Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американское архитектурное и художественное движение (1876–1917)
Американский Ренессанс в архитектуре и искусстве
American architecture and arts movement (1876–1917)
the American Renaissance in architecture and the arts
Американский Ренессанс – это период в американской архитектуре и искусстве с 1876 по 1917 год, характеризующийся возрождением национальной уверенности и ощущением того, что Соединенные Штаты являются наследниками греческой демократии, римского права и гуманизма эпохи Возрождения. Этот период охватывает время между Столетней выставкой (отмечавшей 100-летие подписания Декларации независимости) и вступлением Соединенных Штатов в Первую мировую войну.
The American Renaissance was a period of American architecture and the arts from 1876 to 1917, characterized by renewed national self confidence and a feeling that the United States was the heir to Greek democracy, Roman law, and Renaissance humanism. The era spans the period between the Centennial Exposition (celebrating the 100th anniversary of the signing of the Declaration of Independence) and the United States' entry into World War I.
Характеристики
В период американского Возрождения озабоченность Соединенных Штатов национальной идентичностью (или Новым национализмом) нашла выражение в модернизме, технологиях и академическом классицизме. Это проявилось в уверенности в новых технологиях, таких как стальные тросы Бруклинского моста в Нью-Йорке. Культурное воплощение она обрела в домах школы Прери, архитектуре и скульптуре в стиле боз-ар, движении "Город прекрасный" и создании американской империи. Американцы верили, что их цивилизация является уникальным современным наследником и достигла зрелости. Политически и экономически эта эпоха совпадает с периодом "Позолоченного века" и Нового империализма. Классическая архитектура Всемирной Колумбийской выставки в Чикаго, штат Иллинойс, в 1893 году произвела глубокое впечатление на Генри Адамса, который писал, что люди "когда-нибудь будут вспоминать Хантов и Ричардсонов, Ла Фаржа и Сен-Годена, Бернхема и Маккима, а также Стэнфорда Уайта, когда политики и миллионеры будут окончательно забыты". В куполе читального зала новой Библиотеки Конгресса Эдвин Блэшфилд создал росписи на тему "Эволюция цивилизации". Выставка "Американское Возрождение: 1876–1917", проходившая в Бруклинском музее в 1979 году, способствовала возрождению интереса к этому движению.
During the period of the American Renaissance, the United States' preoccupation with national identity (or New Nationalism) was expressed by modernism and technology, as well as academic classicism. It expressed its self confidence in new technologies, such as the wire cables of the Brooklyn Bridge in New York City. It found its cultural outlets in Prairie School houses and in Beaux Arts architecture and sculpture, in the "City Beautiful" movement, and in the creation of the American empire. Americans felt that their civilization was uniquely the modern heir, and that it had come of age. Politically and economically, this era coincides with the Gilded Age and the New Imperialism. The classical architecture of the World's Columbian Exposition in Chicago, Illinois in 1893 was a demonstration that impressed Henry Adams, who wrote that people "would some day talk about Hunt and Richardson, La Farge and Saint Gaudens, Burnham and McKim and Stanford White, when their politicians and millionaires were quite forgotten." In the dome of the reading room at the new Library of Congress, Edwin Blashfield's murals were on the given theme, The Evolution of Civilization. The exhibition American Renaissance: 1876–1917 at the Brooklyn Museum, 1979, encouraged the revival of interest in this movement.
Примечательные примеры
Судебный дом округа Куяхога (1906–1912 гг.): фасад украшен скульптурами Карла Биттера, Дэниела Честера Френча, Герберта Адамса, Исидора Конти и Германа Матцена, а интерьер – фресками Фрэнка Брангвина, Вайолет Окли, Чарльза Ярдли Тернера, Макса Бома и Фредерика Вильсона. Витражное окно было спроектировано и выполнено Фредериком Вильсоном и Чарльзом Швайнфуртом. Ратуша Сан-Франциско (завершена в 1915 году): спроектирована Артуром Брауном-младшим, который также спроектировал ряд других зданий в этом стиле в Сан-Франциско, в том числе Опера-мемориал Сан-Франциско, здание для ветеранов, Храм Эммануэль, башню Койт и здание федерального управления на площади 50 United Nations Plaza.
Cuyahoga County Courthouse (1906–1912): the exterior includes sculpture by Karl Bitter, Daniel Chester French, Herbert Adams, Isidore Konti and Herman Matzen, while the interior contains murals by Frank Brangwyn, Violet Oakley, Charles Yardley Turner, Max Bohm and Frederick Wilson. A stained glass window was designed and executed by Frederick Wilson and Charles Schweinfurth. San Francisco City Hall (completed 1915): designed by Arthur Brown, Jr, who also designed several other buildings in the style in San Francisco, including the San Francisco War Memorial Opera House, Veterans Building, Temple Emanuel, Coit Tower and the Federal office building at 50 United Nations Plaza.