Введение
Индонезийский поэт Чайрил Анвар (26 июля 1922 года – 28 апреля 1949 года) был индонезийским поэтом и членом "Поколения 1945 года". Ему приписывают авторство 96 произведений, включая 70 отдельных стихотворений. Анвар родился и вырос в Медане (Северная Суматра), а в 1940 году переехал с матерью в Батавию, где начал участвовать в местной литературной жизни. После публикации своего первого стихотворения в 1942 году он продолжал писать, однако его произведения иногда подвергались цензуре со стороны японских оккупационных властей. Ведя бунтарский образ жизни, Анвар много писал, часто на тему смерти. Он умер в Джакарте от не установленной болезни. В его творчестве затрагивались различные темы, такие как смерть, индивидуализм и экзистенциализм, и его произведения допускали различные интерпретации. Под влиянием зарубежных поэтов, Анвар использовал разговорный язык и новый синтаксис в своей поэзии, что способствовало развитию индонезийского языка. Его стихи часто имели нерегулярную структуру, но при этом отличались индивидуальным ритмом.
Chairil Anwar (26 July 1922 – 28 April 1949) was an Indonesian poet and member of the "1945 Generation" of writers. He is estimated to have written 96 works, including 70 individual poems. Anwar was born and raised in Medan, North Sumatra, before moving to Batavia with his mother in 1940, where he began to enter the local literary circles. After publishing his first poem in 1942, Anwar continued to write. However, his poems were at times censored by the Japanese, who were then occupying Indonesia. Living rebelliously, Anwar wrote extensively, often about death. He died in Jakarta of an unknown illness. His work dealt with various themes, including death, individualism, and existentialism, and were often multi interpretable. Drawing influence from foreign poets, Anwar used everyday language and new syntax to write his poetry, which has been noted as aiding the development of the Indonesian language. His poems were often constructed irregularly, but with individual patterns.
Биография
Анвар родился в Медане, Северная Суматра, 26 июля 1922 года. В детстве он был упрямым и не желал проигрывать ни в чём; это отражало характеры его родителей. Родители также баловали его. Он посещал местные школы для коренных индонезийцев, пока не бросил учёбу в возрасте 18 лет или даже раньше. Позже Анвар говорил, что осознал своё призвание стать художником в 15 лет, уже тогда писал стихи в доминирующем стиле того времени. После развода родителей его отец продолжал финансово поддерживать его и мать, переехавшую в Батавию (Джакарту после обретения Индонезией независимости). Хотя изначально он намеревался продолжить учёбу, в итоге он бросил её снова. В Батавии он общался со многими богатыми детьми индо-европейского происхождения, а также с местными литераторами. Несмотря на то, что он не закончил школу, он свободно владел английским, голландским и немецким языками. После написания в 1942 году стихотворения Анвара «Нисан» («Гробница»; считается, что это его первое произведение), вдохновлённого смертью бабушки, Анвар получил признание. Однако его стихи иногда всё же отклоняли. Например, в 1943 году, когда он впервые обратился в журнал Pandji Pustaka с предложением своих стихов, большинство из них были отклонены как слишком индивидуалистичные и не соответствующие духу сферы совместного процветания Большой Восточной Азии. Однако некоторые стихотворения, в том числе «Дипонегоро», смогли пройти цензуру. В этот период он продолжал общаться с другими писателями, обмениваясь идеями и со временем став их лидером. Позже он основал журнал Gema Gelanggang. Своё последнее стихотворение «Cemara Menderai Sampai Jauh» («Далеко уносимые семена ели») он написал в 1949 году. В январе 1949 года его отец стал одним из сотен мирных жителей, убитых голландцами во время резни в Ренгате. Анвар умер в больнице CBZ (ныне R. S. Ciptomangunkusomo) в Джакарте 28 апреля 1949 года; на следующий день его похоронили на кладбище Карет Бивак. Причина его смерти остаётся неясной: одни предполагают тиф, другие – сифилис, а третьи – их сочетание, а также туберкулёз. Голландский исследователь индонезийской литературы А. Теув предполагает, что Анвар предвидел свою раннюю смерть, ссылаясь на стихотворение «Джанг Терампас да Джанг Путус» («Отнятое и разорванное»), в котором звучит тема капитуляции, и предсказывается его погребение в Карете. За свою жизнь Анвар написал около 94 произведений, включая 71 стихотворение. Из них он считал лишь 13 стихотворений по-настоящему удачными. Его самое известное произведение – «Аку» («Я»). Большинство стихотворений Анвара не были опубликованы при его жизни, но позже вошли в посмертные антологии. Первой изданной антологией был «Деру Тжампур Дебу» («Рёв, смешанный с пылью»), за которой последовали «Керикиль Таджэм да Джанг Терампас да Терпутус» («Острые камешки и отнятое и разорванное»). Несмотря на то, что некоторые стихотворения в этих сборниках имели одинаковые названия, они незначительно отличались.
