Музыка и музыкальные традиции Барбадоса

Введение

Музыка Барбадоса включает в себя самобытные национальные стили народной и популярной музыки, в том числе элементы западной классической и религиозной музыки. Культура Барбадоса – это синкретическое сочетание африканских и британских элементов, и музыка острова отражает это смешение в типах песен и стилях, инструментарии, танцах и эстетических принципах. К барбадосским народным традициям относятся движение Landship – сатирическая, неформальная организация, основанная на образце Королевского флота, чайные вечера, тук-бэнды и множество традиционных песен и танцев. В современном Барбадосе популярными стилями являются калипсо, споудж, современная народная музыка и world music. Барбадос, наряду с Гваделупой, Мартиником, Тринидадом, Кубой, Пуэрто-Рико и Виргинскими островами, является одним из немногих центров карибского джаза.

Характеристики и музыкальная идентичность

Культура Баджана синкретична, а музыкальная культура острова воспринимается как смешение африканской и британской музыки с некоторыми уникальными элементами, которые могут иметь корни в местных традициях. Напряженность между африканской и британской культурами на протяжении долгого времени была ключевым аспектом истории Барбадоса, проявляясь в запрете определенных африканских практик и в барбадосских пародиях на британские традиции. Для большинства барбадосцев участие в музыкальной и танцевальной деятельности основано на простом развлечении, хотя также существует религиозная и другая функциональная музыка. В XX веке народная культура Барбадоса утратила свою значимость, но возродилась в 1970-х годах, когда многие барбадосцы проявили интерес к своей национальной культуре и истории. Это изменение ознаменовалось появлением спаужа – популярного национального жанра, отражающего барбадосское наследие и африканские корни; спауж способствовал возрождению национальной гордости и стал рассматриваться как ответ Барбадоса на популярные карибские жанры регги и калипсо из Ямайки и Тринидада соответственно. Религиозная музыка барбадосских христианских церквей играет важную роль в музыкальной самобытности Барбадоса, особенно в городских районах. Многие самобытные барбадосские музыкальные и другие культурные традиции возникли как пародии на англиканские церковные гимны и британские военные учения. Британские военные проводили показательные учения, чтобы обеспечить безопасность населения острова и одновременно запугать рабов. Современные барбадосские чаепития, группы тук, традиция Лэндшип и многие народные песни берут начало в пародиях рабов на действия представителей белой власти. Британские барбадосцы использовали музыку для культурного и интеллектуального обогащения, а также для ощущения родства и связи с Британскими островами посредством сохранения британских музыкальных форм. В плантационных домах музыка звучала как развлечение на балах, танцах и других мероприятиях. Для афробарбадосцев музыка, включающая барабаны, вокал и танцы, была неотъемлемой частью повседневной жизни, а песни и исполнительские практики создавались как для обычных событий, так и для особых праздников, таких как Троица, Рождество, Пасха, Лэндшип и Crop Over. Эти песни остаются частью барбадосской культуры и составляют богатый фольклорный репертуар. Современные барбадосские народные песни, особенно в новаторских альбомах автора и исполнителя Энтони Келлмана, демонстрируют смелое сочетание местных ритмов, таких как тук и калипсо, с африканским, латиноамериканским, джазовым, поп-музыкой и влиянием восточноиндийской музыки. Песни Келлмана, такие как "Mountain" (из альбома 2000 года Wings of A Stranger); "King Jaja" и "My Dog, Your Dog" (из альбома 2005 года Limestone); и "If You See My Girl" и "Tuk, Tabla, and Fedounoum" (из альбома 2009 года Blood Mates), иллюстрируют его эклектичный стиль. Больше, чем кто-либо из его современников, Келлман через свои песни, стихи и романы демонстрирует, что значит быть барбадосцем, посредством гибридного сочетания африканских и европейских культурных элементов.

