Введение
Музыкальный инструмент
Низкий свисток, или концертный свисток, является разновидностью традиционного оловянного свистка / пеннивистла, отличающейся более низким регистром и большим размером. Он наиболее тесно связан с исполнением британских и ирландских музыкантов, таких как Томми Макем, Финбар Фьюри и его сын Мартин Фьюри, Old Blind Dogs, Майкл Макголдрик, Riverdance, Lunasa, Дони Кейс, Крис Конвей и Дэви Спиллейн, и всё чаще признаётся как неотъемлемая часть кельтской музыки. Низкий свисток часто используется для исполнения аиров и медленных мелодий благодаря своему призрачному и нежному звучанию. Однако он также всё чаще применяется для игры джиг, рилов и хорнпайпов ирландской, шотландской, мэнской, валлийской и английской традиций. Это объясняется тем, что из-за большего размера отверстий для пальцев на свистке легче исполнять некоторые орнаменты. Наиболее распространённым низким свистком является "низкая D", настроенная на октаву ниже традиционного свистка D. Свисток обычно классифицируется как низкий, если его самая низкая нота – G выше средней до или ниже. Свистки с более высоким звучанием при необходимости называются "сопрано" или "высокими" свистками. Низкие свистки работают по тем же принципам и, как правило, апплируются аналогично традиционным пеннивистлам, хотя для многих может потребоваться "хватка волынки" из-за большего расстояния между отверстиями. Они относятся к одному семейству деревянных духовых инструментов – продольным флейтам. Хотя тембр этого инструмента незначительно варьируется у разных мастеров, низкие свистки обычно характеризуются более воздушным, флейтоподобным звуком, чем традиционные оловянные свистки.
Ранняя история
Хотя точная история низкого свистка часто является предметом споров, известно, что различные виды вертикальных блокфлейт существовали с древних времен. Блокфлейты, разработанные в XVI веке, стали предками современных низких свистков, унаследовав от ранних поперечных флейт традицию шести отверстий и коническую форму канала. Изначально они изготавливались из дерева, но в конце XVII века стало более широко использоваться такие металлы, как латунь и никель. Металл обычно раскатывался и спаивался, а дальнейшие усовершенствования включали использование настройки слайдера. Эти металлические вертикальные флейты были распространены по всей Ирландии, Великобритании, Скандинавскому полуострову, Канаде и Фландрии.
Современный низкий свисток
Английскому флейтостроителю и джазовому музыканту Бернарду Овертону (1930-2008) приписывают создание первого современного низкого свистка в конце 1971 года, который он изготовил вместе с Финбаром Фьюри после того, как ценный индийский бамбуковый свисток Фьюри был уничтожен во время гастролей. Не сумев его починить, Овертон попытался создать металлическую копию, и Финбар с ним провели много часов в сарае позади дома Бернарда в Рагби, разрабатывая, тестируя и в конечном итоге совершенствуя флейту. Первые экземпляры назывались флейтой Фьюри/Овертона, но когда Бернард оставил свою работу, чтобы заниматься их ручным изготовлением полный рабочий день, они решили продавать их под названием «Флейта Овертона». Первый инструмент представлял собой увеличенный оловянный свисток из медной трубы с деревянной пробкой, но вскоре его заменили алюминиевым. Хотя Овертон был недоволен его звучанием, он впоследствии усовершенствовал конструкцию, используя полностью алюминиевый корпус, и создал свисток в тональности Ля. Впечатленный, Финбар попросил версию в тональности Соль для своих фирменных выступлений «Lonesome Boatman». Позже, по словам Овертона, «Он попросил свисток в низкой Ре, с тем же диапазоном, что и у концертной флейты; я назвал его «Теноровая флейта Ре», но большинство музыкантов стали называть его «Низкая Ре». Он брал их с собой в турне и активно использовал. Вскоре я начал получать заказы из Англии, Ирландии, Шотландии, Европы и США, и начал изготавливать их на заказ». Хотя низкие свистки создавались и ранее, именно турне Riverdance в 1990-х годах обеспечило низкому свистку коммерческий успех и признание за пределами традиционной музыки, и способствовало укреплению его репутации как высокоуниверсального и уважаемого инструмента с уникальным и выразительным звучанием. Подобно ирландскому бузуки с плоской декой, низкий свисток можно рассматривать как продукт эпохи, когда эксперименты с инструментами были обычным явлением в традиционной музыке, а музыканты искали разнообразные и инновационные средства самовыражения.
blockquote| "He then asked for a whistle in low D, the same pitch as for the concert flute; this I called a "Tenor D Flageolet", but most musicians came to call it the "Low D". He took them on tour and used them extensively. I was soon getting calls from England, Ireland, Scotland, Europe and the USA, asking for the instruments, so I started to make them to order." were producing low whistles, it is usually the Riverdance tour of the 1990s that is credited with giving the low whistle commercial exposure and recognition outside traditional music circles. and have helped foster its reputation as a highly versatile and respected instrument in its own right, with a unique and evocative sound. Much like the Irish flat backed bouzouki, the low whistle can be seen as a product of a period when experiments in instrumentation were commonplace in traditional music, and musicians sought diverse and innovative means of expression.