Джордж Льюис: Новоорлеанский кларнетист и возрождение джаза
George Lewis (clarinetist)
Джордж Льюис: биография американского джазового кларнетиста из Нового Орлеана. Основатель New Orleans Stompers, участник Eureka Brass Band. Джаз, музыка.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский джазовый кларнетист (1900–1968)
American jazz clarinetist (1900–1968)
Джордж Льюис (настоящее имя — Джозеф Луи Франсуа Зенон; 13 июля 1900 – 31 декабря 1968) — американский джазовый кларнетист, получивший наибольшую известность в последние десятилетия своей жизни.
George Lewis (born Joseph Louis Francois Zenon; July 13, 1900 – December 31, 1968) was an American jazz clarinetist who achieved his highest profile in the later decades of his life.
Происхождение
Льюис родился во Французском квартале Нового Орлеана.
Lewis was born in the French Quarter of New Orleans.
Личное
Джордж женился на Эмме Зено в 1918 году в Новом Орлеане. У них было четверо детей: Милдред Зено Мейджор, Джозеф Зено, Уильям (Билл) Зено и Джордж (маленький Джордж).
George married Emma Zeno in 1918 in New Orleans they had four children, Mildred Zeno Major; Joseph Zeno; William (Bill) Zeno; and George (Baby George).
Музыкальная карьера
В 1920-х годах он основал коллектив "Нью-Орлеанс Стомперс". В это десятилетие он также работал с Крисом Келли, Бадди Петитом, Кид Реной и был участником Eureka Brass Band и Олимпийского оркестра. В 1930-х годах он играл с Бэнком Джонсоном, Де Де Пирсом и Билли Пирсом. Он записывался с Джонсоном в начале 1940-х годов и с Кид Шотс Мэдисоном. Алан Ломакс пригласил Льюиса на радиошоу Руди Блеша в 1942 году, где Льюис исполнил "Woodchopper's Ball" Вуди Хермана. Не имея возможности зарабатывать достаточно денег как музыкант, он работал грузчиком на доках реки Миссисипи. В 1944 году Льюис получил травму на доках. Тяжелый контейнер едва не раздавил его грудь. Он продолжал заниматься музыкой, находясь на излечении в постели дома на улице Сент-Филипс во Французском квартале. Его друзья, банджоист Лоуренс Марреро и контрабасист Алсид Паважо, приносили свои инструменты к его постели. Билл Рассел принес свой портативный магнитофон, и они записали "Burgundy Street Blues" – импровизированный блюз, который стал визитной карточкой Льюиса. Во время записи Рассел иногда давал новые названия популярным мелодиям, например, "Нью-Орлеанская хула" вместо "Hula Lou". Эти изменения могли быть связаны с авторскими правами, но иногда музыканты просто неточно называли Расселу оригинальные названия. Льюис оставался в составе группы Джонсона до 1946 года. В этот период они совершили поездку в Нью-Йорк, где выступали с танцевальной музыкой в казино "Стюйвесант" на Второй авеню. В состав группы входили Джонсон, Марреро, Паважо, тромбонист Джим Робинсон, пианист Алтон Пурнелл и барабанщик Бэби Доддс. В Нью-Йорке они сделали записи для Decca и Victor. После ухода Джонсона на пенсию Льюис возглавил группу, в которую вошли Робинсон, Паважо, Марреро, Пурнелл, Джо Уоткинс и несколько трубачей из Нового Орлеана: Элмер Талберт, Кид Говард и Перси Хамфри. Начиная с 1949 года, Льюис регулярно выступал в клубах на улице Бурбон и на радиостанции WDSU. Его группа была представлена в журнале Look от 6 июня 1950 года с фотографиями Стэнли Кубрика. Его репутация росла, и он стал одним из лидеров возрождения новоорлеанского джаза. В конце 1940-х и начале 1950-х годов его записи достигли Великобритании и оказали влияние на кларнетистов Монти Саншайна и Акера Билка. Они стали важными фигурами на традиционной джазовой сцене в Великобритании и сопровождали Льюиса во время его гастролей по стране. Льюис посетил Англию в 1957 году, выступая по всей стране с группой Кен Кольера Jazzmen. В 1959 году он вернулся, на этот раз со своим полным составом, и был встречен с восторгом. В 1959 году он посетил Данию и выступил в Jazzhus Montmartre в Копенгагене. Начиная с 1960-х годов, он регулярно выступал в Preservation Hall в Новом Орлеане. Он умер 31 декабря 1968 года от неустановленных причин.
During the 1920s, he founded the New Orleans Stompers. In the decade he also worked with Chris Kelly, Buddy Petit, Kid Rena, and was a member of the Eureka Brass Band and the Olympia Orchestra. In the 1930s, he played with Bunk Johnson, De De Pierce, and Billie Pierce. He recorded with Johnson in the early 1940s and with Kid Shots Madison. Alan Lomax brought Lewis on a Rudi Blesh radio show in 1942 in which Lewis played "Woodchopper's Ball" by Woody Herman. Unable to earn enough money as a musician, he worked loading and unloading ships' cargo at docks of the Mississippi River. In 1944, Lewis was injured while working on the docks. A heavy container nearly crushed his chest. He practiced while convalescing in bed at his St. Phillips Street home in the French Quarter. His friends, banjoist Lawrence Marrero and double bassist Alcide Pavageau, brought their instruments to his bedside. Bill Russell brought his portable recorder and they recorded "Burgundy Street Blues", improvised blues song that was to become the Lewis signature piece. As Russell recorded Lewis, he occasionally gave new titles to interpretations of pop tunes, such as "New Orleans Hula" for "Hula Lou". These changes may have been made for copyright reasons, but occasionally it was because musicians reported the titles inaccurately to Russell. Lewis stayed with Johnson's band through 1946. This included a trip to New York City, where they played for dancing at the Stuyvesant Casino on Second Avenue. Band members included Johnson, Marrero, Pavageau, trombonist Jim Robinson, pianist Alton Purnell, and drummer Baby Dodds. While in New York, they recorded for Decca and Victor. After Johnson retired, Lewis took over leadership of the band, which included Robinson, Pavageau, Marrero, Purnell, Joe Watkins, and a succession of New Orleans trumpeters: Elmer Talbert, Kid Howard, and Percy Humphrey. Starting in 1949, Lewis was a regular on Bourbon Street clubs and radio station WDSU. His band was profiled in the June 6, 1950, issue of Look magazine with photographs by Stanley Kubrick. His reputation grew and he became a leader of the New Orleans revival. In the late 1940s and early 1950s, his recordings reached the UK and influenced clarinetists Monty Sunshine and Acker Bilk. They became important contributors to the traditional jazz scene in the UK and accompanied Lewis when he toured the country. Lewis visited England in 1957, playing throughout the country with Ken Colyer's Jazzmen. In 1959, he returned, this time with his full band, and received a warm response. In 1959, he visited Denmark and played at Jazzhus Montmartre in Copenhagen. Beginning in the 1960s, he played regularly at Preservation Hall in New Orleans He died on December 31, 1968, from unknown causes.