Bajan culture is syncretic, and the island's musical culture is perceived as a mixture of African and British musics, with certain unique elements that may derive from indigenous sources. Tension between African and British culture has long been a major element of Barbadian history, and has included the banning of certain African derived practices and black Barbadian parodies of British traditions. Simple entertainment is the basis for most Barbadians' participation in music and dance activities, though religious and other functional musics also occur. Barbadian folk culture declined in importance in the 20th century, but then rekindled in the 1970s, when many Barbadians became interested in their national culture and history. This change was heralded by the arrival of spouge, a popular national genre that reflects Barbadian heritage and African origins; spouge helped kindle a resurgence in national pride, and became viewed as Barbados' answer to the popular Caribbean genres reggae and calypso from Jamaica and Trinidad, respectively. The religious music of the Barbadian Christian churches plays an important role in Barbadian musical identity, especially in urban areas. Many distinctive Barbadian musical and other cultural traditions derive from parodies of Anglican church hymns and British military drills. The British military performed exhibition drills to both provide security for the island's population, as well as intimidate slaves. Modern Barbadian tea meetings, tuk bands, the Landship tradition and many folk songs come from slaves parodying the practices of white authorities. British Barbadians used music for cultural and intellectual enrichment and to feel a sense of kinship and connection with the British Isles through the maintenance of British musical forms. Plantation houses featured music as entertainment at balls, dances and other gatherings. For Afro Barbadians, drum, vocal and dance music was an integral part of everyday life, and songs and performance practices were created for normal, everyday events, as well as special celebrations including Whitsuntide, Christmas, Easter, Landship and Crop Over. These songs remain a part of Barbadian culture and form a rich folk repertoire. Contemporary Barbadian folk songs, especially through the pioneering albums of author and singer songwriter Anthony Kellman, show a bold fusion of indigenous rhythms such as tuk and calypso with African, Latin, jazz, pop, and East Indian influences. Kellman's songs such as "Mountain" (from 2000 album Wings of A Stranger); "King Jaja" and "My Dog, Your Dog" (from 2005 album Limestone); and "If You See My Girl" and "Tuk, Tabla, and Fedounoum" (from 2009 album Blood Mates), exemplify his eclectic style. More than any of his contemporaries, Kellman, through his songs, poems and novels, demonstrates what it means to be Barbadian through a hybrid mix of African and European cultural elements.

Танцевать

Народные танцы Барбадоса включают в себя широкий спектр стилей, исполняемых на мероприятиях Лэндшип, праздниках и других торжествах. Например, танцоры и другие исполнители на фестивалях Crop Over популярны и являются знаковой частью барбадосской культуры, известные танцами в костюмах рабочих, срезающих сахарный тростник. Движение Landship включает песни и танцы, имитирующие прохождение корабля Королевского флота через бурное море; Landship и другие мероприятия также включают африканские импровизированные и сложные ритмические танцы, а также британские горны, джиги, танцы с майским шестом и марши. Пятидесятническая музыка стала частью религиозных и музыкальных традиций Барбадоса с 1920-х годов. Музыка играет важную роль в пятидесятнических церемониях и обеспечивается эмоциональными и импровизированными выступлениями в сопровождении тамбуринов. Помимо англиканской и пятидесятнической традиций, растафарианская музыка распространилась на остров в последние годы, вместе с афроамериканскими музыкальными формами, особенно госпелом, и религией духовных баптистов, происходящей из тринидадского культа Шанго, который распространился на Барбадос в 1960-х годах. Барбадосское движение Landship – это неформальная развлекательная организация, которая высмеивает Королевский флот посредством мимикрии и сатиры. Landship возник в 1837 году и был основан человеком, известным как Мозес Уорд или Мозес Вуд, в зале Бриттона в деревне моряков. Структура организации Landship отражает структуру Королевского флота: "корабль", связанный с "доком" (деревянный дом, похожий на дом-мотель), и лидеры, известные как лорд-адмирал, капитан, боцман и другие военно-морские чины. Каждое подразделение носит название типичного военно-морского корабля и может включать в себя реальные названия британских кораблей или мест. Выступления Landship символизируют и отражают прохождение кораблей через бурное море. Парады, джиги, горны, танцы с майским шестом и другие музыкальные и танцевальные жанры являются частью празднований Общества Landship. Совет Ассоциации Landship Барбадоса регулирует движение. Барбадосская рождественская музыка в основном основана на церковных концертах и выступлениях в концертных залах, где исполняются типичные североамериканские рождественские колядки, такие как "White Christmas" и "Silver Bells", а также произведения английских композиторов, включая Уильяма Бёрда, Генри Уолфорда Дэвиса и Томаса Таллиса. В последние годы калипсо, регги и другие новые элементы стали частью местных рождественских традиций. Еще в 1960-х годах на Барбадосе существовала уникальная традиция, когда уборщики ходили от дома к дому, пели гимны и получали вознаграждение от домохозяйств. Барабаны легкие, чтобы их было легко носить, и изготавливаются как сельскими жителями, так и барабанщиками из выделанной овечьей и козьей кожи. Группы тук основаны на британских военных оркестрах, которые на протяжении многих лет играли на особых мероприятиях, таких как визиты королевской семьи и коронации. Звук тук эволюционировал с годами, как и инструментарий: изначально использовалась скрипка с смычком, но ее чаще заменяли флейтой-пеннивистлом. Чаепития – это торжества, проводимые в общественных ложах или школьных залах, которые включают в себя как сольные, так и групповые выступления, театральную риторику и ораторское искусство, а также другие мероприятия. После упадка после Первой мировой войны чаепития в последнее время возродились и вновь обрели широкую популярность. Они проводятся ночью, начиная с 21:00 и продолжаясь до полуночи, после чего следует двухчасовой перерыв на еду и напитки, прежде чем чаепитие возобновляется.

