Введение
Французский художник (1885–1941)
Роберт Делоне (ʁɔbɛʁ dəlonɛ; 12 апреля 1885 – 25 октября 1941) был французским художником, принадлежавшим к движению Парижской школы, и одним из основателей художественного направления Орфизм вместе со своей женой Соней Делоне и другими художниками. Орфизм отличался использованием ярких цветов и геометрических форм. Его более поздние работы стали более абстрактными. Ключевым влиянием Делоне было смелое использование цвета и очевидная любовь к экспериментам с глубиной и тоном.
Ранние годы
Робер Делоне родился в Париже, сын Жоржа Делоне и графини Берты Фелиции де Роуз. В детстве родители Делоне развелись, и его воспитывала сестра матери, Мари, и её муж, Шарль Дамур, в Ла-Роншере, близ Буржа. После провала выпускного экзамена и заявления о желании стать живописцем, его дядя в 1902 году отправил его в ателье Ронсена для изучения декоративного искусства в парижском районе Белльвиль.
Начало карьеры
В возрасте 19 лет Делоне покинул Ронсен, чтобы полностью сосредоточиться на живописи, и в 1904 году представил шесть работ на Салоне независимых. Он отправился в Бретань, где испытал влияние группы Пон-Авена, а в 1906 году выставил работы, написанные в Бретани, на 22-м Салоне независимых, где встретил Анри Руссо. Роберт Герберт пишет: «Период неоимпрессионизма Мецингера был несколько продолжительнее, чем у его близкого друга Делоне. Расцвет его неоимпрессионистских работ пришелся на 1906 и 1907 годы, когда он и Делоне писали друг друга (рынок искусства, Лондон, и Музей изящных искусств, Хьюстон) в заметных прямоугольниках пигмента. (В небе "Заката № 1", 1906–07, Коллекция музея Крёллер-Мюллер, находится солнечный диск, который Делоне позже превратил в личный символ). Герберт описывает вибрирующее изображение солнца в картине Метцингера, а также в "Пейзаже с диском" Делоне (1906–07), как «посвящение разложению спектрального света, лежавшему в основе неоимпрессионистской теории цвета». Метцингер, тесно последовавший за Делоне – они часто работали вместе в 1906 и 1907 годах – разработал новый подстиль неоимпрессионизма, который вскоре после этого приобрел большое значение в контексте их кубистских работ. Пит Мондриан разработал аналогичную мозаичную дивизионистскую технику примерно в 1909 году. Позже футуристы (1909–1916) включили этот стиль, под влиянием парижских работ Джино Северини (с 1907 года), в свои динамичные картины и скульптуры. В 1908 году, после службы в армии в качестве полкового библиотекаря, он встретил Сонию Терк, которая в то время была замужем за немецким торговцем произведениями искусства, с которым вскоре развелась. В 1909 году Делоне начал серию этюдов города Парижа и Эйфелевой башни, получившую название "Эйфелева башня". В следующем году он женился на Терк, и пара поселилась в студии в Париже, где в январе 1911 года родился их сын Шарль. В том же году, по приглашению Василия Кандинского, Делоне присоединился к группе художников "Синий всадник" (Der Blaue Reiter), базирующейся в Мюнхене. Делоне также добился успеха в Германии, Швейцарии и России. Он участвовал в первой выставке "Синего всадника" в Мюнхене и продал четыре работы. Картины Делоне вызвали восторженный отклик у "Синего всадника". Связи с "Синим всадником" привели к статье Эрвина фон Буссе под названием "Методы композиции Роберта Делоне", опубликованной в 1912 году в Альманахе "Синего всадника". Делоне выставился в феврале того же года на второй выставке "Синего всадника" в Мюнхене и "Валете треф" в Москве. «Это произошло в 1912 году. Кубизм был в зените. Я создавал картины, которые казались призмами по сравнению с кубизмом, который создавали мои коллеги. Я был еретиком кубизма. У меня были жаркие споры с моими товарищами, которые исключили цвет из своей палитры, лишив его всякой элементарной подвижности. Меня обвиняли в возвращении к импрессионизму, в создании декоративных картин и т. д. Я чувствовал, что почти достиг своей цели». 1912 год стал поворотным моментом для Делоне. 13 марта его первая крупная выставка в Париже закрылась через две недели в галерее Барбазанж. На выставке, организованной французским математиком и актуарием Морисом Принсе, было представлено сорок шесть работ, начиная с его раннего периода дивизионизма 1906–07 годов и заканчивая его протокубистскими и кубистскими картинами Эйфелевой башни 1909–1912 годов. Аполлинер высоко оценил работы на выставке и провозгласил Делоне «художником, обладающим монументальным видением мира». В выпуске сатирического журнала L'Assiette au Beurre от 23 марта 1912 года в рецензии Джеймса Беркли на Салон независимых появилось первое опубликованное предположение о том, что Делоне порвал с группой кубистов. Беркли писал: «"Кубисты", занимавшие всего одну комнату, размножились. Их лидеры, Пикассо и Брак, не участвовали в их объединении, а Делоне, обычно причисляемый к кубистам, пожелал отделиться и заявил, что не имеет ничего общего с Мецингером или Ле Фоконье». Вместе с Аполлинером Делоне отправился в Берлин в январе 1913 года на выставку своих работ в галерее "Штурм". По пути обратно в Париж они остановились у Августа Макке в Бонне, где Макке познакомил их с Максом Эрнстом. Когда его картина "Город Париж" была отклонена на выставке "Armory Show" из-за слишком большого размера, он поручил Сэмюэлю Халперту убрать все свои работы с выставки. Вместе с Вианой и их друзьями Амадео де Соуза Кардосо (с которым Делоне уже познакомились в Париже) и Жозе де Алмада Негрейрусом они обсуждали художественное партнерство. 23 июня 1916 года Роберт был признан негодным к военной службе во французском консульстве в Виго. В галерее "Штурм" в Берлине в том же году были представлены работы Сони и Роберта из их португальского периода.
