» и «Эклога II», 1932), а средняя часть его трёхчастной «Оды» (1943) также называется «Эклога». «Эклога» Джеральда Финци для фортепиано и струнного оркестра, Op. 10, была пересмотрена в 1940-х годах и получила это название. «Эклога» для валторны и струнных Мориса Блауэра датируется приблизительно 1950-ми годами. В XXI веке «Egloga» для скрипки и фортепиано американского композитора Генри Джастина Рубина датируется 2006 годом.