Введение
Итальянский дирижер
Карло Мария Джулини (9 мая 1914 – 14 июня 2005) был итальянским дирижером. С пяти лет, когда он начал играть на скрипке, музыкальное образование Джулини расширилось, когда в возрасте 16 лет он поступил в самую престижную консерваторию Италии – Консерваторию Санта-Чечилия в Риме. Изначально он изучал альт и дирижирование, а затем, пройдя прослушивание, получил место в оркестре Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Хотя два года спустя он выиграл конкурс дирижеров, воспользоваться призом – возможностью дирижировать – он не смог, так как был вынужден вступить в армию во время Второй мировой войны, несмотря на свои пацифистские убеждения. Когда война подходила к концу, он скрывался до освобождения, чтобы избежать продолжения борьбы на стороне немцев. В это время он женился на своей возлюбленной Марчелле, и они оставались вместе до ее смерти в 1995 году. У них родилось трое детей. После освобождения в 1944 году его пригласили возглавить тогдашний Оркестр Августо (ныне Оркестр Санта-Чечилии). Поэтому большинство соседей говорили на диалекте немецкого языка, а местная музыка, которую он слышал, была преимущественно австрийской и тирольской. Он вспоминал, как был очарован игрой городской капеллы. В 1928 году выдающийся итальянский скрипач и композитор Реми Принципе (1889–1977) дал концерт в Больцано и прослушал Джулини, после чего пригласил его учиться у себя в ведущей консерватории Италии – Консерватории Санта-Чечилия в Риме. Джулини начал обучение там два года спустя, в возрасте 16 лет. Он изучал альт у Принципе, композицию у Алессандро Бустини (1876–1970) и дирижирование у Бернардино Молинари. В 18 лет, чтобы помочь семье, чей доход был подорван Великой депрессией, он прошел прослушивание в секцию альтов Оркестра Accademia Nazionale di Santa Cecilia, который в то время считался лучшим оркестром Италии. Он вспоминал, как плакал от радости, узнав, что выиграл прослушивание и станет последним скрипачом в оркестре. Среди приглашенных дирижеров, под руководством которых он играл, были Бруно Вальтер, Вильгельм Фуртвенглер, Рихард Штраус, Виктор де Сабата, Фриц Райнер, Пьер Монте, Игорь Стравинский и Отто Клемперер. Его первое публичное выступление состоялось под управлением Вальтера, и он исполнил Первую симфонию Брамса. Джулини рассказывал в интервью, что ему нравился мягкий нрав Бруно Вальтера, который, по его словам, умел заставить каждого музыканта почувствовать себя значимым.
the Santa Cecilia Orchestra) Therefore, most of the neighbors spoke a dialect of German, and the local music he heard tended to be Austrian/Tyrolean. He recalled being transfixed by the town band. In 1928, the distinguished Italian violinist/composer Remy Principe (1889–1977) gave a recital in Bolzano, and auditioned Giulini; he invited Giulini to study with him at Italy's foremost conservatory, the Conservatorio Santa Cecilia in Rome. Giulini undertook his studies there two years later, at the age of 16. He studied viola with Principe, composition with Alessandro Bustini (1876–1970), and conducting with Bernardino Molinari. At the age of 18, in order to supplement his family's income (which had been depleted by the Great Depression), he auditioned for the viola section of the Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, at the time Italy's foremost orchestra. He recalled crying for joy when informed that he had won the audition and would be the orchestra's last desk violist. Among the guest conductors he played under were Bruno Walter, Wilhelm Furtwängler, Richard Strauss, Victor de Sabata, Fritz Reiner, Pierre Monteux, Igor Stravinsky, and Otto Klemperer. His first public performance was the First Symphony of Brahms under Walter. Giulini told interviewers that he loved the gentle manner of Bruno Walter, who he said had a gift for making every musician feel important.
Карьера
В 1940 году Джулини выиграл конкурс дирижеров, призом в котором был шанс дирижировать оркестром Святой Цецилии, но до концерта Джулини был призван в итальянскую армию, получил звание второго лейтенанта и отправлен на фронт в Хорватию. Однако, будучи приверженцем пацифизма и испытывая глубокую неприязнь к фашизму и Бенито Муссолини, он не открывал огня по людям. В 1942 году, во время 30-дневного отпуска в Риме, он женился на Марчелле де Жиролами (1921–1995), с которой был знаком с 1938 года; они оставались вместе до её смерти, через 53 года. В сентябре 1943 года было подписано перемирие между Италией и союзными войсками, но нацистская оккупация отказалась покидать Рим, и итальянский командир Джулини приказал своим солдатам воевать на стороне нацистов. Джулини вместо этого решил скрыться, прожив девять месяцев в туннеле под домом дяди его жены, вместе с двумя друзьями и еврейской семьей, скрывавшейся от ареста и депортации. По всему Риму были развешаны плакаты с его фотографией и именем, предписывающие расстрелять его при обнаружении. После освобождения Рима союзниками 4 июня 1944 года Джулини – один из немногих дирижеров, не связанных с фашизмом – был выбран для проведения первого послевоенного концерта Академии, состоявшегося 16 июля 1944 года. В программе прозвучала Четвёртая симфония Брамса, которую он изучал, находясь в укрытии. Это произведение стало самым исполняемым в его карьере, прозвучав 180 раз. Джулини начал сотрудничество с Камерным оркестром Рима в 1944 году и в 1946 году был назначен его музыкальным руководителем. Также в 1944 году он стал помощником дирижера оркестра RAI (Итальянского радио) в Риме, а в 1946 году – его главным дирижером. Четыре года спустя он принимал участие в создании Миланского радиооркестра, с которым работал с 1946 по 1954 год, параллельно сотрудничая с оркестром RAI в Риме.
Заметные записи
Наиболее известные оперные записи Джулини включают версии опер Моцарта «Свадьба Фигаро» и «Дон Джованни» для EMI, а также его концертную запись «Травиаты» Верди с Марией Каллас 1955 года. Он также сделал записи «Реквиема» Верди и «Четырех священных пьес», которые получили высокую оценку. Среди выдающихся оркестровых записей – «Море» и «Ноктюрны» Дебюсси, 9-я симфония Дворжака и 6-я симфония Чайковского с Филармоническим оркестром, «Картинки с выставки» Мусоргского, 4-я симфония Брамса и 1-я и 9-я симфонии Малера с Чикагским симфоническим оркестром, 3-я и 5-я симфонии Бетховена, 3-я симфония Шумана с Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса, «Песнь о Земле» Малера с Берлинским филармоническим оркестром, четыре симфонии и Немецкий реквием Брамса, 7-я, 8-я и 9-я симфонии Антона Брукнера с Венской филармонией, 7-я и 9-я симфонии Дворжака с Королевским Концертгебау-оркестром Амстердама и 8-я и 9-я симфонии Шуберта с Баварским радиосимфоническим оркестром. Большинство этих записей были сделаны для лейбла Deutsche Grammophon. Его концертная запись «Военного реквиема» Бриттена, сделанная в Королевском Альберт-холле в 1969 году и выпущенная под лейблом BBC Legends, была удостоена премии Gramophone Award.