Географическая фуга Эрнста Тоха: Музыка из произнесенных слов
Geographical Fugue
Географическая фуга Эрнста Тоха: уникальное произведение для голосового хора, изобретённое в 1920-е. Музыка из речи, эксперимент со скоростью и звуком!
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Работа для разговорного хора немецкого композитора Эрнста Тоха.
Work for spoken chorus by German composer Ernst Toch
«Географическая фуга» или «Фуга из географии» – самая известная пьеса для разговорного хора, написанная Эрнстом Тохом. Тох был видным композитором в Берлине 1920-х годов и единолично изобрел приём «Spoken Chorus» (разговорного хора). Произведение было создано как третья и заключительная часть сюиты Тоха «Gesprochene Musik» (Говорящая музыка). Сюита задумывалась для записи хором на грампластинки с частотой 78 оборотов в минуту, а затем «исполнялась» на концертах путем воспроизведения этих пластинок на значительно более высокой скорости. Как писал сам Тох в программной записке: «увеличение темпа и, как следствие, повышение тональности создавали своего рода инструментальную музыку, заставляющую слушателя забыть о её речевом происхождении». Впервые пьеса была исполнена на немецком языке в оригинале на фестивале Neue Musik Berlin в июне 1930 года. Это выступление, которое посетил экспериментальный композитор Джон Кейдж, имело сенсационный успех. Когда Тох прибыл в Соединенные Штаты в 1935 году в качестве беженца из нацистской Германии, Кейдж разыскал его и получил разрешение на публикацию фуги в английском переводе. Она остается самым часто исполняемым произведением Тоха, хотя сам композитор считал её незначительным развлечением.
The Geographical Fugue or Fuge aus der Geographie is the most famous piece for spoken chorus by Ernst Toch. Toch was a prominent composer in 1920s Berlin, and singlehandedly invented the idiom of the "Spoken Chorus". The work was composed as the third and final movement in Toch's suite Gesprochene Musik (Spoken Music). The suite was designed to be recorded by a chorus on gramophone records at 78 rpm, then "performed" in concert by replaying the records at a much higher speed. As Toch wrote in his original program notes: "increasing the tempo, and the resulting pitch level created a type of instrumental music, which leads the listener to forget that it originated from speaking". The piece was first performed, in its original German, at the Neue Musik Berlin festival in June 1930. The performance, in front of an audience that included experimental composer John Cage, was a sensational success. When Toch arrived in the United States in 1935, as a refugee from Nazi Germany, Cage sought him out and obtained permission for the Fugue to be published in English translation. It remains Toch's most performed work, although the composer himself dismissed it as an unimportant diversion.
Строительство
Он написан в строгой фугической форме и состоит из четырех голосов, каждый из которых произносит различные города, страны и другие географические объекты в подлинно контрапунктическом стиле. Произведение завершается кульминационной концовкой с продолжительным трелью на звуке "Р" в слове "Ратибор!" ("Тринидад" в англоязычной версии), первом слове темы. Голоса вступают в следующем порядке: тенор, альт, сопрано, бас.
It is written in strict fugal form, and consists of four voices, each enunciating various cities, countries and other geographical landmarks in true contrapuntal fashion. It ends with a climactic finale featuring a sustained trill on the "R" of the word "Ratibor!" ("Trinidad" in the English Language version), the first word of the subject. Voices enter in the order of: tenor, alto, soprano, bass.