Введение
Канадско-американский джазовый пианист
Ян Эрнест Гилмор Эванс (при рождении Грин; 13 мая 1912 – 20 марта 1988)
Ранние годы
Гил Эванс родился в Торонто, Канада, 13 мая 1912 года, в семье Маргарет Джулии МакКоннахи. Об отце Эванса известно немного, хотя друг семьи рассказывал, что он был врачом и умер до рождения Эванса. Он учился в средней школе Стоктона и окончил её в 1930 году. В то время его отец устроился на работу в компанию Western Pacific Railroad, и Эванс начал жить с друзьями, позже сняв комнату в пансионе. После окончания школы Эванс поступил в Колледж Тихого океана в Стоктоне, но затем перевелся в Модесто-Джуниор-колледж. Эванс увлекся музыкой в раннем возрасте, слушая Дюка Эллингтона, Луи Армстронга и Флетчера Хендерсона по радио и на пластинках. Уже тогда, в начале своей карьеры, его аранжировки были настолько сложны для музыкантов, что басист Билл Кроу вспоминал, как бэндлидер Торнхилл доставал аранжировки Эванса "когда хотел наказать группу". Скромная подвальная квартира Эванса за китайской прачечной в Нью-Йорке вскоре стала местом встреч музыкантов, стремящихся развивать новые музыкальные стили, отличные от доминирующего в то время бибопа. Среди присутствующих были ведущий исполнитель бибопа Чарли Паркер, а также Джерри Маллиган и Джон Каризи. В 1948 году Эванс вместе с Майлзом Дэвисом, Маллиганом и другими сотрудничал над книгой аранжировок для нонета. Три альбома, которые стали результатом этого сотрудничества, – Miles Ahead (1957), Porgy and Bess (1958) и Sketches of Spain (1960). Еще одним совместным проектом того периода стал Quiet Nights (1962), выпущенный позже вопреки желанию Дэвиса, который из-за этого на время порвал с продюсером Тео Мацеро. Хотя эти четыре записи продавались в основном под именем Дэвиса (и указывались как записи Майлза Дэвиса с оркестром под руководством Гила Эванса), вклад Эванса был не менее важен, чем вклад Дэвиса. Их работа сочетала классические стили и аранжировки джаза Эванса с сольной импровизацией Дэвиса. Эванс также принимал участие в создании классических альбомов квинтета Дэвиса 1960-х годов. Требования к партитуре "Порги и Бесс" были легендарными, начиная с первой ноты для трубы. Ограниченное время, отведенное на репетиции, показало, что не все джазовые музыканты способны читать столь сложную партитуру, и в записи присутствует множество заметных ошибок. Тем не менее, многие считают эту запись одной из величайших реинтерпретаций музыки Гершвина в любом музыкальном стиле, поскольку Эванс и Дэвис стремились выйти за рамки "основного течения" коммерческих ожиданий для джазовых музыкантов. Эванс оказал большое влияние на интерес Дэвиса к "неджазовой" музыке, особенно к оркестровой. К сожалению, оркестровые партитуры Эванса с сессий "Порги и Бесс" позже оказались неполными (или просто утерянными), и Квинси Джонс и Гил Голдштейн попытались восстановить их для последних концертов Майлза Дэвиса в Монтрё в 1991 году, записанных как Miles & Quincy Live at Montreux. Дэвис долгое время отказывался возвращаться к этому материалу, но он был явно болен, восстанавливаясь после пневмонии, а трубач Уоллес Рони, воспитанник Дэвиса, исполнил многие сложные пассажи. Дэвис умер до выхода альбома. С 1957 года Эванс записывал альбомы под своим именем. Тубист Билл Барбер и трубач Луи Муччи из группы Торнхилла были постоянными участниками ранних ансамблей Эванса, а Муччи играл почти на всех записях Эванса до 1980-х годов. Среди солистов, выступавших на этих пластинках, были Ли Кониц, Джимми Кливленд, Стив Лейси, Джонни Коулс и Каннонбол Аддерли. В 1965 году он сделал аранжировки для треков большого состава на альбоме Кенни Беррелла Guitar Forms. Эванс находился под влиянием испанских композиторов Мануэля де Фаллы и Хоакина Родриго, а также латиноамериканской и бразильской музыки, а также немецкого эмигранта Курта Вайля. Его аранжировки произведений, уже хорошо известных слушателям в оригинальных кабаре, концертных залах или бродвейских постановках, раскрывали новые грани музыки. Иногда в неожиданном контрасте с оригинальной атмосферой произведения, а иногда превращая мрачную балладу, такую как "Песня Барбары" Вайля, в еще более темную. В списке участников альбома "Индивидуализм Гила Эванса" (1964) представлены не только Билл Барбер и горнисты Джеймс Баффингтон и Джулиус Уоткинс (наряду с двумя другими), но и в каждой секции представлены лучшие молодые (некоторые с классическим образованием) музыканты, делавшие себе имя в джазе. Присутствие четырех самых известных молодых басистов (Ричарда Дэвиса, Пола Чемберса, Рона Картера и Бена