Metzinger, followed closely by Delaunay—the two often painting together in 1906 and 1907—would develop a new sub style of Neo Impressionism that had great significance shortly thereafter within the context of their Cubist works. Piet Mondrian developed a similar mosaic like Divisionist technique circa 1909. The Futurists later (1909–1916) would incorporate the style, under the influence of Gino Severini's Parisian works (from 1907 onward), into their dynamic paintings and sculpture.]] In 1908, after a term in the military working as a regimental librarian, he met Sonia Terk; at the time she was married to a German art dealer whom she would soon divorce. In 1909, Delaunay began to paint a series of studies of the city of Paris and the Eiffel Tower, the Eiffel Tower series. The following year, he married Terk, and the couple settled in a studio apartment in Paris, where their son Charles was born in January 1911. The same year, at the invitation of Wassily Kandinsky, Delaunay joined The Blue Rider (Der Blaue Reiter), a Munich based group of artists. Delaunay was also successful in Germany, Switzerland, and Russia. He participated in the first Blaue Reiter exhibition in Munich and sold four works. Delaunay's paintings encouraged an enthusiastic response with Blaue Reiter. The Blaue Reiter connections led to the article by Erwin von Busse titled "Robert Delaunay's Methods of Composition", which appeared in the 1912 Blaue Reiter Almanac. Delaunay would go to exhibit in February of that year, in the second Blaue Reiter exhibition in Munich and Knave of Diamonds in Moscow. "This happened in 1912. Cubism was in full force. I made paintings that seemed like prisms compared to the Cubism my fellow artists were producing. I was the heretic of Cubism. I had great arguments with my comrades who banned color from their palette, depriving it of all elemental mobility. I was accused of returning to Impressionism, of making decorative paintings, etc. I felt I had almost reached my goal." 1912 was a turning point for Delaunay. On 13 March his first major exhibition in Paris closed after two weeks at the Galerie Barbazanges. The exhibition, organized by the French mathematician and actuary Maurice Princet, showed forty six works from his early 1906 07 Divisionist period to his Proto Cubist and Cubist Eiffel Tower paintings from 1909 to 1912. Apollinaire praised those works of the exhibition and proclaimed Delaunay as "an artist who has a monumental vision of the world." In the 23 March 1912 issue of the satirical magazine L'Assiette au Beurre, the first published suggestion that Delaunay had broken with this group of Cubists appeared, in James Burkley's review of the Salon des Indépendants. Burkley wrote, "The "Cubists", who occupied only a room, have multiplied. Their leaders, Picasso and Braque, have not participated in their grouping, and Delaunay, commonly labeled a Cubist, has wished to isolate himself and declares he has nothing in common with Metzinger or Le Fauconnier." With Apollinaire, Delaunay traveled to Berlin in January 1913 for an exhibition of his work at Galerie Der Sturm. On their way back to Paris, the two stayed with August Macke in Bonn, where Macke introduced them to Max Ernst. When his painting La ville de Paris was rejected by the Armory Show as being too big he instructed Samuel Halpert to remove all his works from the show. With Viana and their friends Amadeo de Souza Cardoso (whom the Delaunays had already met in Paris) and José de Almada Negreiros they discussed an artistic partnership. First declared a deserter, Robert was declared unfit for military duty at the French consulate in Vigo on 23 June 1916. The Der Sturm gallery in Berlin showed works by Sonia and Robert from their Portuguese period the same year.
Возвращение в Париж и поздняя жизнь (19211941)
После войны, в 1921 году, они вернулись в Париж. Делоне продолжал работать как в фигуративном, так и в абстрактном направлениях, с кратким увлечением сюрреализмом. Делоне познакомился с Андре Бретоном и Тристаном Цара, которые представили его дадаистам и сюрреалистам. Во время Всемирной выставки 1937 года в Париже Делоне участвовал в оформлении павильонов железнодорожного и воздушного транспорта. С началом Второй мировой войны Делоне переехали в Овернь, чтобы избежать вторжения немецких войск. Страдая от рака, Делоне не переносил переездов, и его здоровье ухудшалось. Он скончался от рака 25 октября 1941 года в Монпелье в возрасте 56 лет. Его останки были перезахоронены в 1952 году в Гамбе.
Публикации
Гордон Хьюз (1997). Визуализация абстракции: одновременность первого диска Роберта Делоне.