Темы
Тиу отмечает, что трудно, если не невозможно, выделить единую тему, объединяющую все произведения Анвара, поскольку его стихи отражают его душевное состояние в момент написания. Тиу пишет, что единственным общим элементом во всех работах Анвара является интенсивность и жизнелюбие, отражающие его радикализм, пронизывавший все аспекты его жизни. Отдельные стихотворения, хотя порой и полны энтузиазма, чаще всего выражают страх смерти или депрессию, до такой степени, что невозможно определить "истинного Чайрила [Анвара]". Помимо этого, произведения Анвара допускают множество интерпретаций, и каждый читатель может найти в его стихах что-то своё; Тиу отмечает, что японские власти видели в "Дипонегоро" вызов белым колонизаторам, индонезийские христиане читали "Доа" ("Молитва") и "Иса" ("Иисус") как подтверждение положительного отношения Анвара к христианству, а мусульмане Индонезии – "Димесджид" ("В мечети") как доказательство того, что Анвар "встретился с Аллахом в мечети и боролся с Ним". Тиу также отмечает, что в ранних работах Анвара сильно заметно влияние Хендрика Марсмана, а в других произведениях прослеживается отголосок творчества Райнера Марии Рильке, Дж. Слауэрхоффа и Сюй Чжимо. Мухаммад Балфас отмечает, что Анвар был "интеллектуальным поэтом", а его произведения отличались "отстранённостью".
Стиль
Тиу пишет, что Анвар использовал повседневный язык в своей поэзии, что подчеркивается его необычным применением. Анвар также активно использовал морфологию индонезийского языка, приставки и суффиксы, чтобы придать языку динамичность и усилить впечатление. Его подход к языку, отход от классического малайского влияния и проявление влияния голландских и английских заимствований, оказал влияние на дальнейшее развитие языка, выявив недостатки современного индонезийского. По словам Тинука Ямпольского из Фонда «Лонтар», западное влияние в творчестве Анвара характерно для поколения 1945 года. Предыдущее поколение находилось главным образом под влиянием традиционной поэзии и национализма, в то время как поколение 1945 года, включая Анвара, обращалось к индивидуализму и экзистенциализму, сформированным под влиянием Запада. Балфас отмечает, что Анвар умел использовать в своих стихах иностранные «идеи, образы и атмосферу», преимущественно западного происхождения, но в одном стихотворении – явно японского. Его стиль письма в целом нетрадиционен. Многие стихотворения сочетают короткие, самостоятельные строки с длинными, связанными; однако в каждом отдельном стихотворении прослеживается «определенная форма». Лишь три стихотворения Анвара – «Kepada Peminta Peminta» («К просящим»), "? " и «Cemara Menderai Sampai Jauh» – соответствуют традиционному четырехстишию.
Противоречия
Тиу пишет, что Анвар подвергся критике за плагиат после своей смерти. Он отмечает, что один случай был вызван необходимостью, поскольку в то время Анвару требовались деньги для оплаты вакцины. Балфас указывает, что, хотя Анвар, по-видимому, использовал стихи других авторов как основу для некоторых своих произведений, он обычно изменял их в достаточной степени и добавлял новые идеи, чтобы сделать их оригинальными.
Наследие
Тиу отмечает, что к 1980 году об Анваре было написано больше, чем о любом другом индонезийском писателе. Он также отмечает, что многие из этих работ представляли собой эссе молодых писателей, стремившихся к самопознанию через творчество Анвара. Сам Тиу описывает Анвара как "совершенного поэта". Левые критики, включая представителей Лекра, рассматривают западный индивидуализм Анвара как противоречащий духу Индонезийской национальной революции, которую они трактуют как борьбу за народ. Стихи Анвара были переведены на английский, французский и голландский языки. Годовщина его смерти отмечается как Национальный день литературы.
Личная жизнь
Х.Б. Джасин отмечает, что первое впечатление, которое он получил от Анвара, когда тот представил свои стихи издательству "Панджи Пустака" в 1943 году, было таким: Анвар "был худым, бледным и казался неряшливым". Глаза Анвара были "красными, [и] несколько дикими, но всегда словно погруженными в раздумья", а движения напоминали "человека, которому всё безразлично". Ямпольский отмечает, что из-за своей эксцентричности Анвар предоставлял своим друзьям множество историй, включая случаи клептомании, плагиата, увлечения женщинами и постоянных болезней. Это нашло отражение в изображении Анвара в романе Ахдиата Карты Михарджи "Атеист"; друг Анвара Наджах Джамин отмечает, что эта характеристика точно передает его беспечность, грубость и высокомерие.