Такера) вместе с ветераном Милтом Хинтоном обычно указывало бы на то, что каждый из них используется отдельно для разных треков, но партитуры Эванса обычно требовали как минимум двух басистов на любом треке, некоторые играли arco (смычком), а другие pizzicato (щипком, стандартный джазовый метод). Эти аранжировки часто отличались сильно замедленным темпом, полиритмической перкуссией и отсутствием четкого "бита". К своим стандартным валторнам и тубе Эванс добавлял в партитуры альтовую и басовую флейты, двойные трости и арфу – оркестровые инструменты, не связанные со "свинговыми" группами, что обеспечивало более широкую палитру оркестровых красок и позволяло ему достичь эфирного качества, которое звучало в его аранжировках во времена работы с Торнхиллом. Он был разочарован коммерческой направленностью Verve Records в отношении сессий с Жилберто и переживал период затишья. В этот период, когда он был несколько подавлен коммерческими и логистическими трудностями своих предыдущих требований к партитурам, его жена предложила ему послушать гитариста Джими Хендрикса. Эванс заинтересовался творчеством рок-гитариста. В 1970-х годах Эванс постепенно создал новый оркестр, в котором не было инструментов, использованных в его прошлых аранжировках. Работая в стилях фри-джаз и джаз-рок, он завоевал признание нового поколения поклонников. Эти ансамбли, редко насчитывавшие более пятнадцати музыкантов и часто меньшие, позволяли ему больше играть на клавишных, а с развитием портативных синтезаторов он начал использовать их для добавления дополнительных красок. В 1974 году он выпустил альбом своих аранжировок, а также аранжировок других членов группы, на музыку Хендрикса с гитаристами Джоном Аберкромби и Рё Кавасаки. В ансамбле Эванса играли многие из лучших музыкантов Нью-Йорка, многие из которых также были в составе группы NBC Saturday Night Live Band, и часто возникали конфликты, поэтому их "заместители" на вечер могли быть другими музыкантами мирового класса. Тем не менее, Эванс также позволял новичкам время от времени "подсесть". Группа также исполняла аранжировки, написанные членами группы, как нынешними, так и бывшими. Постоянными участниками этого ансамбля были Лью Солофф, Алан Рубин, Марвин Петерсон, Том "Бонс" Малоун, Джордж Адамс, Дэвид Сэнборн, Пит Левин, Хирам Буллок, Марк Иган, барабанщик Кенвуд Деннард, саксофонист Билл Эванс (не родственник) и Гил Голдштейн. В 1987 году Эванс записал живой альбом со Стингом: Last Session Live At Perugia Jazz Festival July 11, 1987, с участием музыкантов Monday Night Orchestra, гостя Бранфорда Марсалиса и аранжировок песен The Police и Джими Хендрикса. В том же духе представления новых талантов в своих группах он сотрудничал с Марией Шнайдер, пригласив ее в качестве стажера-аранжировщика для этого и других финальных проектов. Его последним проектом стали аранжировки для Laurent Cugny Big Band в Париже 3 и 26 ноября 1987 года, записанные на альбоме "Golden Hair" на Emarcy/Polygram. В 1996 году Columbia Studio Recordings выпустила бокс-сет, в который вошли шедевры, неизданные материалы и редкости Майлза Дэвиса и Гила Эванса.
Райан Трусделл представляет проект Гила Эванса
Райан Трусделл (de) начал проект, посвященный творчеству Гила Эванса, результатом которого стал CD 2012 года под названием Centennial, включающий ранее не записанные композиции и аранжировки. Они были созданы с разрешения наследников Гила Эванса, предоставивших Трусделлу доступ к нотам и материалам. Майлз Эванс, сын Гила, также руководил оркестром Гила Эванса на юбилейном концерте в нью-йоркском клубе Highline Ballroom, в котором приняли участие многие музыканты, игравшие в оркестре при жизни Эванса.
Музыка для фильмов
В 1986 году Эванс спродюсировал и сделал аранжировки к саундтреку фильма, снятого по книге Колина Макиннеса "Абсолютные новички", в результате чего поработал с такими современными исполнителями, как Саде Аду, группа Patsy Kensit's Eighth Wonder, The Style Council, Джерри Даммерс, Smiley Culture, Эдвард Тюдор-Поул и Дэвид Боуи. Он также сделал аранжировки к музыке для фильма Мартина Скорсезе 1986 года "Цвет денег".
Личная жизнь
Эванс впервые женился на Лилиан Грейс после записи альбома "Birth of the Cool" в 1949 году. Об этом браке известно очень мало. В 1963 году он женился во второй раз. Эванса пережили его вторая жена, Анита (Купер), и двое детей, Ноа и Майлз. Его сын Майлз играл на трубе в его оркестре, выступавшем по понедельникам.
Награды и почести
В 1986 году Эванс был принят в Зал славы джаза DownBeat. В 1997 году он также был принят в Канадский музыкальный зал славы.