Barbadian folk dances include a wide variety of styles, performed at Landship, holidays and other occasions. Dancers and other performers at the crop over festivals, for example, are popular and an iconic part of Barbadian culture, known for dancing in the costumes of sugarcane cutters. The Landship movement features song and dance meant to imitate the passage of a Royal Navy ship through rough seas; Landship and other occasions also feature African derived improvised and complexly rhythmic dances, and British hornpipes, jigs, maypole dances and Marches. Pentecostal music has become a part of Barbadian religious and musical traditions since the 1920s. Music plays a role in Pentecostal ceremonies, and is provided by emotional and improvised performances accompanied tambourines. In addition to the Anglican and Pentecostal traditions, Rastafarian music has spread to the island in more recent years, along with African American musical forms, especially gospel, and the Spiritual Baptist religion, which derives from the Trinidadian Shango cult that spread to Barbados in the 1960s. The Barbadian Landship movement is an informal entertainment organization which mocks, through mimicry and satire, the Royal Navy. Landship began in 1837, founded by an individual known variously as Moses Ward and Moses Wood, in Britton's Hall in Seamen's Village. The structure of the Landship organization mirrors the structure of the Royal Navy, with a "ship" which is connected to a "dock" (a wooden house similar to a chattel house), and leaders known as Lord High Admiral, Captain, Boatswain and other navy ranks. Each unit is named like a typical navy ship and may include actual names of British ships or places. Landship performances symbolize and reflect the passage of ships through rough seas. Parades, jigs, hornpipes, maypole dances and other music and dance types are a part of the Landship Society's celebrations. The Council of the Barbados Landship Association regulates the movement. Barbadian Christmas music is mostly based on church and concert hall performances, where typical North American Christmas carols are performed, such as "White Christmas" and "Silver Bells", alongside works by English composers including William Byrd, Henry Walford Davies and Thomas Tallis. In more recent years, calypso, reggae and other new elements have become a part of local Christmas traditions. As recently as the 1960s, Barbados was home to a distinctive practice, in which scrubbers travelled from house to house singing hymns and receiving rewards from households. The drums are light weight so they can be carried easily, and are made by both rural villagers and drummers using cured sheepskin and goatskin. Tuk bands are based on the British military's regimental bands, which played for many years for special occasions, such as visiting royalty and coronations. The tuk sound has evolved over the years, as has the instrumentation, with the bow fiddle used before being most commonly replaced by the pennywhistle flute. Tea meetings are celebrations held in society lodges or school halls, and feature both solo and group performance, theatrical rhetoric and oratory, and other activities. After declining following World War I, tea meetings have recently been revived and have regained their widespread popularity. They are held at nighttime, beginning at 9:00 pm and continuing until midnight, when there is a two hour break for food and drink before the tea meeting is resumed.

Калипсо

До 1930-х годов барбадосское калипсо называлось банья и исполнялось рабочими в сельских поселениях. Путешествующие музыканты, такие как Mighty Jerry, Shilling Agard и Slammer, были известными предшественниками современного барбадосского калипсо. Их песенная традиция сочетала в себе сентиментальность, юмор и остросоциальные тексты, которые сохранялись до 1960-х годов, часто под аккомпанемент гитары или банджо. Основание Национального культурного фонда в 1984 году способствовало продвижению и организации фестивалей калипсо, привлекавших туристов и стимулировавших развитие индустрии калипсо. В результате калипсо стало заметной и культовой частью барбадосской культуры, а некоторые калипсоисты, такие как Mighty Gabby и Red Plastic Bag, приобрели международную известность. Коровьи колокольчики и гитара считаются наиболее важными элементами инструментария и отражают африканские корни большей части барбадосской музыки. С распространением политической сознательности среди чернокожего большинства на острове, популярность приобрел бибоп – разновидность джаза, ассоциировавшаяся в Соединенных Штатах с социальной активностью и афроцентризмом. Первым барбадосским исполнителем бибопа с острова был Кит Кэмпбелл, пианист, который освоил множество стилей, живя в Тринидаде во время расквартирования американских солдат, что создавало спрос на группы, исполнявшие американскую музыку. Среди других музыкантов того времени были Эрни Смолл, трубач и пианист, и руководитель ансамбля Сент-Клэр Джекман. В современном Барбадосе устная передача знаний остается основным способом музыкального образования, и для большинства людей возможности получить формальное музыкальное образование ограничены. Старейшины острова, обладающие глубокими знаниями устных традиций, пользуются большим уважением благодаря своим познаниям в народной культуре. На современном Барбадосе действует несколько музыкальных учебных заведений. Существуют специализированные школы балета: Dance Place и Liz Mahon Dancers. Ряд школ поддерживают оркестры, стальные оркестры и тук-бэнды, в том числе стальной оркестр средней школы Сент-Люси. Музыка включена в учебную программу дошкольного, начального и среднего образования. В Барбадосском колледже есть программа получения степени младшего специалиста по музыке. Однако Университет Вест-Индии, хотя и имеет кампус на Барбадосе, не предлагает программы бакалавриата по музыке. Фактически, университет лишь недавно начал предоставлять студентам возможность выбирать музыку в качестве дополнительной специализации.

Prior to the 1930s, Barbadian calypso was called banja, and was performed by labourers in village tenantry areas. Itinerant minstrels such as Mighty Jerry, Shilling Agard and Slammer were well known forerunners of modern Barbadian calypso. Their song tradition embraced sentimentality, humour, and opinionated lyrics that continued to the 1960s, often by then accompanied by guitar or banjo. The foundation of the National Cultural Foundation in 1984 helped to promote and administer calypso festivals, which attracted tourists, stimulating the calypso industry. As a result, calypso has become a very visible and iconic part of Barbadian culture, and some calypsonians have become internationally renowned, including Mighty Gabby and Red Plastic Bag. Of these, the cowbell and the guitar are widely seen as the most integral part of the instrumentation, and are said to reflect the African origin of much of Barbadian music. As political awareness among the black majority on the island spread, so did bebop, a kind of jazz which was associated, in the United States, with social activism and Afrocentrism. The first Barbadian bebop musician from the island was Keith Campbell, a pianist who had learned to play many styles while living in Trinidad during a time when American soldiers were stationed there, providing a ready market for bands that could play American music. Other musicians of this period included Ernie Small, a trumpeter and pianist, and bandleader St. Clare Jackman. On modern Barbados, oral transmission remains the primary mode of music education, and there are few opportunities for most people to become formally educated in music of any kind. The elders of the island, who are the most educated in oral traditions, are held in high esteem due to their knowledge of folk culture. Modern Barbados is home to several institutions of musical education. There are dedicated schools for ballet: Dance Place and the Liz Mahon Dancers. A number of schools sponsor orchestras, steelbands and tuk bands, including the St. Lucy Secondary School Steel Orchestra. Music is a part of the curriculum for early childhood as well as primary and secondary education. The Barbados Community College has an associate degree programme in music. However, the University of the West Indies, though it has a campus on Barbados, does not offer degree programmes in music. As a matter of fact, only recently has the university started offering students the opportunity to pursue a minor in music.

Музыкальные учреждения и фестивали

Главный музыкальный фестиваль на Барбадосе – это Crop Over, который отмечается песнями, танцами, конкурсами калипсо-палаток и парадами, особенно в преддверии первого понедельника августа, Дня Кадумента. Фестиваль Crop Over празднует окончание сбора урожая сахарного тростника и начинается с ритуальной доставки последнего урожая на телеге, запряженной мулами. Лучшие работники сахарных плантаций коронуются королем и королевой мероприятия. Помимо Crop Over, музыка играет важную роль во многих других барбадосских праздниках и фестивалях. Например, Пасхальный рыбный фестиваль в Ойстинсе включает в себя уличные вечеринки с музыкой, а опера, кабаре и спорт являются важной частью Пасхального сезона Холдерс. Фестиваль творческих искусств в честь Национальной независимости и Crop Over – два фестиваля, спонсируемых Национальным культурным фондом (NCF); третий – Конгалин, недавно организованная уличная вечеринка, которая начинается в апреле и заканчивается в День труда. NCF также оказывает поддержку сезону оперы Холдерс, рыбному фестивалю в Ойстинсе, фестивалю Холтаун и Барбадосскому джазовому фестивалю. Другие крупные музыкальные учреждения Барбадоса включают Барбадосский камерный оркестр и Кавитский хор. Также существуют танцевальные и балетные группы, такие как Dance National Afrique, Barbados Dance Theatre Company, Dance Strides, The Dance Place и Dancing Africa. Музыкальная индустрия острова располагает несколькими студиями звукозаписи, крупнейшими из которых являются Blue Wave, 48-трековая система, и Paradise Alley, 24-трековая система. Среди других студий – Chambers' Studio, Gray Lizard Productions и Ocean Lab Studios.